“Açlık” (2008)

Steve McQueen'in şaşırtıcı ilk filmi.

En iyi Michael Fassbender/Steve McQueen filmi, üç yıl sonra 2011'de ustaca Shame kılığında bir sonraki Michael Fassbender/Steve McQueen filmine kadar. Utanç , Steve McQueen'in bugüne kadarki en büyük film başarısı, 2013 Oscar kazananının çok ötesinde ve sadece on beş yıl önceki ilk çıkışının önünde bir tık.

Yakın gelecekte McQueen'in inanılmaz Utanç üzerine orijinal saçma düşüncelerimi yeniden yayınlamayı planlıyorum , ancak bekleme sırasını atlamak isterseniz, Londra doğumlu film yapımcısı hakkındaki orijinal daha uzun blog makalemi hemen aşağıya bağladım (saçmalamalarım hakkında) 12 Years a Slave dahil) veya onun olağanüstü ilk filmi hakkındaki orijinal incelemem için lütfen biraz daha ileri gidin.

Steve McQueen — Açlık, Utanç ve 12 Yıllık Esaret

“1969'dan beri 'Sorunlar'da 2.187 kişi öldürüldü”

"İngiliz Hükümeti tüm paramiliter tutukluların siyasi statülerini geri çekti"

“Labirent Hapishanesindeki İrlandalı Cumhuriyetçiler 'Battaniye' ve 'Yıkama Yok' protestosundalar”

Steve McQueen'in bu yürek parçalayıcı, izlemesi zor ve anlaması zor ilk filmini izleyeli altı yıl geçti ve daha sonra ilk filmini birkaç kez yeniden izledikten sonra, kapanış jeneriği akarken beni hala kalbim kırık ve tam bir dehşet içinde bırakıyor. Bunun izlemesi zor bir film olduğunu söylemek yetersiz kalır ve benzer şekilde, siyasi yelpazenin neresinde durursanız olun, herkes için bir film değildir. Kederli, son derece üzücü, rahatsız edici ve bu filmi kaç kez izlemiş olursam olayım, tasvir ettiği gerçek yaşam olaylarının acımasız gerçekliği beni her seferinde gerginleştiriyor. Bu, harika bir sinema deneyiminin ve modern bir klasik olarak görülmesi gereken ve her seferinde üzücü bir izlenme olarak kalan ilk uzun metrajlı filmin işaretidir.Kanlı Pazar, Kuzey İrlanda'da bir başka derin iç karartıcı düşüş, sürekli olarak "sıkıntılar" olarak anıldı. Değeri ne olursa olsun, politik olarak evsizim ve 1997'den beri tarih öğrencisi değilim ama kendimi iyi okumuş ve bilgili bir insan olarak görüyorum. Bu melankolik başyapıtı her izlediğimde, mahkûmlara bu kadar insanlık dışı davranılıp sadece bir battaniyeye bürünmek, kendi pis dışkıları içinde yaşamak zorunda kalmak ve bunu yaptıkları için vahşice ölüme yakın bir yere kadar dövülmek zorunda kalıyorlarsa, belki de uyguladıkları sistemin, bu melankolik şaheseri her izlediğimde beni şaşırtıyor. Altında yaşamak artık işe yaramıyor mu?

Neyse ki zaman değişti, ancak bu filmin günümüzde siyasi mahkumlara yönelik muameleye de ışık tuttuğu söylenebilir. Burada tasvir edilen şiddetli, kanlı ve acımasız muamelenin yerini psikolojik işkence, yorumlama, su banyosu ve sürekli sorgulama ve günde 24 saat flaş ışığı, turuncu tulumlar ve mahkumları doğru düşünemez veya hareket edemez hale getiren Dinozor Barney aldı. Her iki yöntem de başarılı mı? Her iki yöntem de hemcinsimiz için insancıl mı? Milyonlarca yıllık evrimden sonraki çabalarımızın toplamı bu mu? Steve McQueen'in şaşırtıcı ilk filmi tüm bunlara ve çok daha fazlasına ışık tutuyor.

Film 4, Channel 4, Northern Ireland Screen and Broadcast Commission ve Wales Creative IP Fund tarafından desteklenen senaryo aynı zamanda ilk yönetmen McQueen ve Enda Walsh tarafından yazıldı. Film, 1981'de Kuzey İrlanda'nın, siyasi statüleri tanınmadan ve liderlerinin emriyle bir "battaniyenin" üzerinde olan İrlanda Cumhuriyet Ordusu (IRA) mahkumlarını barındıran kötü şöhretli ve rezil Labirent Hapishanesindeki hayatın grotesk ve acımasız gerçekliğini anlatıyor. “yıkama yok” protestosu. Bu, filmin ilk iki sahnesinde, "Davey Gillen"in (Brian Milligan) dışkıyla dolu bir hücreye girmesi ve kamera küçük hücrenin etrafında yavaşça dönerken, hücre arkadaşı "Gerry Campbell"ın dışkısıyla tamamen kaplanmasıyla net bir şekilde gösterilmiştir.(Liam McMahon) . İkinci sahne, hapishane yetkililerinin yıkanmama protestosuna verdikleri tepkiyi, tekmeler ve çığlıklar atan bir "Bobby Sands"i (Michael Fassbender) hapishane koridorlarından banyoya sürüklerken ve bunu yaparken de onu vahşice döverken net bir şekilde tasvir ediyor. Onu kaba bir şekilde küvete atmadan ve bir bahçe fırçasıyla kuvvetlice ovalamadan önce saçını ve sakalını zorla yolarlar. Bu iki sahne de acımasızca gerçekleştirilmiş ve izlemesi özellikle zor.

