“Haverá Sangue” (2007)

“Temos um pecador conosco aqui que deseja a salvação!”

Nos quinze anos desde o lançamento deste filme duplo vencedor do Oscar (e 140º na parada www.imdb.com dos 250 maiores filmes de todos os tempos), Paul Dano seguiria sua rotina de vendedor de óleo de cobra aqui com uma visão ainda mais sombria e sinistra. por sua vez em Prisioneiros dirigidos por Denis Villeneuve , bem como papéis de estrela em Looper de Rian Johnson e 12 Anos de Escravidão de Steve McQueen antes de recentemente dar uma guinada para o macabro e loucura de “The Riddler” na versão DC Universe de The Batman. Ciaran Hands, o consiglieri favorito de todos, continuaria trabalhando com diretores da geração de ouro: de Martin McDonagh a Martin Scorsese, David Yates a Tomas Alfredson e Kevin J O'Connor voltaria a trabalhar com o diretor de There Will Be Blood here , Paul Thomas Anderson, em sua obra-prima de 2012, The Master .

Observo isso puramente porque todos os três atores se tornaram ou se tornaram meus favoritos firmes e, embora Daniel Day Lewis tenha ganhado mais um Oscar além de sua atuação vencedora do Oscar aqui, e estrelou apenas mais um filme e apenas até a persistente irritação de Paul Thomas Anderson para trabalhar juntos novamente, co-estrela e filho na tela aqui disfarçado de Dillon Freasier, nunca, nunca mais trabalhou como ator, e seu único crédito como ator reside aqui com There Will Be Blood .

Há uma fatia de curiosidades do filme para você e seu bolso de trás para o seu próximo teste de pub! Outra são as duas palavras finais do filme “Estou acabado!” e se você ainda não viu este filme, não vai acreditar nos majestosos dez minutos que antecederam essas duas palavras finais!

Eu adoro este filme, mas como você pode ler no artigo sobre carreira vinculado logo abaixo, sou um fã bastante míope de tudo o que é cinematográfico do magistral cineasta californiano.

Paul Thomas Anderson - Uma apreciação

“Apenas me dê o sangue, Eli”.

Aos 158 minutos, este é um clássico moderno de queima lenta (trocadilho intencional) que novamente tem relacionamentos, angústia humana e emoção como o condutor central da narrativa. Há uma justaposição constante de três relacionamentos principais, Pai e Filho, Petroleiro/Trabalhadores e Petroleiro/Curador, com Daniel Day-Lewis estrelando e iluminando a tela como “Daniel Plainview” em uma das melhores atuações de sua carreira. Ele está na tela por praticamente todo o filme e domina todas as cenas com uma intensidade taciturna que beira o majestoso. Protetor de seu único filho “HW” (Dillon Freasier)que, como o membro mais jovem do elenco, é absolutamente brilhante e que pode ou não ser biologicamente dele. A justaposição continua com a determinação feroz de Daniel de abraçar trabalhadores e aldeões como uma unidade familiar, mas, em última análise, para garantir seu próprio ganho financeiro no mercado emergente de petróleo.

Cinco minutos se passam antes que a primeira palavra seja pronunciada, um desesperado “Não” de Daniel Plainview quando ele cai em um poço de petróleo, a quatorze minutos no total, quando ele faz seu famoso discurso para um grupo de potenciais investidores e proprietários de terras:

“Senhoras e senhores, viajei por cerca de metade do nosso estado para chegar aqui esta noite. Não pude fugir antes, porque meu novo poço estava nascendo no rio Lobos, e eu tinha que cuidar disso. Aquele poço agora está fluindo quatro mil barris e me rendendo uma renda de cinco mil dólares por dia. Tenho dois outros treinando e tenho dezesseis produzindo em Antelope.

Então, senhoras e senhores, se eu disser que sou um homem do petróleo, vocês têm que concordar”.

Os primeiros catorze minutos, embora desprovidos de qualquer discurso real, estão saturados de cores escuras e melancólicas, vastas paisagens e profundos poços de petróleo do início do século XX. Cobrindo o final do século 19 até o início dos anos 1920, esta é uma representação de um período de expansão na América, o influxo de petróleo e o início de uma das maiores indústrias da humanidade. Os três relacionamentos contrastantes são todos altamente desenvolvidos (assim como outras vertentes narrativas omitidas aqui por medo de spoilers), no entanto, os três relacionamentos principais logo se tornam a peça central deste filme fantástico, com o retrato de amor e devoção de Day-Lewis a seu filho e colegas. -trabalhadores nitidamente focados em sua antipatia rosnante em relação ao “Domingo Eli” (Paul Dano) e suas profecias religiosas.

Dano produz uma performance central surpreendente de insinuações sutis e sugestões exageradas, aparentemente sem meio-termo, o que é uma grande prova de um ator que combina a performance majestosa de Day-Lewis. Com “Paul Sunday” oferecendo a terra de sua família a um preço reduzido, Daniel e seu filho visitam a fazenda da família para se encontrar com Eli Sunday e a família extensa, a partir daí na justaposição entre os dois personagens muito opostos de Daniel e Eli ocupam o centro do palco. . A dupla compartilha um tempo de tela incrível juntos, e dissequei apenas uma cena incrível abaixo, seguindo uma premissa muito curta para definir a cena:

Daniel, continuamente tolerante, mas relutante em aceitar a “Igreja da Terceira Revelação” de Eli , é forçado a se arrepender de seus pecados para finalmente garantir os direitos de arrendamento da terra de “William Bandy” (Hans Howes) . Apesar das repetidas ofertas de mais dinheiro para Bandy, só há um caminho: “ser lavado no sangue de Jesus Cristo”.

