Anti-Moda türevi

@FitsFirst instagram kreatifler ekibinin küratörlüğünü yaptığı Anti-Moda konsepti aslında günlük yaşam etrafında dönüyor.

Modanın Meta'sı şu anda daha iyiye veya daha kötüye doğru gelişiyor. Giysiler, kendimize giymeyi seçtiğimiz bir aksesuardır ve tutum veya istismar açısından kendimize ne getirdiğimizi tanımlamamalıdır.

Anti-moda, bir anlamda, diğerlerinden net bir ayrıma sahip olmanın ne demek olduğunu daha iyi açıklayan bir topluluk yaratmak zorundadır. Benzer bir inanışa göre moda, sanatsal vücut süslemeleri ve güzel olarak kabul edilen şeyi sorgulamada (izin veren diğer etkilerle birlikte) radikal olmakla yakından bağlantılıdır ve bunun tersi de geçerlidir.

İçsel dinamiği, kişinin ahlakını daha iyi yansıtmasına yardımcı olan giysiler yapmak söz konusu olduğunda sınırların olmadığını kanıtladı. Başkalarının içine koyması gereken daha fazla soru ve düşünce süreci, arkasındaki güzelliği ve çağdaş kültürü tanımlamaya o kadar yardımcı olur.

Etkiler ve stiller bu kategori altında doğdu (düşündüğünüzden daha sık). Anti-moda, genel olarak “moda” dediğimiz şeyden uzaklaşma uygunluğundan beslenir.

"Mantıksız Moda"nın tamamı, giysi üretimi, kurulumu ve vitrininde (pist parçalarından kendin yap parçalarına kadar) uygulanabilecek şaşırtıcı unsurlar sağlar. Kışkırtıcı giysiler her zaman “durgun moda” sorunlarına çözüm bulmaya yardımcı olan modaya doğru bir adım olmuştur.

Neyin işe yarayıp neyin üzerinde çalışılabileceğini seçme özgürlüğü, çoğu markanın harmanlama sırasında sıra dışı olabilen parçaları aracılığıyla somutlaştırmaya çalıştığı şeydir.

Benzer uygulamalar ve ideolojiler daha 1920'lerde mevcuttu. Beğenenlerle:

∙ Eril kıyafetlerin feminen zamanın ruhuna dahil edilmesini önermek (Gabrielle Chanel)

∙ İş kıyafeti ve fonksiyonel parçalardan ilham alan kıyafetler (İtalyan tasarımcı ve sanatçı Ernesto Michahelles/Thayaht'ın fütürist sanat hareketini takip eden pantolon takımları / “Tuta”).

∙ Jamaika'da ortaya çıkan ve daha sonra 1960'larda Birleşik Krallık'a yayılan kaba çocuk sokak kültürü (Mod ve Dazlak alt kültürlerinin eklenmesiyle); gangster, kovboy veya haydutlardan (Jerry Dammers) gelen incelikleri ve etkileriyle hoşnutsuz gençliğin etrafında dönüyor.

∙ Comme Des Garcons'tan (Rei Kawakubo ve dahileri Junya Watanabe, Tao Kurihara, vb.'den) parçalar aracılığıyla Japon avangart işlevselliğinin zıtlığı, “Hiroshima Chic”, Homme ve Homme Plus ( ana hat erkek giyimi), Homme Deux (iş seçkinleri) ve Tricot (kadın giyiminin eğlenceli tarafını araştırıyor).

"(Bu) fonksiyonun kişinin hayatını iyileştirmeye hizmet edebileceğine inanıyorum. Kıyafetlerinizin içinde hem benzersiz hem de kendinden emin hissediyorsanız, her gün kendi küçük podyum şovunuz gibi hissedeceksiniz.'

"Sadece dar JPG (Jean Paul Gautier) üst veya (Rick Owens) Kiss topuklu ayakkabılar için iyi bir uygulama bul - ne istersen onu yap!" —huntiflo, FFP ekibi

Kıyafet giymenin veya bir kıyafeti bir araya getirmenin insanı iyi hissettiren tek anlamı, çünkü bu materyalist giyim eşyaları, 'farklılıktaki uzmanlığı' ortaya çıkarma yolculuğunun bir parçası olacak bir araç.

Modadaki detaylı odaklı kıvrımlar, yaratıcılığı ve keşifleri yönlendiren şeydir. Her gün aynı ceketi veya pantolonu tekrarlamak olsa bile. En önemli şey, rahat olmanız ve kıyafetlerinizle sadece eğlenmenizdir. Moda-Esque kavramlarına düşündüğünüzden daha fazla aşık olacaksınız.