Ali (2001)

Lo mejor de Michael Mann - Vol 3.

Originalmente escrito como parte de un catálogo de carrera mucho más amplio y un artículo de blog sobre la historia como director de Michael Mann vinculado inmediatamente a continuación, escribí esta apreciación de una manera ligeramente diferente para centrarme en el increíble comienzo de la película y su icónico final. Una firme favorita inmediata en el lanzamiento, Ali ahora tiene más de dos décadas y figura como mi tercera película de todos los tiempos del maestro de cine nacido en Chicago, Michael Mann.

“Pero no voy a ir diez mil millas para ayudar a asesinar y matar a otra gente pobre”.

Escena inicial: 24 de febrero de 1964

Sobre los créditos de apertura básicos y al ritmo de una versión brillante de "Bring it on home to me" de Sam Cooke , nos presentan a "Cassius Clay", también conocido como "Muhammad Ali" (Will Smith), por primera vez en una mañana temprano. carrera de entrenamiento Anónimo con pantalones de chándal y blusa blanca gris, con un coche de policía que pasa y un policía que pregunta "¿de qué estás huyendo, hijo?" los ángulos son todos agudos, tanto en Sam Cooke como en Cassius Clay, tomados desde atrás, desde abajo, con Cooke particularmente oscurecido y deliberadamente así mientras canta en vivo en un escenario para una multitud cautivada y aullando. Los primeros dos minutos son una yuxtaposición entre los dos, un Cooke cantante y conmovedor frente a su multitud que lo adora, Clay anónimo en otra carrera de entrenamiento temprano en la mañana.

Entrenamiento atropellado, la acción pasa a un montaje de Clay entrenando con su bola de velocidad en el gimnasio, intercalado con imágenes de su próximo oponente "Sonny Liston" ( el ex boxeador de la vida real Michael Bentt ) y los primeros años de Clay de "Coloureds Only". viajes en autobús y de estar con su padre "Cassius Clay Senior" (Giancarlo Esposito) cuando era niño, viendo la pintura de una imagen de Jesucristo en una iglesia y rápidamente editada a un adolescente Cassius Clay, parado en la parte trasera de una iglesia mientras que “Malcolm X” (Mario van Peebles)predica a su comunidad, un joven Cassius Clay cautivado y paralizado. La cámara aquí nunca se mueve de Smith y es una de las escenas más silenciosas y perfectamente ubicadas de toda la película. A lo largo de toda esta exposición inicial, los segmentos en sí mismos han sido breves pero efectivos, y siempre respaldados por un corte intermedio a Sam Cooke y su multitud de adoradores. Durante el entrenamiento de speed ball en particular y las imágenes intercaladas, Clay tiene los ojos muy abiertos y mira fijamente al frente, con una cámara directamente sobre Smith, solo cortada para las imágenes de la historia de fondo o su reflejo en un espejo cercano mientras entrena, antes de cerrar. up zoom pone fin a su entrenamiento con speedball.

Con la interpretación de Sam Cooke (todavía intercalada a medida que avanzamos) llegando a un final emocionante, nos reunimos con Clay nuevamente en el gimnasio, y introducciones muy breves a su entrenador de mucho tiempo "Angelo Dundee" (Ron Silver), "Howard Bingham " ( Jeffrey Wright) y "Bundini" (Jamie Foxx) con su inmortal primera línea "¿Puedo estar en tu esquina, jovencito?" . Pero es Smith como el joven Cassius Clay quien realmente sobresale ahora, con réplicas perfectas del estilo de puñetazos, los sonidos y los gestos de Clay, todos con la marca registrada de mirar con los ojos muy abiertos, todo con la aprobación de su equipo de respaldo.

La escena de apertura se cierra con tres brillantes segmentos fusionados, un viaje en automóvil capturado en cámara lenta hasta su pesaje previo a la pelea con su equipo de Angelo Dundee, Bundini y Howard Bingham, Clay (túnica blanca anónima) y el equipo marchando a lo largo de un corredor de la arena hacia el pesan, y cuando la interpretación de Sam Cooke se cierra de manera dramática, Clay irrumpe por la puerta para el pesaje con Smith en forma imperiosa mientras recita algunas de las primeras líneas inmortales de Clay.

"¡No eres un campeón, eres un tonto!" "Flota como una mariposa, pica como una abeja" "Rumble joven Rumble" "Quieres perder todo tu dinero: apuesta por Sonny" "Él sabe que soy genial, caerá en ocho" y siempre burlándose de Sonny Liston con "Vamos, gran oso feo, te voy a azotar ahora mismo" .

Esta escena de apertura sin aliento se cierra con la primera de muchas interacciones suaves y burlonas con el legendario comentarista de boxeo y el periodista "Howard Cosell" (John Voight) .

