В этом посте я опишу путь начинающего скрипача, от самого первого контакта с инструментом до продвинутых стадий профессионального игрока. На протяжении всего поста я включил видеоролики, демонстрирующие практические занятия, которые типичны для студентов на разных этапах этого пути.

Я надеюсь, что вы отнесетесь к маркировке и оценке времени с долей скептицизма; они просто предназначены для обеспечения некоторых грубых ожиданий. Известный педагог Шиничи Судзуки рекомендовал ученикам начинать обучение игре на скрипке уже в 3–5 лет. Это, безусловно, возможно и может привести к высокому уровню владения языком уже в подростковом возрасте. Тем не менее, никогда не поздно начать музыкальное путешествие — терпение, время и самоотверженность — единственные требования для начала обучения. Цель используемой здесь маркировки состоит в том, чтобы подчеркнуть прогресс, начинающийся от базовой механики инструмента, к методическому раскрытию выразительных средств и, наконец, к широкому овладению техникой и музыкальностью.

Начинающий студент — фундаментальная механика

Стандартное восточное время. 2–3 года (Suzuki Books 1–2)
Всего: наиграно 500 часов.

Ранний новичок

Учащийся начинает с начального уровня, не имея опыта владения скрипкой или игры на ней. Первая цель – создать комфортные и позитивные отношения между телом и инструментом . Это включает в себя обучение тому, как держать скрипку в правильной позе (т. е. позе, позволяющей выполнять полный диапазон движений с минимальной нагрузкой на тело), ​​а также базовой механике , которая послужит основой для всего, что будет дальше.

Для самых младших школьников этот период может занять не менее 3–6 месяцев. Во-первых, ученик учится балансировать на скрипке между головой, ключицей и левой рукой и держать смычок правой рукой. Обе эти позиции несколько неестественны для любого нового ученика и требуют много повторений, чтобы достичь комфортного результата. Затем ученик выучит основные движения каждой рукой. В левой руке они учатся опускать и поднимать пальцы над грифом. В правой руке разучивают самый простой из возможных ударов луком — деташе в ограниченной верхней половине лука. При правильном руководстве ученик сможет воспроизвести ровный резонансный тон.

Сначала ученику рекомендуется практиковать только 15-30 минут в день . Время практики ограничено во избежание стресса для организма; мы никогда не хотим «раздвигать» пределы тела, а скорее позволяем нашей мышечной силе и выносливости развиваться с нашей практикой. В программе Судзуки достижение этих навыков демонстрируется, когда учащийся может исполнить первое произведение в своем репертуаре «Мерцай, мерцай, маленькая звездочка» из Книги 1.

Продолжающийся новичок

Как только ученик научится комфортно играть на скрипке и смычке, его следующей целью будет достижение приемлемого уровня знакомства с основными приемами . Это включает в себя обучение игре простых ритмических рисунков правой рукой вместе с основными рисунками аппликатуры левой руки.

Этот период может длиться около 2–3 лет. В правой руке ученик начнет использовать весь смычок и выучит несколько основных ударов (отрыв, мартеле, стаккато). Они также начнут учиться управлять своим луком, чтобы играть базовый набор ритмов и артикуляций. Левой рукой учащийся сможет играть основные аппликатуры (т. е. 1-я позиция на всех четырех струнах в стандартных тональностях). Прогресс продвигается последовательно, так как каждый новый шаг требует активизации и обучения дополнительным движениям тела. Основные приемы должны быть естественными и расслабленными, прежде чем двигаться вперед, иначе могут развиться вредные привычки, от которых потом будет очень трудно избавиться, и это может привести к травме.

Студент, вероятно, будет заниматься около 30 минут в день . Поскольку методы изучаются последовательно, практика ограничивается конкретной техникой, внедряемой в данный момент (плюс повторение). Молодой студент, вероятно, также ограничен в концентрации внимания — хотя вы можете быть удивлены, как быстро это может развиться при постоянной практике! В программе Suzuki мы можем примерно представить этот период как включение Книги 1 в Книги 2 или 3.

Студент среднего уровня — средства выразительности

Стандартное восточное время. 4–5 лет (Suzuki Books 3–5)
Всего наиграно: 2000 часов.

