Sean Yeaton von Parquet Courts hasst Don McLeans arrogantes „American Pie“
In HateSong bitten wir unsere Lieblingsmusiker, Schriftsteller, Komiker, Schauspieler usw., den einen Song zu erläutern , den sie auf der Welt am meisten hassen.
Der Hasser: Als ein Viertel der in Brooklyn ansässigen Indie-Lieblinge Parquet Courts ist Sean Yeaton ein bisschen ein Experte dafür, was einen guten Rocksong ausmacht. Die Gruppe der Bassist, hat Yeaton sowohl Material und leckt für ausgezeichnete Aufzeichnungen wie beigetragen Light Up Gold - , Sonnenbaden Tier , und die neue Human Performance , jetzt aus. Und während seine Auswahl ist nicht wegweisend-wer nicht hat diesen Song hassen? -Es ist schockierend das erste Mal dieses Lied immer als HateSong Anwärter aufgenommen wurde.
The AV Club: Warum haben Sie sich für „American Pie“ entschieden?
Sean Yeaton: Es stach für mich als Song heraus, für den ich selten Kritik von Musikern oder sogar Musikkritikern gehört habe. Bestenfalls lese ich Dinge, die darum herumgehen. Es ist das längste Nr. 1 Billboard- Top-Song aller Zeiten und es ist so beschissen.
Ich hasse es, Scheiße über einen anderen Musiker zu reden. Don McLean schert sich nicht um mich. Er chillt gerade in einer rosa Stretchlimousine und isst wahrscheinlich buchstäblich Kuchen. Aber als Musiker will man niemanden verprügeln. Ich denke, deshalb ist es besser, einen Song zu wählen, der so allgegenwärtig und verrückt ist. Es ist ihm eigentlich egal.
Ich finde es so arrogant, einen Song über das Ende einer Ära zu schreiben. Es erinnert mich an ein Gespräch mit Ihren Großeltern – oder nicht einmal Ihren Großeltern, Ihren Eltern – über Waffenkontrolle. Plötzlich sagen deine Eltern, die früher eher liberal eingestellt waren: „Jeder sollte eine Waffe haben. Nur so kann man Typen mit Waffen aufhalten.“ Es ist, als ob ein Mann sagt: „Weißt du, was ich tun werde? Ich denke nur, dass die Welt zu Scheiße oder was auch immer geworden ist, also werde ich einen Song schreiben, der über den Tag spricht, an dem es passiert ist.“ Es war nicht einmal dieselbe Ära. Es dauerte 20 Jahre, bis das Lied herauskam.
Ich sollte noch eine andere verdammt verrückte Sache anmerken: Das erste Mal, dass dieser Song live gespielt wurde, war am Pi Day.
AVC: Am 14.03.?
SY: 14. März 1971. Wie verrückt ist das denn? Es war im verdammten Philly an der Temple University, ganz in der Nähe von dem, wo ich gerade stehe.
AVC: Das ist eine seltsame Tatsache für Sie.
SY: Weil es mir im Kopf stecken geblieben ist, bin ich immer sauer geworden. Ich hatte das Gefühl, dass ich meiner Verachtung für den Song nur gebührende Dienste leisten könnte, indem ich so viel Zeit aufbringe, um mit dem verworrenen Knoten der Dunkelheit umzugehen, den er im Laufe der Jahre geschaffen hat.
Du schaust online und die Leute fragen: "Worum geht es in diesem Lied?" Und ich dachte nur: "Willst du mich verarschen?" Wie kann niemand wissen, worum es in diesem Lied geht? Es ist verrückt. Und [Don McLean] hat Notizbücher und so einen Scheiß, den er den Leuten vorenthalten hat. Er würde bekanntlich niemandem erzählen, worum es ging. Verrückt.
AVC: Es scheint es auf jeden Fall zu buchstabieren.
SY: Um Himmels willen! Ich meine, Jesus Christus.
