Belle präsentiert eine atemberaubende Vision des Schönheitspotenzials des Internets
Als wir die Titelprotagonistin des neuen Animationsfilms Belle des visionären japanischen Regisseurs Mamoru Hosoda treffen , reitet sie auf dem Kopf eines Buckelwals, der durch die Luft schwebt. Der Körper des Wals ist mit einer Reihe von Seepocken-ähnlichen Lautsprechern ausgestattet, die den optimistischen Popsong mit Fela Kuti-ähnlicher Percussion erschallen lassen, zu der Belle mitsingt. Während eines emotionalen Höhepunkts streckt sie ihre Arme aus, als würde sie abheben, und Blumen explodieren aus ihrem Körper. Es scheint nicht genug Pixel auf der Welt zu geben, um all diese Ideen einzufangen.
Belle sendet aus einem virtuellen Metaversum namens U, „der größten Internetgesellschaft der Geschichte“, sagt uns ein Erzähler mit Robo-Stimme zur Begrüßung. Es ist ein Ort, an dem seine 5 Milliarden Nutzer „zusammenkommen können, um sich zu entspannen oder einfach nur Spaß zu haben“. Auch wenn es nicht ohne Trolle und Dramen ist, könnte U genauso gut die Abkürzung für Utopie sein – es ist ein Ort, an dem Benutzer andere Formen annehmen können, um ihr wahres Selbst zu zeigen. Belles ultimative Botschaft der Befreiung durch virtuelle Mittel, inspiriert von der Schönen und dem Biest , deutet auf eine ziemlich optimistische Sicht der Internetkultur hin, die Hosoda diese Woche in einem Interview mit Isebel bestätigte.
„Wenn ich mir die Einstellung anderer Regisseure im Internet anschaue, ist es eher negativ – es ist fast wie eine Dystopie“, sagte der Autor und Regisseur in einem Zoom-Gespräch über einen Übersetzer. „Aber jüngere Generationen müssen mit dem Internet leben. Ich sehe keinen Sinn darin, die negative Seite des Internets zu kritisieren. Sie müssen sich wirklich überlegen, wie sie mit dem Internet interagieren, wie sie es nutzen werden. Ich denke wirklich, dass sie es aus einer positiveren Perspektive betrachten müssen. Und ich hoffe, Belle ist ein Film, der das tut.“
U ist nur ein Teil von Belles Zuständigkeitsbereich. Die IRL-Welt des Films betrifft Belles Alter Ego, eine 17-jährige Highschool-Schülerin namens Suzu, die ruhig, sozial ängstlich und vom Tod ihrer Mutter traumatisiert ist, der sich ereignete, als Suzu ein Kind war. Empathie ist Hosodas Stärke – „ Wolf Children “ aus dem Jahr 2012 befasst sich hauptsächlich mit der existenziellen Angst, die seine Hauptfiguren aufgrund ihrer gemischten Identitäten erleben – und er glänzt hier absolut, indem er der animierten Suzu mehr Dimensionen verleiht, als man sie normalerweise in Live-Actionfilmen sieht.
So wie Suzus Profil in U steigt, steigt auch die Negativität, die sie erhält (eine besonders geniale Note von Hosoda ist seine Darstellung von Kommentaren als buchstäbliche Anhäufung, die ihr Ziel manchmal bis zu dem Punkt bombardiert, an dem die Sprache unterdrückt wird). Aber sie muss sich keine Sorgen machen – laut ihrer brillanten Freundin Hiroka, die hilft, Belles Image und Mystik zu kultivieren: „In U baut Ruhm auf gemischter Rezeption auf.“ Als dann eine von Belles Darbietungen von einer Kreatur unterbrochen wird, die abwechselnd als Drache und Bestie bekannt ist, nimmt Belle eine weitere Runde. Belle folgt dem Biest zu seinem virtuellen Schloss und es folgt eine Cyberversion von Beauty and the Beast , in der Belle versucht, in ein scheinbar wildes Herz einzudringen (Disney Alaun Jin Kim arbeitete an Belles Charakterdesign, das einen ausgesprochen Disney-ähnlichen Geschmack hat).Belles Erzählung wickelt sich ständig ab und verändert sich, und ihre Dynamik erweckt den Eindruck fantasievoller Wut, als ob es so viele Bilder und Ideen in den Köpfen von Hosoda und seinen Mitarbeitern gibt, dass sie nie aufhören, für die zweistündige Laufzeit des Films hinauszustürmen Zeit.
Der Film ist natürlich kalkulierter. Als Belle in Cannes uraufgeführt wurde, sagte Hosoda in einem Interview , dass es „mich wirklich ärgert zu sehen, wie junge Frauen oft in japanischen Zeichentrickfilmen zu sehen sind – als heilig behandelt – was nichts mit der Realität zu tun hat, wer sie sind.“
„Dieser Film basiert auf der französischen Geschichte „Die Schöne und das Biest “ aus dem 18. Jahrhundert , und als die Geschichte zum ersten Mal gedreht wurde, war das Potenzial der Beauty-Figur oder ihrer Darstellung aufgrund der Zeit ziemlich begrenzt“, sagte Hosoda. „Heute hat sich die Definition von Schönheit definitiv geändert. Meine Auffassung von moderner Schönheit ist, dass jemand seine eigene Identität durch ein Alter Ego findet und dann stärker wird – jemand, der anderen Menschen tatsächlich helfen oder sie beschützen kann.“
„Ich habe eine Tochter und sie wird in dieser Gesellschaft leben müssen“, fuhr er fort. „Ich hoffe, dass die Gesellschaft genug zulässt, um sie so zu sehen, wie sie wirklich ist. So entstand diese Figur und meine Darstellung von Frauen in dieser Figur.“
Belle debütierte einen Tag nach seiner Premiere in Cannes am 15. Juli 2021 in Japan, landet aber mit einem neuen amerikanischen Dub an den amerikanischen Küsten, mit den Sprechern von Kylie McNeill, Chace Crawford, Manny Jacinto und Hunter Schafer. Ich fragte mich, was Hosoda davon hielt, dass Leute seinen Film in einer anderen Sprache als der Muttersprache sahen.
„Ich denke, Sprachen können Menschen potenziell mehr trennen als nationale Grenzen“, erklärte er. „Bei anderen Streaming-Diensten ist es so einfach geworden, zwischen verschiedenen Sprachen zu wechseln, sodass sie es in der Originalsprache und beim zweiten Mal in ihrer eigenen Muttersprache ansehen können. Sie wissen, es gibt mehr Möglichkeiten, denselben Inhalt in mehreren Sitzungen zu genießen. Wir leben in einer großartigen Zeit.“
Während Belle der Film mit den dritthöchsten Einnahmen des Jahres 2021 in Japan war (mit einem Gegenwert von etwa 57 Millionen US-Dollar), muss Hosoda den US-Mainstream noch nicht wirklich überqueren, obwohl sich das bald ändern könnte. Sein Film Mirai aus dem Jahr 2018 über ein Kleinkind, dessen Eifersucht bei der Ankunft seiner kleinen Schwester tyrannisch und fantastisch wird, wurde für den Oscar für den besten animierten Spielfilm nominiert, den Hosoda als „einfachen Schock“ bezeichnete.
„Ich hatte es einfach nicht erwartet, aber es hat viele Leute dazu gebracht, sich für den Film und auch für meine Arbeit zu interessieren“, sagte er. „Das war eine tolle Gelegenheit. Aber ich meine, ich mache meine Filme nicht, um für Preise nominiert zu werden. Ich mache sie für die Fans und Zuschauer. Aber ich hoffe, dass, wenn Belle nominiert wird, es eine gute Gelegenheit sein könnte, Leute dazu zu bringen, über die Probleme junger Menschen zu sprechen und sich ihnen zu stellen oder was sie durchmachen und ihre Erfahrungen. Wenn das so funktioniert, ist das wunderbar.“
