“Tek Bir Adam” (2009)

Tom Ford'un güzel sinematik başlangıcı.

Tom Ford'un ikinci filmi Gece Hayvanları hakkındaki düşüncelerimle ilgili birkaç güzel iltifatın ardından , onun 14 yıl önceki ilk filmine yaptığım saçma sapan yorumumla bir kez daha iltifatlara derinlemesine girmenin zamanı geldiğini düşündüm. İlk olarak 2016 Yazında yazılmış, film için kendi takdirimi çalmayacağım ve umarım çok sevdiğim bir filme ve son on yıldır çaldığım ve kullandığım bir alıntıya kişiselleştirilmiş yaklaşımımı beğenirsiniz. daha fazla.

“Uyanmayı hiç sevmedim”

Christopher Isherwood'un aynı adlı romanından uyarlanan ve Tom Ford'un ilk uzun metrajlı filmi olarak yazdığı, yapımcılığını ve yönetmenliğini yaptığı A Single Man , bunu ilk olarak 2010'un başlarında izledikten sonra beni biraz soğuk tuttu ama ilk filmimi tamamen yeniden değerlendirdim. Bu blogun amaçları için bunu yeniden izledikten sonra izlenimler. Colin Firth'ün ana performansına her zaman hayranlık duymuşumdur ve bu takdirim, tıpkı Julianne Moore'un muhteşem yardımcı rolü ve Nicholas Hoult, Matthew Goode ve Jon Kortajarena'nınkiler gibi son tekrar izlememle daha da güçlendi. Ama bu filmi ilk gösterime girmesinden yedi yıl sonra yeniden izlediğimde beni özellikle etkileyen şey, A Single Man'in ne kadar iyi hazırlanmış olduğuydu.Ford'un yönetmenliği ve eğik ve alışılmadık kamera açıları seçimi ve izleyici olarak bizi karakterlerin yerine çok iyi yerleştiren çok sayıda aşırı yakın çekim. Ağır çekim sekansları ve geri dönüşler seçimi ve özellikle ana karakterlerin çalkantılı ve endişeli doğasını sürekli olarak güçlendiren pencerelerden veya Colin Firth'in gözlüklerinden yansımaların tekrar tekrar kullanımı için.

Zaman zaman çılgınca kurgulanan film, çok sayıda farklı görüntüyü bulanık bir zaman içinde yan yana getiriyor ve böylece burada söz konusu olan çelişkili zihinleri sürekli olarak doğruluyor; Joan Sobel, kurgu becerileri nedeniyle özel övgüyü hak ediyor, Görüntü Yönetmeni Eduard Grau da onun için yaptığı gibi. Zaman aralığının (1940'ların sonundan 1960'ların Soğuk Savaşı'nın başlarına kadar) mükemmel bir yansıması ve filmin sonuna doğru okyanustaki mehtaplı dalışa kadar hafifçe kurumuş ve doygunluğu azalmış renk paleti. A Single Man'i yeniden izledikten sonraFilmle ilgili tek bir yakınmam var ve o da iki dakikanın çok uzun olması! Film, Colin Firth'ün görkemli evinin şöminesinin yanında durup gününü düşünmesiyle bitseydi, benim için mükemmele yakın bir film olurdu. Ama ne yazık ki bundan sonra iki dakikalık bir ekran süremiz daha var ve seyirci olarak belki de hak etmediğimiz bir son var. Bu andan önceki doksan dakika göz önüne alındığında, seyircilerin çoğunun beklediği son bu olmayabilir.

A Single Man , 16 yıllık erkek arkadaşı "Jim"in (Matthew Goode) ölümünün ardından hala yas tutan bir İngiliz Profesörü "George"un (Colin Firth) hayatının son gününü konu alıyor . Derinden sevdiği adamın ölümünü kabullenemeyen ve tamamen uzlaştıramayan George, günün sonunda kendi canına kıymaya karar verir. Merhum erkek arkadaşının rüyaları ve kabuslarının peşini bırakmayan her gün, keşke yapmasaydım diyerek uyanır, ardından her yeni gün buluşmak için mecazi bir zırh giyer ve uygun bir şekilde "George rolünü oynamak için" anlatır . "Battığını" ve "boğulduğunu" hissediyor ve bu, Yönetmen Ford tarafından, evinin penceresinden dışarı bakan, ancak bacaklarının alt yarısı yansıma ve akıllıca kullanılan kamera açısı tarafından gizlenmiş melankolik bir George'un çekimiyle ustalıkla gerçekleştirilmiştir. Okulun son bir günü ve uzun süreli arkadaşı ve komşusu "Charley" (Julianne Moore) ile gece geç saatlerde son bir akşam yemeğinden önce işlerini düzene sokma zamanı, ancak gün bitmeden kaderini iki olay daha şekillendirecek.

A Single Man'deki 23 itibarlı rolden, 5 Colin Firth'ün doğal olarak her anlamda merkez sahneye çıkması ve haklı olarak 2010'da Başrolde Erkek Oyuncu dalında Oscar adaylığı kazanmasıyla tutarlı bir şekilde öne çıkıyor. şekilde ve asla George rolünde gösterişli değil. Kadınlar tarafından tapılan ve zaman zaman etrafını saran o, bu hayranlığa iltifatlarla ve Charley ile olan ilişkisinde mükemmel bir şekilde özetlenen tamamen İngiliz beyefendisi havasıyla karşılık veriyor. Açıkça birbirlerine bağımlılar ve diğerinin bir yansıması, her ikisinin de zevk aldıkları zengin yaşam tarzlarına rağmen hem kendileri için üzülme duygularını hem de dünyada algılanan bir adaletsizliği paylaşıyorlar. Yardımcı bir roldeki minimum ekran süresinde, Julianne Moore, George'un hayatında sağladığı koltuk değneğine güvenen ve onsuz yapamayan melankolik hazcı Charley rolünde öne çıkıyor. Jim, hem geçmişe dönüşlerde hem de George'un rüyalarında görünür, ancak Jim'in neredeyse reenkarnasyonu olduğu iddia edilebilecek şeyde "Kenny" vardır.(Nicholas Hoult) , Profesörüne takıntılı geç kalmış bir genç öğrenci. Ortak sahneleri filmin bir harikasıdır ve aynı zamanda George'un hayatındaki pek çok garip yan yana gelmenin göstergesidir; arzuları günün dünyevi gerçekliğine karşı oynanır, bir başkasına yönelik arzuları, kaybettiği aşkının kederiyle yan yana gelir ve asla bu değildir. James Dean'e benzeyen “Carlos” (Jon Kortajarena) ile tesadüfen karşılaşmasından çok daha bariz bir şekilde , Alfred Hitchcock'un “Psycho” filmi için bir billboard arka planında zekice çekilmiş.

George, genel melankoli havasına rağmen alaycı ve kara mizahlı olabilen bir filmin daha iyimser bir anında, "İnsan hayatın küçük armağanlarını her zaman takdir etmelidir" diyor . Ölüm, yalnızlık, Soğuk Savaş sonrası geleceğin korkusu ama özellikle insan etkileşimlerine verdiğimiz değer temaları, son zamanlarda ikinci bir izlemede beni gerçekten kazanan ve sadece iki dakika önce bitseydi mükemmele yakın olacak bir filme nüfuz etti.

Ancak bu, Tom Ford'un muhteşem ve son derece şık bir ilk filminden uzaklaşmamalı.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film makalem aşağıda bağlantılandırılmıştır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 100'den fazla blog makalesi (300'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır: