“Hatıra” (2000)

Dec 28 2022
The Best of Christopher Nolan — Cilt 1. Yirmi yıllık sinema aşk ilişkimi Christopher Nolan'ın zamanı büken çılgınlığıyla başlatan film ve teknik uzmanlık ve sınırları zorlama Inception, Interstellar ve Tenet ile devam etse de, Memento hala benim olmaya devam ediyor tüm zamanların en sevilen Christopher Nolan filmi ve gerçekten de şimdiye kadarki en büyük başarısı.

Christopher Nolan'ın En İyisi — Cilt 1.

“Hatıra” (2000). Resim www.theearlofgrey.tumblr.com'un izniyle ve teşekkürlerle

Yirmi yılı aşkın sinema aşk maceramı Christopher Nolan'ın zamanı büken çılgınlığıyla başlatan film ve teknik uzmanlık ve sınırları zorlama Inception, Yıldızlararası ve Tenet ile devam etse de, Memento hala tüm zamanların en sevdiğim Christopher Nolan filmi ve aslında onun filmi olmaya devam ediyor. gelmiş geçmiş en iyi başarı. Bu, kariyeri boyunca tüm filmlerine nüfuz edecek temalar için bir mihenk taşı ve 1998'deki ilk sinema filmi Follow'un devamı niteliğinde .. Yer değiştirme, hafızanın güvenilmezliği, zaman ilkesinin esnekliği, rüyalar, rüya içinde rüyalar, gerçeklik, kayıp, keder ve varlığımızı çevreleyen tüm insani duygular sepeti gibi temalar, hepsi bu merceğin merceğinden harmanlanmıştır. Salvador Dali'ye olan sevgim beni varoluşçuluk, hayata dair kavramlar ve teoriler ve ortak deneyimlerimiz üzerine kitaplara yönlendirdiğinde ve ardından Christopher Nolan, muhtemelen ilk yılında ilk başyapıtını ürettiğinde, Christopher Nolan ve hepsi benim için mükemmel bir şekilde bir araya geldi. yepyeni bir yüzyıl.

Kitap raflarımda Christopher Nolan'ın diğer on filmiyle birlikte Yıldızlararası tozu toplayan DVD'nin ABD'den orijinal ithalatı hâlâ duruyor . Yazarken Christopher Nolan'ın sinematik topundaki on bir filmden ( Oppenheimer post prodüksiyonda ve gelecek yıl Sonbaharda gösterime girmesi planlanıyor), ortadaki 9 filme bayılıyorum, gerçekten bayılıyorum ( The Prestige muhtemelen onun ikinci şaheseridir. ) ve sadece ilk filmi ve en son filmi Tenet ile ilgili çekincelerim var.Sanatsal olarak inanılmaz ama kafa karıştırıcı ve ilgi çekici olmayan buldum. Bir saatiniz varsa, bu on bir filmin her biri hakkında kapsamlı ve spoiler içermeyen bir şekilde yazdım ve opus blog makalemi son giriş paragrafının altında bulabilirsiniz.

Memento'nun görkemine geri dönmemiz gerektiğinden ve sadece 13 kredili rolden oluşan oyuncu listesinden, işte başrollerdeki üçlünüz:

Guy Pearce (Leonard) — Pre Memento , Avustralyalı aktör, 1997'de parlak LA Confidential ile sinema sahnesine çıkmadan önce Aussie gündüz programı Neighbors'daki görece kısa süreli rolü nedeniyle burada Birleşik Krallık'ta inanılmaz derecede iyi tanınıyor ve seviliyordu . Post Memento , Pearce Proposition, The Hurt Locker, The Road ve The King's Speech'in hepsinde Prometheus'tan önce, 2010'a giden on yılda rol aldı , Lawless ve The Seventh Day bizi günümüze getiren özel öne çıkanlar.

Carrie-Anne Moss (Natalie) — Altı büyük ekran filmi ve bir dizi TV dizisi, Moss'un ertesi yıl burada ikiyüzlü Natalie olarak oynamadan önce The Matrix'te “Üçlü”yü muhteşem bir şekilde canlandırmasına yol açtı. Moss, geçen yılki yeniden açılışta başrol oynamadan önce her ikisi de bir Matrix üçlemesini tamamlayacaktı ama hayal kırıklığı yaratacak şekilde, onun figürünü pek kayda değer bir şekilde görmedim.

