AI sanatını denemek

Yapay zeka tarafından üretilen sanat hakkında gerçekten bir şey düşündüğüm ilk zaman, Jason M. Allen'ın Colorado Eyalet Fuarı'nda yapay zeka tarafından oluşturulan görüntüsü için bir ödül kazanmasıydı . Bu haber etrafındaki söylem, imajının sanat olarak nitelendirilip nitelendirilemeyeceği ve daha doğrudan insan müdahalesiyle üretilen diğer işler arasında nasıl bir yeri olduğu etrafında toplandı. Bir kalem, tükenmez kalem veya boya fırçasından çok daha rahat bir şekilde kamera kullanabilen hevesli bir fotoğrafçı olarak, hangi medya türlerinin "sanat" olarak adlandırılmasına izin verildiğine dair tartışmalara aşinayım. Nitekim, Kevin Roose makalesinde belirtiyorAllen'ın zaferi hakkında, “Pek çok ressam, insan sanatının alçaltılması olarak gördükleri kameranın icadına irkildi… 20. yüzyılda, dijital düzenleme araçları ve bilgisayar destekli tasarım programları, benzer şekilde, çok az beceri gerektirdikleri için sadelik yanlıları tarafından reddedildi. onların insan işbirlikçileri.

Seçtiğim ortam, tarihsel olarak, 20. Yüzyılda fotoğrafçılıkla ilgili söylemleri günümüzün çevresindeki yapay zekaya benzeyen saflık yanlıları tarafından çok kötülendiğinden, ikiyüzlü olmadan yapay zekayı tamamen göz ardı edemeyeceğimi hissettim. Ne de olsa, manuel çizim için harika bir elim yok. Bu nedenle, deney adına, yapay zeka tarafından oluşturulan görüntüler üretmek için Midjourney kullanmanın sanat kavramını ve yaratıcı süreci etkileyip etkileyemeyeceği veya nasıl etkileyeceği konusunda daha iyi bir fikir edinmek istedim.

Benim için fotoğraf çekmek kabaca şunları içeriyor:

1. Bir sahneyi deneyimleyin, tam olarak neyin dikkatimi çektiğini analiz edin
2. Kameramın vizöründen bakarak, sahnenin özel olduğunu düşündüğüm nedenleri iletecek kesin çerçeveyi/açıyı bulana kadar farklı yönlere doğrultun/hareket ettirin (veya mümkünse/gerekirse öznemi hareket ettirin). Aşama 1)
3. Çekimi gerçekleştirin: pozlama öğelerini kontrol edin/ayarlayın, çekin, tekrar kontrol edin, her ihtimale karşı ekstraları alın
4. Düzenleme: pozlama ile ışık geliştirmeleri, mümkünse teknik sorunları düzeltin

Fotoğraf daha hızlı olsa da ve daha geleneksel sanat biçimlerine göre nihai ürün üzerinde daha az fiziksel manipülasyon gerektirse de, fotoğrafçı mesajın etkililiğini etkileyen her bir görüntünün tasarımında ve uygulamasında önemli kararlar almak zorundadır. Çerçeveye hangi öğeler dahil edilmelidir? Hangi açıdan çekim yapmalı? Deklanşöre ne zaman basılmalı ve deklanşör ne kadar hızlı olmalıdır? Teknik hususların ötesinde, fotoğraftaki ana insan unsuru, her şeyden önce bir şeyin yakalanmaya değer olduğuna dair estetik ve duygusal duygudur. İyi bir fotoğrafta, tüm medyada olduğu gibi, fotoğrafçı bir sahne hakkında çarpıcı veya dokunaklı bulduğu şeyleri izleyiciye başarılı bir şekilde iletir. Mücadele etmek ve bazen vizyonu tam olarak gerçekleştirememek de sanatı insan yapan şeyin bir parçasıdır.

Görüntüler oluşturmak için AI kullanmak, bir vizyonu somutlaştırma ve bir bakış açısını iletme konusunda benzer bir deneyimi yansıtıyor mu? Süreç, yaratımın kritik anlarında, mesajın nihai kontrolünü makinenin değil, insanın elinde tutacak kadar yeterli insan müdahalesini sürdürüyor mu? Yapay zeka tarafından oluşturulan görüntülere ilk maruz kalmam, bir insan elinin üretebileceği her şeyden daha ince ayarlı bir dizi temiz ve parlak resim ortaya çıkardı. Bu sadece beklenen bir şeydi. Ama benim için görüntülerin teknik temizliğinden daha etkileyici olan şey, yapay zeka tarafından üretilen görüntülerin şaşırtıcı bir şekilde insan duygularını yakalama konusunda da yetkin olmasıydı. Donuk, harap depresifliğiyle dikkat çeken bu kız resmine rastladım ve şu komut istemiyle oluşturuldu: "Kirli, yıpranmış çocuk kıyafetleri içindeki 12 yaşında bir kız, aydınlık bir odada duruyor, yerde biraz çöp var, çağdaş sergi stili, stüdyo çekim stili, balenciaga kampanya stili.” Botun, bir çıktı üretmek için insan duygularına sahip insan kızların görüntülerini bulmak için ağı kazacağı düşünüldüğünde, kıza çevrenin tozlu ve hırpalanmış havasına uyması için tam olarak doğru ifadeyi veren kazanan bir kombinasyona rastlamak mümkündü.

