Como con la mayoría de las cosas en la vida, el contexto lo es todo. Antes de que pueda explicar por qué fundamos Organik.Studio, tendré que explicar cómo llegamos aquí.

— Regalías y Puertos Libres —

Regalías -

Este es el Ángelus:

Pintado por Jean-François Millet, se vendió por 1.000 francos en 1865 y luego por 553.000 francos en 1889 en la Venta Secretan. Si bien el vendedor obtuvo una ganancia significativa con esta venta, la familia del artista pasó a vivir en la pobreza.

“La expresión y las regalías son el alma de los artistas y así es como debería operar el futuro del arte”. — Organik.Studio

Puertos francos -

Un Freeport, o lo que llamamos un greedport, es una forma de zona económica libre. En esta área, generalmente alrededor de los puertos de entrada, las mercancías se pueden almacenar sin estar sujetas a derechos de aduana. Dado que estos artículos se consideran solo en tránsito a través de un país, técnicamente nunca ingresan a ese país y, por lo tanto, no pueden ser gravados.

Como uno puede imaginar, las obras de arte culturalmente significativas tienen grandes cantidades de valor y son instrumentos principales para que los ultra ricos almacenen su dinero. Los ultra ricos realizan transacciones dentro de Freeports e intercambian dinero sin implicaciones fiscales.

Miles de millones de dólares en arte, la máxima forma de expresión personal, se encuentran dentro de Freeports y nunca serán vistos por el público. Jean-Luc Martinez, presidente del Louvre, ha descrito a Freeports como “los mejores museos que nadie puede ver”.

Los freeports también dañan las esperanzas de cualquier artista o patrimonio que intente sobrevivir con las regalías, ya que estos intercambios ocurren a puerta cerrada.

“Los puertos libres no solo le están quitando dinero al ecosistema, sino que colectivamente están agotando la expresión que estaba destinada a ser compartida con el mundo”. — Organik.Studio

Hay 2 verdades:

1. El paradigma del “artista muerto de hambre” está vivo y coleando.

1. Las obras de arte físicas importan.

Ahora que tiene más contexto, puede comprender mejor la posición de Organik.Studio.

“¡Artistas primero!” es el núcleo de Ôrgānïk.Studio.

Nuestra empresa está diseñada para hacer de este lema una realidad tangible mediante la aplicación de tecnologías evolutivas que transforman el proceso de transacción obsoleto en uno que prepara al artista para prosperar. A través de la marca, el posicionamiento y la estrategia, haremos que esto sea una realidad.

Entonces, ¿qué son exactamente estas tecnologías?

NFT

Organik Studio aprovechará el potencial de las NFT para curar, autenticar y proporcionar recibos digitales de los historiales de transacciones de productos físicos. Nuestro equipo cree que los productos físicos, que están conectados a la cadena de bloques a través de varias tecnologías, son los que tienen valor; el NFT es un mero recibo digital que debería evolucionar en función del historial de transacciones.

Las NFT aplicadas de esta manera no solo respaldan y elevan la experiencia crucial de reciprocidad de un artista, sino que brindan a los artistas una experiencia transaccional en constante evolución.

Imagine un espacio en el que los creadores, los coleccionistas y los productos físicos se valoren por igual, un espacio en el que todos puedan suspirar aliviados al saber que su función se trata con la máxima consideración, lo que permite a todos sentarse y finalmente disfrutar del proceso creativo desde sus inicios. hasta que llega a casa de su coleccionista. Esta es nuestra comunidad. Bienvenidos.

“¿Y qué nos depara el futuro?” te estarás preguntando

Una variedad de métodos que respaldan la compra/venta de activos con integridad: nuestro objetivo es prometer poco y cumplir en exceso. Al decir eso, nuestro enfoque será incorporar la colección más diversa de artistas a web3 y conectarlos con coleccionistas que estén ansiosos por apoyar las regalías de los artistas y las tarifas de los creadores.

En resumen, todo el mundo prospera. En Organik.Studio, nuestros coleccionistas experimentan mucha innovación y participan en una cultura de poseedores informados. Los productos físicos únicos tienen su espacio para brillar y ser descubiertos. Y por último, pero ciertamente no menos importante, concluimos con el núcleo de nuestro espíritu, en el que comenzamos y terminamos cada día con un compromiso apasionado de poner “¡Los artistas primero!”.

¿Cómo puedes involucrarte desde el principio?

Si nos sigue en Twitter (@organik.studio), puede ver varios tipos de invitaciones dando vueltas como esta:

Estamos usando estas invitaciones para interactuar con artistas y coleccionistas para que puedan comenzar a interactuar con nuestro twitter, conocer nuestra estética, comenzar a interesar a otras personas en lo que está sucediendo en Organik.Studio y aceptar formalmente la invitación para ingresar a nuestra versión beta. prueba (más sobre esto más adelante).

Las invitaciones indican a las personas que ingresen a nuestra página de destino, donde se les pedirá que acepten nuestra invitación:

Una vez aceptado (abajo a la izquierda de la página de inicio), los usuarios serán redirigidos a Twitter para tuitear que han aceptado nuestra invitación.

¿A qué estamos realmente invitados?

La prueba beta.

Cualquiera que interactúe con la función de invitación tendrá acceso a nuestra prueba beta. Durante nuestra prueba beta, comunidades y grupos específicos podrán utilizar nuestra herramienta de creación para la menta.

La herramienta create-to-mint te permitirá expresarte libremente (digitalmente) en un lienzo en blanco. Los envíos creados durante la prueba beta contarán para tener la oportunidad de ser "permitidos" en la lista de nuestra menta real. Esta lista "permitida" no le garantiza una acuñación, pero le permite tener la oportunidad de ser seleccionado para acuñar.

Durante la prueba beta, todos podrán crear, guardar y compartir obras de arte. Los tres pasos son clave. Durante la fase de creación, tendrás la tarea de expresarte libremente y crear obras de arte.

Una vez que cree trabajos que resuenen con usted, lo alentamos a que los guarde en su galería e, igual de importante, los comparta a través de nuestra función "compartir" para tener la oportunidad de ser admitido en la lista.

Si no crea y comparte trabajos, no tendrá la oportunidad de acuñar durante el lanzamiento oficial.

¿Qué sucede después de que se agota el proyecto (menta gratis para los primeros 500)? Después de que el proyecto se venda, entraremos en el período de refinamiento.

¿Cuál es el período de refinamiento? Durante 30 días, cualquier persona que tenga un pase tendrá acceso a crear y acuñar arte en una colección separada titulada "arte por el arte". Cada titular también tendrá acceso para reclamar impresiones físicas a un costo que se conecta con el arte que crearon.

Arte por el bien del arte

Creemos que el próximo gran artista puede no tener las herramientas necesarias para crear arte. Nuestra herramienta Create-to-mint permitirá a cualquier persona con acceso a Internet crear obras en nuestro lienzo y, potencialmente, ser identificado por nuestra comunidad como alguien que en realidad ni siquiera sabe que es un artista.

Imaginamos una realidad en la que los artistas con un conocimiento limitado de las NFT puedan visitar nuestro sitio web, acuñar arte para la colección "Arte por el arte" y comenzar a vender sus obras a los coleccionistas de inmediato. Incluso pueden iniciar colecciones cápsula a través de nuestra herramienta.

Para aquellos que tengan la suerte de tener la oportunidad de acuñar o comprar nuestro pase NFT real, serán parte del movimiento más grande para interrumpir la industria del arte. Además, el arte que crean en nuestro lienzo estará para siempre vinculado directamente a nuestro Pase NFT. La primera página de nuestro NFT será la imagen de nuestro Pase, y cada página siguiente en el carrusel de imágenes será el arte de la persona que acuñó nuestro pase por primera vez.

En el futuro, planeamos permitir que nuestros titulares de NFT acumulen otra página en el carrusel de imágenes para que se adjunte más trabajo al NFT. Imagina un mundo en el que tu arte pueda sentarse junto al trabajo de otros artistas destacados en nuestro carrusel de imágenes.

Pero ¿qué pasa con la utilidad?

Bueno, me alegra que hayas preguntado. Aparte del hecho de que su Arte estará ligado para siempre a nuestro NFT (si acuña), usted:

1. Sea parte de la única comunidad NFT cuyo significado completo se basa en poner a los artistas primero. El espíritu de ningún otro proyecto se centra realmente en los artistas primero y lo que ofrecen contradice el intento de poner a los artistas primero.
2. Seremos una de las pocas marcas que incorpore a los artistas tradicionales y digitales de Web2 e identifique a las personas que ni siquiera sabían que eran artistas. Puedes imaginar lo que sucederá una vez que tengamos artistas alineados bajo un mismo techo. Podrán ofrecer a nuestra comunidad cosas que no pueden ofrecer a ninguna otra comunidad porque nuestros valores están alineados desde cero.
3. El pase NFT se convertirá en un pase de curaduría en el que tendrá la opción de comprar obras de arte físicas de los artistas que tenemos a bordo. Estas obras nunca se volverán a producir. Planeamos incorporar artistas que ganen o mantengan un significado cultural.
4. Tiene la opción de comprar gotas de la marca Organik.Studio. Estas obras nunca se volverán a producir.
5. Tenga la opción de inscribirse en talleres dirigidos por artistas para aprender más sobre el arte o un estilo de arte en particular.
6. Acceso a todas nuestras otras gotas, experiencias de acuñación, experiencias irl
7. Acceso y utilidad inigualable a "Organik.Gallery" (ver más abajo)
8. Estén atentos para más información que no estamos revelando...

1. El paradigma del “artista muerto de hambre” está vivo y coleando.
2. Las obras de arte físicas importan.

Esperamos que se una a nosotros o nos siga a lo largo de nuestro viaje.

Largo. Vivir. Arte.

Acepta tu invitación aquí:https://www.organik.studio

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