“Yol” (2009)

John Hillcoat'ın dünyanın sonu Baba ve Oğul hikayesi.

"Sinemaya gel" , diye yalvardım hayatımın aşkına. “John Hillcoat, kendini iyi hissettiren, neşeli ve mutlu bir film daha yönetti. Hadi! Bir dakika gülünç görünüyor!”

Tamam, ikinci kısmı söylemedim ama o zamanlar çok küçük oğlumuzdan nadir bir gezi için kesinlikle hayatımın aşkını sinemaya sürükledim ve oğlum, The Road'dan beklediğimin tonunu yanlış değerlendirdim. . 2009 yılının Ekim ayının sonlarında öğleden sonra sinemaya girerken çok az şey biliyordum ve şimdi soğuk ve karanlık bir Ekim akşamının zifiri karanlığına çıktığımızda kırılmıştım. Bu filmi en iyi zamanlarda izlemek kasvetli bir şekilde zor ama burada belki on dakika kala benim tarafımdan açıklanmayan bir sahne var ve beni tamamen mahvediyor. O deneyimi yaşadım ve evin ışıkları tamamen yandığında ve kapanış jeneriği iyi ve gerçekten bittiğinde hala hıçkırarak ağlıyordum!

2016'da Triple 9'u özellikle umursamadım , ancak kendinizi insan çaresizliğinin değirmenine sokmak isterseniz, bu filmi ve henüz adı verilmeyen ancak çok daha büyük yapıt blogunun bir parçasını oluşturan diğer üç filmi yürekten destekliyorum. Avustralya doğumlu film yapımcısı John Hillcoat'ın ilk sinema kariyeri hakkındaki makale hemen aşağıda bağlantılıdır.

John Hillcoat - Onun Merceğinden Yaşam

"Saat 1:17'de durdu".

Cormac McCarthy'nin dünyaca ünlü aynı adlı romanından uyarlanan ve Joe Penhall'ın senaryosunu yazdığı bu film, kendisinin veya Nick Cave'in kaleme almadığı ilk Hillcoat filmiydi. John Hillcoat ayrıca bir klasik filmi diğeriyle takip etti ve bu izleyiciyi ikiye bölen bir klasik. Bazıları için fazla maudlin, diğerleri için düpedüz iç karartıcı mı, yoksa insan ruhuna dair canlandırıcı ve yürekleri ısıtan bir hikaye mi? Zehrini seç!

Yalnızca 16 kredili rol ve 10 kredisiz rolden oluşan bir oyuncu kadrosuyla, bu yaklaşık iki saatlik film, bir adam ve oğlunun kıyamet sonrası Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yolculuğunu konu alıyor. Pastoral bir hayatın zengin renkli başlangıcından, hemen monokrom, doymamış bir umutsuzluk ve yıkım dünyasına taşınırız. “Man”den (Viggo Mortensen) melankolik bir anlatımla, dünyanın hızla ve hızla ölmekte olduğu açıkça ortaya çıkıyor ve devam eden bir anlatımla, gök gürültüsü ve şimşekler arasında depremler dünyayı sallarken yıkımın ortaya çıktığını görüyor ve duyuyoruz. "Oğlu" (Kodi Smit-McPhee) ile barınmave sert uyku, parlak renkli başlangıç, tamamen nemli, karanlık ve kirli bir ortam tarafından ele geçirilmiştir. Sadece yiyecek artıkları üzerinde var olan Man ve Boy, kasvetli, geniş açık ve görünüşte yok edilmiş bir dünyada kalan son derece kişisel eşyalarıyla dolu bir alışveriş arabasını iterler.

Yönetmen, hem kitabı hem de ölmekte olan dünyayı bu kadar muhteşem bir şekilde ekrana getirdiği için hemen özel bir övgüyü hak ediyor. Hatta filmdeki bu kadar az karakterle bu başlı başına başka bir karakter haline geliyor. Ormansız ormanlar, ölen ağaçlar, yıkımla dolu boş sokaklar, hem John Hillcoat hem de Görüntü Yönetmeni Javier Aguirresarobe'den gerçek bir mucize ve inanılmaz bir başarı. Güneye, teselli, kaçış ve kefaret bulacaklarını umdukları kıyıya doğru yaptıkları yolculuğun ardından Man ve Boy, kasvetli hiçlik, ıssız ve boş alanlarla dolu kasabadan sonra sık sık karşı karşıya gelir. Baştan sona çok az CGI kullanıldı, bu da hem Yönetmen hem de Görüntü Yönetmeni sayesinde krediyi artırdı.

Film boyunca, sanki onları çevreleyen çürümeyi pekiştirmek istercesine, bir planın ne sıklıkla yalnızca eller ve ayaklardan veya yüzün aşırı yakın planından kullanıldığını not etmek de ilginçtir. Belirli bir erken sahne bunu özetlemektedir, çünkü bir ters zum çekiminde, Yönetmen sadece oyuncak ayısını tutan çocuğu çerçeveler ve üzerinde birkaç çift ayak olduğunu fark eder. Gereksiz bir şekilde değil, daha doğrusu, Adam daha sonra benzer bir senaryo hakkında "bu daha önce görmediğiniz bir şey değil" yorumunda bulundu.. Dikkate alınması gereken bir diğer ilginç özellik de yine canlı bir renk (özellikle kırmızı) ile şu anda içinde yaşadıkları gri, doymamış dünya arasındaki yan yana olmasıdır. Kırmızı genellikle yanan bir mum alevinde veya şiddetli ateşlerde gösterilir ve aynı şekilde geçmiş. Adamın ruh haline bağlı olarak, geri dönüş ya tam renkli (neşeli ruh hali) ila gri ve bugünkü ruh haline uyacak şekilde karanlıktır. Bu geri dönüşler genellikle kısadır ve erkek uyurken/rüya görürken gerçekleşir ve bizim "Kadın" (Charlize Theron) ile ana tanışmamızdır.

Küçük bir yardımcı ve konuk oyuncu kadrosuyla “Old Man” (Robert Duvall) ve “Veteran” (Guy Pearce)Mükemmel bir şekilde öne çıkan Man ve Oğlan'ın iki ana karakteri, filmin kalp atışlarıdır. Boy olarak Kodi Smit-McPhee, emektar oyunculuk partnerini neredeyse gölgede bırakıyor. Filmin ahlaki merkezi olmak için ikinci ve üçüncü perdelerde büyüdüğü gibi, kasten ve kasıtlı olarak hareketsiz bir performans. Çok genç bir oyuncu için çok olgun olan performansıyla haklı olarak övüldü. Zaman zaman performansı yürek burkuyor. Viggo Mortensen (en sevdiğim aktörler koleksiyonumdan bir diğeri) burada harika. Oğlu için muazzam bir gururla o kadar çok sevgi ve yakıcı bir koruma aşılıyor ki, yine de performansı mühürleyen basit dokunuşlar ve bakışlar. Özellikle Mortensen'in bu kadar çok yakın çekimi varken, oyununun zirvesinde olması gerekiyor. Öyle ve tasviri tek kelimeyle büyüleyici.

Nick Cave ve Warren Ellis'in güzel müzikleriyle desteklenen bu film beni her seferinde duygulandırıyor. Aşk ve umutsuzluk, umut ve umutsuzluk, iyiye karşı kötü arasındaki (yine) yan yana gelmelerle dramatik bir etki yaratmak için duygularla oynuyor . Gerçekten harika bir film, iyi uyarlanmış bir hikaye ve sevdiklerinizi size yakın tutmak için çok iyi bir sebep.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film makalem aşağıda bağlantılandırılmıştır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 100'den fazla blog makalesi (300'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır:

“Çitler” (2016) “A Monster Calls” (2016) “Bronson” (2008)