Как только учащийся продемонстрирует удобство в использовании основных техник, мы начнем постепенно расширять его набор навыков за пределы этой отправной точки. Цель здесь состоит в том, чтобы изучить более широкий спектр техник, которые соответствуют диапазону выразительных качеств, доступных для скрипки. В правой руке это будет включать разблокировку всего грифа . Для левой руки это будет означать, что вы научитесь управлять луком более выразительно .

Этот период может длиться 4–5 лет. Фундаментальная механика, которую мы изучали в период для начинающих, теперь развивается в различных направлениях. В правой руке учащийся продолжит добавлять наиболее часто используемые удары смычком (спаккато, сотиль и т. д.) в свой набор инструментов. Они также начнут осваивать взаимосвязь между скоростью и давлением лука , чтобы создать динамику, артикуляцию и повышенную выразительность лука. В левой руке студент столкнется со всеми возможностями инструмента, включая вибрато , сдвиг и двойные остановки . Учащийся также развивает скорость левой и правой руки, ловкость и координацию.

Студент здесь может заниматься 1-2 часа в день . На этом этапе время практики может быть увеличено, потому что (а) меньше страха перед развитием вредных привычек, (б) большая выносливость тела и ума и (в) более широкий спектр навыков и произведений, которые можно изучать одновременно. . В программе Suzuki этот период может длиться от книги 3 до книги 5 или 6.

Продвинутый студент — постоянное мастерство

Стандартное восточное время. 4–5 лет (Suzuki Book 6+)
Всего наиграно: 5000 часов.

Продвинутый ученик — это тот, кто демонстрирует удобство в большинстве технических аспектов игры на скрипке и углубляет свои навыки в каждой области. Цель здесь состоит в том, чтобы овладеть всеми распространенными техниками и, соответственно, иметь возможность исполнять полный стандартный репертуар. В правой руке это будет включать увеличение силы, скорости и координации . В левой руке это будет включать повышенный контроль и выразительность .

Этот период может длиться еще 4–5 лет. Ученик уже познакомился с большинством техник на промежуточной стадии и теперь развивает их в полной мере. Работа левой рукой будет включать постоянное мастерство переключения передач , двойных остановок и скорости . Работа правой рукой будет включать постоянное овладение динамикой и артикуляцией .. Например, ученик научится играть целые пассажи с двойной остановкой и будет играть пьесы с более высокой скоростью. Такие инструменты, как вибрато и деление смычка, становятся формой личного самовыражения, доступной для настройки в различных контекстах. Хотя в большей части репертуара используются вариации техник, с которыми сталкиваются ученики среднего уровня, все равно будут время от времени изучать некоторые новые техники (например, гармонические пассажи или спикато смычком вверх).

Студент здесь может практиковаться более 2 часов в день . С таким количеством механизмов, работающих одновременно, требуется больше времени, чтобы поддерживать прогресс с той же скоростью. Время практики может быть увеличено настолько, насколько это нравится ученику, без вреда для себя; Контента любого уровня более чем достаточно, чтобы заполнить дни практики. На этом этапе многие учащиеся будут следовать программе репертуара, разработанной их учителями, упорядоченной в методической последовательности, чтобы учащийся не бросал вызов и неуклонно прогрессировал.

Опытный игрок

(Жизнь работы)

Различия за пределами продвинутой стадии, скорее всего, будут проведены на произвольных уровнях технического мастерства. Есть некоторый репертуар, который большинство скрипачей считают стандартным для любого «опытного» исполнителя (например, концерты Моцарта, концерты Мендельсона). Кроме того, есть некоторый репертуар, который опытные музыканты вряд ли будут читать с листа безупречно, но при наличии достаточного времени они, вероятно, смогут подготовить его на разумном уровне (например, некоторые каприсы Паганини, большинство романтических концертов). И затем, безусловно, есть хороший кусок репертуара, который мы отложим в сторону, чтобы классифицировать высший уровень технического мастерства (например, Эрнст, Паганини, некоторые из более требовательных современных концертов).

Однако то, что наиболее четко характеризует игроков, достигших этой стадии, — это зрелость их игры. Миновав основные технические стандарты, мы начинаем искать качества артистизма: красоту и глубину звука; умение рассказывать истории и эмоции; и ощущение человечества, говорящего через скрипку (отражающее как композитора, так и исполнителя произведения). Это стремление к артистизму является пожизненным путешествием артиста-исполнителя и развивается не только инструментальной практикой, но и всем жизненным опытом.