Peter Jackson lässt seine Vorliebe für Blähungen die ansonsten grandiosen The Beatles: Get Back anstecken
Wie wir über Titelkarten zu Beginn jeder Episode von The Beatles: Get Back erfahren, gab es eine Fülle von Material, mit dem wir diese Dokuserie erstellen konnten. Bereits im Januar 1969 wurden mehr als 60 Stunden Videomaterial und über 150 Stunden Audio im Rahmen eines Projekts aufgenommen, um die Entstehung eines neuen Albums und eines geplanten TV-Specials der legendären Band zu filmen. Um das alles zu sichten und auf die effektivste Weise zusammenzufügen, wäre ein sorgfältiger Schnittmeister erforderlich. Warum also den Typen holen, der den Hobbit in drei aufgeblähte und wild überladene Filme verwandelt hat ?
Peter Jackson war vielleicht nicht die richtige Person für den Job. Wenn man sich Get Back ansieht , hat man das Gefühl, zwischen zwei verschiedenen Zielgruppen hin- und hergerissen zu sein: dem durchschnittlichen Zuschauer, der eine fesselnde Erzählung über ein schwieriges und fast letztes Kapitel im Leben einer der großartigsten Bands aller Zeiten möchte, und Beatles-Liebhabern, die Ich möchte nichts lieber, als so viel Zeit wie möglich mit diesen Musikern zu verbringen. Am Ende steht er entschieden auf der Seite des letzteren, was bedeutet, dass jeder, der kein Beatles-Komplettist ist, sich vermutlich – an mehreren Stellen während dieser Serie – langweilen wird.
Die drei Episoden, aus denen sich diese fast achtstündige Dokuserie zusammensetzt, verweilen im Detail: endlose Proben der gleichen Lieder; die reichliche Ausfallzeit zwischen den Takes, die normalerweise mit albernen Witzen, unangenehmen Gesprächen und luftigen Coverversionen gefüllt ist; umfangreiches Filmmaterial zu technischen Problemen. Man könnte argumentieren, dass dies der Punkt ist – eine Du-sind-da-Wahrscheinlichkeit zu schaffen und zwischen den Ereignissen zu verweilen, um die komplizierte Dynamik zwischen diesen vier Männern (und der kleinen Armee von Leuten, die von ihnen beschäftigt sind) zum Leben zu erwecken.
Aber während man sicherlich viel Zeit bekommt, um die brüderliche Kameradschaft und die spröden Spannungen zwischen den Bandkollegen zu verstehen, kann es manchmal genauso anstrengend und ermüdend sein, herumzusitzen und darauf zu warten, dass etwas passiert, wie es wahrscheinlich für die Jungs selbst war. So atemberaubend es auch sein mag, Paul McCartney beim Riffing zu sehen, während er auf Lennons Ankunft wartet, und plötzlich den Rahmen für „Let It Be“ entwickelt, kann auch entnervend sein, wenn man fünf Stunden in der Serie ist und Plötzlich kommen die Proben zum Erliegen, sodass ein technisches Problem behoben werden kann.
Jeder, der Stunden in einem Tonstudio verbracht hat, wird sich wahrscheinlich mit der Langeweile identifizieren, die die Beatles manchmal ausstrahlen – wenn nichts anderes, dieser Film nagelt dieses Gefühl der Eile-und-Warte-Apathie fest. Aber diese Boxenstopps sind immer noch nur Pausen auf dem Weg zu einem der denkwürdigsten Live-Auftritte in der Geschichte der Popmusik: Die Band spielt zum letzten Mal live auf dem Dach der Apple Studios in London, während die Polizei es versucht (ausgelassen wirkungslos ). um es zu schließen. Und zu sehen, wie die Gruppe vom massiven Scheitern des ursprünglichen TV-Show-Plans zu dieser berühmten musikalischen Überlieferung schwenkte, ist einfach nur fesselnd.
Diejenigen, die nach Quellen für die möglicherweise wachsende Kluft und den möglichen Untergang der Gruppe suchen, werden viel zu entdecken finden. McCartney und Harrison sind die Persönlichkeiten, die sich am meisten widersprechen. (Lennon und McCartney zeigen sicherlich auch Momente der gegenseitigen Verärgerung, wenn man jedoch einem neuen Interview mit Michael Lindsay-Hogg – dem Regisseur, der ursprünglich all diese Aufnahmen gedreht hat – Glauben schenken kann, könnte Lennons Mangel an Animus darauf zurückgeführt werden Beginn seines Heroinkonsums.)
McCartneys Perfektionismus und Harrisons Gefühl der Marginalisierung im kreativen Prozess wirken zunächst diplomatisch genug, bis man merkt, wie schrecklich britisch sie sind. Hinter dieser Höflichkeit verbergen sich vulkanische Frustrationen: Als George auf Pauls Sorge, er ärgere ihn, mit einem einfachen „Du nervst mich nicht mehr“ antwortet, sieht man fast, wie das Messer reinrutscht. Und die sexistische Erzählung von Yoko Ono, die die Gruppe auflöst ist schnell demontiert; sie ist die ganze Zeit an Lennons Seite, aber es wird schnell klar, dass diese lang köchelnden Risse wenig damit zu tun haben, dass, wie McCartney es einmal fälscht, „Yoko auf einem Verstärker saß.“
Hier gibt es eine grobe Struktur: In den drei Wochen zwischen dem Beginn der Dreharbeiten und der Aufführung auf dem Dach (einer Zeitleiste, die sich schließlich auf einen Monat erstreckt) bietet Get Back einen weiten Bogen über den Druck, eine neue Platte zu schreiben, wie z kurze Zeit Fenster, die Krise, in der Harrison kurzzeitig aus der Band ausgetreten ist, und die bevorstehende Frist, was mit den Live-Shows zu tun ist. (Lindsay-Hogg, eine farbenfrohe, blaublütige Erzählerin, die wie ein junger verkleideter Orson Welles rüberkommt, drängt immer wieder auf ein Amphitheater im Freien in… Libyen.) Aber komm schon – das sind die Beatles. Sie diktieren die Umstände, nicht umgekehrt. Es ist interessanter, im Nachhinein zu sehen, zu wissen, dass sich die Dinge ändern werden, und zu beobachten, wie jeder in der Band diese Tatsache langsam einholt. (Manchmal sehr langsam; wieder wird fast jedes Element – außer den Liedern selbst – zu Tode geredet.)
Anders als bei vielen Projekten geht es hier weniger um das Wie bestimmter Kameraeinstellungen oder stilistische Ticks als vielmehr um das, was passiert ist – und wie viel auf Film ist, verdammt noch mal. Die große Ausnahme: ein faszinierendes privates Gespräch zwischen McCartney und Lennon unmittelbar nach Harrisons vorübergehendem Ausstieg aus der Band, das von einem versteckten Mikrofon im Blumentopf auf dem Kantinentisch festgehalten wurde . Es wird nur durch den Text ihres Chats dargestellt und enthält Momente wie Paul, der John beharrt: „Die Sache ist die, Sie sind der Boss; das warst du schon immer.“ Aber der Überfluss an Material bedeutet, dass immer, wenn etwas Interessantes passiert, normalerweise eine Kamera oder ein Mikrofon da ist, um es aufzunehmen.
Für diejenigen, die nur den Tumult kennen, der stattgefunden hat, ist alles andere eine starke Erinnerung an die tiefe Verbundenheit zwischen diesen Männern. Für jeden Moment eisiger Stille gibt es eine ebenso offenherzige Gelächterszene, in der Lennon die Jungs mit seinem schrägen Witz aufbricht oder Ringo (der seinem Ruf treu ist, eine oft stille Präsenz von unbekümmerter Sicherheit) es vampiert für eine Kamera auf. Aber jeder hat diese Elemente, McCartney und Harrison eingeschlossen. Letztendlich geht es hier genauso darum, wie es war, während ihrer letzten Ära bei den Beatles zu sein, wie auch darum, was aus diesen Sessions wurde. Das ist ein berauschender Eintopf aus vielschichtigen Persönlichkeiten und genialen Künstlern, die ihr Handwerk auf die eintönigste Art und Weise ausüben, die man sich vorstellen kann – mit einem Haufen angestellter Hilfe, die herumläuft. Und in der letzten Folge verleihen Kinder dem Verfahren eine familiäre Atmosphäre,was in den ersten 10 Minuten oder so charmant ist, bevor auch diese Montage aufbläht.
Es gibt eine seltsam kathartische Sequenz, als sie, nachdem sie sich von der kalten und unangenehmen Klangbühne entfernt hatten, anfingen, in einen gemütlichen und intimen Raum bei Apple zu schießen, alle nur einen kreischenden Noise-Jam machen und McCartney den Text eines Zeitungshits über den Übergang der Band schreit von „Jungs von nebenan“ bis „seltsam“. Nachdem es fertig ist, fühlt es sich an, als ob die Gruppe, zumindest vorerst, versucht, sich die Hände des Dramas zu waschen (auch wenn McCartneys eigene, zugegebenermaßen selbst auferlegte Frustrationen weiter sprudeln). Ende des Jahres hatte sich die Band aufgelöst. Aber für diese letzte, faszinierende Zeit bietet Get Back einen lohnenden Blick auf Künstler, die immer noch in der Lage sind, gemeinsam ikonische Musik zu machen, wenn sie auch vermuten, dass sie dies lieber unabhängig voneinander tun würden. Es ist ein tolles Dokumentarporträt, aber seltsamerweise hätte es davon profitieren können, dass es etwas weniger davon gab.
