Quais são as fotos (ou arte) mais sensuais dos homens?
Respostas
Já vi muitas perguntas semelhantes a esta sobre muitos assuntos aqui no QUORA e, francamente, correndo o risco de ser repreendido por um moderador por ter infringido alguma etiqueta ou regra de conduta aqui no Quora, realmente sinto que esta categoria questão ("Quais são alguns exemplos do melhor/pior/mais comovente/indicativo/derivado/mais revelador de, etc... ad infinitum) é na verdade um desejo de validação mal disfarçado e provavelmente subconsciente. Na maioria casos em que o solicitante está procurando descobrir e/ou validar uma resposta em relação a algo sobre o qual -já- formou uma opinião forte por conta própria, mas que não consegue encontrar por si mesmo por falta de conhecimento ou inteligência "Qual é o problema?" imagem mais graficamente obscena já publicada?", por exemplo, parece-me ser um pedido para:
R: Um pedido de qualquer pessoa que possa ler a pergunta para levar o questionador a uma imagem ainda não descoberta que satisfaça seus interesses, que eles (o questionador) tiveram a incapacidade/paciência de descobrir por si mesmos.
OU
B: Uma busca psicótica por aprovação na forma de opinião de especialistas sobre um assunto/imagem/processo/obra de arte/etc...ad infinitum sobre o qual o questionador já tomou uma decisão, mas cuja insegurança o impede de expressar essa opinião em geral sociedade sem a munição de uma declaração de apoio de um especialista para apoiá-los. (IOW: uma complicada "pesquisa no Google" sobre um determinado assunto que provoca uma resposta humana como um bálsamo para aqueles frustrados pela natureza impessoal ou pela percepção de inacreditabilidade dos resultados dos mecanismos de pesquisa)
Quanto àqueles que estão seguros sobre suas opiniões, mas veem o Quora como um “atalho para o conhecimento”, eu diria:
Os especialistas que respondem às perguntas aqui passaram a vida inteira adquirindo seu conhecimento e experiência e, conseqüentemente, eu pessoalmente resisto à tendência da sociedade moderna em direção à gratificação instantânea, pois se a gratificação for instantânea, ela rouba uma das recompensas de buscar conhecimento e de viajar em direção à iluminação através dos próprios esforços: IOW, se você não tiver que trabalhar para isso, você nunca apreciará isso de verdade...
Para responder à sua pergunta, as fotos artísticas mais sensuais dos homens é algo que você terá que determinar por si mesmo. A minha opinião, a opinião de um historiador da arte, a opinião de um fotógrafo, de um escultor, de um pintor ou de um esteta deve ser secundária em relação à sua. Quando você olha fotos sensuais de homens (ou não), certamente há algumas que te deixam indiferente, enquanto outras te emocionam profundamente. Para VOCÊ, estes últimos são os mais sensuais, não importa o que pensem. Você não acha?
Robert Mapplethorpe
auto-retrato
da Wiki:
Mapplethorpe trabalhou principalmente em estúdio, e quase exclusivamente em preto e branco, com exceção de alguns de seus trabalhos posteriores e sua exposição final "Novas Cores". Seu trabalho apresenta uma ampla gama de assuntos, mas seu foco principal e a maior parte de seu trabalho são imagens eróticas. Ele se referia a alguns de seus trabalhos como pornográficos, com o objetivo de excitar o espectador, mas que também poderiam ser considerados arte erudita.
Sua arte erótica explorou uma ampla gama de temas sexuais, retratando a subcultura BDSM de Nova York na década de 1970, retratos de nus masculinos negros e nus clássicos de fisiculturistas femininas. Mapplethorpe foi um observador participante em grande parte de sua fotografia erótica, participando dos atos sexuais que fotografava e envolvendo sexualmente suas modelos.
Outros assuntos incluíam flores, especialmente orquídeas e copos-de-leite , crianças, estátuas, e celebridades, incluindo Andy Warhol , Louise Bourgeois , Deborah Harry , Richard Gere , Peter Gabriel , Grace Jones , Joan Armatrading e Patti Smith . Smith foi colega de quarto de longa data de Mapplethorpe e um tema frequente em suas fotografias, incluindo uma fotografia icônica que aparece na capa do primeiro álbum de Smith, Horses .
Seu trabalho frequentemente fazia referência a imagens religiosas ou clássicas, como um retrato de Patti Smith
de 1986 que relembra o autorretrato de Albrecht Dürer de 1500.
"Robert pegou áreas de obscuro consentimento humano e as transformou em arte. Ele trabalhou sem desculpas, investindo o homossexual com grandeza, masculinidade e nobreza invejável. Sem afetação, ele criou uma presença que era totalmente masculina, sem sacrificar a graça feminina. Ele não era procurando fazer uma declaração política ou um anúncio de sua persuasão sexual em evolução. Ele estava apresentando algo novo, algo não visto ou explorado como ele viu e explorou. disse sobre um poema de Genet: "Sua obscenidade nunca é obscena".
- Patti Smith, apenas crianças
Suas fotos de Patti Smith,
Andy Warhol,
Arnold Schwarzenegger
e flores:
Os três autorretratos de Mapplethorpe ao longo do tempo
Mapplethorpe tirou suas primeiras fotografias no final da década de 1960 ou início da década de 1970 usando uma câmera Polaroid . Em meados da década de 1970, adquiriu uma câmera Hasselblad de médio formato e começou a fotografar um amplo círculo de amigos e conhecidos, incluindo artistas, compositores e socialites. Durante esse período, ele se tornou amigo do artista de Nova Orleans George Dureau , cujo trabalho teve um impacto profundo em Mapplethorpe, tanto que ele reencenou muitas das primeiras fotografias de Dureau. Na década de 1980, seu tema se concentrava em nus esculturais masculinos e femininos, delicadas naturezas-mortas de flores e retratos altamente formais de artistas e celebridades. O primeiro estúdio de Mapplethorpe foi em 24 Bond Street, em Manhattan. Na década de 1980, seu mentor e companheiro de vida, curador de arte, Sam Wagstaff, comprou um loft no último andar na 35 West 23rd Street para Robert, onde ele morava e usava como espaço de filmagem.
Ele manteve o loft da Bond Street como sua câmara escura. Em 1988, Mapplethorpe selecionou Patricia Morrisroe para escrever sua biografia, baseada em mais de 300 entrevistas com celebridades, críticos, amantes e o próprio Mapplethorpe.
Mapplethorpe morreu na manhã de 9 de março de 1989, aos 42 anos, devido a complicações do HIV/AIDS , em um hospital de Boston , Massachusetts . Seu cadáver foi cremado. Suas cinzas estão enterradas no Cemitério de St. John, Queens , em Nova York , no túmulo de sua mãe, com a gravação "Maxey".
Quase um ano antes de sua morte, o doente Mapplethorpe ajudou a fundar a Robert Mapplethorpe Foundation, Inc. Sua visão para a Fundação era que ela seria "o veículo apropriado para proteger seu trabalho, promover sua visão criativa e promover as causas que ele se importava".
Desde a sua morte, a Fundação não só funcionou como seu patrimônio oficial e ajudou a promover o seu trabalho em todo o mundo, mas também angariou e doou milhões de dólares para financiar a investigação médica na luta contra a SIDA e a infecção pelo VIH.
A Fundação também determina quais galerias representam a arte de Mapplethorpe.
A Fundação Robert Mapplethorpe doou o Arquivo Robert Mapplethorpe ao Getty Research Institute . O arquivo abrange de 1970 a 1989.
Site da Fundação Robert Mapplethorpe
Sugiro que você procure também o ‘Portfólio X’ dele nas imagens do Google. Aviso: NSFW