Esta escena de apertura dura 11 minutos y 30 segundos sin aliento.

Me encanta esta apertura, a pesar de que es un poco exagerada y la combinación de demasiados personajes principales tan temprano en la película. Sin embargo, es una alegría y, respaldada por un cameo sublime de David Elliott como "Sam Cooke", es absolutamente brillante y prepara el escenario para una película asombrosa.

Escena final: 30 de octubre de 1974

Con una cámara que se mueve lentamente detrás, seguimos a Muhammad Ali vestido de blanco todo el camino mientras marcha por el último corredor del estadio y sale a la cacofonía de ruido que es el Estadio Mai 20, Kinshasha, Zaire para su "Rumble in the Jungle " Enfrentamiento de peso pesado con George Foreman. Brillantemente representada por Mann y el director de fotografía Emmanuel Lubezki, la cámara finalmente gira en círculo completo alrededor de Ali mientras contempla la vista que le da la bienvenida a su llegada. Con la multitud frenética gritando su nombre, Ali entra al ring y las cajas de sombra mientras espera la llegada del Campeón, George Foreman. Con una edición rápida y tomas oscuras de las botas de Ali y tomas entre las cuerdas del ring y desde arriba, cortamos rápidamente a la llegada del capataz de túnica roja.

Hay que decir y señalar que la pelea en sí cobra vida de manera impecable y se recrea en todos los aspectos y claramente ha sido coreografiada, planificada y filmada meticulosamente hasta el enésimo grado por Mann. Los gestos de ambos boxeadores vuelven a ser perfectos, el estilo pesado y el poder de golpe de Foreman se retratan de manera experta, al igual que el Ali de Smith, agachándose y zigzagueando, sus manos fuertes y erguidas en defensa, el rechazo de los avances de Foreman y especialmente la mirada fija de ojos muy abiertos característica de Ali. Todo brillantemente retratado y recomendaría ver la pelea real nuevamente en Youtube si tienes la oportunidad de contrastar y comparar, y apreciar las hazañas humanas a las que aspiraban estos campeones.

Comenzando con el punto muerto/mirando hacia abajo antes de la campana de apertura y el tiro de despedida de Ali de "Nunca debiste haber venido a África" ​​hasta la descripción minuciosa, aunque breve, ronda por ronda, es una realización cinematográfica suprema. La pelea en sí es brutal, filmada de cerca con numerosos zooms y ediciones mientras Foreman golpea a Ali con miedo, asalto tras asalto. Ali, adoptando su “rope a dope”El estilo de recibir los mejores golpes de Foreman en sus brazos y cuerpo para cansar a su oponente se muestra brillantemente y Smith correctamente toma el centro del escenario a medida que la película llega a su conclusión. Ocasionalmente cortando a sus hombres de la esquina, esposa en la multitud aullando o a Howard Cosell comentando en el ring, la película siempre vuelve a Smith como Ali, su mitad de la ronda mira fijamente a su oponente, o su mitad de la ronda orquestando a la multitud mientras canta repetidamente “Ali – Bumaye!” ("Ali - ¡Mátalo!").

A pesar de los terribles golpes, Ali se burla de Foreman con "¿Eso es todo lo que tienes?" "Golpeando como un marica, George" y "¿Te estás quedando sin gasolina, grandulón?" antes de su icónica (y brillantemente recreada) paliza a Foreman para terminar la pelea. La recreación de la pelea no se detiene allí ya que (siendo el fanático geek que soy) la antipatía de Ali hacia Don King se muestra brillantemente, al igual que el agotamiento de Ali mientras se sienta en la lona del ring, a su entrenador Angelo Dundee golpeando el aire en deleite, que siempre me levanta una sonrisa!

Esta escena final dura unos brillantes 16 minutos.

Para un fan parcial de Muhammad Ali como yo, la película describe diez años de una vida increíble, su religión, su negativa a unirse al ejército de los EE. UU., sus matrimonios, sus defectos y su majestad absoluta. Michael Mann claramente hizo esta película por amor a Ali, ya que gotea a través de la película y con razón. La partitura musical que acompaña a Pieter Bourke y Lisa Gerrard también es una alegría, apoyándose en gran medida en pistas de Sam Cooke como "Twisting the Night Away" y "It's All Right", entre muchas, muchas otras. La banda sonora es muy recomendable como un CD independiente por derecho propio con numerosas pistas adicionales, incluidas Moby, Bob Dylan, Alicia Keys y la maravillosa música original de Bourke y Gerrard.

Gracias por leer Solo por diversión, como siempre, y siempre una reacción humana en lugar de spoilers en abundancia. Mis tres artículos de películas publicados más recientemente están vinculados a continuación o hay más de 200 artículos de blog (con más de 400 reseñas de películas individuales) dentro de mis archivos para elegir: