“Fargo” (1996)

Coen Kardeşlerim İlk On — Cilt 2.

Tüm zamanların en sevdiğim Coen Brothers filminde The Big Lebowski'nin süper ince sigara kağıdı genişliğiyle sadece 1 numaraya kadar yükselen bu 98 dakikalık başyapıta bayılıyorum. Bu özel makaleyi okuyorsanız, bu filmi de sevdiğinizi tahmin ediyorum, ancak film poker bahislerinde sevginizi görüyorum ve size dizginsiz takıntılı hayranlık uyandırıyorum.

Aşağıda tam olarak yeniden üretilen inceleme, ilk olarak yaklaşık on yıl önce kaleme alındı ​​​​ve umarım bu harika filme hala bir nebze adalet sağlar. 2013'ün sonlarında 2014'ün başlarında yazdığımdan beri, bir Coen Brothers filmi için bu güzel anarşik şablonu, ondan önceki sayısız defaya ek olarak yarım düzine kez daha izlediğime hiç şüphem yok. Züppe bir muhalif olduğum için, orijinal yan diziyi izlemeyi kararlı bir şekilde reddettim, ancak Billy Bob Thornton'ın emin ellerinde olacağımı fark ettiğimde ve şu anda üç takip sezonu varken, Billy Bob ve 1. Sezon, bir filmin orijinal başyapıtına mükemmel bir şekilde uyuyor.

Bu paragrafın altında bağlantısı verilen Coen Kardeşlerin tüm sinema kariyeri hakkındaki opus blog makalem olan bir saat içinde kaldığı için yeniden yayınlandı, inceleme 32 yıl ve en sevdiğim film yönetmenlerinin diğer 16 filmi içinde rahatça oturuyor tüm zamanların ve bunun Quentin Tarantino, Christopher Nolan, Tim Burton, Wes Anderson, Paul Thomas Anderson ve Michael Mann gibi bir listenin başında oldukları anlamına geldiğini düşünürsek, bu benim özel sinema kitabım için çok güzel bir iltifat.

Nakit dolu gömülü evrak çantasını bulmaya gidiyorum.

Umarım eğlenirsin.

Coen Kardeşlere göre dünya

"Ah, o küçük bir adam. Biraz komik görünüyor”.

Filmin açılış slaydı, bu tüm zamanların klasiği Coen Brothers filminin temelini oluşturuyor ve 1996'da gösterime girdiğinden beri, yol boyunca çok sayıda komplo teorisi ve uzun hikaye doğurdu, insanların para dolu gömülü bir bavul aramak için belirli yerlere gittiğine dair sürekli raporlar vardı. !

" Bu gerçek bir hikaye..." feragatnamesine göre film, üç Perdelik bir yapı izliyor ve ilk Perde, derin bir borca ​​batmış çaresiz bir adamı zekice tasvir ediyor, iki gezgin suçluya karısını kaçırmak için yaklaşıyor, bu kaçırılma olayı korkunç ve grafik bir üçlüye dönüşüyor. Cinayet ve tüm zamanların en iyi filmlerinden birinin başlangıcı. Kuzey Dakota, Fargo ve Brainerd'de geçen bu 98 dakikalık filmde her şey var ve Coen Brothers'ın ortak bir planı olan ters giden basit bir plana dayanıyor. Çok, çok yanlış. Derin ve kara komedi, sadece 38 oyuncudan oluşan şaşırtıcı derecede küçük bir genel kadrodaki ana karakterlerin çoğu, ilk Perde'de hemen tanıtılıyor:

“Jerry Lundegaard” (William H Macy) Derinden borç batağında, beceriksiz ve beceriksiz, yüzünde kalıcı, sabit, sahte bir gülümsemeyle Jerry, William H Macy tarafından parlak bir şekilde beyazperdeye aktarılıyor ve Macy bir kez daha çok yönlü, mükemmel ve komik bir karakter sergiliyor. aktör o. Karaktere ustalıkla hayat veriyor ve karanlığa inişi mükemmele yakın. Karısının istenmeyen ve tüyler ürpertici cinayetini örtbas etmeye çalışırken, bu durum ailesine, işine ve hayatının her alanına nüfuz eder. Hepimizin kabul edebileceğinden daha fazla yankı uyandıracak bir performans ve En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında Oscar adaylığına yakışır bir performans.

“Carl Showalter” (Steve Buscemi) En sevdiğim oyunculardan oluşan kişisel yoklamam, parlak Steve Buscemi ile devam ediyor. Carl'ın manik, çaresiz ve durmadan konuşan karakterini muhteşem bir performansla hayata geçirdiği için film boyunca değişmez. Görünüşte hem kendisinin hem de kaderinin kontrolünü elinde tutan, ancak çatlakların altında yatan başka bir Coen Brothers karakteri daha şimdiden belli oluyor ve hayatı kontrolden çıkıyor. Ortağı Gaear Grimsrud ile birlikte iki kişilik adam kaçırma ekibinin bir parçası olan sahneler, bu tuhaf ve gerçeküstü filmin tonunu belirliyor. Cana yakın ve kendine güvenen Carl, birlikte geçirdikleri süre boyunca aralıksız konuşur, ilk Perde bar odası sahnelerinde ve birlikte uzun araba yolculuklarında uygun bir şekilde gösterilir.

“Gaear Grimsrud” (Peter Stormare) Ortağının güçlü performansına rağmen, neredeyse sessiz ve derin bir psikopatik yoğunlukla ekrana hakim olan Stormare'dir. Çok az diyalogla ağzından sürekli sarkan sigara, ancak eşit ölçülerde hem komik hem de korkutucu derecede kızgın olan bağımsız, şeytanın umurunda olmayan bir tavrın çarpıcı bir performansı. Fırtınalı bir performans ve kelime oyunu amaçlanmamıştı.

İlk Perde'yi tek başına tamamlamak, Lundegaard ailesini ve onların geniş ailesini ve ayrıca iki önemli eklemeyi tamamlayan mükemmel yardımcı ve kamera hücresi performanslarıdır. Kristin Rudrud, Jerry'nin bahtsız eşi "Jean Lundegaard" olarak mükemmel, Tony Denman oğulları "Scotty Lundegaard" olarak duygusuz bir rol oynuyor. Jean'in babası ve Jerry'nin işvereni, "Wade Gustafson" (Harve Presnell) tarafından desteklenmektedir ve genellikle komik bir şekilde "Stan Grossman" (Larry Brandenburg) tarafından desteklenmektedir . "Shep Proudfoot" (Steven Reevis) ayrıca ince bir kamera hücresinde baştan sona kilit bir oyuncu.

İlk Perde, çok sayıda grafik cinayet ve açıklanamayan ince olay örgüsü arasında bir sonuca varırken, film bizi iki ana karakterle daha tanıştırıyor: Fargo'nun kendisi ve onun tuhaf, ilginç ve çoğu zaman ayırt edilemez dili ve Frances McDormand'ın haklı olarak alkışlanan bir performansı En İyi Kadın Oyuncu Oscarı ile:

"Marge Gunderson" (Frances McDormand) İkinci Perde'nin başında, ağır hamile bir yerel Polis Dedektifinin kasvetli ve karla kaplı arka planda suç mahallerini yavaş ve titiz bir şekilde araştırması olarak tanıtıldı. Yalnızca iki kısa perdede McDormand'ın performansı yüce ve nüanslıdır ve bu filmi çağlar boyunca nihai bir klasik yapan her şeyi mükemmel bir şekilde özetlemektedir. Nazik, bilgili bir dokunuş ve baş sallama performansı, seyirciler için katillerin ve yöntemlerinin Birinci Perde'de gördüklerimizle eşleşen bir resmini oluştururken durumdan kopma.

Tüm filmden en sevdiğim sahneyi parçalara ayırdım, umarım bunu okuyabilen Coen Brothers'ın sadelik yanlılarını bile şaşırtacak ama McDormand'ın rolüne koyduğu her şeyi yeniden özetliyor ve filmi harika bir şekilde yansıtıyor. Ondan önce, John Carroll Lynch'in son derece mütevazi Kocası "Norm Gunderson" olarak teşekkürü hak ediyorum . Birlikte sahneleri her zaman asgari diyalogla garip bir şekilde eğlencelidir ve her zaman ya yatakta ya da yemek yerken çekilir, ancak birbirlerine olan aşkları gerçekten dokunaklı ve kalpleri ısıtır ve filmin gerçek kalp atışıdır.

Aşağıda incelediğim kısa sahne, ona yanlış bir pas attıktan sonra gözlerinin önünde paramparça olan eski bir okul arkadaşıyla sadece iki dakika sürüyor. Hem komik derecede garip bir sahne hem de Frances McDormand ve Steve Park'ın muhteşem tasvirleriyle zekice yazılmış:

Marge, uzun süredir kayıp olan arkadaşı "Mike Yanagita" (Steve Park) ile buluşmasına filmde ilk kez zarif bir şekilde giyinerek gelir. Film boyunca sürekli olarak Polis üniformasıyla görüldü. Mike onu oldukça sevgiyle selamlıyor (kamera onun gerçek zevkine yakınlaşıyor ve kucaklaşmalarını bitirmek istemiyor) ve Marge "Hamileyim!" Ceza davası, koca Norm ve ortak okul günleri hakkında garip ve yetersiz bir konuşma başlar. Mike'ın aşırı istekli olduğu ve Marge'ı görmekten çok memnun olduğu hemen anlaşılır ve onun yanına oturmak için yerinden ayrılır.

"Evlendim. Linda Cooksey ile evliydim. Şuraya oturmamın sakıncası var mı?”

Mike, yüzü ifadesiz ve beceriksizce sert olan Marge'ın yanında oturuyor.

"Hayır, neden şuraya oturmuyorsun? Bunu tercih ederim".

Marge'ın yanıtı, Mike'ı yeniden sohbete dahil etmeye çalışırken birkaç sahte gülümsemeyle değiştirilir, ancak Mike üzülür ve karısının uzun bir hastalıktan sonra yakın zamanda öldüğünü kabul etmeden önce yavaş yavaş daha derin ve karanlık bir sohbete kayar. Şaşkına dönen Marge'ın önünde yıkılmak, konuşmadaki bu dönüşün aciliyetini algılayamıyor.

Mike: "Sonra seni televizyonda gördüm ve bildiğini hatırladım, senden hep hoşlandım"

Marge: "Seni her zaman sevmişimdir Mike"

Mike: "Seni her zaman çok sevdim"

Mike: "Çok yalnızdım"

Diyet Kolasını hızla ve yoğun bir şekilde içen Marge'ın yüzü, şimdi önünde yıkılan eski bir arkadaşı varken kendisini nasıl bu durumda bulduğunu merak ederken, şaşkınlığın ve sefil bir dehşetin resmidir. Sahne, iki harika farklı ve harika gerçeküstü performansta yalnızca iki kamerayla basit bir sahne.

Fargo'nun kendisi ve yerel parçalanmış, garip bir şekilde abartısız ve noktaya değinen dil, diğer farklı karakterlerdir. Dil ve lehçe, tüm karakterlerin sürekli olarak başını sallaması ve "evet" yerine "Ya" , "heck d'ya demek" ve "You Betcha!" artı çok daha fazlası. Kullanılan dil bazılarına hoş gelebilir ve genellikle ilgiyi dağıttığı ve kafa karıştırdığı için eleştirilir, ancak bir bütün olarak ele alındığında, filmin çılgınlığını tamamlar. Fargo ve Brainerd'i tasvir eden geniş planlar, 2. Perde'nin açılışında tam gün ışığında mükemmel bir şekilde gösteriliyor ve göz alabildiğince kasvetli ve uzak, acı soğuk ve ıssız bir manzara gösteriyor. Bu uzak ortam ve ikonik tek raylı yol, Coen Brothers'ın ilk filmi ile pek çok benzerliği paylaşıyor.Kan Basit . Her ikisi de kendi başlarına eklenmiş karakterlerdir ve her ikisi de The Coen Brothers'ın harika senaryolarıyla dört galibiyetten ilkini elde etmesiyle Oscar'a aday gösterildi ve yakında düzenli Görüntü Yönetmeni olacak Roger Deakins de aday gösterildi ve kazanamadığı için talihsiz oldu. mükemmel sinematografi.

Ne zaman Fargo'yu hatırlasam ve bu kısa makaleyi yazarken, bir filmin zaferine sürekli gülümsedim. Daha iyi iltifat var mı? Düzenli müzik işbirlikçisi Carter Burwell, bir parçanın yavaş yavaş inşa edilen bir şaheseri olan "The Lost Sheep" adlı bir Norveç halk şarkısına dayanan açılış teması olan, abartısız başka bir müzik notası sunuyor . Diğer birçok iyi seçeneğin yanı sıra film boyunca eklenmiştir. Asla yaşlanmayan, her zaman bir gülümseme uyandıran ve tek kelimeyle şaşırtıcı olan bir filmde yer alan mutlak parlaklığın gerçeküstü rollerinde tüm zamanların en sevdiğim oyunculuk yeteneklerini içeren bir film.

Marge Gunderson'la randevuya çıkıyorum ve sonra bir kar küreği alıp nakit dolu çantayı arıyorum.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film ve televizyon makalem aşağıda bağlantılıdır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 100'den fazla blog makalesi (300'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır:

"Kill Bill: Cilt 1" (2003) "Michael Clayton" (2007) "Children of Men" (2006)