เข้าไปใน "พิพิธภัณฑ์แห่งความเข้มงวด"

การเข้าถึง การทำซ้ำ และบทเรียนที่ได้รับจากผู้อำนวยการ Sacha Wares และทีมงานของพิพิธภัณฑ์ Museum of Austerity ที่ได้รับรางวัล IDFA

กำกับการแสดงโดย Sacha Wares และจากการรายงานของผู้ร่วมงาน John Pring จากDisability News Service พิพิธภัณฑ์แห่งความเข้มงวด (2021) ใช้การจับภาพเชิงปริมาตรในโครงการความเป็นจริงผสมสำหรับชุดหูฟัง HoloLens เพื่อบอกเล่าเรื่องราวของผู้พิการในสหราชอาณาจักรที่เสียชีวิตเนื่องจากผลที่ตามมาของการลดการสนับสนุนด้านสวัสดิการในทศวรรษหลังวิกฤตการเงินปี 2551 ร่วมอำนวยการสร้างโดย English Touring Theatre, National Theatre UK และ Trial and Error พร้อมด้วยเทคโนโลยีที่สร้างสรรค์โดย All Seeing Eye และ Dimension Studio โปรเจกต์นี้ฉายที่งาน London Film Festival Expanded ในปี 2021 และต่อมาได้รับรางวัล IDFA DocLab Immersive Non-Fiction Award 2021 ขณะนี้กำลังพัฒนาเวอร์ชันทัวร์ริ่งสำหรับการนำเสนอในโรงละครในสหราชอาณาจักรในปี 2566

คณะทำงานด้านนวัตกรรมการเข้าถึงและผู้พิการที่ MIT Open Documentary Lab & Co-Creation Studio ได้เชิญผู้อำนวยการของ Museum of Austerity Sacha Wares เพื่อหารือเกี่ยวกับแนวทางของทีมในการเข้าถึงและการดูแลในการผลิตและนิทรรศการของผลงาน ข้อมูลต่อไปนี้อ้างอิงจากการนำเสนอในเดือนมีนาคม 2022 ของเธอ

การออกแบบเสียงใน Museum of Austerity ตอบสนองต่อการแสดงตัวตนของผู้ชมในพื้นที่จริงและพื้นที่ความเป็นจริงผสม การเข้าใกล้ภาพโฮโลกราฟิกของบุคคลที่เสียชีวิตจากการตัดยุคความเข้มงวดทำให้ได้ยินเสียงของญาติที่พูดถึงช่วงเวลาสุดท้ายของบุคคลนั้น ใกล้กับโฮโลแกรมของบุคคลนั้น เราสามารถได้ยินเสียงหายใจของนักแสดงคนนั้น การเพิกเฉยต่อการจากไปทำให้เกิดความคิดเห็นของนักการเมืองในสภาเกี่ยวกับตัวกฎหมายเอง การเปลี่ยนแปลงระบบผลประโยชน์ หรือการเสียชีวิตของบุคคลนั้น การเทียบเคียงกันนี้ทำให้ระยะห่างระหว่างการตัดสินใจทางการเมือง บุคคลที่ได้รับผลกระทบ และผู้ชมลดลง

เนื่องจากลักษณะของเรื่อง การพิจารณาที่สำคัญในการผลิตผลงานคือสุขภาพจิตที่ดีของทั้งทีมผู้ผลิต ครอบครัวที่มีส่วนร่วม และผู้ชม พูดว่า Wares:

เรามีนักจิตอายุรเวทและนักบำบัดสุขภาพในโรงละครคอยให้บริการตลอดกระบวนการผลิต (การผลิต)… มีการสนับสนุนด้านสุขภาพจิตสำหรับครอบครัวที่เข้าร่วมและใครก็ตามในทีมสร้างสรรค์ที่ต้องการมัน และมีข้อตกลงว่าเมื่อใดก็ตามที่ใครก็ตามทำงานในโครงการ อยากจะออกห่างจากเนื้อหา พวกเขาทำได้ และผู้คนก็ยอมรับ และพวกเขาก็... รู้สึกขอบคุณสำหรับสิ่งนั้นที่พูดตั้งแต่ต้น

ส่วนหนึ่งของกระบวนการสร้างสรรค์นั้น ฉันรู้สึกว่าเราจัดการอย่างละเอียดอ่อนจริงๆ และนั่นก็เกี่ยวข้องกับผู้ทำงานร่วมกันหลักของเราอย่าง John Pring ในฐานะนักข่าว เขามาที่โปรเจ็กต์นี้ด้วยความรู้สึกแรงกล้าเกี่ยวกับวิธีที่คุณพูดถึงการฆ่าตัวตายในสื่อ ซึ่งค่อนข้างแตกต่างจากที่คุณอาจพูดในโรงภาพยนตร์... มีกฎที่เข้มงวดในสื่อสารมวลชนเกี่ยวกับสิ่งที่คุณควรและไม่ควรพูดเกี่ยวกับการที่ใครบางคนปลิดชีวิตตัวเอง เพื่อหลีกเลี่ยงการกระตุ้นผู้ที่มีประสบการณ์ความทุกข์ทางจิตใจเป็นการส่วนตัว จอห์นละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับเรื่องนี้ และนั่นจำกัดสิ่งที่เราสามารถแสดงได้ สิ่งที่เราพูดได้ และนั่นก็เป็นไปเพื่อประโยชน์ของโครงการ เพราะบ่อยครั้งเมื่อคุณถูกจำกัด คุณต้องคิดด้วยวิธีอื่น และฉันคิดว่านั่นเป็นหนึ่งใน เหตุผลที่มันค่อนข้างถูกจำกัดในฐานะผลงานชิ้นหนึ่ง และผมคิดว่านั่นมีส่วนช่วยในพลังของมัน

ทีมงานสร้างสรรค์ของโครงการประกอบด้วยศิลปิน ที่พิการและไม่พิการ และนำเสนอข้อมูลการเข้าถึงที่ครอบคลุม ครอบคลุม และมีป้ายบอกทางอย่างชัดเจนสำหรับผู้ชม

ข้อเสนอการเข้าถึงประกอบด้วยคำบรรยายเสียงผ่านประสบการณ์ คำบรรยายในชุดหูฟัง วิดีโอแนะนำตัว BSL (ภาษามืออังกฤษ) การเข้าถึงรถเข็นวีลแชร์ และตัวเลือกการขยายเสียงที่เข้าถึงได้หลากหลายสำหรับผู้ชม

การพิจารณาการเข้าถึงเนื้อหาของเรื่องทำให้เกิดนวัตกรรมในการจัดแสดงผลงาน รวมถึงเครื่องมือแก้ไขเนื้อหาตามความต้องการ โดยผู้ชมสามารถเลือกที่จะไม่ดูเนื้อหาบางอย่างได้:

ในขั้นตอนการทดสอบ เป็นที่ชัดเจนว่ามีความเป็นไปได้ที่ผู้ชมบางคนจะถูกครอบงำด้วยเนื้อหาโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีความซ้ำซ้อนกับประสบการณ์ของพวกเขาเอง เราจริงจังกับความรับผิดชอบในการดูแลผู้ชมในแง่ของคำเตือนเนื้อหา และยังเสนอตัวเลือกในการลบเนื้อหาอีกด้วย เราตระหนักว่าเนื่องจากเรื่องราวแต่ละเรื่องมีความเป็นอิสระต่อกันและเป็นโฮโลแกรม คุณจึงนำเนื้อหาออกได้และไม่ส่งผลกระทบต่อประสบการณ์ของผู้อื่น เนื่องจากเรื่องราวมีความเชื่อมโยงกันตามธีม แต่ไม่ใช่เรื่องเล่า ดังนั้นคุณไม่จำเป็นต้องเคยดูมาก่อน เพื่อทำความเข้าใจในข้อถัดไป สำหรับผู้ชมจะมีรายการคำเตือนเกี่ยวกับเนื้อหา และถ้ามีอะไรในคำเตือนเนื้อหาที่พวกเขาไม่ต้องการเห็น เราสามารถลบเรื่องราวเหล่านั้นออกได้

Sacha และทีมครีเอทีฟส่วนใหญ่มีพื้นฐานด้านละครเวที ซึ่งมีมาตรฐานอุตสาหกรรมสำหรับการเข้าถึงซึ่งปัจจุบันไม่มีอยู่ในการผลิตหรือนิทรรศการของ XR/ผลงานที่สมจริง Wares เน้นว่าเนื่องจากขาดแนวทางการเข้าถึงที่กำหนดไว้ในพื้นที่เสมือนจริง ทีมสร้างสรรค์จึงรวมเอาแบบแผนที่มีอยู่บางส่วนจากละครและภาพยนตร์ โดยมีเป้าหมายเพื่อสร้างความสมดุลระหว่างการทำงานร่วมกันระหว่างความคาดหวังของผู้ชม การพิจารณาด้านสุนทรียศาสตร์ และข้อจำกัดทางเทคนิค

การพิจารณาความสามารถในการเข้าถึงในระหว่างการผลิต การสรรหาแผงทดสอบการเข้าถึง และการใช้ประสบการณ์จริงภายในทีมครีเอทีฟมีส่วนสนับสนุนแนวทางที่สำคัญและเป็นนวัตกรรมใหม่

ความไวแสงของสมาชิกในทีมนำไปสู่การเพิ่มการปรับความสว่างเป็นข้อเสนอการเข้าถึงผู้ชม ในทำนองเดียวกัน กระบวนการซ้ำๆ ที่เกี่ยวข้องในการจัดการกับการเข้าถึงของสมาชิกในทีมคนอื่นเพื่อทำงานที่กำลังดำเนินอยู่ นำไปสู่การนำเสนอโซลูชันการชี้นำสายตาที่ประสบความสำเร็จให้กับผู้ชมในคืนเปิดงาน

ความสำคัญของการทดสอบกับผู้คนโดยที่การเคลื่อนไหวของผู้ชมเป็นตัวเป็นตนเป็นส่วนหนึ่งของการออกแบบผลงานเป็นอีกหนึ่งการเรียนรู้ที่เกี่ยวข้องกับความแตกต่างในวิธีที่อุปกรณ์ตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวของดวงตาและการเคลื่อนไหวทางกายภาพ เช่น การรับรู้ถึงการตอบสนองของโซนเสียงที่กระตุ้นให้เกิดการเคลื่อนไหวของรถเข็น รวมถึงการถอยหลังมากกว่าการหันศีรษะ ที่สำคัญ ข้อมูลเกี่ยวกับเวอร์ชันที่เข้าถึงได้สามารถนำไปใช้ในการฝึกอบรมโฮสต์ในสถานที่จัดแสดงนิทรรศการได้

นวัตกรรมผ่านการออกแบบที่ครอบคลุมมีส่วนสนับสนุนในรูปแบบอื่นๆ ที่คาดไม่ถึง มีการนำเสนอจุดพักในการออกแบบงานสำหรับผู้ที่มีปัญหาด้านการเคลื่อนไหว โดยมีเก้าอี้พับสำหรับใช้งาน Wares ตั้งข้อสังเกตว่า “ผู้คนจำนวนมาก [ที่ไม่มี] ความท้าทายด้านการเคลื่อนไหวใช้ประโยชน์จากเก้าอี้เหล่านั้น ดังนั้นอีกครั้ง มันเป็นอีกตัวอย่างหนึ่งที่ประโยชน์ของประสบการณ์ทั้งหมด”

การช่วยสำหรับการเข้าถึงจำเป็นต้องมีป้ายบอกทางที่ชัดเจนล่วงหน้าก่อนถึงจุดจอง เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจไม่เพียงแต่วิธีการเข้าถึงงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่คาดหวังในสถานที่จัดงานด้วย ซาชาอธิบาย

เราทำ BSL ของเราเองและวิดีโอการตลาดที่มีคำบรรยายซึ่งบอกผู้คนเล็กน้อยเกี่ยวกับสิ่งที่คาดหวัง จัดการสำรวจสถานที่และร่วมกับบริษัทคำบรรยายเสียง VocalEyes จัดทำคู่มือเสียงเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้ชมจะพบในสถานที่ ...

ด้านที่สร้างสรรค์ของการวางแผนการเข้าถึงนั้นน่าพึงพอใจจริงๆ และ … เมื่อเราพบกับความยากลำบาก มันก็ส่งผลดีต่องาน … ฉันคิดว่าถ้าเราไม่ดูแลให้งานของเราเข้าถึงได้ในวงกว้างที่สุด เราก็มีความผิด ของการกันผู้ชมและศิลปินออกจากการเดินทาง และการใช้พลังของศิลปะและเทคโนโลยีที่รวมกันต่ำกว่าเกณฑ์เพื่อสร้างพื้นที่รวมแห่งอนาคต

สามารถดูข้อมูลเพิ่มเติมจาก Gareth Fry นักออกแบบเสียง ของ Museum of Austerity เกี่ยวกับการทำให้ประสบการณ์ที่ ดื่มด่ำสามารถเข้าถึงได้ที่นี่

งานชิ้นนี้เป็นส่วนหนึ่งของประเด็นปี 2023 ของ Immerse ที่มุ่งเน้นนวัตกรรมด้านความพิการในสารคดีและเทคโนโลยีเกิดใหม่ โดยนำเสนอมุมมองจากศิลปิน นักกิจกรรม นักวิชาการ และนักเทคโนโลยีที่เป็นแนวหน้าของการเล่าเรื่องและความยุติธรรมด้านความพิการ คุณสามารถค้นหาเรื่องราวเด่นอื่นๆ และข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับปัญหาได้ที่นี่

สำหรับข่าวสาร วาทกรรม และทรัพยากรเพิ่มเติมเกี่ยวกับสื่อสารคดีในรูปแบบที่สมจริงและเกิดใหม่ โปรดสมัครรับจดหมายข่าวรายเดือนของเรา

Immerse เป็นความคิดริเริ่มของ MIT Open DocLab และ Dot Connector Studio และได้รับเงินทุนจาก Just Films | มูลนิธิฟอร์ด มูลนิธิแมคอาเธอร์ และการบริจาคเพื่อศิลปะแห่งชาติ Gotham Film & Media Institute เป็นผู้สนับสนุนทางการเงินของเรา เรียนรู้เพิ่มเติมที่นี่ เรามุ่งมั่นที่จะสำรวจและจัดแสดงโครงการสารคดีที่เกิดขึ้นใหม่ซึ่งผลักดันขอบเขตของสื่อและจัดการกับปัญหาความยุติธรรมทางสังคม และพึ่งพาเพื่อนเช่นคุณในการสนับสนุนตนเองและเติบโต เข้าร่วมกับเราโดยทำของขวัญวันนี้