Eli, filmado de baixo para garantir que a cruz iluminada esteja diretamente atrás e acima dele, clama por um pecador que precisa de redenção e por um “novo membro” . Este é o começo de um retrato verdadeiramente maravilhoso de raiva e força justas de Paul Dano, enquanto seu personagem Eli continua a pressionar para que o novo membro se dê a conhecer à congregação. Cortando entre Eli e Daniel, olhando para baixo e não querendo pegar a linha dos olhos de Eli, ele finalmente levanta a mão e caminha lentamente em direção ao palco, antes de ficar diretamente sob a cruz iluminada. “Temos um pecador conosco aqui que deseja a salvação!”

Ordenando que Daniel fique de joelhos, Eli o circunda, sua raiva justa crescendo a cada passo, assim como a performance de Dano, implorando a Daniel que confesse cada vez mais alto “Eu sou um pecador” . Sempre olhando para baixo, Daniel repete as palavras de Eli enquanto o circula, suavemente e muitas vezes indistintamente enquanto Eli continua a circular e implora que ele fale e grite pelo perdão de seus pecados. Gritando agora, e com força tanto para Daniel quanto para a congregação, Eli força Daniel a repetir "Eu estava perdido, mas agora fui encontrado"antes de Daniel, finalmente olhando para cima e fervendo de frustração, busca o fim do batismo. Nós cortamos agora entre closes extremos de ambos os homens, ambos com raiva e frustração prevalentes enquanto Eli circula Daniel mais uma vez antes de esbofetear ferozmente o rosto de Daniel inúmeras vezes antes de agarrar sua testa e expulsar os “demônios” e “ fantasmas ” . Daniel é finalmente batizado e com um close extremo em Daniel exclama baixinho “Há um oleoduto”antes de se levantar e apertar a mão de Eli com um sorriso forçado. Ao fazer isso, Daniel diz algo indistinto a Eli que o choca visivelmente antes que Daniel seja recebido pela congregação e retome seu assento. Uma cena curta, mas poderosa, brilhantemente retratada por duas performances poderosas de Day-Lewis e Dano.

Além das atuações de potência central já observadas, há outros papéis coadjuvantes excelentes de um brilhante Sydney McCallister como “Mary Sunday”, com seu pai “Abel Sunday” interpretado por David Willis. Kevin J O'Connor desempenha o misterioso papel de “Henry” de forma brilhante, seus olhos sempre correndo pela tela e uma menção especial de elogio é dedicada a Russell Harvard, que interpreta o adulto “HW” com charme e beleza real.

Ciaran Hinds também se destaca com o mínimo de diálogo como o confidente de confiança de Daniel Plainview, “Fletcher” .

O caráter do filme é evidente a partir desses primeiros quatorze minutos. Sem diálogos, toda a exposição e cinematografia impressionante do gênio que é Robert Elswit. Pouquíssimos filmes poderiam se safar com uma abertura livre de diálogos como esta, lenta, sombria e agourenta com uma pontuação mínima (veja abaixo). com isso. Talvez seja porque você tem uma sensação real de que cada cena foi meticulosamente planejada até o enésimo grau, desde a ampla vista angular até a ameaça taciturna da performance de Day-Lewis e a história que está sendo contada. Com o breve resumo dos quatorze minutos iniciais e a breve cena do batismo, talvez tenha dado 5% do filme total aqui. Os 95% restantes são uma alegria pura e absoluta. inquietante, uma sensação de mau presságio misturada com triunfo, raiva e fúria. De amor, amizade, perda e arrependimento. Todos os temas comuns e regulares de um filme de PT Anderson e todos magnificamente contados aqui.

Written and directed by Paul Thomas Anderson based on Upton Sinclair’s novel “Oil”, it deservedly gained Oscars recognition in 2008 with eight nominations and two successes, with both Daniel Day-Lewis (Best Actor) and Robert Elswit (Best Cinematography) deserved winners.

E para os fãs do Radiohead, você tem o deleite real de Jonny Greenwood, fornecendo uma trilha sonora assombrosa, bonita e melancólica, com a trilha sonora sozinha novamente altamente recomendada. Embora não seja comum o Radiohead de forma alguma, a partitura de Jonny é maravilhosa, misturando suas próprias criações com as de peças existentes, como o alegre “ Concerto para Violino e Orquestra em Ré Maior” que acompanha os créditos finais. Muitas faixas como “Convergence”, “Open Spaces”, “Henry Plainview”, “HW/Hope of New Fields” e a faixa-título “There Will be Blood” resumem perfeitamente este filme, cheio de presságios, mas assustador. beleza. O filme condiz com isso, pois é mais um filme assombrosamente belo de um diretor cinematográfico brilhante.

Obrigado por ler . Apenas para brincadeiras, como sempre, e sempre uma reação humana, em vez de spoilers em abundância. Meus três artigos de filmes publicados mais recentemente estão no link abaixo ou há mais de 200 artigos de blog (com mais de 400 resenhas de filmes individuais) em meus arquivos para escolher:

“Requiem for a Dream” (2000) “Ali” (2001) “Punch Drunk Love (2002)