Ich kann nicht sagen, ob dies ein Exkurs ist oder ob dies nur eine Art Eröffnungsstrecke ist. Vielleicht hole ich gerade alles aus meinem System heraus. Aber letztes Jahr verkaufte er das Notizbuch, das alle ersten Entwürfe des Liedes enthält, Verse oder was auch immer, wie viele Millionen davon es sind, und es wurde bei Christie's oder so für über eine Million Dollar verkauft. Und es hieß wörtlich: „Dieser Song handelt davon, wie es früher in den Doo-Wop-Tagen cooler war. Und jetzt haben Rapmusik und diese verdammten Hippies alles ruiniert.“ Es ist buchstäblich das klangliche Äquivalent eines alten Mannes, der einem jungen Menschen mit der Faust winkt. Es kotzt mich an. Darum geht es bei Musik nicht. Bei Musik soll es um verdammten Fortschritt und Fortsetzung gehen, und dieser Typ hat einen Song darüber geschrieben, dass Musik gemacht wird. Er sagte: "Niemand kann es besser als sie." Das macht mich total verrückt.
Du hasst es auch, oder?
AVC: So ziemlich. In der High School haben wir das Lied sowohl aus englischer als auch aus historischer Sicht interpretiert. Wir haben viel Zeit mit diesem Song verbracht. Std. Ich habe es immer gehasst, weil es eines dieser Dinge ist, bei denen die Leute sagen: „Es ist Poesie. Er hat es auf eine wirklich mystische Weise geschrieben, in der er nicht nur sagt, was er meint.“ Aber es ist so klar, so schwerfällig, und es schlägt einem wirklich ins Gesicht. Es ist nicht mysteriös.
SY: Absolut. Das hat mich auch umgehauen. Ich werde nicht so tun, als hätte ich ein wahnsinniges, umfangreiches, kalkuliertes Wissen über dieses Lied, aber ich habe in Vorbereitung auf dieses Interview viel darüber gelesen. Ich hatte nicht vor, in den verrückten Kaninchenbau zu gehen, aber ich habe es getan, also habe ich das Gefühl, dass ich mich in diese verrückte Scheiße einmischen muss. Aber es ist interessant, dass man das sagen sollte, denn auch er spricht irgendwie arrogant von diesem Song als einem poetischen Meisterwerk und einem Song, dem andere Musiker ihr Songwriting-Handwerk nachempfinden sollten. Es ist alles so verrückt!
Er benutzt das Lied als Barometer dafür, wie die Welt noch vor kurzem steht. Er hat eine seltsame, fast isolationistische Dystopie geschaffen, in der er sagt: "Nun, wissen Sie, die Welt ist jetzt so etwas wie die letzte Strophe von 'American Pie'." Was zum Teufel? Sie haben das Gefühl, dass Sie das sagen müssen, weil Sie es geschrieben haben – oder Sie brauchen die Wahrheit. Sie können nicht der Typ sein, der „American Pie“ geschrieben hat und sagen: „Oh, so ist es nicht wirklich gelaufen.“ Also benutzt er es als seinen Kalender für alles. "Oh, Scheiße, ich bin auch ein Prophet." Es nervt.
Das Verrückte ist, dass ich das Gefühl habe, dass es den amerikanischen Rock 'n' Roll für eine Weile zurückgeworfen hat. Es hat uns auf seltsame Weise verarscht. Obwohl ich es nicht unbedingt in die Kategorie Rock 'n' Roll einordnen würde. Du könntest dieses Lied jetzt überall hören, weil es so durchdringend ist. Jeder Radiosender spielt es. Wenn ein DJ auf die Toilette muss, fragen sie sich: „Was kann ich tun? Was kann ich achteinhalb Minuten lang anziehen? 'Amerikanischer Kuchen'!" Aber ich denke, es hatte einen Einfluss auf die amerikanische Rock 'n' Roll-Musik und ich werde Ihnen sagen, warum.
Auch in Bezug auf diese Pi-Day-Sache, die ich herausgefunden habe – derselbe Tag, an dem Don McLean diesen Song zum ersten Mal live spielte, war der Tag, an dem die Rolling Stones beschlossen, England nach Frankreich zu verlassen und anschließend Exile On Main Street zu schreiben . Zufall? Wahrscheinlich.
Aber es ist verrückt, denn in gewisser Weise begann damit eine völlig antithetische revolutionäre neue Bewegung des Rock 'n' Roll, die in "American Pie" direkt als Fehlschlag angedeutet wird. Wissen Sie, der große Misserfolg von Buddy Holly und wie auch immer diese Tour genannt wurde – die Winter Party Tour. Nachdem das Flugzeug abgestürzt war, war es wie: „Weißt du was, scheiß auf die ganze Sache. Versuchen wir nicht mehr, diese Musiksache zu machen. Es ist fertig." Das war die Arbeiterklasse und es war dieser seltsame Mittelweg, in dem Künstler und Mittelschichtler versuchen, ihren Stand zu finden bis zu dem Punkt, an dem sie als Arbeiterklasse und auch als Künstler respektiert werden können, aber weil diese ganze Tour ein Fehlschlag war , es war ein Hinweis darauf, dass dies unmöglich sein konnte. Dann, wenn sich das Lied zu der ganzen Altamont-Sache aufbaut,er beschuldigt direkt die Rolling Stones und andere massiv einflussreiche Musiker dafür, dass sie sich nicht darum gekümmert haben und es ist so etwas wie: „Mann, verstehst du nicht, worauf es ankommt? Ich habe das Gefühl, du verstehst nicht den Sinn von Musik oder so.“ Es gibt keinen Nihilismus in diesem Lied und es macht mich verdammt verrückt.
AVC: Du hast eindeutig viel über diesen Song nachgedacht.
SY: Ich denke schon. Es schien einfach Spaß zu machen. Ich habe eine Menge anderer HateSong-Interviews gelesen und dachte, es wäre lustig, wenn ich wie ein Gelehrter dieses Liedes wirken würde. Ein wütender Indiana-Jones-Typ: „Ich weiß nicht, was der verdammte Deal ist! Ich werde das Puzzleteil nie herausfinden!“
Es ist nichts Verrücktes. Es ist mir einfach komisch. Ich hatte ehrlich gesagt nicht vor, so viel über das Lied zu lernen. Ich habe mehr oder weniger nur versucht, mich an ein paar Zeilen zu erinnern, und dann ertappte ich mich beim Scrollen und Scrollen und meine Kinnlade klappte herunter und wurde immer wütender. Ich habe den gottverdammten Refrain im Kopf. Es hallt aus meinem Hinterkopf, während ich spreche.
AVC: Mir bleiben immer wieder andere Teile im Kopf, also vielen Dank dafür.
SY: Es ist eine Art Weihnachtsgeschichte zu Weihnachten. Sie spielen es den ganzen Tag lang. Sie können Ihren Fernseher jederzeit einschalten und werden unweigerlich ein paar Sekunden oder Minuten oder was auch immer von diesem Film sehen. Es scheint also, als würde dieser Film in einer Endlosschleife laufen, aber wenn Sie sich hinsetzen und ihn in einem Rutsch ansehen, ist es nicht wirklich so. „American Pie“ ist irgendwie das Gegenteil, wo es technisch eine definitive Dauer gibt, aber irgendwie scheint es, als ob es immer irgendwo und zu jeder Zeit passiert.
AVC: Waren Sie schon einmal in einer Karaoke-Bar, als jemand anfängt, „American Pie“ zu machen?
SY: Ich würde einfach rausgehen.
AVC: Es ist immer eine Gruppe betrunkener Typen oder betrunkener Mädchen.
SY: Und das ist auch einer dieser Karaoke-Songs, bei denen jeder denkt, dass dieser Song nur der Refrain ist. Sie vergessen, dass es all diese Verse gibt, und plötzlich versuchen betrunkene Leute zu lesen. Dann heißt es nur: „Bring mich hier raus. Was zum Teufel."
AVC: Es hat viele Texte.
SY: So viele! Es ist verdammt verrückt. Es gibt ein paar gute, aber ich bin zu stolz, um das anzuerkennen. Ich meine, ich werde es anerkennen. Sie können ausdrucken, dass es ein paar gute Zeilen gibt. Aber Sie sollten einiges von diesem Zeug lesen, das Don McLean gesagt hat. Er war einfach ein arroganter Typ.
Ich möchte mehr darüber erfahren, wie Sie es aus zwei verschiedenen Perspektiven studiert haben. Was hat dir das gebracht?
AVC: Im Nachhinein nicht viel. Das war, als ich ein Junior in der High School war, also dachte ich damals: "Oh Scheiße, so habe ich das noch nie gesehen." Aber 18 Jahre später sieht das anders aus. Damals war es wie: „Oh Scheiße! 'Satan lacht vor Freude!' Das ist über Altamont“ und all dieses Zeug. Es gab viele direkte Interpretationen davon. „Jack Flash saß auf einem Kerzenständer, denn das Feuer ist der einzige Freund des Teufels.“ bla bla bla.
SY: Oh mein Gott, das ist immer und immer wieder in meinem Kopf stecken geblieben. Ich wache mitten in der Nacht auf und kann die murmelnde Stimme in meinem Kopf hören. Es ist seltsam.
Ich weiß nicht, was es braucht, um ein Lied zu hassen. Ich verstehe, dass es viele Songs gibt und es verschiedene Gründe gibt, Songs zu hassen. Ich denke, dieser beschäftigt viele von ihnen. Ich dachte an diesen Song von Mark Ronson, wie [Sings.] "Glaub mir nicht, schau einfach zu, doot doot doot bomp." Kennst du das? „Uptown Mississippi, verdammt noch mal“ – was auch immer. Ich dachte darüber nach, das für diese Geschichte zu tun. Aber ich hasse dieses Lied nur wirklich, weil es in meinem Kopf stecken bleibt und dann ist es da. Ich verstehe, dass dieses Lied eine hergestellte Ware für deine Ohren ist. Daran ist eigentlich nichts besonderes. Aber es gibt auch nichts wirklich zu hassen. Es diffamiert nichts. Dieses Lied hasse ich, weil es in meinem Kopf stecken bleibt und ich einfach das Gefühl habe, dass es eine Art Schwanzbewegung ist.Es scheint einfach so falsch, ein Lied zu haben und zu entscheiden, dass man die Person ist, die es verdient, das Lied zu schreiben, indem man sagt: „Diese Scheiße ist fertig. Rock 'n' Roll ist vorbei.“ Es ist wirklich interessant, weil ich eine Weile dachte, dass eine Ironie darin steckt, verstehst du? "Nun, es ist natürlich ironisch, er hat ein Lied geschrieben und die Musik ist gestorben."
AVC: Nein. Es ist in keinster Weise ironisch.
SY: Ist es nicht. Er meint es verdammt ernst. Er ist ein Typ, der denkt, dass all die gute Scheiße schon passiert ist und nichts mehr Gutes jemals wieder passieren wird, was so verrückt ist, weil es eine Ära der amerikanischen Kultur ist, von der er spricht, die absolut einflussreich war. Aber es war auch wirklich bemerkenswert, weil es Arbeitsmusik und alte Bluesmusik und so stahl und / oder umfunktionierte und sie selbst neu erstellte. Nicht einmal irgendwelche Quellen nennen und sie einfach nehmen und in andere Songs verwandeln. Und er sagt, das war das Beste, was es bekommen würde. Das war die Kolonisierung der traditionellen Musik. Das ist für mich einfach so verrückt. Ich weiß nicht. Es stört mich.
AVC: Würden Sie sich anders fühlen, wenn der Song von John Lennon oder Elton John geschrieben worden wäre? Respektierst du es weniger, weil du sagst: "Wer zum Teufel ist Don McLean, der mir sagt, was los ist?"
SY: Ich weiß es nicht, denn es gibt Songs von diesen beiden Künstlern, die ich nicht liebe oder so. Ich denke, das ist eine gute Frage. Wer ist dieser Kerl? Wie hat er das Glück gehabt, gerade diesen Song zu landen, der im Grunde der Remix der Nationalhymne an dieser Stelle ist.