Yine de görüntü, kullanıcının iletmek istediği ruh haline karşılık gelmiyor gibi görünüyor. Oda özellikle parlak değil ve görüntü, modaya uygun bir yazı stiline yakın herhangi bir şeye benzemiyor. Veya belki de sonuç, tam olarak kullanıcının amaçladığı, kaba deneme yanılma yoluyla elde edilen şeydi. Her durumda, bilgisayarın çıktısı üzerinde bağlam eksikliği ve sınırlı insan kontrolü vardır, bu nedenle izleyici görüntünün yalnızca şanslı bir bilgisayar tesadüfünün sonucu olup olmadığından emin olamaz (muhtemelen, botun tükürdüğü diğer görüntüler göz önüne alındığında) tam olarak aynı bilgi istemi) veya tam olarak kullanıcının hayal ettiği gibiyse. İzleyicinin sanatçının gerçek niyetleri konusunda kesinliğe sahip olmasına izin vermeyen bir araç gerçekten sanat olarak kabul edilebilir mi?

Benim gibi grafik sanatı üretecek donanıma veya bilgi birikimine sahip olmayan birinin Midjourney'i nasıl kullanabileceğini daha iyi anlamak için buna benzer görünmesini istediğim bir tiramisu dilimi görüntüsü oluşturmaya çalıştım . Kullandığım istem " beyaz tabakta kahve çekirdeği ile süslenmiş tiramisu dilimi, çizgi film" idi ve dört resimden oluşan aşağıdaki seçimi üretti:

Tarz, tasavvur ettiğim şeye oldukça yakındı, ancak robot çatalın şekli, pastanın kenarları ve kahve çekirdeğinin yerleştirilmesi konusunda zorluklar yaşadı (sadece bir kahve çekirdeğinin çırpılmış kahve çekirdeğinin üzerine oturmasını istemiştim). süslemek için krema). Botun virgülleri nasıl yorumladığından emin değildim, bu yüzden bot garnitürün pasta için mi yoksa tabak için mi olduğunu bilmiyordu. Birkaç varyasyondan sonra elde edebileceğim en yakın ve en temiz sonuç şuydu:

Üçgen yerine dikdörtgen bir dilim tercih ederdim ve tabakta hala damak tadıma göre çok fazla "fasulye" vardı. Bir grafik sanatçısıyla işbirliği yapsaydım, bunlar iletişim kurması kolay özellikler olurdu ve pastanın kenarlarında herhangi bir sorun olmazdı. Hatalar, bir insanın asla yapmayacağı hatalar olduğundan, görüntülerin bilgisayar tarafından oluşturulmuş daha net görünmesini sağladı.

Süreç sanat yaratmak gibi hissettirdi mi? Bir vizyonum vardı ve onu gerçekleştirmek için bir araç kullanmak istedim, ancak bu görüntüleri oluşturmanın benim açımdan herhangi bir yaratıcılık gerektirdiğini söyleyemem. Hâlâ bir sanat eserini ısmarlamak gibiydi, ama bir insandan çok bir bilgisayardan. Bilgisayarın işleyişindeki sorunların yanı sıra, yapay zeka tarafından üretilen tiramisu dilimlerinde soğuk ve dokunulmaz bir şeyler vardı. Hiçbir noktada, bir tiramisu'nun uyandırması gereken duygularla ilgili kişisel vizyonumu aktarma fırsatım olmadı. Sonuçta ne “sevimli” ne de “lezzetli” bir algoritmaya indirgenemez.

Bununla birlikte, yapay zeka hakkında söyleyebileceğim şey, soyut fikirleri, birçok bağlamda fazlasıyla yeterli olacak şekilde somut görüntülere dönüştürebilmesidir. Midjourney tarafından oluşturulan ve posterler veya kitap kapakları gibi şeyler için iyi sonuç verecek birçok güzel resim var. Teknoloji daha akıllı hale geldikçe, tiramisu ile beni çok rahatsız eden hataları daha az yapacak. Ancak zamanım ve bütçem varsa, kendimi bir insan sanatçı tarafından yapılmış benzer bir görüntü yerine yapay zeka tarafından oluşturulmuş bir görüntü seçerken görmüyorum. Günün sonunda sanat, insanlar tarafından insanlar içindir ve hiçbir teknoloji bunu değiştiremez.