Owen Teague do The Stand em fóruns incel de arrasto e odiando Harold Lauder
[Aviso: o sétimo episódio de Spoilers for The Stand a seguir.]
A adaptação de 10 episódios do CBS All Access para The Stand , de Stephen King, é, como o livro no qual é baseado, uma fera pesada transbordando de personagens, ideias, sangue e muito mais. Nem todo episódio foi um home run, mas cada um foi animado pela virada angustiante de Owen Teague como Harold Lauder, um adolescente intimidado que, na sequência de uma pandemia apocalíptica, não consegue impedir que seus ressentimentos se transformem em violência. Como observamos , a nova adaptação de Josh Boone e Benjamin Cavell planta Harold, um personagem coadjuvante no romance, na frente e no centro, permitindo que sua alma dilacerada sirva como a representação primária da história do livre arbítrio que existe nesta luta entre as forças do bem e do mal.
Mas, como vimos em "The Walk" da semana passada , a história de Harold termina com um estrondo e um gemido, com o personagem se matando depois de perceber que foi interpretado por Randall Flagg, que estabeleceu seu novo regime demoníaco em Las Vegas. Teague, que transmite comoventemente a miríade de emoções conflitantes que Harold sente em seus momentos finais, reservou algum tempo para falar conosco sobre a cena final, bem como as percepções do personagem que ele foi capaz de obter lendo a literatura fascista e fóruns incel.
The AV Club: Então, você está morto. Como foi aquele dia de filmagem?
Owen Teague: Bem, em primeiro lugar, foram três dias. Essa sequência levou três dias para filmar e foram três dias muito longos e muito difíceis, muito frios. A equipe de design de produção era tão talentosa que construiu uma árvore para eu ser empalada e, em seguida, construiu este arnês onde eu poderia ficar estável neste ângulo estranho suspenso. Minhas pernas estão todas torcidas na coisa, e eu achei que era muito importante [enfatizar] a perna quebrada dele. Stu também quebra a perna [no episódio] e é uma comparação importante, como os dois personagens lidam com isso.
Mas sim, eles me mantiveram presa nesta árvore por três dias e eu me lembro de falar com Vincenzo [Natali, diretor] sobre a imagem de Harold sendo quase crucificado. Toda a imagem da crucificação é algo que Flagg usa, mas também é uma espécie de inverso do que normalmente pensamos com uma crucificação. Em termos do caráter de Harold, [representa] seu caminho para algum tipo de redenção. Usado vagamente, é claro, esse termo, porque não tenho certeza se ele é resgatável. Mas ele definitivamente encontra paz dentro de si mesmo ou algo como paz dentro de si mesmo em seus momentos finais.
Foram três dias difíceis, mas eu me diverti muito, mais ou menos. Você sabe, passar por todo aquele arco que Harold tem no final onde tudo o atinge, o que ele fez e que tipo de pessoa o fez e [a compreensão] de como Flagg o usou.
AVC: Existe uma grande variedade de emoções lá, desde a raiva fervente de Nadine até a sensação de humilhação por saber que ele está acostumado com a solidão absoluta.
OT: Certo. Sim, é o único momento em que ele percebe como criou tudo isso para si mesmo. O resto do tempo ele culpa todo mundo. Ele culpa Stu e Fran, em particular, todo o comitê, os valentões de sua escola e seus pais. A responsabilidade de sua própria queda nunca recai sobre ele até o final. E então ele pensa, “Não tinha que ser assim. Eu escolhi seguir este caminho. ”
AVC: Uma das coisas que gostei na série é como ela enfatiza o conceito de escolha e livre arbítrio conforme existe no texto de King. Essas discussões estavam acontecendo no set?
OT: Sim, e foi uma grande parte do meu próprio trabalho em casa, como descobrir o processo de pensamento de Harold em termos de Flagg e seu caminho para Las Vegas e onde ele se senta lá. No show, ele tem um grande problema com o destino. Ele fala sobre tudo isso sendo destinado e como ele deveria ser o personagem principal deste mundo pós-pandêmico. Isso nunca foi realmente explorado dentro do show, mas eu pensei muito sobre o que Harold acha que vai acontecer com ele quando chegar a Las Vegas. Como o que ele acha que será seu lugar e como ele se encaixa no governo de Flagg.
Eu me interessei muito pela imagem de Vegas do livro, que é como um tipo de lugar fascista e muito ordenado. E comecei a ler todos esses livros quando estávamos filmando - Maquiavel e alguns Nietzsche e outros sobre como construir uma sociedade, como governar uma sociedade. E isso me levou ao tradicionalismo, que meio que coincidiu com a ascensão de Hitler ao poder, e [pensei em como] as idéias de Harold sobre o governo foram muito extraídas de pessoas como Julius Evola e Maquiavel. Sua ideia de governo e sociedade é punir as pessoas que o machucam, o que eu descobri apenas mergulhando nos fóruns da internet de incels e coisas assim. Mas Harold leva isso a um outro nível intelectual, como faz com a maioria das coisas.
AVC: Como você diria que seu relacionamento com Harold mudou durante esse período?
