“Gravidade” (2013)

A ópera espacial de Alfonso Cuarón, vencedora de vários Oscars.

O artigo do blog opus sobre a carreira do cineasta mexicano Alfonso Cuaron imediatamente vinculado abaixo é um dos meus primeiros e favoritos artigos já escritos e conclui com a revisão de Gravity reproduzida na íntegra abaixo. Compilar o artigo original do blog foi uma espécie de odisséia enquanto eu assistia a dois filmes antigos em língua estrangeira que normalmente não teriam flutuado em minha consciência cinematográfica, apresentei A Little Princess a meu filho e ele fez o mesmo com Harry Potter . Sou obcecado por Paris, Je T'aime (Cuaron dirige um segmento ao lado de muitos outros diretores de cinema proeminentes da época) e ADORO Children of Men há mais de uma década.

Eu diria que Alfonso Cuaron criou filmes melhores do que Gravity , mas como você lerá abaixo, 2014 foi o ano do Oscar para este filme, e o contador de histórias mexicano saiu com um saco cheio!

“Você tem que admitir uma coisa, você não pode vencer a vista!”

Dez indicações ao Oscar e sete vitórias, 2014 foi claramente o ano de Gravidade e, na linguagem do Oscar, quase varreu o tabuleiro. Vitórias para o Diretor nas categorias de Melhor Diretor e Edição de Filme (com Mark Sanger), o filme também ganhou de Melhor Trilha Sonora Original, Edição de Som, Mixagem de Som, Efeitos Visuais e o colaborador de longa data Emmanuel Lubezki finalmente garantiu uma vitória digna do Oscar por sua conquista na Cinematografia. As vitórias do Oscar e as bugigangas não devem ser a referência pela qual um filme é considerado um sucesso ou mesmo uma conquista extraordinária, no entanto, no caso de Gravidadeele mereceu totalmente esses e todos os outros aplausos que o acompanham, pois o filme é quase impecável do início ao fim de seus 91 minutos de duração e Alfonso Cuaron merece todos os elogios possíveis por realizar a difícil façanha de fazer um filme fascinante e cheio de drama ambientado inteiramente no espaço e com aparentemente apenas um personagem principal, uma peça tão fantástica de escapismo cinematográfico.

Meu único arrependimento com Gravity foi não ter tido a oportunidade de ver este maravilhoso filme na tela grande, pois certamente merece ser visto na maior tela possível, mas várias revisões posteriores apenas aumentam a majestade da apresentação, edição, cinematografia e principalmente a mixagem de som vencedora do Oscar. Mas apenas uma palavra de cautela, caso você, querido leitor, ainda não tenha visto este filme: se você sofre de enjôo de alguma forma, cuidado, porque você pode ser desafiado pelos visuais giratórios quase ininterruptos do diretor!

Escrito em conjunto pelo diretor e seu filho Jonas Cuaron com a co-estrela George Clooney também não creditado como outro parceiro de escrita, o filme se passa inteiramente no espaço com apenas sete personagens principais, dos quais cinco são puramente cameo ou aparições de voz e Ed Harris sendo o mais reconhecível e vocal como “Mission Control” de Houston. Além disso, temos dois dos melhores de Hollywood em papéis co-estrelados com o co-roteirista Clooney estrelando como irreverente, falador e louco contador de histórias "Matt Kowalski" e Sandra Bullock como o nervoso, enjôo novato "Ryan Stone".

Os primeiros dez minutos são um tour de force da filmagem, pois sem cortes ou edições perceptíveis, Cuaron emprega uma câmera girando continuamente e movendo-se lentamente, espelhando a da Terra constantemente ao fundo como Kowalski, um veterano de numerosas expedições espaciais e principalmente no comando auxilia Stone em sua primeira missão de ônibus espacial enquanto eles consertam e atualizam o telescópio espacial Hubble. Os créditos de abertura do filme anunciam que o espaço não carrega som e isso também é habilmente empregado por toda parte, mas nos primeiros dez minutos o som fica cada vez mais alto quanto mais perto nós, como público, estamos do centro da ação, mas é a direção,

Com seu oxigênio se esgotando rapidamente e em vez de aproveitar o “silêncio”Stone anseia e mais gosta enquanto está no espaço, são as histórias irreverentes de Kowalski e a conversa sobre a casa que eles estão girando rapidamente que a mantém focada na tarefa em mãos. Eles precisam se estabilizar rapidamente e encontrar o caminho para uma cápsula de fuga para seu retorno às casas, suas discussões moralizadoras destacam e, novamente, o diretor e o diretor de fotografia se destacam aqui com uma bela representação do sol nascendo na terra distante enquanto eles vagam pelo espaço sideral. . Há muitos outros destaques inspirados no Diretor: a realização meticulosa da gravidade zero, os ângulos de câmera intercambiáveis ​​e o movimento dentro/sem estilo de dentro do capacete em pânico de Stone e de volta para o espaço e isso só contribui para a imagem ultra elegante e polida na tela .

Novamente focando na produção de gravidade zero, Stone “nadando”através da ISS (Estação Espacial Internacional) é outra peça de cinema maravilhosamente capturada. É realmente uma maravilha assistir, absorver e absorver o perigo, o terror, o pânico e a confusão que é um elemento básico dos filmes de sucesso ambientados no desconhecido do espaço sideral. Outra conquista óbvia do diretor está em fazer um filme tão bem-sucedido e aclamado pela crítica com apenas dois atores principais, embora estrelas da lista A, e reter a atenção do público com tão poucos personagens na tela. Sandra Bullock recebeu uma indicação ao Oscar digna por seu papel como Ryan Stone, o novato verde lutando para lidar com sua primeira viagem ao espaço de forma magnífica e, embora não tenha sido reconhecido com uma indicação ao Oscar, George Clooney está excelente como Matt Kowalski, seu contraponto e chefe de moral. booster. Com a existência de apenas dois personagens ao longo da narrativa, quase parece que a câmera, com seus ângulos internos/externos dentro dos capacetes dos astronautas, como mencionado acima, quase como um “personagem” extra no filme. Também pode-se argumentar que a enormidade do espaço é um personagem adicional, mas basta dizer que cada um fornece uma camada adicional de personagem para uma narrativa absorvente.

Sem mais spoilers da trama, simplesmente acrescentarei que há comparações óbvias com a Apollo 13 de Ron Howard , Solaris e qualquer série de filmes espaciais dos últimos cinquenta anos e Gravity é uma adição brilhante e valiosa a esses filmes estimados. Acompanhando o filme está a trilha sonora vencedora do Oscar de Steven Price, que é uma alegria por si só. Existem usos esporádicos de faixas singulares de música, incluindo o altamente apropriado “Angels are hard to find”por Hank Williams, mas o restante da trilha sonora é um zumbido eletrônico alegre, mas estranhamente assombroso às vezes, que se adapta à ação longa e contínua capturada pelo diretor Cuaron em um filme maravilhoso e inspirador de nunca perder a esperança, nunca concordando com o que o destino aparentemente tem em armazenar e lutar pela vida contra todas as probabilidades.

São 91 minutos dignos do seu tempo.

Obrigado por ler . Apenas para brincadeiras, como sempre, e sempre uma reação humana, em vez de spoilers em abundância. Meus três artigos de filmes publicados mais recentemente estão no link abaixo ou há mais de 200 artigos de blog (com mais de 400 resenhas de filmes individuais) em meus arquivos para escolher: