Tumba poco profunda (1994)

Un original magistral de Danny Boyle.

Siguiendo mi actual tradición obsesiva de volver a publicar críticas de películas del pasado que de otro modo estarían enterradas, aquí hay un juego de palabras con la intención de excavar en la tumba alargada que es la obra de lectura de 54 minutos que compilé como un artículo de amor a las películas de Danny. Boyle vinculado al final de este breve párrafo de apertura. Como verá, subtitulé concisamente este artículo original de "Trainspotting a Trainspotting" , pero mi gigante de casi una hora de lectura comienza naturalmente con el largometraje debut de Danny, cuya reseña se reproduce en su totalidad a continuación.

Originalmente escrito hace casi una década, es uno de mis primeros escritos sobre una película que adoro, así que aquí está en un artículo propio.

Espero que disfrutes.

“¡Diles que hay una maleta llena de dinero y que no la quieres!”

Entonces, ¿qué podría llevar a un joven cuerdo, inteligente y razonable con una floreciente carrera en la contabilidad pública por delante a irse a vivir a un loft y perforar agujeros para espiar en el techo en el proceso? ¿Quizás es ese maldito teléfono que no para de sonar? ¿O tal vez es el cadáver y la maleta llena de dinero? ¿O el apasionante mundo de la contabilidad pública finalmente ha llevado al pobre hombre al límite? Todo se revela en el primer regalo cinematográfico de Danny Boyle y veinte años después de su lanzamiento inicial sigue siendo un regalo genuino que todavía es fresco y vibrante y si no estás sonriendo ampliamente al final cuando suena "Happy Heart" de Andy Williams a una conclusión, entonces claramente te has perdido el punto.

Escrita por John Hodge en lo que se convertiría en la primera de muchas colaboraciones de este tipo con el director Boyle y financiada tanto por Film 4 International como por Glasgow Film Fund, es una historia simple de amistad, lealtades divididas y cómo un episodio totalmente imprevisto puede cambiar y destruir estas amistades para siempre. “Juliet Miller” (Kerry Fox) es una doctora sincera y amante de la diversión cuya enredada vida amorosa incluye nominalmente a su compañero de piso “David Stephens” (Christopher Eccleston) , el contador público antes mencionado. Comparten piso con “Alex Law” (Ewan McGregor) , un periodista que no se toma nada en serio, ni siquiera a sí mismo. Los tres son buenos amigos y compañeros de piso y esto se establece inmediatamente después del final de Killing Zoe.créditos de apertura inspirados, mientras Juliet, David y Alex entrevistan a posibles nuevos compañeros de piso para su habitación libre en su espacioso piso de Edimburgo. Los tres son profesionales, educados y disfrutan de sus vidas jóvenes, con Juliet constantemente evitando su enredada vida amorosa, el comportamiento irreverente y sarcástico de David contradiciendo su carrera profesional seria, brillantemente ejemplificado cuando se describe a sí mismo como el anticristo para un posible nuevo compañero de piso, y Alex Es el bromista constante de los tres y nunca se toma nada en serio. Después de entrevistar y aceptar a “Hugo” (Keith Allen) como su nuevo compañero de piso, sus vidas cambiarán para siempre.

Los tres papeles principales estaban llenos de desconocidos hace veinte años, pero el éxito de Shallow Grave impulsó a los tres a carreras de actuación de gran éxito, en particular a Ewan McGregor, quien continuó colaborando con Danny Boyle en la fenomenal Trainspotting y A Life Less Ordinary antes de trabajar con directores. del calibre de George Lucas, Baz Luhrmann, Ridley Scott y Tim Burton. Sinónimo de su personaje “Renton” en Trainspotting, sobresale en su primer papel cinematográfico importante y saca a la superficie gran parte del humor negro de la película con sus maneras irreverentes “Pero Juliet, eres doctora. Matas gente todos los días”. De manera reveladora, es Alex quien, en medio de una juerga de gastos, es el que disfruta de su nueva libertad, bebiendo champán y fumando puros. Pero igualmente revelador es su pronunciamiento "Nada volverá a ser lo mismo" en su nueva y costosa cámara de mano mientras detalla su nueva riqueza y vida.

