Marc Singer, Agent Recon için Chuck Norris ile birlikte çalışmayı ve The Beastmaster'ın kalıcı mirasını anlatıyor
Oyuncularla kariyerlerini belirleyen karakterler hakkında konuştuğumuz Rastgele Roller'e hoş geldiniz . İşin püf noktası: Kendilerinden hangi roller hakkında konuşmalarını isteyeceğimizi önceden bilmiyorlar.
Oyuncu: Marc Singer, kariyerine bir sahne oyuncusu olarak başladı ve fırsat buldukça sahneye geri dönmeye özen gösterdi; ancak en büyük etkisi, aralarında en unutulmaz iki serinin de bulunduğu kamera önündeki rolleri oldu. 1980'lerde The Beastmaster ve V'nin yanı sıra aynı on yılda kablolu TV'nin vazgeçilmezi haline gelen bir film ortaya çıktı: Duyduklarımı Görebilseydin . Bu dönemde kariyerini güçlendirmenin bir sonucu olarak Singer, aradan geçen yıllar boyunca istikrarlı bir iş yükünü sürdürmeyi başardı; buna The CW's Arrow'da kayda değer bir görev de dahil .
Yukarıda adı geçen tiyatro çalışmalarına ek olarak Singer, yıllar boyunca çok sayıda bağımsız filmde de unutulmaz performanslar sergilemeye devam etti. Bu türden en son girişimi Agent Recon , onu kariyerinde ilk kez Chuck Norris'le takım halinde buldu ve bu aynı zamanda The AV Club'a yukarıda adı geçen projelerin yanı sıra diğer birçok projeyi de inceleme fırsatı sağladı. Planet Of The Apes TV dizisinden Batman: The Animated Series'de hayranların en sevdiği karakterin seslendirilmesine ve çok daha fazlasına kadar.
Ajan Recon (2024) – “Albay Green”
AV Kulübü: Zorunlu ilk soru, ilk etapta bu projeye nasıl girdiğinizi sormaktır.
Marc Singer : Biliyorsunuz, Ajan Recon'un yazarı, yönetmeni, yapımcısı ve başrol oyuncusu olan Derek Ting'in menajerim ve menajerimle iletişim kurması ve biraz ilgi göstermesi sayesinde Ajan Recon'un bir parçası oldum. Geri dönüşle ilgilenip ilgilenmediğimi görmek istedim. Yani senaryoyu aldım, senaryoya baktım ve genel olarak değerlendirmeye çalıştığım ilk şey şu oluyor: “Bu, ekranda zihnimde canlandırabildiğim bir filme benziyor mu?” Ve oğlum, senaryo başardı. Her şeydi. Geniş açık alanları, karanlık, derin geçitleri ve karşıdan karşıya geçen çatıları, doğal ortamları ve çok sayıda aksiyon vardı... Yani kesinlikle bu kutuları kontrol etti!
Ama asıl önemli olan karakterin nasıl olduğudur? Karakterin yeterince karmaşıklığı ve ağırlığı var mı ve onunla gerçekten güçlü bir bağ kurabilmem, gerçekten değerli bir şeyi ortaya çıkarabilmem ve izleyicinin bağ kurarak onları heyecanlandırabilmesi benim için yeterince zorlayıcı mı? Bu adamın başına ne geleceğini ve filmde neler olacağını bilmek ister misiniz?
Sanırım bunu ifade etmenin yolu, şu anda yaptığımız gibi normal yaşamda yaptığımız konuşmalarda, sen ve ben... Kişiliklerimizin, sen ve ben, içsel işleyişinin mutlaka birbiriyle bağlantılı olması gerekmez. kurduğumuz iletişime uygun. Biz sadece konuşan iki adamız. Ancak filmde, tüm bu içsel karmaşıklığın ortaya çıkıp ifade edilebileceği bir yol olması gerekir. Ve filmde bir karakteri ilginç kılan da tam olarak budur: tüm bu içsel karmaşıklık. Bu yüzden bir rolün içime ulaşıp ulaşamayacağını görmeye çalışıyorum ve içimde beni zorlayan bir şeyler bulan yerleri araştırıyorum. Ve umarım bu anlamda, bu adamın bu süreçten geçmesini izleyen insanlar için de ilgi çekicidir.
AVC: Kariyerinizde kır saçlı eski askeri oynayabileceğiniz aşamaya ulaşacağınıza hiç inanır mıydınız?
MS : Peki, takvim bunu sizin için yapacak, biliyor musunuz? [Gülüyor.] Bu sektörde varsanız ve bu sektörde yeterince uzun süre ısrar ederseniz, bunu zaman gösterecek. Kendinizi taşıma şekliniz, o tarihin ne kadarını her gün yanınızda getirdiğinizdir.
