O golpe de cancelamento
Dave Chappelle é o último de uma raça em extinção. Ele sabe disso e parece muito preocupado com o espectro da mudança que se aproxima. Seu último trabalho é particularmente obcecado com o passado, mesmo quando ele gesticula para acertar as contas com o presente.
Em The Closer , seu especial de comédia altamente polêmico na Netflix, o comediante resmunga sobre como os novos “gays” são muito sensíveis, muito frágeis. Ele sente falta dos gays da velha escola, aqueles “manos de Stonewall”. Em certo sentido, ele está dizendo que sente falta dos dias em que as pessoas sabiam aceitar uma piada. Ele sente falta dos dias em que piadas feitas às custas de pessoas LGBTQ, como piadas feitas sobre qualquer grupo marginalizado, podiam existir sem ter que ser desempacotadas, desconstruídas, criticadas ou canceladas.
Mas o chamado “cancelamento” faz parte do legado da comédia, não é? Rir não é o objetivo principal das piadas polêmicas que Chappelle faz em seu último especial - piadas asiáticas, piadas de judeus, piadas sobre abuso sexual, piadas sobre gays e pessoas trans - é tudo o que, sem dúvida, se seguirá. A indignação, em certo sentido, é uma maneira de muitos comediantes afirmarem sua iconoclastia, seu gênio, juntando-se a um panteão de artistas da cultura pop que foram perseguidos por empurrar o envelope e depois elogiados como mártires artísticos - Lenny Bruces e Richard Pryors e Eddie Murphys do mundo.
Chappelle disse certa vez sobre seu ídolo e influência Richard Pryor: “Que precedente ele abriu. Não apenas como cômico, mas como um cara. O fato de alguém ser capaz de se abrir assim. É tão difícil falar na frente das pessoas ou se abrir para seus amigos mais próximos. Mas para se abrir para todos: eu freebase, eu bati nas minhas mulheres, eu atirei no meu carro. E ninguém está bravo com Richard por isso. Eles entendem. De alguma forma, eles simplesmente entendem ... esse é o exemplo que eu pensaria para mim mesmo que me deu a coragem de simplesmente voltar ao palco. ”
Isso é o que torna o último trabalho de Chappelle em The Closer tão fascinante de assistir - ele está tentando se abrir e entrar em pânico genuíno ( como tentou fazer em especiais anteriores da Netflix ) de que a inclusão levará de alguma forma ao cancelamento de pessoas que não realizar "wokeness" perfeito. Claro, ele realmente não tem medo do cancelamento - ele saboreia e acolhe isso. O que ele realmente teme é a irrelevância.
Este é, creio eu, o golpe de cancelamento. Muitos artistas hoje em dia criam trabalhos ou dizem coisas publicamente que são especificamente calibrados para criar esses tipos de reações e debates e, por alguma razão, a comunidade LGBTQ se tornou um ponto focal deste grift. Tomemos, por exemplo, o rapper Boosie, que compartilha uma preocupação bizarra semelhante com a comunidade LGBTQ - particularmente os movimentos do rapper superstar Lil Nas X.
Na semana passada, em meio a uma enxurrada de calúnias homofóbicas, Boosie twittou que Lil Nas X deveria se matar. Mais tarde, após a reação inevitável, ele twittou : “SE PENSAR QUE O MUNDO INTEIRO ME ODEIA“ YALL TRIPPIN “EU TENHO AMOR INTERNACIONAL E RESPEITO POR COMO EU SOU E O QUE EU REPRESENTO n nunca se esqueça DE UM GUETO EM CADA CIDADE, ESTADO, PAÍS ETC. QUEM BALANÇA COM BOOSIE FRFR #therealest . ”
Ele provavelmente está certo: o tweet recebeu mais de 10.000 curtidas. Isso não torna sua retórica menos prejudicial, mas esse é um ponto que muito desse pânico hetero-cis-masculino pretende nunca reconhecer.
O golpe do cancelamento sabe que com o ultraje sempre virá o contra-ultraje - pessoas que querem sinalizar sua liberdade intelectual ou individualismo social aplaudindo firmemente os artistas que lançam ideias prejudiciais ou ultrapassadas. Figuras como Chapelle, Boosie Badazz, Da Baby, Kevin Hart e até Eminem muito antes deles (afinal, isso não tem fim) dependem dessa reação e anseiam por ela. Eles procuram mitigar sua irrelevância orquestrando controvérsias que os posicionam como árbitros da liberdade de pensamento e de expressão, quando na verdade estão menos interessados nesses ideais do que em construir e manter sua própria lenda. Essa abordagem da arte é fundamentalmente preguiçosa - confunde violência com gênio pioneiro e indignação pública com confirmação desse gênio.
E, no entanto, desde que a controvérsia em torno do especial Chappelle aumentou e diminuiu, tenho pensado muito sobre a utilidade da chamada "arte problemática". Por um lado, pode perpetuar o mal e encorajar os fanáticos. Por outro lado, revela muito sobre quem somos e onde estamos como cultura. O pânico e o medo na última comédia de Chapelle são provavelmente o que há de mais interessante em seu trabalho atualmente. Artistas como Chapelle servem a um propósito muito importante - eles servem como lembretes de que até mesmo os chamados gênios temem a irrelevância e podem ficar sem coisas novas e interessantes para dizer.
Nesse sentido, The Closer tem o seu lugar; é uma cápsula do tempo do pânico moral em torno das vidas trans na década de 2020. Eu imagino que talvez daqui a 50 anos (se é que o mundo ainda existe), algum garoto verá um clipe de The Closer - talvez o momento em que Chapelle declarar com orgulho, “Eu sou um TERF!” - e rirá. Claro, eles não vão rir com ele, vão rir dele e como tudo isso era ridículo.