Cada uno de los tres personajes principales tiene arcos característicos distintivos y ninguno se muestra más claramente que la interpretación de Christopher Eccleston del contador público David. Es un conspirador reacio, lleno de ira reprimida y desprecio por sí mismo, que está cubierto por su comportamiento irreverente y sarcástico y una actuación absolutamente estelar de Eccleston y posiblemente el mejor de los tres cabezas de cartel. Su explosión de ira y amenazas de poner a un admirador no deseado por el afecto de su novia en una "maldita bolsa de basura" es otro de los verdaderos momentos destacados de la película. Eccleston volvería a formar equipo con el director Boyle en 28 días después y casi se roba la película con una actuación estruendosa, y es más conocido por sus aventuras con el Señor del Tiempo en Dr. Who.. Sin embargo, su interpretación de Trevor Hicks en Hillsborough me conmueve hasta las lágrimas en cada reloj y no debe pasarse por alto por la clase magistral de actuación dramática que es. El papel principal nominal en la película fue para Kerry Fox y, aunque no fue tan "exitosa" como sus coprotagonistas masculinos, tiene un historial voluminoso de televisión y cortometrajes en el crédito de su carrera. A medida que Shallow Grave progresa, también lo hace su personaje de mujer fatal y una actuación absolutamente perfecta para arrancar.

Apoyando a estos actores desconocidos en sus primeros papeles cinematográficos está, en primer lugar, el maravilloso Keith Allen como el desafortunado Hugo y Allen regresa en Trainspotting en otro pequeño cameo, pero Ken Stott desempeña un papel mucho más importante como el inquisitivo, inquisitivo y lacónico “Detective Inspector”. McCall”. Peter Mullan es excelente como "Andy" antes de volver a formar equipo con el director en Trainspotting y Colin McCredie juega bien y ridiculiza constantemente a "Cameron". También hay un papel menor para el escritor John Hodge como "Detective Constable Mitchell".

Baste decir que esta es una increíble película debut de Danny Boyle y la primera de muchas piezas de la historia cinematográfica eminentemente citables, generadoras de tensión, gráficamente representadas, cómicas y que definen su carrera. Los incidentes, como el teléfono que suena constantemente y la música de piano inquietante y errante de la banda sonora (de Simon Boswell) elevan la tensión de una narración simple de tres amigos que disfrutan de la vida a tres antagonistas desesperados por escapar. Al igual que con muchas de sus películas, Danny Boyle utiliza tanto la banda sonora (con más música proporcionada por la banda Leftfield) como canciones individuales con gran efecto. Además de la canción de cierre de Andy Williams, "Happy Heart" , solo hay una canción más en toda la película, "My Baby Just Cares for Me" de Nina Simone.pero se usa brillantemente cuando vemos a nuestros compañeros de piso haciendo su vida diaria en el contexto del cadáver que aún reside en su piso. Las referencias a la cultura pop también abundan y reflejan en gran medida el estado de ánimo de la película, con el horrible programa de juegos Lose A Million yuxtapuesto más adelante en la película con un fragmento de The Wicker Man .

Cáusticamente divertida con estallidos esporádicos de violencia gráfica (pero mucho está fuera de la pantalla o en las sombras), la película triunfa con tantas escenas destacadas y tres actuaciones que definen la carrera de Fox, Eccleston y McGregor. Desde la reprimenda a Cameron hasta una maleta llena de dinero inexplicable, pasando por un número creciente de cadáveres y la destrucción de tres amistades, también son el trabajo de cámara y los ángulos utilizados por Boyle y el director de fotografía Brian Tufano los que impresionan cada vez que se vuelve a ver. Hay tomas oblicuas entre las tablas del suelo, un loft oscuro y húmedo iluminado brillantemente a través de fragmentos de luz y el reflejo del intruso en las gafas de David es un placer para la vista. Al igual que las numerosas tomas de cámara panorámicas del interior del apartamento y las tomas en espiral hacia arriba de las escaleras exteriores, pero el "Strip the Willow"La escena de una cena benéfica local lo tiene todo: jóvenes sociables y borrachos que disfrutan de su vida en medio de una creciente ola de ira, resentimiento y tensión sexual que acaba con los lazos de amistad. Es una película maravillosa y me considero muy afortunado de haberla visto en su lanzamiento inicial hace veinte años y nunca me canso de ver esta hermosa creación una y otra vez.

Pero, ¿puedes hacerme un favor rápido por favor y contestar ese maldito teléfono?

De lo contrario, podría verme obligado a ir a vivir al desván.

Gracias por leer Solo por diversión, como siempre, y siempre una reacción humana en lugar de spoilers en abundancia. Mis tres artículos de cine y televisión publicados más recientemente están vinculados a continuación o hay más de 100 artículos de blog (con más de 300 reseñas de películas individuales) dentro de mis archivos para elegir: