The Bear-Zusammenfassung: Carmy verliert völlig die Fassung

Letztes Jahr hat The Bear die hektische, Magengeschwüre verursachende Energie seiner ersten Staffel gebremst , als ein Restaurant seine Haut abstreifte, um dem nächsten Platz zu machen. Dieser kühne Rhythmuswechsel signalisierte, dass die Show, wie das verwirrte Wunderkind im Mittelpunkt ihrer Geschichte, immer bereit ist, das Menü im Namen der Innovation zu ändern.

Aber was passiert, wenn die Renovierungsarbeiten abgeschlossen sind, wenn die kulinarischen Reisen durch Chicago und Dänemark zu Ende sind, wenn der Traum von einem Edelrestaurant, das mit in Tomatendosen verstecktem Geld (und einem großen Kredit von Onkel Jimmy) gebaut wurde, Wirklichkeit wird? Was passiert, ist der tägliche Trott, ein Restaurant zu führen, in einer notorisch wettbewerbsintensiven Branche an die Spitze zu gelangen, stundenlang in der buchstäblichen und sprichwörtlichen Hitze einer geschäftigen Küche zu stehen, nie den Menschen entkommen zu können, die man so sehr liebt , dass man ihnen den Hals umdrehen könnte?

Eine der größten Stärken von The Bear war schon immer seine Fähigkeit, die Zuschauer die Emotionen der Charaktere nachempfinden zu lassen, und „Doors“ ist ein Wirbelwind davon. Im Laufe einer halben Stunde nimmt uns die Folge mit durch einen Monat in Chicagos angesagtestem neuen Restaurant, während Carmy und Sydney ihr Brigade-de-Cuisine-Modell in einer Küche in die Praxis umsetzen – einer Küche, die von Leuten besetzt ist, die vor weniger als einem Jahr noch in einer Sandwichbar in der Nachbarschaft gearbeitet haben.

„Doors“ beginnt mit dem Abschluss eines Kapitels im Leben eines Bear-Mitarbeiters. Es ist Zeit für die Beerdigung von Marcus‘ Mutter, und die Clique strömt in eine hallende Kirche, um ihr die letzte Ehre zu erweisen. Unser süßer Konditor ist ein Mann weniger Worte – aber wie wir aus der hervorragenden letzten Staffel „Honeydew“ wissen, treffen die Dinge, die er sagt, wie Regen auf brachliegendem Boden. Seine Trauerrede ist schmucklos und direkt, er lobt seine Mutter für ihre Freundlichkeit, Intelligenz, Kreativität und ihren Sinn für Humor – und natürlich dafür, dass sie cool genug war, ihren Sohn als kleines Kind RoboCop schauen zu lassen.

Vor allem drückt er aus, wie sehr er sich durch sie geliebt und gesehen fühlte. Mutter und Sohn verstanden sich blind, sagt er, selbst als sie zu krank zum Sprechen wurde. „Manchmal hatte ich fast das Gefühl, dass die Kommunikation besser war – als müssten wir wirklich aufeinander achten und uns genau ansehen“, sagt Marcus. Leider ist das eine Botschaft, die jeder vergisst, sobald er die Kirche verlässt.

Dann geht es los – und in die Scheiße. „Doors“ ist komplett mit klassischen Stücken von Komponisten wie Giuseppe Verdi, Pietro Mascagni und William Vincent Wallace unterlegt, wobei Carmy und Sydney abwechselnd am Dirigentenpult stehen. Der Soundtrack verleiht der Episode abwechselnd die Eleganz eines Balletts, die Absurdität einer Farce und das hohe Melodrama einer Oper.

Die Divos hier sind natürlich Carm und Richie, die weiterhin einen Zwei-Mann-Abnutzungskrieg führen und in das Territorium des jeweils anderen eindringen. Aber die Küche gehört nicht nur Bear, sondern auch Sydney. Fünf Abende die Woche um 17:30 Uhr gießt sie eine große Flasche Cola in einen Behälter zum Mitnehmen und führt ihre Truppe bei ihrer andauernden Mission an, den Gästen das bestmögliche Essen zu servieren.

Am ersten Abend ist die Atmosphäre heiter und hilfsbereit, die Küche so formell und gesetzt wie jene, in denen Carmy inszeniert hat. Alles bewegt sich im gleichmäßigen Takt des Metronoms von „Türen!“, „Hände!“, „Hamachi!“. Doch die ersten Risse zeigen sich bereits: Die Cousins ​​streiten sich darüber, ob den Ernährungseinschränkungen der Kunden Vorrang eingeräumt werden soll (Tipp: das sollten sie unbedingt); Richie verwechselt die Namen der Zutaten, als er die Kellner für den bevorstehenden Abend vorbereitet; und Gary geht der Korken in einer Flasche Rotwein kaputt.

