Estou um pouco envergonhado em admitir que, por mais que adore fazer declarações abrangentes sobre como vou me comprometer com um determinado software ou sintetizador para um novo projeto, muito raramente acaba sendo apenas aquele sintetizador. Durante meu último artigo , exclamei o poder do Roland Zenology e como você o ouvirá usado no álbum em que estava trabalhando. Bem, posso dizer que terminei e lancei esse álbum e acabei usando algumas ferramentas diferentes. Onde eu costumava me repreender por “não ser disciplinado o suficiente”, agora estou descobrindo que, o que parecia uma fraqueza, é na verdade um dos maiores incêndios no motor do meu processo criativo.

Falha de Compromisso (?)

Acontece que sou movido pela exploração e experimentação.

Isso pode ser óbvio para muitas pessoas que estão lendo isso (especialmente para as pessoas próximas a mim), mas também podem saber que tenho um carinho especial pelos frutos da disciplina e do comprometimento. Quando li que GAIA (Armin van Buuren e Benno de Goeij) usava apenas um sintetizador para todos os instrumentos em seu álbum conceitual, Moons of Jupiter , fiquei realmente inspirado.

Peguei esse conceito e tentei executá-lo várias vezes. Minha primeira tentativa foi com o Massive X da Native Instruments , em um álbum chamado Biome Loops . Acabei perdendo o fôlego e colocando o projeto em pausa indefinida. Um ano depois, acabei lançando algumas das minhas faixas favoritas do Biome Loops em meus álbuns Soundworlds Datapedia: Volume I e Volume II . Ainda tenho todas as faixas do Biome Loops não listadas no YouTube, então vou compartilhar uma das minhas favoritas abaixo:

Está muito claro agora que o projeto “fracassado” do Biome Loops foi, na verdade, o precursor direto dos álbuns Soundworlds Datapedia e do universo fictício agora em andamento. Eu definitivamente não chamaria isso de desperdício. Aprendi muito sobre o Massive X ao longo do processo.

Exploração e Experimentação

Na verdade, o projeto Soundworlds Datapedia começou na época em que encontrei os instrumentos Cloud SRX da Roland. Todos esses timbres impressionantes dos videogames e da mídia do início dos anos 2000 foram profundamente inspiradores para mim. E por mais que eu ainda goste de usá-los, no final do Volume II , me vi querendo explorar outras formas de síntese novamente. Você pode realmente ser capaz de ouvir a mudança de tom em algumas faixas no final do álbum, nas quais comecei a usar o Sugar Bytes DrumComputer para testar a abordagem da bateria eletrônica. E isso reacendeu meu fogo. E isso me ensinou muito .

Portanto, agora que Soundworlds Datapedia: Sigmir Ambient foi lançado, vale a pena saber que acabei abraçando a percepção de que deixar cada faixa ser um novo experimento é o que me move. Conheço meu próprio processo o suficiente agora para saber que é aqui que encontro mais alegria. E, embora seja sempre melhor ter um público, entendo que, mesmo nos momentos em que parece que ninguém está ouvindo, adotar uma abordagem exploratória é o que me manterá ativo a longo prazo.

Se você está curioso para saber o que descobri e usei ao longo do álbum, começou com Roland Zenology . Então descobri Morfina da ImageLine , que é uma joia extremamente subestimada para Síntese Aditiva intuitiva. E, curiosamente, no final, eu realmente redescobri o Massive X e o usei durante o resto do álbum.

Nota: A boa notícia é que lanço o máximo possível de minhas novas músicas sob a licença DCC e, portanto, todas essas explorações podem ser encontradas nos arquivos do projeto hospedados emhttps://github.com/Soundworlds-JO/Soundworlds-Datapedia

Se você quiser acompanhar o que estou fazendo, também pode me seguir em: https://mastodon.gamedev.place/@soundworlds