Концепции, инструменты и методы

@VJLoopZone

Эта тема часто всплывает в моих социальных сетях, поэтому я решил посвятить ей небольшую статью. Можно сказать, что сведение относится к мастерингу так же, как все отдельные треки микшера относятся к миксу. Другими словами, в компонентах всего производства существует иерархическая взаимосвязь — каналы микширования иерархически вложены в процесс микширования, а микс в целом вложен в стадию мастеринга.

Вы можете продвинуть эти вложенные отношения еще дальше и сказать, что микс включает в себя все композиционные решения, которые были объединены при создании трека. Таким образом, у вас есть уровень сочинения (все решения, принимаемые в отношении инструментов и эффектов), уровень сведения (который устанавливает звуковые отношения между элементами композиции) и уровень мастеринга (который готовит микс для распространения и окончательного представления). качества).

Задача, которую решает микширование, состоит в том, чтобы объединить разнообразие отдельных элементов, разбросанных по многим каналам микшера — все отдельные звуки и их соответствующие эффекты — и сделать из них единое целое. Не композиционное целое, а слушаемое целое. Сведение работает над следующими аспектами трека:

• Фиксация относительных уровней звука каждого элемента относительно всех остальных.
• Выделение каждому компоненту достаточного спектрального пространства, чтобы его можно было услышать и не слишком маскировать другими звуками.
• Обеспечение достаточных уровней сигнала во всех каналах без перегрузки какой-либо сигнальной цепочки и нежелательных искажений. Например, каналы микшера с очень горячими уровнями, вероятно, должны иметь на них плагин ограничителя, и это своего рода микс для настройки.
• Множество задач по решению проблем, таких как ослабление фонового шума в записанных сэмплах, перекрестное затухание точек петли, замена проблемных сэмплов и, возможно, выполнение дополнительного редактирования, такого как удаление взрывных звуков, кашля и т. д. В зависимости от проекта редактирование может выполняться во время сочинения или может потребоваться свою собственную стадию перед микшированием, если в этом есть необычно большая потребность.
• Определение большей части общего динамического диапазона трека (некоторая дополнительная работа над динамикой выполняется на этапе мастеринга).
• Завершение сложных цепочек эффектов, например, вокала со сдвигом высоты тона и боковой реверберацией, задержкой и т. д., которые могут быть более грубо настроены во время композиции.
• В зависимости от музыкального жанра и стиля микширования во время микширования также может быть выполнено множество общих эффектов. Поскольку я создаю электронную музыку, я считаю, что работа над эффектами в основном зависит от сочинения, но для микширования может потребоваться переосмысление используемых эффектов или добавление новых.
• Пространственное распределение микса, т. е. выбор конфигураций панорамирования и/или объемного звучания.
• Принятие решения об окончательной маршрутизации каналов на назначенные им шины и обработка микс-шин.
• Проверка микса на хорошем монофоническом среднечастотном динамике, чтобы проверить его перевод в среднечастотном диапазоне, который является показателем того, как он будет звучать на множестве систем воспроизведения.
• Прокачка всего микса на основе бочки или подобного сигнала.
• Обрезка очень резких «пиковых» переходных процессов на ранней стадии, чтобы они не вызывали проблем позже, на этапе мастеринга, когда дело доходит до динамической обработки.

Мастеринг берет микс и готовит его для мира, что звучит абстрактно, но обычно заключается в решении следующих проблем:

• Вы хотите загрузить на мастеринг-шины столько плагинов анализа, сколько позволит вам охватить всю ключевую информацию на протяжении всей продолжительности микса, такую ​​как фазовые соотношения, средний/текущий/интегрированный динамический диапазон и уровни громкости, спектральный баланс и характеристики, от пиковых до средних уровней и т. д. Конечно, вы хотите использовать свои уши во время сведения и мастеринга, но анализ поможет вам понять, что нужно слушать.
• Тональное оформление микса в целом. Например, спектральный анализ может показать, что миксу в целом нужны более высокие частоты или что некоторые средние частоты недостаточно представлены. Вы захотите решить, можно ли решить эту проблему путем корректировки эквалайзером всего микса или же необходимо настроить отдельные каналы или шины микшера. Кроме того, на этапе мастеринга можно выполнить окончательное формирование экстремально низких и высоких частот.
• Заключительный этап сжатия всего микса, иногда с целью динамического «склеивания» всех элементов вместе за один последний проход.
• Добавление тонального «характера» к миксу, например, путем пропускания его через эмуляцию аналогового лампового оборудования, которое придает желаемые гармонические искажения, или обработки его с помощью ограничителя для достижения аналогичных эффектов характера или округления переходных пиков.
• Регулировка уровней и тонального характера центрального (среднего, моно) канала относительно боковых каналов.
• Дважды проверьте мастеринговую версию в монофоническом среднечастотном динамике, чтобы убедиться в совместимости между типами динамиков.
• Установка финальной стадии ограничителя и выходного уровня для доставки в определенные форматы, например, Spotify, YouTube, DVD и т. д., которые будут иметь разные характеристики.
• Возможно, с помощью плагина для эмуляции эталонного трека, в котором все чаще используются технологии «ИИ», чтобы ваш трек звучал более похоже на какой-то другой трек, который вы хотите имитировать.

Некоторые вещи, однако, действительно имеют смысл только на определенном уровне, например, нет смысла посвящать много анализа этапу сведения, если последующая обработка при мастеринге все равно изменяет сигнал. Проверки моно средних частот должны выполняться на каждом этапе, и даже могут быть сделаны гораздо раньше во время сочинения. Сведение может заставить вас изменить свое мнение о сочинении решений, а мастеринг может изменить ваше мнение о решениях по микшированию. Это качество возврата и итеративности иногда называют The Design Squiggle, и оно выглядит следующим образом:

Это также хорошая модель для создания дорожки, поскольку большой клубок волнистых линий слева можно рассматривать как композицию, затухание волнистости в середине можно рассматривать как смешение, а на самом деле конечная плоская линия справа напоминает точную визуализацию идеальных интегрированных единиц громкости мастерингового трека, показанную ниже из типичного плагина анализа, используемого для окончательного мастеринга:

Полное руководство по звуку и дизайну

Статьи по Теме

Профиль микширования обратного инжиниринга EDM

Наклоны анализатора спектра при микшировании звука | Визуальное представление тонального баланса

ручки, кривые и спектры | Примечания по эквалайзерам и пользовательскому интерфейсу

Мускулы и тонкость | разнообразие параметрических эквалайзеров в вашем миксе

Разбивание компрессоров клея на барабанном автобусе

Нарушение правил акустики помещений

Давайте удалим язык «главный / подчиненный» из технологии и заменим его на «босс / подчиненный». Синхронизировать Сукс.