AVC: Bu filmdeki sergi bolluğundan çok etkilendim. İlk 45 saniyede koca bir evreni ortaya çıkardı. Gerçekten.
MS : Evet! Bu Derek Ting. Bir yazar olarak Derek Ting, konuya nasıl gireceğini biliyor ve hikaye anlatımında bir ekonomi var. Hemen asıl noktaya geliyoruz ve o noktadan bir sonraki noktaya geçiyoruz. Ve filmde bu şekilde, çok doğrudan bir çizgide ilerliyoruz. Tanıştığımız insanlar ve bizi zorlayan durumlar hemen ortaya çıkıyor ve onlarla birlikte bu yolculuğa çıkarken kimlere tanık olacağımızın keşfi de çok doğrudan bir şekilde geliyor. Bu insanları gördüğümüz anda kim olduklarını hemen öğreniyoruz ve bunun sonucunda onlarla bağ kuruyoruz. Bu açıdan iyi bir senaryo ve iyi bir hikaye.
AVC: İkinizin arasında daha rahatlatıcı bir rolün Chuck Norris'e ait olduğunu söyleyeceğim.
MS : [Gülüyor.] Evet! Evet Chuck, o ve benim bir zamanlar endüstrinin ev sahipliği yaptığı çeşitli siyah kravat etkinliklerinde birbirimizle pek az tanışıklığımız vardı. Benden farklı bir kalabalıkla takılıyordu, yani bu sadece geçici bir tanıdıktı ve profesyonel olarak birlikte çalışma şansımız hiç olmamıştı. İlk defa birlikte bir an geçirebiliyorduk ve şunu söylemeliyim ki film yapımcılığına olan heyecanı... İçeri girdiği andan itibaren açıkça görülüyordu. “Hadi yapalım! Hadi başlayalım! Hadi yapalım!" Ve o çok alçakgönüllüydü, herkese, genç oyuncu kadrosuna ve genç çekim ekibine çok açıktı; hem harika hem de harika bir görüntü yönetmeni. İster sahnede ister film setinde olsun, setteyken şunu görüyorum: O hemen herkese aşık oldu, onlar da ona aşık oldular. Ve hepsi bu: sadece görebiliyordunuz. Gerçekten büyük bir zevkti.
AVC: Devam etmeden önce, diyalog satırlarınızdan birinde V'ye selam verdiğimi belirtmek isterim .
MS : Evet, ironiye her zaman yer vardır. [Gülüyor.] Ve Derek bundan nasıl yararlanacağını biliyor!
Columbo (1973)—“Genç TV Doktoru” (isimsiz)
AVC: Bir oyuncunun kamera karşısındaki kariyerinde mümkün olduğu kadar geriye gitmeye çalışıyoruz ve eğer IMDb'ye güvenilecekse, o zaman sizinki Columbo'nun bir bölümünde Genç TV Doktoru'nu oynuyormuş gibi görünüyor .
MS : Evet!
AVC: Adı geçmese de bu bölümde olduğunuzu doğrulayabilirim çünkü bu sabah Peacock'ta izledim .
MS : (Gülüyor.) Evet, film yapımcılığına tamamen yıkanmadan geldim. Film endüstrisi hakkında hiçbir şey bilmiyordum. Ben sahne oyuncusuydum. Çehov'u, Shakespeare'i ve yıllardır sahnede yaptığımız her ne varsa onu yapıyordum. Ve kendimi Columbo'nun o bölümünde gördüğümde , ki bunu ilk kez belki iki yıl önce yaptım, sanırım... [Gülüyor.] Birisi onu bana bir DVD olarak verdi. Bu biraz The Red Badge Of Courage'da Tony Curtis'i figüran olarak izlemeye benziyordu . Herkes kameraya bir yerden başlamalı, ayakta durarak insanlara "İşareti vur, şu tarafa bak, bu sağ kamera, bu sol kamera, bu nasıl çalışıyor" dedirtmeli. O deneyime sahip olmanız gerekiyor. Ve bu benimdi. Geriye dönüp baktığımda buna büyük bir ilgiyle ve aynı zamanda belli bir nostaljiyle bakıyorum. Sanırım bu benim büyük stüdyolardan birinde ilk deneyimimdi. O gün stüdyodan stüdyoya, Warner Brothers'tan MGM'ye, Universal'e, adını siz koyun, çalışırdık.
AVC: Oyunculuğu bir kariyer yolu olarak sürdürmenize ne sebep oldu? Çünkü babanıza (virtüöz bir kemancı ve tanınmış bir senfoni orkestrası şefi olan Jacques Singer) baktığınızda, kardeşlerinizin kariyerlerinin çeşitli noktalarında yaptığı gibi siz de kolayca müzikal bir yöne yönelebilirdiniz.