Filmde toplam on dokuz ana karakter var ve Hapishane Yetkilileri iki karakterin gözleri ve eylemleri aracılığıyla tasvir ediliyor, biri özellikle vahşi bir dayak sırasında bir duvarın arkasında kontrolsüz bir şekilde ağlayan korkmuş genç bir çevik kuvvet polisi ama bu "Raymond Lohan " ( Stuart Graham)Merkez sahneyi kim alıyor ve filmin filme nüfuz eden bariz yan yana gelmelerini onun aracılığıyla görüyoruz. Kanlı ve bereli çıplak mahkûmların arka planında, en azından yüzeyde, sakin ve metodiktir, evde hoş bir kahvaltının tadını çıkarır ve bozulmamış hapishane üniformasıyla tertemiz giyinir. Ama o da iş yerinde etrafını saran acımasız dayaklar ve çılgınlık yüzünden eziyet çekiyor ve arabasının altında oraya yerleştirilmiş olabilecek herhangi bir ekli bomba olup olmadığını kontrol ederken sürekli tetikte. Bu, Graham'ın durgun ve neredeyse sözsüz bir duruş ve düşünce performansıdır ve yaralı parmak eklemlerindeki kanı, az önce dövdüğü mahkumun kanını yıkarken mükemmel bir şekilde özetlenmiştir. Hayatları bundan daha farklı ya da aşırı olamazken, Bobby Sands ve Raymond Lohan'ın hayatları, her ikisi de kendi liderlerinin emirlerini yerine getirmekle birlikte, her ikisi de derinden mutsuz ve içinde bulundukları kötü duruma içerlemiş durumda. Fassbender ve Graham, muhteşem ama bir o kadar da eziyetli performansları nedeniyle muazzam bir övgüyü hak ediyor ve bu nedenle altı yıl boyunca Graham, birçok İrlanda filminde çalışmaya devam etti ve aynı zamanda şu filmlerde de rol aldı:2011'de Tinker Tailor Soldier Spy iken Michael Fassbender, Quentin Tarantino'nun Inglorious Bastards'ında kariyerini belirleyen rollerle haklı olarak Hollywood stratosferine yükseldi , fantastik Shame ve 12 Years a Slave ve Ridley Scott'ın Prometheus'unda Yönetmen McQueen ile yeniden bir araya geldi .

Çok az karakter ve gerçekten de çok az diyalogla, önemli yardımcı roller, Bobby'nin Annesi “Bayan Sands” olarak Helen Madden'a düşüyor. ve Des McAleer, babası "Mr Sands" rolünde ve BJ Hogg'un "Loyalist Orderly" rolünde yürek burkan sözsüz performansı, ancak göze çarpan yardımcı rol, "Peder Dominic Moran" rolündeki harika Liam Cunningham'dan geliyor. Cumhuriyetçi Peder ve Bobby on yedi dakikalık, tek kameralı, aynı adı taşıyan bir sahneyi paylaşıyorlar ve bu sahne, zamanla kesinlikle sinema tarihinin en büyük tek dramatik sahnelerinden biri olarak kabul edilecek. Bir kamera, ağır diyaloglar ve filmin kasvetli gerçekliğinden çok ayrı ama aynı zamanda onu mükemmel şekilde tamamlayan ikonik performanslar sergileyen iki oyuncu. Umarım bu sahneyi aşağıdaki kısa değerlendirmeyle biraz adaletle yaparım:

Sahne, Bobby'nin hapishane pantolonu dışında çıplak bir şekilde masada tek başına oturmasıyla başlar. Kamera dışında, Peder Dominic odaya girer ve baba masada ona katıldıktan ve Baba'nın sigaralarını paylaştıktan sonra devam eden hoş sözler alışverişinde bulunurlar. Her iki adam da gülümsüyor ve birbirlerini görmekten ve insani ve canlandırıcı bir sohbet yapmaktan açıkça memnunlar. Sohbete hakim olan Bobby'dir, ancak açıkça Baba'nın dış dünyadaki son maceralarını ve Kuzey İrlanda'daki ailesi ve geçmişi hakkında bilgi almak istemektedir. Baba hala sigaralarını paylaşırken ikisini de eğlendiren "ruh işi" peşinde koşuyor ve Baba bunun "İncil'i içmekten daha iyi!" Peder, Bobby'ye neden toplantıyı düzenlediğini sorar. Bobby ilk başta bunu tartışmak konusunda isteksizdir ve ayrıca yüzündeki morlukları ona kimin verdiği ve onu kimin dövdüğü sorularını da göz ardı eder. İkisi de müzakere konuşmalarını ve IRA liderliğinin üst düzeylerinden gelen emirleri tartışıyorlar.

