मुझे खुशी है कि एड शीरन जीत गए। क्या आप?

प्रेम, वासना, और क्यों इन दो गीतों में तार की प्रगति से परे बहुत कम समानता है।

मैंने अभी-अभी पढ़ा कि एड शीरन ने "थिंकिंग आउट लाउड" के लिए एड टाउनसेंड के वारिसों के खिलाफ अपना केस जीत लिया ।

मैं - या था , वास्तव में - एक संगीत लेखक। मैं संगीतकार नहीं हूँ, दुख की बात है। लेकिन मेरे पास संगीत के प्रभाव और प्रभाव के लिए एक उत्कृष्ट कान है, गीतों का एक अनोखा ज्ञान है, और विभिन्न प्रकार के संगीत के सांस्कृतिक और पीढ़ीगत प्रभाव के लिए एक जुनून है।

इसलिए यह मामला मुझे रुचता है।

मैं कबूल करता हूं कि मेरे मन में शीरन के लिए एक सॉफ्ट स्पॉट है, जब से मैंने उन्हें कल फिल्म में खुद को निभाते हुए देखा था । वह अपनी खुद की प्रसिद्धि और प्रतिभा के इर्द-गिर्द विनम्रता और उत्कर्ष की भावना लेकर आए, जो वास्तविक लग रहा था। मैंने विशेष रूप से उनके संगीत को कभी नहीं खोजा है (यह मेरे स्वाद के लिए थोड़ा मील का पत्थर है), लेकिन मैंने "थिंकिंग आउट लाउड" को ज़ेगेटिस्ट में सुना और इसका आनंद लिया।

और हां, मैंने हमेशा सोचा है कि गाना "लेट्स गेट इट ऑन" जैसा लगता है।

क्योंकि, मेरा मतलब है, यह करता है ।

फिर भी, मैं शीरन के लिए केस जीतने का समर्थन कर रहा था, और यह सुनकर खुशी हुई कि वह जीत गया। लेकिन क्यों?

सबसे पहले, मैं समझाता हूं (मेरे संगीत-प्रशंसक-न-संगीतकार शब्दों में) जो मैं प्रत्येक गीत में सुनता हूं।

"थिंकिंग आउट लाउड" एक हल्का घिसा हुआ लेकिन निर्विवाद रूप से दिलकश गीत है। यह मधुर और गम्भीर है, जो मुखर और विषयगत दोनों तरह से सुलभ है, और किसी तरह सुनने और गाने के लिए संतोषजनक है। विरल वाद्य यंत्रों और कठिन, उड़ते स्वरों के साथ, गीत रोमांस की तरह लगता है जिसका वर्णन करता है। यह भावुक है, यह मीठा है... लेकिन यह गहरा है, गहराई से यौन नहीं है। बिलकुल।

इसके विपरीत, "लेट्स गेट इट ऑन" आसानी से सबसे कामुक, सबसे भावपूर्ण गीतों में से एक है जिसे मैंने कभी सुना है। गीत आसन्न जुनून की चिंगारी से फूटता है। वासना और लालसा की एक सार्वभौमिक कहानी बताते हुए गे की अनुपम आवाज - लोकप्रिय संगीत में अंतहीन रूप से शामिल विषयों - लेकिन किसी तरह "लेट्स गेट इट ऑन" यह सब ध्वनि को विलक्षण बनाता है, जैसा कि उन दुर्लभ-लेकिन उपभोग करने वाले मुठभेड़ों को महसूस होता है। वास्तव में हम सभी संवेदनशील लोग हैं। यह पूरी तरह से ओनोमेटोपोइक है; अर्थात्, गीत ठीक वैसा ही लगता है जैसा वह है: एक प्रलोभन।

अवधारणात्मक रूप से, दो गाने अलग महसूस नहीं कर सके।

यह बीच का अंतर है …

"मुझे अपनी प्यार भरी बाहों में ले लो, मुझे एक हजार सितारों की रोशनी में चूमो,"

और…

"यदि आत्मा आपको प्रेरित करती है, तो मुझे आपको थिरकने दें, अपने प्यार को डूबने दें।"

