The Crow 1990'ların öfkesini nasıl yakaladı?

Alex Proyas'ın 1994 yapımı The Crow filmi , tartışmasız en çok, efsanevi dövüş sanatları film yıldızı Bruce Lee'nin oğlu Brandon Lee'nin çekimler sırasında sette kazara vurulduğu ve saatler sonra 28 yaşında bir hastanede öldüğü film olarak hatırlanır. Ama Karga Hem filmin hem de filmin dayandığı 1989 James O'Barr çizgi roman serisinin sıkı hayranları olarak bundan çok daha fazlası olduğunu biliyoruz.

Proyas'ın filmi 13 Mayıs 1994'te sinemalarda gösterime girdiğinde 18 yaşındaydım ve liseden mezun olmama bir aydan az kalmıştı; böyle bir film için mükemmel yaş demografisi. Otuz yıl sonra, geçenlerde tekrar izledim ve ne kadar 1990'lı yıllar olduğunu hatırladım. Mümkün olan en iyi şekilde tarihlendirilen The Crow , popüler kültürün 90'lar olarak adlandırdığı şeyin bir zaman kapsülü: kaygının on yılı.

Nesil araştırmaları beni her zaman büyülemiştir, ancak bırakın 1993 tarihli Newsweek makalesinin X Kuşağı hakkında yaptığı gibi stereotipleştirmek şöyle dursun, dünyanın zaafları ve aptallıkları için hiçbir zaman belirli yaş gruplarını haksız yere suçlayan biri olmadım (ve Bu arada medya hala bunu yapıyor). Ama The Crow'u izlemek bana filmi neden bu kadar çok sevdiğimi bir kez daha hatırlattı: benim ve diğer birçok gencin ortalarda hissettiği kaygıyı -evet, bunu söyleyeceğim- ifade eden bir filmdi. 90'lar.

Michael Wincott'un ustaca canlandırdığı Top Dollar'ın, her ikisi de siyahlara bürünmüş, gölgelere gömülmüş kız kardeşiyle birlikte yatakta oturduğu ve ona her şeyden önce, içinde korkunç bir mezarlığın olduğu bir kar küresi gösterdiği sahneyi ele alalım . içindeki ölü ağaç. Top Dollar diyor ki, “Bunu bana babam verdi… 'Çocukluk, öleceğini anladığın anda biter.'” Böyle bir şeyin var olup olmadığını merak etmenin yanı sıra ( bu arada var ), bu sahneyi düşündüm. Kaç yetişkinin 90'ların gençlerini gördüğünü mükemmel bir şekilde özetledi: aşırı dramatik ve somurtkan. Ancak dürüst olmak gerekirse çoğumuz, sinirli, karamsar ve içe dönük gibi farklı, çok daha havalı terimlerle de olsa, muhtemelen bu şekilde algılanmak istiyorduk. Sinirli olmak güzeldi ve buna sahip olmak için tamamen siyah giymenize ve makyaj yapmanıza gerek yoktu. Hayır, bazılarımız fanila ve Dr. Martens giyiyordu.

Angst elbette her zaman ortalıktaydı. Hepimizin deneyimlediği derin umutsuzluk, endişe ve korku sözcüğü ilk kez Danimarkalı filozof Søren Kierkegaard tarafından 1844 tarihli felsefi çalışması Kaygı Kavramı'nda ortaya atıldı. İçinde bunu “olasılığın olasılığı olarak özgürlüğün gerçekliği” olarak tanımladı. Bunu açıklamak için, yüksek bir binanın veya uçurumun kenarından bakan, aynı zamanda güvenli bir yere geri adım atma ve kendini aşağı atma dürtüsünü hisseden ve her ikisini de yapma özgürlüğüne sahip olduğunun tamamen farkında olan bir adam örneğini kullandı. onu korkuyla doldurdu. Büyük ölçüde internet, sosyal medya ve dünyanın mevcut durumu sayesinde bu duygunun artık normalleştiğini söylemek yanlış olmaz diye düşünüyorum. Ancak 30 yıl önce yetişkinler tarafından bu bir yenilik olarak görülüyordu; alaycı, ilgisiz ve daha tembel eski kuşakların o zamanlar X kuşağını tanımlamak için kullandığı pek çok terimden biriydi. Her ne kadar bu etiketlerden nefret etsem de geriye dönüp baktığımda haklı olduklarını gördüm.

Boşanma oranının 1980'de yüzde 22,6'ya ulaştığı bir dönemde okuldan sonra boş, tek ebeveynli evlere gelen, boş çocuklar olarak büyüyen ilk kuşak bizdik. Christine Hensler'in 2012 tarihli Generation X Goes Global: Mapping A Youth Culture adlı kitabında yazdığı gibi In Motion , "(Ailenin) çürümesini ve ölümünü izledik ve bu kayıp karşısında duyarsızlaştık." 80'lerin sonunda ekonomi berbat durumdaydı, bu da o dönemde üniversiteden mezun olan bizler için iş piyasasının berbat olduğu anlamına geliyordu. İklim değişikliği ya da bizim kullandığımız isimle küresel ısınma 90'larda siyasallaştı ve hepimiz Greenpeace'e katılmazsak dünyanın sonunun geleceğine inanıyorduk. Rodney King'in dövülmesi ve 1992 Los Angeles isyanları bize Amerika'da sadece ırkçılığın canlı ve iyi durumda olduğunu değil, aynı zamanda polis yolsuzluğunun da canlı ve iyi durumda olduğunu gösterdi. Zenginlere, güçlülere, açgözlülere karşı isyan etmek istedik. Öfkeyi biz icat etmemiş olabiliriz ama bunda kesinlikle ustalaştık.

Tonundan üçlü platin film müziğine ve yayınlanma zamanına kadar The Crow'la ilgili her şey , 1994'te hissettiğimiz kolektif endişeyi özetliyordu. Proyas'ın uyarlaması, O'Barr'ın 1980'lerdeki gotik ve yeni dalga estetiğini, siyah beyaz görüntülerden harmanladı. 90'ların grunge hareketini yansıtan çizgi romanlar, ışık ve gölgeyi kan kırmızısı ve koyu grilerden oluşan sadeleştirilmiş bir renk paletiyle kullanarak filme korku ve üzüntü hissi veriyor.

Grunge hareketinin gönülsüz sözcüsü Kurt Cobain'in The Crow'un yayınlanmasından bir ay önce kendini öldürmesi, Nirvana'nın müritleri ağlarken müzik endüstrisinde şok dalgaları yarattı. Ancak ilk şoku atlattıktan sonra bunun o kadar da şaşırtıcı olmadığını anladık. Nirvana'nın şarkıları kendinden şüphe etme, travma, bağımlılık, izolasyon ve sosyal yabancılaşma temalarını içeriyordu. Ayrıca grubun 1993 tarihli In Utero albümünden çok şey anlatan " Kendimden Nefret Ediyorum Ve Ölmek İstiyorum " adlı şarkısı da var . Hastalıklı temalara alışmıştık ve The Crow vizyona girdiğinde sadece Cobain'in intiharı aklımızda taze değildi, aynı zamanda Lee'nin kazara ölümünden bir yıl sonra son rolünü izlerken sanki gerçek hayattaki bir hayaleti görüyormuş gibiydik. Birçoğumuz için Karga , tüm gençler gibi üzerimizde yük olduğunu hissettiğimiz çelişkili duygular için ihtiyaç duyduğumuz bir arınmaydı. Draven tıpkı bizim gibi yaşayanlarla ölüler arasında sıkışıp kalmış huzursuz bir ruhtu. Sadece yeniden huzur bulmak istiyordu ama önce kefaretini ödemesi gerekiyordu. Sonunda, öfkelenmemize, ağlamamıza, yas tutmamıza ve sonunda bizi rahatsız eden şeye teselli bulmamıza izin veren bir film ortaya çıktı. Demek istediğim, Draven'ın kendisini intikam almaya hazırladığı geri dönüş sahnesini , Cure'ün "Yanması" ön plana çıkarken ve hiçbir şey hissetmeden izlemeye çalışın .

Karga, Proyas'ın ilk Amerikan uzun metrajlı filmiydi. 23 milyon dolarlık bir bütçeyle, sinema gösterimi sırasında dünya çapındaki toplam 93,7 milyon dolardan dört kat daha fazla kazanç elde etti. Müzik videolarında geçmişi olan bir yönetmen için hiç de fena değil. Ama pek çok insan için onu sevimli kılan da tam olarak bu. Zamanın en iyi gruplarından bazılarıyla dolu bir müzik videosunu izlemek gibi: Rage Against the Machine, Nine Inch Nails, Stone Temple Pilots, the Cure ve Jesus and Mary Chain; 80'ler ve 90'ların başındaki yeni dalga, grunge, metal ve endüstriyel rock kutlaması.

The Crow'un (bu sefer Yönetmen Rupert Sanders tarafından ) 23 Ağustos'ta vizyona girecek bir başka yeniden uyarlamasıyla  , bunun Proyas'ın 94 filminin kültürel mihenk taşı olacağına inanmak zor. Sanders, uyarlamasıyla ilgili Vanity Fair röportajında ​​şöyle diyor: “Bu bakış, Post Malone ve Lil Peep gibi , [bazı modern etkilerle karışık] Londra'da gecekondu çılgınlığı yaptığımız 90'lardaki halimdi . Umarım bugün 19 yaşında olan insanlar ona bakıp 'O adam biziz' derler. Belki olur, belki olmaz. Otuz yıl sonra, Brandon Lee'nin ölümü bu seride hala büyük önem taşıyor ve herhangi bir yeniden başlatmayı boşuna bir egzersiz haline getiriyor. O'Barr'ın çizgi roman serisi, Proyas'ın beş yıl sonraki uyarlamasıyla birlikte, her iki yinelemeyi yaratmak için gereken özenli tutkuyu beslemeye yardımcı olan, gerçek hayattaki trajediyle çevrelenmiş yeni, az bilinen bir projeydi; 1990'ların kültürünün zaman damgası haline gelen inanılmaz derecede kişisel bir acı ve keder hikayesi. Bu yeni versiyon günümüz gençliğini nasıl yansıtacak? Peki Proyas'ın versiyonu olduğu ve hala da öyle olduğu gibi onlar tarafından mı benimsenecek?

Her ne kadar sıklıkla anlatıldığı gibi The Crow'a bir süper kahraman filmi demek konusunda tereddüt etsem de , çizgi roman filmlerinin kültürümüze hakim olduğu bir dünyada, Eric Draven'ı bütün bir nesli temsil eden ve onu boğulmaktan kurtaran gotik-grunge kahramanımız olarak görmek çok kolay. kendi sefaletinde. Binalar yanıyor. İnsanlar ölür. Ama öfke sonsuza kadar sürer.