Şimdiye kadar yaptıkları hafif yürekli tartışmalar boyunca her iki adam da kendilerini geri plana attılar ve dinleri ve İncil'le alay edebildiler, ancak Baba Bobby'ye baskı yaptıkça, müzakerelerin beyhudeliğine ve sürekli gerçek ilerleme eksikliğine giderek daha fazla kızıyor. “1 Mart'ta açlık grevine başlıyoruz. Bu yüzden buradasın. Ben de sana bunu söylüyorum”. Babanın "İnsanların Lideri" olduğunu söylediği ses tonu yükseliyor. ve Bobby'nin engin enerjisini nereden aldığını sorguluyor. Bobby yarım yamalak gülümsediğinde ve çocukken bir kros koşucusu olduğunu onayladığında gerilim kırılır ve hayal kırıklıklarını tekrar yineler ve bu sefer başarısız olan ilk açlık grevine rağmen her şey farklı olacaktır. Her biri iki hafta arayla başlayan 75 kendini adamış adam katılacak. Baba, Bobby'nin ifadesine ve bunun diğer erkeklerin aileleri üzerinde yaratacağı etkiye ilk öfke belirtisini gösterir ve ona öfkeyle "öldüğünü neden umursuyorsun, değil mi?" . Bobby, müzakerelerin başarısız olduğunu ve bir savaşta davaları için ölmeye hazır askerler gibi hareket etmeleri gerektiğini bir kez daha öfkeyle yanıtlar.

Babanın öfkesi artıyor, ancak sakince Bobby'yi 7/24 kilitli olmasının kararını bozduğunu, doğru dürüst düşünemediğini ve bu şekilde adamların hayatını riske atamayacağını söylüyor. O bir özgürlük savaşçısı olabilir ama dış dünyada ona ihtiyaç var, daha önce yaptığı gibi dava için çalışıyor ve müzakere ediyor. Bobby'ye planlanan eylemi durdurması için yalvarır, ancak reddeder ve Baba'yı meseleyi sadece bir teoloji meselesi olarak görmekle ve ona karşı bir araç olarak kullanmakla suçlar. Baba, sesi öfkeyle yükselerek, Bobby'yi onu fikirleri için bir sondaj tahtası olarak kullanmakla suçluyor ve Bobby, yarım bir gülümsemeyle ve alaycı bir tarzda "Evet, ruhun işi" diye karşılık veriyor .. On yedi dakikalık sahnenin tamamında ilk kez kamera açısını değiştiriyor, Bobby'nin Baba'nın sigaralarından bir tane daha aldığını ve o sigarayı yakarken kamera, rahatlayıp hikayesini paylaşan Bobby'nin yakın planına geçiyor. Daha önce bahsettiği 12 yaşında bir çocukken Derry'de kros koşusu. Hikayeyi bitirdikten sonra, son bir bakışla Baba'yı düzeltir.

"Nedenler konusunda netim, Dom. Tüm yansımalardan kurtuldum. Ama harekete geçeceğim ve öylece durup hiçbir şey yapmayacağım”.

Konusuna ve özellikle zor bir saat olmasına rağmen, HungerSteve McQueen'den inanılmaz bir çıkış başarısı olarak övülmeli. Asgari diyalogla, gezici kameranın kendi hikayesini ve elbette Fassbender, Graham ve Cunningham'dan üç olağanüstü karakter tasvirini anlatmasına izin veriyor. McQueen ayrıca, Margaret Thatcher'ın Parlamento Evleri'ne bir adresi özellikle dokunaklı bir şekilde kullanarak, günün stok radyo ve TV röportajlarını, görünmeyen ve arka planda bir yarı anlatım olarak akıllıca kullanıyor. Keman gibi, kederli ve önsezi gibi gelen ve ürkütücü bir şekilde arka planda çalan bir hapishane çanını andıran minimal bir müzik partisyonunun zekice kullanımı var, bu da daha fazla gerilim yaratıyor, olağanüstü bir filme ve hikayenin anlatımına daha fazla katman ekliyor. bugüne kadar İngiliz ruhunda karanlık bir leke olmaya devam ediyor.

Olağanüstü bir film.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film makalem aşağıda bağlantılandırılmıştır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 100'den fazla blog makalesi (300'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır:

“Uyarlama” (2002)