हम जानते हैं कि प्रेमियों के उन दोनों सेटों का अंत कहाँ होता है। लेकिन गाने दो पूरी तरह से अलग प्रकार की समाप्ति का वर्णन करते हैं।

उस ने कहा, हम सभी दो गीतों के बीच समानताओं को सुन सकते हैं। मेरे पास यह समझाने के लिए संगीत संबंधी ज्ञान और शब्दावली की कमी है कि वे इतने समान क्यों लगते हैं, और इस मामले के पीछे के विज्ञान को समझना चाहते हैं।

मुझे यह जानकर खुशी हुई कि रिक बीटो ने चार साल पहले (और फिर से इस वीडियो में , एक सप्ताह पहले) एक वीडियो में विषय को कवर किया था। यदि आप एक संगीतकार हैं, या मेरे जैसे संगीत प्रेमी हैं, जो गीतों के पीछे के विज्ञान को समझना चाहते हैं, तो उनका YouTube चैनल दिलचस्प है। आपको अभी उसका अनुसरण करना चाहिए, और फिर इस वीडियो में अपना छह मिनट का समय देना चाहिए। लगभग 50 सेकंड के निशान में ट्यून करना सुनिश्चित करें, जहां वह दो गानों को की-एडजस्ट करता है और फिर छंदों को आपस में जोड़ता है।

यह उल्लेखनीय है, है ना?

दोनों गीत इतने समान हैं कि उनसे अपरिचित किसी व्यक्ति के लिए यह समझना मुश्किल होगा कि एक कहाँ रुकता है और दूसरा शुरू होता है। बीटो बाकी वीडियो को थ्योरी में गोता लगाने और कोरस बनाम छंद और 16 वीं नोट्स और अन्य चीजों को तोड़ने में खर्च करता है, आपको बस उसे समझाने देना चाहिए बनाम मुझे अनुवाद करने देना चाहिए। उन्होंने निष्कर्ष निकाला कि छंदों में टेम्पो, राग की प्रगति और "नाली" लगभग समान हैं, लेकिन धुन और गीत अलग हैं।

इसके बाद वह पिछले गे-परिवार के मुकदमे ("ब्लर लाइन्स" बनाम "गॉट टू गिव इट अप," जहां गे परिवार प्रबल हुआ) पर चर्चा करता है। बीटो इस मामले की मिसाल के बारे में चिंताओं को साझा करता है, जिसने पहली बार एक संगीत शैली को प्रभावी ढंग से कॉपीराइट किया, और संगीतकारों की भावी पीढ़ियों पर उस निर्णय का संभावित प्रभाव।

दोनों वीडियो में वह पूछता है: प्रभाव और कॉपीराइट उल्लंघन के बीच की रेखा कहां है? वह काफी जवाब नहीं देता है, और इसके बजाय अपने दर्शकों से उनके विचार पूछता है।

मुझे लगता है कि यह लेख मेरी प्रतिक्रिया का रूप है।

अपने हॉट-टेक को साझा करने और बीटो के विश्लेषण को देखने के बाद, मैं टीम शीरन में मजबूती से बना हुआ हूं।

मेरे लिए, एक गीत केवल तार की प्रगति और एक गति का एक गुच्छा नहीं है, कला के काम से कहीं अधिक कैनवास पर पेंट का एक गुच्छा है।

रॉक और पॉप संगीत जैसा कि हम जानते हैं कि यह लगभग 80 वर्षों से अस्तित्व में है। दुनिया में केवल इतनी ही राग प्रगति (और रंग) हैं।

जबकि "थिंकिंग आउट लाउड" और "लेट्स गेट इट ऑन" के यांत्रिकी समान हो सकते हैं, प्रत्येक गीत की कलात्मकता, भड़कना और दिल (या कमर) नहीं है। पूर्व की खुशमिजाज ईमानदारी बाद की हवादार कामुकता की तुलना में एक पूरी तरह से अलग खिंचाव पैदा करती है।

वस्तुतः कोई तुलना नहीं है।

(कम से कम, मेरी विनम्र राय में। मैं टिप्पणियों में आपका स्वागत करूंगा।)