Vielleicht würde ich das anders empfinden, denn ich denke, eines der Probleme bei diesem Song ist sicher, dass dieser Typ wirklich aus dem Nichts kam und diesen Song hat. Das scheint ein bisschen viel zu sein. Er hat nicht wirklich viel Geschichte, um das zu untermauern. Aus meinen wenigen Recherchen kann ich entnehmen, dass er sich wirklich für Musik interessiert hat. Er liebte die Weber. Sie waren seine Lieblingsband, als er ein Kind war. Pete Seeger war in dieser Band. Sie waren fast eine amerikanische Proto-Punk-Folk-Band, aber ich glaube, er hat die falsche Botschaft von ihnen bekommen. Für mich ist er irgendwie schlecht informiert. Er hat viel von diesem Hit mitbekommen und verdient auch jetzt noch Geld damit. Es gab ein Zitat, das ich online gelesen habe, in dem jemand sagte: "Worum geht es in 'American Pie'?" Und er sagte: "Es geht darum, dass ich nie wieder arbeiten muss, wenn ich nicht will." Gottverdammt.
AVC: Nun, es ist wahr.
SY: Das ist so verrückt. „Klar, du musst nie etwas anderes tun. Es spielt keine Rolle.“ In gewisser Weise hat er seine seltsame Prophezeiung in seinem Lied ersetzt, weil er auf seine Art eine Erfolgsgeschichte der kapitalistischen Kunst über Nacht war, weil er eine mittelmäßige Sache wirklich gut gemacht hat und verdammt viel Geld damit verdient hat und nie etwas tun muss sonst nochmal.
Also, ja, ich würde dieses Lied anders sehen, wenn dahinter ein Künstler mit Stammbaum steckte, den ich respektiere. Ich weiß nicht genug über den Kerl. Ich verstehe nicht, ob er so etwas im Ärmel hat. Ich weiß, dass auf dem Album American Pie , von dem dieser Song stammt, eine weitere Nr. 1-Single ist. Aber auch das habe ich mir angeschaut. Es heißt „Vincent“ und handelt nur von Vincent Van Gogh. Wenn man den Text zu diesem Song liest und ihn anhört, erscheint „American Pie“ noch offensichtlicher.
Er ist wie der Typ im Englischunterricht, der die coolen S und das Korn-Logo auf sein Mathebuch malte, anstatt Robert Frost zu lesen, aber dann zufällig eine A in einem Poesie-Quiz bekam, weil er Probleme zu Hause hatte oder so. Du weißt worüber ich rede? Ich war dieses Kind, deshalb sage ich es. Er trug eine Puka-Muschelkette und hatte Etnies an. Aber dann liebt er Charles Bukowski aus dem Nichts. Er ist für mich eine menschliche Anomalie.
AVC: Nimmst du diesen Song persönlich, weil du in einer Band bist? Laut Don McLean wird es nie so gut sein wie diese anderen Bands, bedeutet das nichts.
SY: Ich glaube nicht, dass Musiker die Zeit damit verbringen müssen oder sollten, jemandem das Gegenteil zu beweisen oder ihn herauszufordern. Ich fühle mich geehrt, eine seltene Gelegenheit wie diese zu haben. Aber ich denke, es ist verrückt, dass es nicht mehr Menschen peinlich ist, dass ein amerikanischer Musiker eine Chance hatte, seinem unzitierten „Traum“ zu folgen – der offensichtlich eher ein geschäftliches als ein künstlerisches Unterfangen war – und sich dafür entschieden hat, dies auf eine Art und Weise zu tun das war falsch. Er hat es nicht verstanden. Er hat den Punkt nicht verstanden. Das ist wirklich traurig.
