Yeni bir strateji için çabalayan Pixar, tahmin edilebileceği gibi yeniden başlatmalara, devam filmlerine ve "kitlesel ilgiye" yöneliyor

Her nasılsa, eğlence endüstrisi hangi varoluşsal soruları sorarsa sorsun, kendilerine verdikleri yanıt her zaman "Yerleşik Fikri Mülkiyet!" oluyor. Disney şirketinin efsanevi, ödüllü animasyon stüdyosu Pixar , eskiden öncelikle orijinal hikaye anlatımıyla biliniyordu, ancak devam filmleri de her zaman karışımdaydı. Son yıllarda Pixar, orijinal filmlerinin zahmetsizce başardığı ilgiyi kazanmakta zorlandı. Ve böylece stüdyo kaçınılmaz olarak devam filmlerine geri dönüyor gibi görünüyor.

Elbette bu strateji sürpriz değil; Disney CEO'su Bob Iger, Hollywood'un mevcut çalışma tarzının ötesinde şirketin devam filmlerini de destekliyor. Ancak Pixar başkanı Jim Morris, Bloomberg'de yer alan yeni bir habere göre stüdyonun her iki yılda bir üç film yayınlaması gibi belirli bir hedef belirliyor; "diğer her film bir devam filmi veya yan ürün ve geri kalanı bağımsız konseptler veya yeni seriler için potansiyel tohumlar olacak". . Stüdyo ayrıca Kayıp Balık Nemo ve İnanılmaz Aile gibi filmler için olası "yeniden başlatmaları" da göz önünde bulunduruyor .

Bu bağlamda "yeniden başlatmanın" aslında hikayeyi başlatmak mı yoksa sadece karakterleri veya belirli filmlerin evrenini geri getirmek anlamına mı geldiği belli değil. Pixar'ın geliştirmeden sorumlu kıdemli başkan yardımcısı Lindsay Collins, kendi oğlunun bile olası bir İnanılmaz Aile 3'ü "para kapma" olarak gördüğünü itiraf etti . Ancak stüdyo, imrenilen fikri mülkiyetinde hâlâ potansiyel görüyor. Pixar'ın Baş Kreatif Sorumlusu Pete Docter, yeni Kayıp Balık Nemo filmi hakkında şunları söyledi: "Okyanusta başka nereye gitmedik? Okyanus büyük bir yer. Orada çok fazla fırsat olduğunu düşünüyorum. Bir nevi balık tutuyoruz... ha-ha.”

Bu stratejinin oluşumunu dışarıdan izleyen eleştirmenler için, eğlence sektörünün salgından ve ardından gelen istikrarsız gişeden tüm yanlış dersleri aldığına dair umutsuz bir his var. Pixar'ın doğrudan yayına sunulan bir dizi orijinali vardı ve Bloomberg yazısında bunun stüdyonun gişe değerini düşürdüğünü kabul etti. Ancak oradaki karar vericiler de filmin son gösterimlerindeki mesajı alamamış gibi görünüyor. Yani: Lightyear, pazarlanan bir Oyuncak Hikayesi yan ürünü olarak hiç işe yaramadı ve orijinal Elemental , sallantılı bir çıkıştan sonra dünya çapında sinemalarda yerini aldı . Bu örneklere bakılabilir ve birbiriyle bağlantılı hikayelerin daha büyük bir risk olduğu sonucuna varılabilir (devam filmleri ve spin-off'lar orijinali yakalama baskısını beraberinde getirir), orijinallerin ise ayağa kalkmak için biraz zamana ve beslenmeye ihtiyacı vardır.

Bunun yerine, Pixar "kitlesel çekiciliğe" yöneliyor, özellikle yaratıcılarını önceki projelerin ( Luca , Turning Red ve Elemental ) film yapımcıları için daha otobiyografik ve kişisel olan değerlerinden uzaklaştırıyor . Docter, Bloomberg'e şunları söyledi : "Mümkün olan en iyi ve en bağ kurulabilir filmleri sunmaktan kendimizi asla kurtaramayacağımızı düşünüyorum."

Bu strateji bu ayki Inside Out 2 ile test edilecek . Bu, son derece popüler bir Pixar filminin devamı niteliğinde olduğundan stüdyo, filmin "kitlesel çekiciliği" olduğunu zaten biliyor. Yine de şunu belirtmek gerekir ki Inside Out, hikayeyi küçük kızını büyütme deneyimine dayandıran yönetmeni (Docter) için kişiseldi ve devam filmi de hikayeyi ergenlik çağındaki kızını büyütmeye dayandıran yönetmen Kelsey Mann için kişiseldi. Şunu da belirtmekte fayda var ki bu vakada "kitlesel çekiciliği" olan hikaye, Pixar'ın önceki sürümlerindeki bazı içeriklerin aksine, beyaz Amerikalı bir kızın duygularıyla ilgili hikaye. ( Turning Red'in kahramanı Çinli-Kanadalıydı; Lightyear stüdyonun ilk eşcinsel öpücüğünü öne çıkardı; Elemental, yönetmen Peter Sohn'un göçmen ailesini temel alıyordu.)

Bütün bunları söylemek gerekirse, Pixar'ın büyük pivotu, film sektörünün büyük şemasında oldukça dikkat çekici değil. (Bakınız: şirkette yeni işten çıkarılan 175 işçi .) Dişsiz, homojen, odaklanmış gruplandırılmış gişe rekorları kıran filmler Hollywood normu olma eğilimindedir. Pixar'ın eski IP'yi ( Oyuncak Hikayesi 5 , 2026'da geliyor!) kazıp çıkarmaya devam etmesi ve orijinallerinde farklı, benzersiz perspektiflerden kaçınması hayal kırıklığı yaratacak kadar yumuşak bir karar . Belki de pandemiden sonra sinemadan çekinen seyircilerin sinemalara dönmesini sağlayabilir. Ama sıkıcı ve hikaye anlatmanın en iyi versiyonu gibi görünmüyor.