Joe Pantoliano (Teddy) - Dürüst Joe! En sevdiğim aktörlerden biri ve Trinity'yi Matrix'e kadar takip etmeden önce buradaki rolüne böylesine canlılık ve coşku katan kişi! Film kariyerine 1973'te başlayan büyük Joe Pantoliano'nun adına 153'ün üzerinde oyunculuk kredisi var ama buradaki performansı tek kelimeyle harika.

Yani seçim artık sizin: Ya bir Christopher Nolan zaman portalına girip güvenilmez bir anlatıcıyla ve onun Christopher Nolan'ın bugüne kadarki tüm inanılmaz kariyeri hakkındaki opus blog makalesiyle bir saat geçirebilirsiniz, ya da sadece 5 dakika kadar harcayabilirsiniz. Yüzyılın başındaki ilk şaheseri üzerine düşüncelerimi okumaya götüreceksin.

Umarım eğlenirsin.

Christopher Nolan ve tüm sinema kataloğu.
“Hatıra” (2000). Resim, www.pasposters.com'un izniyle ve teşekkürlerle

“Sammy Jankis'i hatırla”

Kardeşi Jonathan'ın "Memento Mori" adlı kısa öyküsüne dayanan bu film , Christopher Nolan için her açıdan sinematik bir zafer. Görüntü yönetmeni Wally Pfister, siyah beyaz sahnelerin sürükleyici aydınlatması ve standart renkli sahnelere göre belirgin şekilde farklı ve daha cesur, gerçek hayat hissi için erken övgüyü hak ediyor. Bu, Pfister'ın bir Christopher Nolan filminde görüntü yönetmeni olarak yaptığı sayısız işbirliğinin ilki olacaktı. Editör Dody Dorn ve bir film müziğinin başka bir incelikli ve unutulmaz "elektronik uğultusunu" sağlamak için geri dönen David Julyan gibi erken övgüyü hak ediyor . Ayrıca Nolan'ın önceki filmi Follow'a benzer bir müzik sağladı ve sonraki iki filminde de Yönetmenle yeniden ekip oldu.

Bir müzik hayranı olarak, skor, 1980'lerin sentezlenmiş skor tarzını anımsatan, basit ama kederli ve kara kara düşünen özel bir favorim. Bir Radiohead hayranı olarak, Yönetmen Nolan'ın başlangıçta kendi adını taşıyan “Paranoid Android” parçasının kapanış jeneriğinde çalmasını istemesi, ancak hak sorunları nedeniyle David Bowie'nin “Something in the Air” parçasının kullanılması beni memnun etti . Bir Radiohead hayranı olarak bile, Paranoid Android'in kullanılması filme hiç uymazdı.

İlk sahnesi tamamen ters gösterilen açılış jeneriği üzerine, kelimenin tam anlamıyla bir ön plana çıkan film, filmin tonunu ve temasını hemen belirler. Aynı zamanda izleyiciye ayak uydurmasını, uyanık kalmasını ve bir bilmeceye sarılı sürekli değişen bilmeceyi çözmesini duyurur. "Leonard Shelby"den (Guy Pearce) geriye dönüş sahneleri (her zaman siyah beyaz) üzerinden basit, metodik bir anlatım eşliğinde , "günümüz" için geleneksel renklere geri dönüyoruz.sahneler. Filmin sonlarına doğru bu süreç de tersine dönüyor ama sizi hemen filmin içine çeken anlatının döngüsü. Sahneler, bir önceki sahnenin bir geçişiyle birlikte döngü halinde ilerliyor ve birkaç kez yeniden izledikten sonra bile her zaman hayal ettiğiniz şekilde değil. Seyirciyi kasıtlı olarak şaşırtıyor ve ya sinemanın dahice bir parçası (ben) olarak ya da hikayeden kopmak için hemen bir sebep olarak görülebilir. Döngü sürecinden zevk alıyorum, böylece bana daha fazla ayrıntı, daha fazla karakter ve filmin daha fazla katmanını veriyor.

Resim www.artofthetitle.com'un izniyle ve teşekkürlerle

Yükselen bir performansta Guy Pearce, karısının katilinin kimliğini bulmaya çalışırken yeni, günümüz anılarını oluşturamamanın acısını çeken Leonard'ı canlandırıyor. Uzun süreli hafızası sağlam ve siyah beyaz geri dönüşler aracılığıyla, Leonard'ı bir Sigorta Müfettişi olarak görüyoruz ve asıl davası "Sammy Jankis" (Stephen Tobolowsky'den harika performans). Yeni anılar oluşturamayan veya hatırlayamayan Leonard, vücuduna sayısız ipucu ve ifadeyi dövmeye başvurur ve sürekli değişen bir dizi polaroid fotoğrafla yaşar. Daha önce aynı konuşmayı yaptığının farkında olmayan Leonard, "Üzgünüm, seni hatırlayamıyorum. Kişisel bir şey değil” özellikle söylüyorum.

Boş bakışları her karakteri gıdıklıyor ama biz de eylemlerinin gerçek olduğunun ve kötü niyet içermediğinin herkes kadar farkındayız. Bu garip etkileşimler filmi yönlendirir ve döngü efektiyle birleştiğinde, filmin katmanlarını ve karakterimizin gerçek niyetini yeniden ortaya çıkarır.

Yaklaşık iki saatlik filmin tamamında yalnızca on dört karakter var ve ikisi ekran süresinin çoğunu Leonard'la paylaşıyor. Hesapçı "Natalie" olarak Carrie-Anne Moss muhteşem ve Joe Pantoliano, Guy Pearce'ın performansının yoğunluğunu "Teddy" olarak eşleştiriyor. Üç ana karakterin de bir derinliği ve ikiliği var. Sürekli geri dönüşler ve döngü, onların dualitesini aşamalı olarak gösterir; bu sayede hem olumlu hem de olumsuz uç taraflarını görürüz, ancak onlara o kadar çok yatırım yaparız ki sonuçlarını önemseriz. Üç ana karakterin de kesinlikle karanlık ve zararlı bir yanı var, ancak anlatının çarpıklığı sizi onlardan hoşlanmaya ikna ediyor.

Teddy ve Natalie neden Leonard'a yardım ediyor ve ne amaçla?

“Leonard Shelby” (Guy Pearce). Resim www.radiotimes.com'un izniyle ve teşekkürlerle
Carrie-Anne Moss'tan "Natalie" olarak ikonik bir çekim ve benzer şekilde ikonik bir görünüm. Resim www.theguardian.com'un izniyle ve teşekkürleriyle

Bu döngü sahnelerinin tekrar tekrar kullanılmasıyla, bu mükemmel hikaye çözülüyor ve bazı sürprizler tahmin edilebilir, ancak kesinlikle hepsi değil. İlk kez izleyen ve şimdi tekrar tekrar izleyen biri olarak, ipuçlarını bir araya getiremiyorsunuz çünkü aşırı bilgi ve yoğun hikaye genellikle dikkatinizi dağıtıyor ki bu filmin en büyük iltifatıdır ve hiçbir şekilde bir eleştiri değildir. Tekrarlanan görüntülemelerde taze ve zorlayıcı kalmaya devam ediyor ve yakın zamanda izlediğimde ilk açık onay "ipucunun" kapanış jeneriğinden sadece on beş dakika önce geldiğini fark ettim. Erken selefine göre çok daha üstün, her yönden bir zafer ve başyapıt. Özellikle bu film için spoiler vermemek çok zor! Ama aynı şekilde, bu adaleti bir inceleme perspektifinden de yapamam. Piyasaya sürüldükten 14 yıl sonra bile çok eşsiz ve taze.

Bunu okuyorsanız ve filmi izlemediyseniz, gidin ve izleyin.

"Teddy" (Joe Pantoliano). Resim www.hollywoodreporter.com'un izniyle ve teşekkürlerle

İlginç bir şekilde, filmin temalarının çoğu, henüz 10 yıl sonra olan filmi Inception'a dahil edildi. Her ikisi de yaşamdan kopukluk, anılara karşı gerçekler, intikam arayışı, zamanın geçmesi ve duyguların rasyonelleştirilmesi gibi ortak temaları paylaşıyor. Onları hatırlamayacağınız zaman duyguları nasıl rasyonelleştirirsiniz? Filmin ortasında Natalie'ye durumunu (yine) detaylandıran Leonard, anlamlı bir şekilde şunları söylüyor:

“Gözlerinizi kapattığınızda dünya öylece yok olmuyor”.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film makalem aşağıda bağlantılandırılmıştır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 100'den fazla blog makalesi (300'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır:

“Dövüş Kulübü” (1999) “Steve Jobs” (2015)