Reseña: Skinamarink

El cine es un medio visual que combina la vista y el sonido para ofrecer una experiencia inigualable al contar historias. Después de más de 100 años de filmación, la forma puede volverse un poco obsoleta, por lo que los directores experimentan con la forma. El problema surge cuando no puedes ver o escuchar los desarrollos de una película, especialmente cuando dura una hora y 40 minutos. Kyle Edward Ball quiere que Skinamarink sea la película de terror más audaz que jamás verás, y probablemente lo será, pero no le ganará muchos admiradores.

Kevin y Kaylee se despiertan en las primeras horas de la noche y descubren que sus padres han desaparecido. Peor aún, las puertas de la casa están desapareciendo y no pueden llamar al 911. Skinamarink sigue a los dos hermanos atrapados en su casa, irreconocibles en las horas del crepúsculo, con la esperanza de encontrar a sus padres o una salida. Ball y el director de fotografía Jamie McRae recrean la ansiedad de Kevin y Kaylee, utilizando ángulos de cámara extraños e inconexos y cambios repentinos en el entorno capturado. Pero tenga cuidado, lo que sigue son tomas de cámara lentas y panorámicas que lo invitan a inspeccionar lo que está viendo. A veces la recompensa es mínima. Al entrar en cada nueva habitación, Kevin y Kaylee se arriesgan a hacer un descubrimiento aterrador.

El kilometraje variará para cada espectador, pero hay destellos de una película más sólida. Tome esta escena, un punto culminante de la película. Una voz llama a Kevin y Kaylee que solía sonar como su padre, pero es escalofriantemente demoníaca cuando le pide a Kevin que tome el cuchillo que encontró y "lo ponga en su ojo". Ball recurre a medidas menos creativas para asustar más tarde, arrullando a los espectadores con un silencio total y luego haciendo sonar un ruido penetrante para asustar. Los sustos de salto baratos como ese se encuentran en todas partes en el horror.

A pesar de todo el cuidado que puso Ball al hacer una película que se siente como los vestigios de una pesadilla capturada en una cinta VHS en 1995, su efecto hipnótico se deshace con la selección de tomas. A menudo, la cámara está tan ampliada que el único debate es si el filtro de color se está desgastando. Los planos amplios permitirían al público analizar aún más la pantalla, atrayéndolos aún más a la película. El terror de ver lo familiar convertirse en extraño es palpable, pero Skinamarink nunca alcanza todo el potencial de su premisa.

Si bien la película es ambiciosa, se podría decir que Skinamarink es experimental. Hay muchas promesas aquí, pero el resultado es Actividad Paranormal hecha por David Lynch en su forma más abstracta. Una vez, en una proyección de prensa, el interno del estudio me pidió un resumen de una película que no disfruté. Lo que le dije fue: “nunca volverás a ver algo así en los cines”. Si bien eso es cierto, no es necesariamente el elogio que crees que es.