MS : Eh, oyuncular oyuncu oluyor... [Tereddüt ediyor.] Bu, diğer etkinliklerin bulunduğu menüden seçebileceğiniz bir şey değil. Oyunculuğu keşfettiğinizde yapmak istediğiniz tek şeyin bu olduğunu keşfedersiniz. Şans eseri başıma geldi. Lisedeydim ve üçüncü sınıftayken tesadüfen son sınıfta bir oyunda başrol oynamam için seçildim. Shakespeare'di ve ben Shakespeare'i her zaman sevmiştim çünkü babam Shakespeare'e ilgi duymamı sağladı. Aslında arkamda, karanlıkta bir yerde babamın eski Shakespeare antolojisi var. Ama sahneye çıktığımda hayatımın geri kalanında yapacağım şeyin tam olarak bu olacağını biliyordum. Bu arada şunu da söyleyeyim... Eğitimde sanatın fişini buraya takmak istiyorum. Bunlar finanse edilmeli. Sadece atletizm ve sadece akademisyenler değil, aynı zamanda sanat da var. Eğer o günlerde devlet okullarında tiyatro ve gösteri sanatları için finansman olmasaydı, bugün burada sizinle konuşuyor olmazdım. Bu cadde bana ve ülke genelindeki milyonlarca gence kapalı olacaktı.
Sadece Bayanlar İçin (1981)—“Stan Novak”
Alacakaranlık Kuşağı (1988)—“Ed Hamler / Monty Hanks”
MS : Ah, evet, Stan Novak! Bu rolü oynamayı çok sevdim. Bu benim için bir çıkış rolüydü. O bir erkek striptizciydi... ve ben de bu garip striptiz rutinini öğrenmek zorunda kaldım! [Gülüyor.] Bana öğretmeleri gerekiyordu. “Hayır, hayır, hayır… Önce ayakkabılarını çıkaracaksın. Pantolonunuzu ayakkabılarınızın üzerine çıkarmaya çalışmayın. Önce ayakkabılarını çıkar!” Ama evet, bu rolü oynamayı sevdim çünkü çok ilginç bir adamdı. Kendisi Vietnam savaşının gazisiydi ve hayatın onu sürüklediği yer burasıydı: erkek striptizci olmaya. Ve kayıp ruhları oynamaktan keyif aldım. Benim ve onlar arasında bir yakınlık bulduğum bir şey var.
Yıllar önce Alacakaranlık Kuşağı'nda oynadığım bir rol vardı; 1980'lerde kendini kaybeden olarak gören ve 20. yüzyılın ilk günlerine geri götürülen ve o dönemin beyzbol sahalarında kendine yer bulan bir beyzbol oyuncusunu canlandırmıştım. günler. Çok tatlı bir hikayeydi. Ancak Stan Novak trajik bir şekilde sona erdi. Ama onda bana gerçekten hitap eden bir şefkat ve saflık vardı. Bundan gerçekten keyif aldım. Ve bunu New York'ta çektik. Filmi New York sokaklarında çektik ve bu çılgın bir deneyimdi çünkü... [Gülmeye başlıyor.] New York başlı başına bir film, özellikle de o dönemde!
Batman: Animasyon Dizisi (1992)—“İnsan-Yarasa / Dr. Kirk Langstrom”
MS : Oğlum, bunu yaparken eğlendim mi? Ve ortaya çıktığı üzere, serinin kendisi ikonik olduğundan, seriyle ilişkilendirilen herkesin, seriye katılımına bağlı olarak belirli bir ikonik bağlılığı var. Hatta eşim [Haunani Minn] Batman'de bazı karakterleri seslendirdi ! Ancak odada oturmak ve Batman'i yapmak eşsiz bir deneyimdi. Gerçekten eski radyoyu yapmak gibiydi. Hepimiz ortak bir salonda, önümüzde bir nota sehpasıyla, üzerinde bir senaryo bulunan bir ses sahnesinde oturduk ve esasen bir radyo draması oynadık. "Ne düşünüyorsun Robin? Buraya gidip şunu alabilir miyiz?” "Bence yapabiliriz!" "Durun bir dakika, biri geliyor!" [Ayak sesleri çıkarır.] “Merhaba?” "Oh merhaba!" Biliyorsunuz, bir radyo draması oynadık. Bu sadece harikaydı ve harika bir deneyimdi. Sadece çok eğlenceli.
Arrow (2015)—“General Matthew Shrieve”
MS : Böyle bir karakteri canlandırmayı seviyorum. O STRAC'tı. Ordunun hemen yanındaydı. Kendisi askerdi . Ve o, kendinize ve kendisine rağmen hayran olduğunuz türden bir kötü adamı temsil ediyordu . Ne kadar iyi formüle edilmiş bir senaryoydu bu. Gerçekten ortaya çıktı... Peki, diyelim ki bu ikinci doğamız gibi göründü. Biraz fazla yakın.
AVC: Art arda iki DC rolü oynadığımıza göre şu soru akla geliyor: Sen de çizgi roman adamı mısın?
MS : Biliyorsunuz ailem klasik müzisyendi. Shakespeare ve yüce gönüllülükle ilgili şeyler hakkındaydık. Çizgi roman okumak için komşulara gitmek zorunda kaldım. [Gülüyor.] Yani aslında hiçbir şeye sahip değildim . Ama onları yuttum! Biliyorsunuz, ellerimde tuttum - ve şimdi bildiklerimi o zaman bilseydim, ona tutunurdum - ve komşumun evinde Green Lantern'in ilk sayısını okudum . Bunu özellikle hatırlıyorum ve çocukluğumuzda üzerimizde ne kadar güçlü bir etki yarattığını hatırlıyorum. Olağanüstüydü.
Çavuş Adında Bir Adam (1990)—“Von Kraut”
MS : Bir Nazi'yi oynadım! Bu bir İkinci Dünya Savaşı komedisiydi ve ilginç bir deneyimdi. Bunu İsrail'de çektik ve... Vay canına, bu aklımı başımdan aldı. Birdenbire o zaman olan şeyleri düşünüyorum ve... İlginç olabileceğini düşündüğüm iki hikayem var. Filmin belli bir noktasında Von Kraut'u üniformasızken görüyoruz. Drag giymeyi tercih ediyor. Üzerimde bir büstiyer ve file çoraplar vardı ve... gardıroptakiler benim için yüksek topuklu ayakkabılar yaptı. Ya 10 ya da 11 numara ayakkabı giyiyorum. Devasa topuklu ayakkabılarım vardı ve bunları giydiğimi hatırlıyorum... ve inanın bana sete gidip gelirken ekip bana cehennem yaşattı! Ama bu yüksek topuklu ayakkabıları giydiğimi ve şunu merak ettiğimi hatırlıyorum: “Kadınlar bunu nasıl yapıyor? Bunu nasıl yapıyorlar? Bu imkansız!" Eğer bileğini kırmazsan, her iki baldırına da kramp girecek. Bana kadınların yapabileceği ve erkeklerin yapamayacağı şeylere yeni bir saygı kazandırdı!
Diğeri ise çok etkileyici bir olay yaşandı. Bir savaş filmi olduğu için, Çavuş Adında Bir Adam bir komedi olmasına rağmen, bir savaş sahnemiz vardı ve bu, daha iyi bir tabirle büyük bir at nalı kanyonunda geçiyordu. Çok geniş. Çöl ortamında yaklaşık bir mil çapında ve belki iki ya da üç mil derinliğinde. Ve orayı devam eden veya henüz geçmiş bir savaş alanı olarak simüle etme şekilleri, tüm bu siyah dumanı çıkarmak için lastik lastikleri yakmaktı. Ve İsrail'in komşularıyla yaşadığı birçok savaş ve çatışmadan sonra çok sayıda yanmış veya patlamış tankı vardı, bu yüzden bunlardan birkaçı etrafa dağılmıştı. Şu ya da bu tür ordu araçları. Ve ben bu büyük sahneye katılmıyordum ama bu at nalı kanyonunun, bu geniş alanın bir sırtında duruyordum. Lastikleri ateşe verdiler ve hareket edebilen Ordu araçlarını hareket ettirmeye başladılar, bölgede manevra yapmaya başladılar. Bunu yukarıdan kaydeden kameralardan birinin yanında duruyordum.
Bir anda uzaktan bunlar... Sanırım İsrail Hava Kuvvetleri'nin F-15 Phantom jetleriydi, birdenbire bize bağırmaya başladılar çünkü kimse onlara orada film çektiğimizi söylememişti. Ve bir işgal ihtimaline karşı üzerimize daldılar. Ve bu pilotlardan biri kamera ekibinde bizimle göz hizasındaydı ve bu pilot bize o kadar yakındı ki onu kokpitte açıkça görebiliyordunuz. Ve o jeti aldı ve bu şekilde uçurdu... [Elleriyle gösterir.] Bize bir baktı, kuyruğuna koydu ve BING'e gitti! Gökyüzüne çıkıp gözden kayboldu. Bu tür akrobasi faaliyetlerini görmek olağanüstüydü... ve aynı zamanda taşıdıkları silahların iş tarafında olmaya ne kadar yaklaştığımızı fark etmek de olağanüstüydü! Yani evet, film yapımcılığı bu tür maceralarla doludur. Bence onlar bu mesleğe göre kendi tarzlarında benzersizler.
AVC: Gary Kroeger sana "merhaba" dememi ve balık ağlarıyla harika göründüğünü söyledi.
MS : (Gülüyor.) Birlikte çalışmak için harika bir insandı. Herkesin güldüğü ve mutlu olduğu bir set daha oldu. Bu konuda harika zaman geçirdik. Bu arada şunu da belirtmek isterim: The Band's Visit adında İsrail'de geçen bir film var. İlk defa dün gece gördüm, herkese tavsiye ediyorum. Sadece Orta Doğu'nun, özellikle de İsrail'in ruhunu yakalamakla kalmıyor, aynı zamanda filmin mesajı da son derece değerli. Harika bir film.
V (1983) / V: Son Savaş (1984) / V: Seriler (1984-1985)—“Mike Donovan”
V (2011)—“Lars Tremont”
MS : Mike Donovan'ın iki yönü vardı. Beni gerçekten etkileyenlerden biri onun isteksiz bir kahraman olmasıydı. Yapması gereken şeyi yapmak istemiyordu ve sanırım orada öğrenilen ders bana derinden kazınmıştı. Genç bir oyuncu için heyecan verici bir dönemdi ama yıllar geçtikçe öğretici bir dönem oldu ve yaptığımız işler üzerinde daha derinlemesine düşünmeye başladım. Ancak çalışma deneyimi açısından her gün rodeoya gitmek gibiydi. Yapmak istediğini düşündüğün her ne varsa, yapmana izin verirlerdi. Kendinizi çatıdan atıp başınızın üstüne düştüğünüz bir numara bulsaydınız, şöyle derlerdi: “Haydi şunu yapalım! Hadi bunu çözelim! Bu yüzden çok eğlenceliydi.
Ve sonra tabii ki en sevdiğim insanlardan biriyle çalışma şansım oldu ve onu düşünmek bile yüzümde bir gülümsemeye neden oluyor, o da Jane Badler. Jane Badler... Onunla ilgili çok güzel anılarım var. Ve ara sıra birbirimizi görüyoruz. Birbirimizle çok nadiren karşılaşıyoruz ama karşılaştığımızda her zaman ondan en büyük etkiyi alıyorum. Bence o harika.
AVC: V'nin 2011'deki enkarnasyonu üzerinde çalışma deneyimi nasıldı?
MS : Tamamen farklı bir deneyim. Tamamen farklı. Çünkü orijinal V ile yeniden başlatma arasında geçen dönemde, tamamen yeni bir nesil - yani iki veya üç nesil - film yapımcıları kapılardan geçmişti ve içinde çok fazla teknoloji vardı. Çektiğim sahnelerden birinin hangar büyüklüğünde devasa bir ses sahnesinde geçtiğini ve her yerin yeşil perdeyle kaplandığını hatırlıyorum. Tüm iç mekan yeşil bir ekrandı! Yani oraya girdiniz ve bir veya iki saat sonra, etrafımızı saran ve bizi titreten bu canlı, parlak gündüz yeşili nedeniyle herkes etrafta sendelemeye başladı. Ama farklı bir konseptti. Keşke daha uzun sürseydi. Sadece tek bir bölüme katılabildim ve sanırım seriyi kapattılar. Umarım benim yüzümden değildir ! [Gülüyor.] Ama yine de yaptılar. Anlatacak daha çok hikayem olduğunu hissettim ve bundan pişman oldum.
Beastmaster (1982) / Beastmaster 2: Zamanın Geçitinden (1991) / Beastmaster III: Braxus'un Gözü (1996)—“Dar”
BeastMaster (2001-2002)—“Dartanus”
MS : Öncelikle şunu söyleyeyim, işte o an üşümenin ne olduğunu öğrendim... ve bir daha asla üşümek istemedim. (Gülüyor.) Aslına bakılırsa bu, internette bir yerlerde bulunan The Taming Of The Shrew adlı Shakespeare'deki çalışmamın bir sonucu olarak ortaya çıktı. Ancak yazar/yönetmen Don Coscarelli bu filmdeki performansımı görmüştü ve şöyle dedi: "Dar'ı canlandırmak istediğim adam bu!" Yani gerçekten oyuncu seçimi yoktu. Sadece bir toplantı vardı. Tanıştık, sohbet ettik ve hemen konuya girdik! Ve sonra bildiğim şey, küçük deri hula eteğimi giymeye hazırlanıyordum ve tekrar çöle gittik. Görünüşe göre çölde çok fazla çekim yapıyorum!
Ama dışarı çıktık ve çölde çekim yapmaya başladık ve orada ömür boyu sürecek arkadaşlar edindim ve aslında sinema tarihine olan takdirimi geliştirdim. Ayrıca, Dublörler Derneği'nin ilk kurucu babalarından biri olan Chuck Bail adında bir adam tarafından kamera tekniğiyle ilgili gerçek derslerimin keskinleştirilmesini sağladım. Beni kanatları altına aldı ve o ve ben uzun yıllar boyunca çok ama çok yakın arkadaş olduk. Artık vefat etti. Ama sinema endüstrisine yaptığı katkılardan dolayı efsanevi bir sinemacı ve kendi döneminin efsane isimlerinden biri olan Chuck Bail'e borçluyum.
Beastmaster büyük bir etkinlikti. Beastmaster'ı oynamak için kaplanları seçmeye almamız gerekiyordu. Nazik Orman denilen bir yere gittik, çeşitli kaplanlar getirdiler ve ben de hangisinin en uygun olduğunu ve beni yemeyeceğini görmek için kaplanlarla birlikte bir süre dolaştım. [Gülüyor.] Seninle şaka yapmıyorum!
Yürürken bir olayı hatırlıyorum, o anda seçtiğimiz kaplanlardan biri yanımızda yürüyordu ve biz yürürken kaplan aniden döndü ve tüm bacağımı ağzına aldı. Böylece dizim ve dizimin çevresi bir kaplanın ağzındaydı. Kaplanı dışarı çıkaran iki ya da üç hayvan terbiyecimiz vardı ve her birinin bariz nedenlerden dolayı kocaman bir sopası vardı. Kaplan tüm bacağımı ağzına aldığında hepimiz çok sessizleştik... Hepimiz bulutları düşündük... Hepimiz annelerimizle en son ne zaman iletişim kurduğumuzu merak ettik... Ve biz sessiz şeyleri düşündüm... Ve sonra kaplan bacağımı bıraktı. Onlar da "Sanırım farklı bir kaplan arayacağız" dediler.
Ve böylece siyaha boyanmış ve bundan hoşlanmış görünen Kipling'le karşılaştık. Bir nevi "Bunun bana çok yakıştığını düşünüyorum!" dedi. Ve o, hayatım boyunca yanında bulunduğum en olağanüstü varlıklardan biriydi. Bir Buda gibiydi. Her şeyi biliyordu. Her sabah ilk “merhaba” dediğim, her gece ise son “iyi geceler” dediğim kişi oydu. Ne zaman birlikte kamera karşısına geçsek, ona her zaman şöyle derdim: "Bu film seninle ilgili, benimle değil." Aferin Kipling...
AVC: Serinin devam filmlerinde ve birkaç yıl sonra ortak seride devam etmesinden nasıl memnun kaldınız?
MS : V hakkında söylediğim gibi : her zaman anlatılacak daha fazla hikaye vardır. Farklı derecelerde bir yinelemeyi diğerine göre daha çok sevebilirsiniz, ancak her zaman anlatılacak daha çok şey vardır. Ve eğer bir karakter yarattıysanız, o karaktere çok kişisel bir şekilde sahip olursunuz, senaryo ne olursa olsun, ki bana hiç danışılmadı, uygun şekilde. Bu karakterden vazgeçmek istemezsin. Bu karakterin başka birine gitmesine izin vermek istemezsin çünkü... o benim karakterim! Bunu düşündüm.
Beastmaster'ın sanırım üç filminin ardından yapılan televizyon dizisine katılmak için Avustralya'ya gittiğimde , o sırada yaşlı bir devlet adamını canlandırıyordum. Yani kılıç çalışmamın artık Dar'la alakası yoktu. Dar'ı başka biri canlandırıyordu... ve şimdi hatırladığım kadarıyla ben de orada bir bölüm yönetmiştim! Yani bir projede ne kadar hayat olduğunu ve daha ne kadar hayat olabileceğini asla bilemezsiniz. Söylenecek daha çok şey varsa, bundan daha fazlasını sabırsızlıkla bekliyorum!
Duyduklarımı Görebilseydin (1982) - "Tom Sullivan"
MS : Biliyorsunuz, oynadığınız her rol kendinize doğru bir erişim, aynı zamanda dış dünyaya da bir erişim. Filmin adı hemen hemen her şeyi anlatıyor. Benim de içinde bulunduğum kısa an boyunca o yaşamı keşfetmek oldukça şaşırtıcıydı ve insanların kendi evlerinde deneyebilecekleri egzersizlerden biri herhangi biriyle herhangi bir konu hakkında normal bir konuşma yapmak ve bunu yaparken gözlerini kapatmaktır. . Çünkü dünyanın geri kalanı size geliyor ve yaşam deneyimi, belki de alışık olmadığınız bir şekilde sizinle yankılanıyor. Ve bunda, deneyimin bir nevi derinleşmesi var... ve bu rolü oynamanın da kesinlikle bir etkisi vardı.
Çekim deneyimi açısından çok eğlendik çünkü Tommy Sullivan temelde mutlu ve şanslı bir adam ya da kesinlikle gençliğindeydi ve bunu Nova Scotia kıyılarında çektik. Ortam pastoraldi. Atlantik Okyanusu, beyaz başlıklı dalgaları ve tertemiz gökyüzündeki büyük kabarık bulutlarıyla gerçekten muhteşemdi. Ve oyuncu kadrosu da elbette rakipsizdi, tıpkı üniversite yıllarımdan beri tanıdığım yazar Stuart Gillard gibi. Bugün hala en iyi arkadaşlarımdan biri ve harika bir yönetmen. Halen ABD'nin yanı sıra Kanada'da da çok çalışıyor.
İpek Dereceleri (1994)—“Fırıncı”
MS : (Uzun bir duraklama.) Biliyor musun, bu filmlerin çoğu ben dahil olduktan sonra isimlerini değiştiriyor...
AVC: Bu, Mark Hamill'le birlikte rol aldığınız bir filmdi.
MS : Ah! Evet tamam! Size şunu söyleyeyim, sanırım bu filmdeki en çarpıcı şey... Yine, bu örneklerin çoğunda neredeyse filmlerin konumu hakim oluyor, çünkü bunu bir kayakta çektik. Büyük Ayı adı verilen yerel dağlarda tatil yeri. Ve Büyük Ayı, Raymond Chandler'ın birçok gizeminde belirgin bir şekilde öne çıkıyor. Bazen Los Angeles civarındaki mekanlara gittiğinizde kendinizi bu bölgenin tarihine ve romantizmine gerçekten değinen ikonik ortamlarda bulacaksınız ve bu da kesinlikle onlardan biriydi! Bunu esas olarak ortamdan hatırlıyorum. Çekimler söz konusu olduğunda, Mark'ın birlikte olunması gereken harika bir arkadaş olduğunu, uyumlu ve yardımsever olduğunu biliyorum. İyi bir deneyimdi. Bir gün onunla tekrar çalışmayı sabırsızlıkla bekliyorum.
AVC: Gilbert Gottfried'in filmde olduğunu biliyorum ama onunla herhangi bir sahnenizin olduğunu sanmıyorum, değil mi?
MS : Onunla doğrudan bir görüşme yaptığımı hatırlamıyorum. Ama oğlum, o bir patlamaydı. [Gülüyor.] Gerçekten komikti ve ona yaptığınız her şakanın her nüansını da yakaladı. Çirkin bir karakterdi ama özünde gerçekte göründüğü gibiydi: tatlı bir adam.
Barnaby Jones (1975)—“Feather Tanner” / “Tally Morgan”
AVC: Aslında Barnaby Jones'un iki bölümünü yaptınız ama ilkinde Nick Nolte ile çalıştınız.
MS : Evet! Nick benim favorim olmaya devam etti. Tamamen basit, son derece açık sözlü, kaya gibi sağlam bir adam. Ona övgüden başka bir şeyim yok. Ne zaman birlikte olsak her zaman benim için iyi bir arkadaş oldum... ki bu çok nadirdir! Ama evet, o gerçek bir anlaşma. O gerçek bir adam. Barnaby Jones'un kendisi de başlı başına bir deneyimdi. Bu kariyerimin erken dönemleriydi ve film yapımcılığını gerçekten öğreniyordum. Hollywood'da her deneyimin kendine ait bir anısı vardır ve zaman pek çok şeyi silecektir ama pek çok şey hâlâ aklınızda kalır ve Buddy Ebsen... Ne adam. Ne efsane.
Maymunlar Gezegeni (1974)—“Dalton”
MS : Bunu özellikle hatırlıyorum çünkü ekranda ilk kez kavga ediyordum. Ben Bill Smith'e karşıydım ve o yaklaşık iki buzdolabı büyüklüğünde ve bir öküz kadar güçlüydü. [Gülüyor.] Çok bilgili bir adam ve akıcı bir şekilde Rusça konuşuyor... ve yanılmıyorsam UCLA'da bir süre Rusça öğrettiğine inanıyorum, yine de bazı şeyleri karıştırabilirim. Ama dövüşmek hakkında hiçbir şey bilmiyordum ve yanlışlıkla karaciğerine bir tane fırlattım, o da oradan ayrılmak zorunda kaldı. Birinin bana sahte bir dövüşte nasıl yumruk atılacağını göstermesi gerekiyordu çünkü daha önce filmde hiç sahte bir dövüş yapmamıştım. Sahnede pek çok aksiyon yaptım ama filmde yapmadım. Ve başka biri yanıma gelip şöyle dedi: "Az önce kime vurduğunu biliyor musun?" Ben de şöyle dedim: “Aslında öyle bir niyetim yoktu. Bu sadece bir kazaydı!” Ve bana Bill Smith'in gerçekte ne kadar sert olduğunu anlattılar... ve onun da kendisi kadar nazik olduğunu görünce çok rahatladım çünkü şöyle dedi, “Sorun değil evlat, sakin ol. İyi olacağız.”
Dead Space (1991)—“Komutan Steve Krieger”
AVC: Yıllar boyunca üzerinde çalıştığınız ancak hak ettiğini düşündüğünüz sevgiyi alamayan favori bir projeniz var mı?
MS : Muhtemelen birkaç tane. Daha önce bahsettiğim Alacakaranlık Kuşağı'ndaki konuk oyuncu rolünü her zaman anmayı severim . O beyzbol oyuncusuyla oynamayı seviyordum. Oldukça naif ve romantik bir kişilikti. Onu çok beğendim.
AVC: Söyleyebileceğiniz tek şeyin , biraz küçümsenen küçük bir bilim kurgu filmi olan Dead Space olduğunu düşündüm.
MS : Ah, biliyorsun, Dead Space'te çok eğlendiğimizi hatırlıyorum ! İlk atışım bir sulama tünelinden büyük bir durgun su teknesine ateş etmekti. [Gülüyor.] Bu, ona yaptığım ilk atıştı. Film yapımına hoş geldiniz!
AVC: Bu bir Roger Corman yapımıydı, değil mi?
MS : Öyleydi! Ben... üç tane yaptım sanırım? Belki dört Roger Corman yapımı. İki tane yaptığımı biliyorum ama üç veya dört tane yaptığımı düşünüyorum. Ama çalışmak için harika bir stüdyoydu ve her zaman genç yeteneklerin ortaya çıktığı bir stüdyoydu. Orada çalışırken gerçekten çok fazla sanatsal ve yaratıcı özgürlüğün tadını çıkardınız ve Roger Corman'ın himayesinde birlikte çalıştığım çok sayıda iyi aktör ve aktrist vardı.
Git Spartalılara Anlat (1978)—“Yüzbaşı. Al Olivetti”
MS : Bu, Hollywood klişesiyle ilgili ilk deneyimlerimden biriydi; o sırada beni temsil eden kişilerden biri şöyle dedi: “Bu filmi neden yapmak istedin? Gerçekten sana bugünlerde yönetebildiğin maaşla orantılı bir maaş teklif etmiyorlar!” "Harika bir senaryo" dedim. Ve kelimenin tam anlamıyla senaryoyu aldı ve şu şekilde bastı... [Hızlı bir şekilde çevirme hareketi yapıyor.] ...neden harika bir senaryo olduğunu görmek için. Ben de şöyle dedim: "Ayrıca Burt Lancaster'la el ele çalışacağım! Bunu geri çeviremezsin!” Bu yüzden filmi kabul ettim.
Los Angeles'ın dışındaki çölde bir yere gittik ve orada bütün bir Ordu kalesi kuruldu. O zamanlar film yapımcılığında çok yeniydim. Burt Lancaster sette masasının arkasına oturdu, tüm kameralar ona çevrilmişti, bu onun ilk sahnesiydi ve ben onun yanında duruyorum. Ben onun yaveriyim. Ve harika yönetmen Ted Post, "aksiyon" demeye hazırlanıyor, ekibin geri kalanı, tüm oyuncular, hepsi Burt Lancaster'ın filmdeki ilk sahnesi için bekliyorlar. Aman Tanrım, bu Burt Lancaster! Ve ben, merceğin Burt'ün diğer tarafında, şöyle düşünüyorum: "Evet bebeğim... Ben ve Burt... işte başlıyoruz!"
Yani Ted Post "Eylem!" diyor. Ve Lancaster kendi sözünü söylemiyor. Başını kaldırıp bana bakıyor ve şöyle diyor: [Mükemmel bir Lancaster taklidi yapıyor.] “Biliyor musun, ben daha genç bir adamken, sete gelip 'Hey bebeğim! Ha ha ha!'” Ve “Ha ha ha!” dediğinde yine genç görünüyordu. Ve şöyle dedi: “Peki, bana kim karşı koyabilir? Ama yaşım ilerledikçe bu beni nasıl davranacağımı öğrenmeye zorladı!” Ve bunu izleyen Ted Post, "Kes!" diyor. Bir yerlerde o film parçası muhtemelen var. Ama ben de kendi kariyerimde kesinlikle aynı şeyleri hissediyorum: Yaşım ilerledikçe, bu beni nasıl davranacağımı öğrenmeye zorladı!
Çekimlerin son gününde... Evet, çekimlerin son günüydü ama gece çekimiydi ve şöyle dedim: "Burt, seninle çalışmanın ne kadar harika bir deneyim olduğunu ve ne kadar harika bir deneyim olduğunu söylemek istedim." Sizden öğrendim ve ne kadar temsil ettiğinizi, temsil ettiğinizin farkında bile olmayabilirsiniz.” Ve dedi ki, "Pekala evlat, ben de buraya herkes gibi geldim." Ve dönüp karanlığa doğru yürüdü.