OT: Quando eu consegui o papel, ele era meu personagem favorito em The Stand e de muitas maneiras ainda é. De uma maneira estranha. Eu li esse livro pela primeira vez quando tinha 13 anos e é um dos meus livros favoritos, então fiquei muito animado quando consegui esse papel e acho que simpatizava muito com Harold no início. Ele é tão inteligente e engenhoso e também meio que tem um charme estranho, sabe, de uma forma muito estranha. E eu acho que se ele tivesse mais coragem, ele poderia ter se encaixado perfeitamente no comitê e ser uma pessoa muito boa de se ter por perto. Mas conforme nos aprofundamos nas filmagens e [Harold] meio que sucumbiu mais à influência de Flagg, foi muito estranho, mas comecei a não gostar dele de jeito nenhum. No final, eu estava feliz por ter terminado de interpretá-lo, porque era estranho, mas me senti meio mal com esse personagem. Isso provavelmente soa meio melodramático, mas ele se tornou realmente desagradável e muito desagradável para começar. [Pausa.] Ele é tão fraco .
AVC: Você pode ver parte dessa evolução em seu desempenho também. Há um momento no episódio seis onde Harold e Nadine estão conversando e então ele a sufoca abruptamente. Foi um momento tão marcante porque não parece nascido de Flagg, mas sim uma misoginia inerente que Harold carregou consigo. Você diria que sua repulsa com o personagem estava relacionada a essa percepção?
OT: Com certeza. Há um paralelo entre ele e Flagg, onde Flagg se sente com direito a Nadine e Harold se sente com direito a Frannie. Essa coisa de “propriedade” é ruim, eu acho, porque é verdade, há tantos caras assim que pensam e agem dessa forma. Parecia muito, muito sujo para mim. Tudo sobre esse tipo de mentalidade é simplesmente nojento. Essa era a principal coisa que parecia tão nojenta em Harold.
AVC: Você mencionou que estava lendo fóruns incel. O que mais você tirou disso?
OT: Bem, há muitos paralelos nesses tipos de sites entre toda a mentalidade misoginia e o movimento alt-right, que eu acho que é de onde veio a filosofia do tradicionalismo em termos de eu descobrir de onde Harold se vê em Vegas. Mas também há uma raiva muito triste e solitária que todos aqueles caras têm. E é uma raiva interessante também, porque é muito autodirigida. Isso sai para o resto do mundo, mas é realmente sobre você. É muito auto-realizável. Eles vão entrar nessas salas de bate-papo e meio que bater uns nos outros. Mas é para isso que eles estão lá, para serem tratados com sadismo pelas outras pessoas nesses fóruns. É bizarramente masoquista e realmente reforça a crença deles de que são menos do que todos os outros.
AVC: Falando em coisas nojentas, você viu seu rosto comido por urubu no set? Porque isso é horrível.
OT: [risos] Eu recebi algumas fotos dele por alguns dos outros membros do elenco enquanto eles estavam filmando com ele. Eles me colocaram em um molde de cabeça e torso superior. Em algum lugar de Vancouver, há apenas uma réplica em tamanho real do terço superior do meu corpo sentado em uma prateleira.
AVC: Quando falamos com o showrunner Benjamin Cavell, ele chamou Harold de o tipo de protagonista secreto da história. Você concorda com isso?
OT: Sim, de certa forma. Quer dizer, ele certamente era para mim, mas minha visão das pessoas que eu toco é muitas vezes distorcida. [Risos] É uma coisa diferente quando você olha de dentro. Mas Harold meio que faz a ponte entre os dois mundos, Colorado e Vegas. Não sei se ele é um protagonista. Ele definitivamente não é um verdadeiro “vilão-vilão”, mas eu acho que ele é o mais perturbador do mundo real na série, porque eu acho que há muitos Harolds por aí. É bom entender de onde ele vem, mas não sei se gostaria que as pessoas ficassem do lado dele.
AVC: Você já passou por várias adaptações de King agora. Você cresceu um fã de King?
OT: Oh, sim. Comecei a lê-lo quando tinha provavelmente 10 ou 11 anos. Só me lembro de estar na quinta série e ler The Eyes Of The Dragon , que ouvi de muitas outras pessoas ser o primeiro livro do King, o que é engraçado porque é o menos horrível de todos eles. Mas inclui Flagg, o que é divertido porque aqui estou eu mais ou menos uma década depois e Flagg ainda é algo que está na minha vida.
Mas eu me lembro de ter lido aquele livro quando eu tinha 10 anos e depois fui para A Torre Negra , que foi um grande salto, indo de um de seus livros mais leves para, você sabe, seu equivalente ao Senhor dos Anéis . E então, depois de ler aquela série, li The Stand e então meio que descobri seus outros romances. Mas ele é um dos meus autores favoritos há muito tempo.
AVC: Você já o conheceu?
OT: Não. Eu conheci os dois filhos dele. Owen [King] escreveu no programa e depois trabalhei com Joe Hill em outra coisa. Mas eu não conheci o próprio King. Talvez algum dia.
