Jimmy Page elogiou Syd Barrett do Pink Floyd em apenas 7 palavras

Jimmy Page e Led Zeppelin permanecem como gigantes do rock clássico décadas depois de seu ápice. Os melhores solos de guitarra de Page permanecem icônicos, e as canções da banda ainda são as melhores de todos os tempos. Mesmo concentrado em fazer sua banda decolar no final dos anos 1960, o guitarrista conhecia a cena musical ao seu redor. Um dos contemporâneos foi o Pink Floyd, e Page elogiou seu primeiro guitarrista, Syd Barrett, com apenas sete palavras antes de Barrett desaparecer na obscuridade.

Jimmy Page elogiou Syd Barrett do Pink Floyd: 'Você pode realmente sentir o gênio lá'

Pink Floyd e Led Zeppelin eram recém-chegados na cena musical de Londres no final dos anos 1960. Os Beatles e os Rolling Stones eram bandas bem estabelecidas na época, mas as bandas mais novas que se formaram em seu rastro tornaram-se igualmente impactantes.

A ascensão do Pink Floyd incluiu três eras distintas: a ascensão liderada por Barrett, a banda procurando encontrar seu caminho após seu colapso mental e sua ascensão à fama na década de 1970. Se Barrett não tivesse se distanciado da realidade, a trajetória da carreira do Pink Floyd teria sido muito diferente. 

Por Light & Shade: Conversations With Jimmy Page, o autor Brad Tolinski, Page elogiou Barrett comparando-o a Jimi Hendrix:

“As composições de Syd Barrett com os primeiros Pink Floyd foram inspiradoras. Nada soava como Barrett antes do primeiro álbum do Pink Floyd. Foram tantas ideias e tantas declarações positivas. Você pode realmente sentir o gênio ali, e foi trágico que ele desmoronou. Tanto ele quanto Jimi Hendrix tinham uma visão futurística em certo sentido.”

Jimmy Page elogia Syd Barrett, do Pink Floyd

A alta estima de Page por Barrett se resume a sete palavras: “Você pode realmente sentir o gênio ali”. 

Enquanto gravavam seu álbum de estreia, The Piper at the Gates of Dawn , os membros do Pink Floyd se cruzaram com os Beatles. Paul McCartney percebeu o potencial do Pink Floyd e previu com precisão o sucesso da banda . Page também viu isso em Barrett.

Sabemos de onde Page estava falando sobre o gênio de Barrett

A cena psicodélica na agitada Londres ganhou força com o Rubber Soul dos Beatles em 1965, floresceu com o Fab Four's Revolver em 1966 e polinizou a paisagem logo depois. 

"A Whiter Shade of Pale" de Procul Harum atingiu o sucesso no início de 1967. The Beatles Sgt. O Pepper's Lonely Hearts Club veio em maio de 1967. Mas, como disse Page, o Piper do Pink Floyd , que chegou às lojas em agosto de 1967, era diferente de tudo de sua época.

Barrett escreveu a maioria das canções na estreia do Floyd. Dizer que ele traçou seu próprio curso seria levianamente. O etéreo e pastoral “Capítulo 24” segue do verso ao refrão sem uma ponte. A seção instrumental longa e espacial no meio de “Astronomy Domine” é anterior ao trabalho de bastidores de Page em “Whole Lotta Love”. E as músicas como "Pow R. Toc H." e “Interstellar Overdrive” deu um tom sombrio ao verão de amor de Londres. No entanto, para cada movimento experimental, Barrett o equilibrou com músicas pop relativamente diretas (embora encharcadas de ácido), como "The Gnome", "Bike" e "Flaming".

A perspectiva única de Barrett e a abordagem de composição brilharam em The Piper at the Gates of Dawn , mas a música ainda era acessível e cativante. 

Como Page aludiu, o gênio de Barrett não durou. O Pink Floyd o substituiu no início de 1968, depois que seu comportamento errático ameaçou sabotar a banda. Ainda assim, em um álbum, suas composições apontavam para o surto musical “Whole Lotta Love” do Led Zeppelin, o rock espacial musculoso de Hawkwind, a psicodelia mais pesada que os Beatles perseguiram em Magical Mystery Tour e Yellow Submarine, e a borda mais sombria que encontrou seu caminho em música mainstream na década de 1970 (como Animals do Pink Floyd e The Wall ).

Page elogiou a genialidade de Syd Barrett, que brilhou na estreia da banda. Faz sentido. O principal compositor do Floyd fez as coisas em seus termos, mas ainda conseguiu criar canções cativantes que previam a próxima década da música mainstream. O gênio de Barrett explodiu rapidamente, mas Page sabia que ele teve sorte em vê-lo queimar.

Led Zeppelin e Pink Floyd encontraram o sucesso à sua maneira

O Pink Floyd recebeu o nome de dois músicos de blues - Pink Anderson e Floyd Council - mas sua música em todas as fases de sua carreira dificilmente indicava esses laços. As canções do Led Zeppelin seguiram suas inspirações de blues tão de perto que enfrentaram processos de direitos autorais - que Page culpou o cantor Robert Plant .

Ainda assim, ambas as bandas obtiveram sucesso com suas abordagens. Na época de seu terceiro álbum em 1970, Zep havia abandonado sua imitação de blues por um som próprio. Todos os álbuns de estúdio que eles lançaram na década de 1970 atingiram o primeiro lugar nos Estados Unidos, exceto Led Zeppelin IV .

O Pink Floyd precisou de vários anos para estabelecer uma identidade sem o gênio de Barrett liderando o caminho. Mas, como o Led Zeppelin, eles alcançaram enorme sucesso na década de 1970. The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975) e The Wall (1979) alcançaram o primeiro lugar nas paradas da Billboard.

Jogo reconhece jogo, e o inovador Jimmy Page elogiou o trabalho genial de Syd Barrett com o Pink Floyd. Embora sua estrela tenha desaparecido, Barrett iluminou o caminho para grande parte da música que se seguiu, e Page percebeu que teve a sorte de vê-lo.

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