Das rückständige Beispiel dafür ist Chumbawamba. Sie sind berühmt für diesen „Tubthumping“-Song, aber ihre Wurzeln liegen im Anarcho-Punk und Crass Records und so. Sie haben eine 7-Zoll-EP, die verdammt phänomenalen Anarcho-Krusten-Punk ist. Es ist eine großartige Platte mit wirklich politischer, abgefuckter, großartiger Punkrockmusik. Ich benutze es als Partytrick. Ich liebe es, es herauszureißen und zu sagen: "Rate mal, wer das ist." Und sie sagen: „Ich weiß nicht! Wer ist es? Ich bin betrunken!“ Ich sage: "Es ist Chumbawamba!" Und sie sagen: "Wen interessiert das?!" Aber ich kümmer mich. Es ist toll. Das ist das Gegenteil davon, denn Chumbawamba hat sich nach der Veröffentlichung dieses Albums aufgelöst.
Die Weavers, von denen ich vorhin gesprochen habe, die Gruppe, die Don McLean wirklich mochte, sie waren früher eine Band namens Almanache. Sie waren irgendwie interessant, weil sie alle eine Pro-Isolationisten-Band waren, die „Amerika aus dem Krieg heraushalten“ oder was auch immer. Sie wurden irgendwie von diesem seltsamen Volkskomitee finanziert. Dann beschloss dieses Komitee, seine Idee zu ändern und für den Krieg zu sein. Damit die Almanache weiterhin Geld verdienen konnten, mussten sie Songs schreiben, die alle sagten: „Lasst uns alle dieses verdammte Ding machen und in den Krieg ziehen.“ Sobald Amerika in den Zweiten Weltkrieg verwickelt wurde, lösten sich die Almanache auf, aber dann formierten sie sich einfach als The Weavers. Es sind dieselben Leute. Und ihr Bandname, The Weavers, basiert auf diesem deutschen Stück über einen Aufstand des Arbeiterpartei-Proletariats. Das ist so krank und seltsam Punk.Sie haben bewiesen, dass Musik als Waffe eingesetzt werden kann, die Scheiße vermasseln kann. Offensichtlich war es so.
Es ist schon lustig, wenn Musiker den eher nihilistischen Weg der Bounty Hunter gehen , sich nicht wirklich auf die eine oder andere Seite zu stellen. So wie Skinny Puppy der US-Regierung eine Lizenzgebühr erhebt, weil sie mit ihrer Musik Menschen in Guantanamo Bay foltert. Das ist verdammt lustig. Offensichtlich ist die Gruppe sehr fassungslos, dass das passiert ist, aber gleichzeitig ist es so, "Nun, wir sollten zumindest Geld damit verdienen", was verdammt wahr ist.
Don McLean denkt das Gegenteil. Es ist, als wäre es dein erster Tourtag und du hast einen platten Reifen oder dein Flugzeug ist abgestürzt und du entscheidest: „Oh Mann, ich gehe nie wieder auf Tour.“ Bei einem Flugzeugabsturz geht das natürlich nicht. Wenn man es aus der Perspektive von Buddy Holly betrachtet, ist es lustig, weil es viel besser zuordenbar ist. Der Grund, warum er in diesem Flugzeug war, war, dass die Veranstalter und Buchungsagenten für diese Tour verdammte Idioten waren und es unmöglich machten, überall hinzukommen, und Buddy Holly musste in jeder Band auf der Tour spielen und wollte nur ein gottverdammtes Augenzwinkern. Also stieg er in einem verdammten Schneesturm in ein Flugzeug und es stürzte ab. Er war so müde und wollte Wäsche waschen.
So fühle ich mich, wenn ich an Halloween in einem Ibis Budget Inn in Glasgow oder wo auch immer ankomme und alle in Ekstase sind und betrunken versuchen, sich auf dem Flur umzubringen. Er hatte einfach eine schlechte Zeit auf Tour. Das Lustige ist, dass Don McLean darin liest wie: „Mann, das ist ein großer Fehler. Das ist keine gute, gut geölte Maschine, und es macht keinen verdammten Sinn. Das geht mit den Hippies und Teufelsanbetern direkt zur Hölle.“
Gottverdammt. Ich habe einfach das Gefühl, dass er so falsch liegt. Ich kann nicht nur nicht glauben, dass dies überhaupt ein Lied ist, sondern ich kann auch nicht glauben, dass es ein unglaublich beliebtes Lied ist.
