Destilação de nota de obsidiana de hoje: objetivo da história

Este artigo contém spoilers dos filmes da Pixar WALL-E e Luca . Mas, claro, você os viu, então você é bom. E se ainda não, bem-vindo de volta à civilização após 20 anos de vida em uma ilha deserta. Você vai querer acompanhar esses dois filmes imediatamente.

Uma das críticas que recebi dos leitores beta da minha novela foi que o objetivo do meu personagem principal nem sempre era claro. Então esse é um dos meus pequenos objetivos para melhorar em minha escrita futura para alcançar o objetivo de uma grande história.

O Gol

Aqui está minha destilação Obsidian de cerca de 15 notas aleatórias sobre o tema:

O objetivo precisa se conectar muito claramente aos outros elementos do arco do personagem de A Mentira, O Desejo, A Necessidade.

Mas como eles se conectam?

• A Meta vem do Querer .
• O Desejo (e o motivo do personagem relacionado) vem da Mentira .
• Mas o Querer também está relacionado de alguma forma com a Necessidade .
• Portanto, o Objetivo tem uma conexão estranha, sinuosa e boba com a Necessidade .
• E a Trama tenta obter o Desejo à medida que serpenteia, gira e gira e sobe de penhascos e cai de penhascos em seu caminho tortuoso para a Necessidade (e sua imagem espelhada, o Tema ).

Os pacientes de hoje são WALL-E e Luca , ambos filmes da Pixar.

O que deu errado: WALL-E

Eu amo este filme. Ou, mais precisamente, adoro o Ato I deste filme. Depois que se divide em 2, tudo fica estranhamente desleixado. Depois de revisar minhas anotações no The Goal, acho que tenho uma ideia melhor do que deu errado e como posso evitar o mesmo em minhas histórias.

1. Quando eu vi WALL-E mergulhar no Ato II pela primeira vez, eu estava junto com o entendimento de que o objetivo era “segurar a mão de EVE” como um símbolo dela aceitando o amor dele. Mas esse objetivo principal parecia fracassar à medida que o Ato II avançava. O subtexto da mão se transformou em um texto que simplesmente não estava claro. O Ato II foi uma ótima “história de amor” no sentido de que foi divertido ver o relacionamento entre WALL-E e EVE crescer, mas, ironicamente, quanto mais próximos os dois personagens se tornavam, mais a história começava a parecer sem direção. O aperto de mão deixou de ter significado.
2. O Ato II introduziu um jogo de alto risco para a sobrevivência da raça humana. Sou totalmente a favor de coisas distópicas, mas esse objetivo não foi conquistado. Claro, todos nós queremos que a raça humana sobreviva. Mas não houve nenhuma mudança correspondente no objetivo de WALL-E, que é o personagem que passei a amar no Ato I. Então, honestamente, meh, os humanos vivem ou morrem, tanto faz.
3. No clímax do Ato III, as coisas realmente pioraram. De repente, WALL-E não importava mais. Bem, ele fez, mas apenas como um saco de pancadas que agora o público deveria sentir pena. (Este é o mesmo problema que tive com The Good Dinosaur .) Entendo que o escritor precisa “bater no protagonista”, mas se acertar o herói com um carro não corresponder claramente como um golpe à sua capacidade de atingir o objetivo , Sinto-me manipulado pela angústia, sem empatia por uma situação difícil.
4. Bem, ainda não terminamos porque agora os objetivos secundários (em letras minúsculas) têm toda a energia: Salve a raça humana e salve WALL-E. Mais uma vez, muitos grandes gols, mas nenhum deles ganhou a honra do Gol.
5. Curiosamente, quando WALL-E finalmente segura a mão de EVE nos momentos finais do filme, eu realmente senti uma sensação de encerramento e alegria. Mas foi mais como um alívio que os escritores não tivessem esquecido de pelo menos jogar isso antes dos créditos rolarem.

O que deu certo: Luca

Luca é uma aula magistral sobre como integrar, manter, destacar, fortalecer e sacrificar The Goal pelas lágrimas finais do público.

1. O objetivo de obter uma Vespa entra e sai tanto do desejo quanto da necessidade do protagonista Luca Paguro. Ele faz uma trama reversa com o personagem secundário Alberto Scorfano's Want and Need. Por combinar perfeitamente com as personalidades e arcos de ambos os personagens, o público não apenas entende que The Goal existe, mas também quer que os meninos peguem aquela Vespa tanto quanto os meninos.
2. À medida que surgem vários objetivos específicos da cena e da história B, os escritores constantemente lembram ao público que esses objetivos são legais, agradáveis ​​e divertidos, mas são apenas objetivos minúsculos, desajeitados e desajeitados que continuam destacando o quão difícil é o objetivo. obtivermos. E só para garantir que o público não se distraia no Fun & Games, em todos os momentos possíveis, Alberto puxa seu desenho dele e de Luca andando na Vespa e garante que o público tenha uma tela ampla com os dois olhos cheios vista disso.
3. O que torna o momento de Tudo está perdido tão triste não é apenas que o relacionamento dos meninos foi destruído, mas que The Goal não tem mais significado. O que o público sente tão dolorosamente porque foi doutrinado nisso. E agora os escritores podem apostar na ressurreição de The Goal, mas agora motivados pela Necessidade. Brilhante. Simplesmente brilhante.
4. E aqui está o argumento decisivo: os meninos realmente conseguem o objetivo quando são motivados pela necessidade! E o público simplesmente derrete de felicidade. Tudo bom?
5. Não. Porque todos os pequenos objetivos cena por cena têm exposto o que há de errado com o Objetivo. E os indivíduos na platéia se voltam uns para os outros e dizem algo como “Oh, estou feliz que eles tenham adquirido aquela Vespa, mas agora gostaria que tivesse terminado de maneira um pouco diferente”. Bem, surpresa, surpresa. Ainda não acabou. Porque agora os roteiristas lucram com a integridade de The Goal ao longo do filme, sacrificando-a pela Need do protagonista nos segundos finais do filme. E o teatro é inundado pelas lágrimas do público.

Vá e faça o mesmo, Vanessa.