Die Maschine sammelt immer mehr Schmutz an, während The Bear immer beliebter wird. Richie schreit Carm an, weil Tisch 17 schon eine halbe Stunde auf sein Wagyu wartet, was wiederum dazu führt, dass Carm Tina wegen ihrer schlampigen Kocharbeit anschreit. Richie will es schnell, Carm will Perfektion und Sydney will nur, dass sie aufhören, sich gegenseitig anzuschreien, während sie versucht, ihren verdammten Job zu machen. Unterdessen ist Ebraheim (Edwin Lee Gibson) als einziger Angestellter am Fenster für die Rindfleischsandwiches überfordert.

Trotz guter Presse und vollem Haus kann sich das Restaurant kaum über Wasser halten. Während der Rest der Mannschaft sich abmüht, den Motor am Laufen zu halten, haben Natalie und Onkel Jimmy Mühe, Benzin in den Tank zu bekommen. Da Carmy darauf besteht, die Speisekarte jeden Abend neu zu erfinden und nur die hochwertigsten Zutaten zu bestellen, geben sie ihr Geld schneller aus, als sie verdienen können. Als die beiden den Küchenchef zur Rede stellen, winkt er mit einem schroffen „Finde das raus“ ab. Nats professionelle Maske fällt, als sie ihrem sturen Bruder gegenübersteht: „Kauf keinen verdammten Scheiß und benutze ihn dann nur einmal, Carm! Das ist so verschwenderisch! Na klar! Na klar! Na klar! Na klar!“ Deshalb ist es keine gute Idee, ein Geschäft mit der Familie zu führen.

Die Spannungen an der Spitze beginnen sich nach unten zu wälzen, bis zu dem Punkt, dass sich die schmutzigen Teller und Tassen so schnell stapeln, dass zerbrochene Gläser die Handflächen der Tellerwäscher aufschlitzen. Die einst makellosen Küchenoberflächen sind nun mit geronnener Soße und Blut von Messerschnitten bespritzt. Und der Spritzer verkrusteten Mehls an den Wänden hat das Schild „JEDE SEKUNDE ZÄHLT“ fast unleserlich gemacht.

Der Groll der Cousins ​​ist so heftig geworden, dass Carm Richies wirklich gute Ideen nicht mehr anerkennen will. Richies eigene „Nicht verhandelbare Punkte“ zu formulieren, ist vielleicht ein Schachzug auf dem Spielplatz, aber seine Liste ist auf den Punkt gebracht: ein 24-Stunden-Zeitfenster für die Küche, um ihn über Menüänderungen zu informieren, die Bereitschaft, auf diätetische Einschränkungen einzugehen, und „Freude, ganz allgemein“ – etwas, das schmerzlich fehlt. Der Punkt, der mir am meisten Freude bereitet hat? „Eine Umgebung, die Glanz und Glamour im Traumgewebe umarmt und fördert.“ Ändere dich nie, Richie.

Vor allem aber hätte The Bear ohne Syd keinen Tag überlebt. Dass sie weniger Erfahrung in der Spitzengastronomie (und im Leben) hat als Carm, ist eigentlich ein Vorteil. Sein Ballast aus der Arbeit mit giftigen Arschlöchern wie Chefkoch Joel – ganz zu schweigen von jahrelangen Kindheitstraumata – bedeutet, dass er ständig gegen seinen Instinkt ankämpfen muss, auszurasten oder sich abzuschotten.

Marcus‘ Hommage an eine Mutter, die ihn vorbehaltlos liebte und ihm das Gefühl gab, gehört zu werden, ist in all dem Küchenchaos zu hören. Sydney hat das mit ihrem Vater; aber die Liebe, mit der Carm aufwuchs – und die sie auch als Erwachsene noch sucht – ist verletzender Natur. Verletzte Menschen verletzen andere Menschen.

Unweigerlich erreichen die Dinge zwischen Carm und Richie gegen Ende des Monats einen kritischen Punkt. Ein kleiner Streit über die Bitte eines Kunden, ein Gericht ohne Pilze zu servieren, entwickelt sich zu einer handfesten Auseinandersetzung, die nur durch das Eingreifen von Marcus unter Kontrolle gebracht werden kann. Ich schnappte mitfühlend nach Luft, als bei der Rauferei alle Bestellkarten von Syd auf den Boden fielen.

Mitte Juli rastet Carmy völlig aus. Seine unbeantworteten Rufe „Hände! Hände! Hände!“ in der millionsten anstrengenden Nacht seines anstrengenden Lebens führen zu einer Panikattacke: Erinnerungen an seine Gefangenschaft in der begehbaren Toilette, Claires sanftes Lächeln, die Brise, die an einem sonnigen Tag in Kopenhagen sein Haar zerzaust. Syd, die Berzatto-Flüsterin des Restaurants, redet ihm gut zu, aber ihre Geduld ist am Ende. „Ich bin nicht dein verdammter Babysitter“, blafft sie.

Am letzten Tag von „Doors“ kehren wir zu der Stille zurück, mit der die Episode begann. Aber diese Stille ist eine ganz andere als die düstere Ruhe der Kirche. Sydney, die nach Ladenschluss allein in der Küche steht, starrt auf eine Bestellkarte, die auf dem Boden liegt und von einem schmutzigen Schuhabdruck verkratzt ist. Steck ihr eine Gabel rein, denn dieses Mädchen ist fertig.

Streubeobachtungen

• Ich hoffe, dass Sie alle Ihre Lieben darauf vorbereitet haben, dass Sie das nächste Jahr oder so damit verbringen werden, wahllos zu schreien: „HALT DICH VERDAMMT NOCH MAL AUS DEM DREAMWEAVE RAUS, CARMEN!“ Das ist das Vernünftigste, was Sie tun können.
  
• Die jahrelange Wiederholung von „Hände!“ in der Show bekommt bei der Beerdigung eine ganz andere Bedeutung. Während der Trauerrede sehen wir Nahaufnahmen der Hände der Bear-Mitarbeiter, die untätig herumsitzen: Neil legt seine auf Nats Schulter, Nat streichelt ihren schwangeren Bauch, Carmy dreht die Trauerkarte in seiner Hand, seine Gedanken sind bei der, die früher bei The Original Beef an einem Regal hing.
  
• Apropos: „Doors“ wird von Bear- Neuling Duccio Fabbri großartig inszeniert. Seine Schnitte zwischen den Aufnahmen und Nahaufnahmen sind für den Rhythmus und Ton der Folge ebenso wichtig wie die Darbietungen selbst.
  
• Jimmys völlige Verwirrung, als er einen 11.000-Dollar-Schein für „Orwellsche Butter“ öffnet, führt zu einem klassischen „Wer ist zuerst dran?“-Moment. Als er seinen Neffen fragt, ob das Zeug von „einer seltenen transsilvanischen Fünfbrustziege“ stammt, antwortet Carm: „Es ist Orwellsche Butter.“ „Es ist dystopische Butter?“ „Nein, Orwell, Vermont. Es ist die beste!“ „Oh ja? Lutsch mich.“ (Das gibt es tatsächlich ; Orwellsche Butter von Animal Farm Creamery kostet satte 60 Dollar pro Pfund.)
• „Doors“ streut Schlagzeilen ein, die das Bear als den nächsten großen Star der Chicagoer Restaurantszene feiern. Aber bezeichnenderweise dreht sich die ganze Aufregung um den „visionären Anführer“ Carmy. Dass sich die Medien auf den weißen Typen konzentrieren und seine schwarze kreative Partnerin ignorieren, ist nur allzu real; ich habe das Gefühl, dass dies später in der Saison zu einem großen Knackpunkt werden wird. (Außerdem wette ich, dass Carm schrecklich darin ist, Interviews zu geben.)
  
• Ich habe wirklich mit Tina mitgefühlt, die direkt nach der Kochschule ins kalte Wasser geworfen wurde. Es war schön zu sehen, wie Sydney ihr bei der Zubereitung der Raviolos half, aber es ist offensichtlich, dass der Druck T zu viel wird. Großes Lob an Liza Colón-Zayas für die mühelose Art, mit der sie die Qualen ihrer Figur allein durch ihre Mimik vermittelt.
  

• Während Carm Tausende für teure Zutaten ausgibt, setzt Richie auf seine eigene Marke und verwendet ausschließlich Plastik und Pappmaché. Sein Cousin mag es vielleicht nicht, wenn Piñatas und Super Soakers durch seine Küche kommen. (Keine Überraschung! Das ist nicht verhandelbar!) Aber wenn Carm wirklich so sehr auf lustige Erlebnisse für seine Gäste aus ist, hätte er Richie nie als Praktikant zu Ever schicken sollen – wo sie, um es mit Jess zu sagen, jeden Abend jemandem den Tag versüßen.
  
• Der echte Koch Matty Matheson zeigt in dieser Folge seine Slapstick-Qualitäten. Er lässt Charlie Chaplin durchscheinen, als Neil sich freiwillig meldet, ein Gericht auf den Boden zu tragen, mit der Anweisung, vor den Augen der Gäste dampfende Brühe über das Mirepoix zu gießen. Er schafft es, bis er es nicht mehr schafft, und bringt das Essen stolz zurück in die Küche, ohne es tatsächlich zu servieren .