“เจ้านาย” (2555)

“เราบันทึกทุกอย่าง ตลอดชีวิต”

ฉันชื่นชอบภาพยนตร์เรื่องนี้พอๆ กับเรื่องMagnolia ที่แปลกประหลาดและเหนือจริงของผู้กำกับ เมื่อ 13 ปีก่อน ความรักของฉันดังต่อไปนี้ ต่อไปนี้เป็นคำพูดที่เลือกจากช่วงเวลาที่เผยแพร่เมื่อทศวรรษที่แล้ว:

“ฉลาดหลักแหลมและเข้มข้น The Master ขยายแนวภาพยนตร์ที่ท้าทายของพอล โธมัส แอนเดอร์สันไปสู่ผู้ชมที่จริงจัง”

มะเขือเทศเน่า

“ฟีนิกซ์เป็นที่รู้จักจากการดื่มด่ำกับบทบาทที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ใน Gladiator และ Walk The Lane ทำให้เควลล์เชื่อได้อย่างน่ากลัว อาจารย์ใช้เวลาในการทำความคุ้นเคย นี่เป็นภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นมาอย่างยอดเยี่ยม ซึ่งบางครั้งก็จงใจให้ทึบ ราวกับว่าผู้สร้างไม่ต้องการให้เราเห็นจนสุดทางเข้าไปในใจกลางแห่งความมืด”

ลอสแองเจลีสไทมส์

“มันยังเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมแห่งปีอีกด้วย — เป็นโปรเจกต์เลือดร้อนที่ทะเยอทะยาน ท้าทาย และสร้างสรรค์ แต่ดูเท่ ซึ่งหยิบเอาแนวคิดที่ยากจะเข้าใจเกี่ยวกับบุคลิกภาพแบบอเมริกัน ความสำเร็จ ความไร้รากเหง้า พลวัตของอาจารย์-ศิษย์ และบิดา - ลูกชายร่วมกันรับประกันความพินาศ”

เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่

“การแสดงของฟีนิกซ์และฮอฟฟ์แมนเป็นการศึกษาที่ตรงกันข้าม ฟีนิกซ์อุ้มตัวเองด้วยความสง่างามเซถลาเซถลาเหมือนลิง ในขณะที่ฮอฟฟ์แมนให้ด็อดสงบสติอารมณ์ นักแสดงทั้งสองไม่ค่อยดีในภาพยนตร์ มาสเตอร์คลาสที่แท้จริงที่นี่เกี่ยวกับการแสดง และนั่นรวมถึงคนอื่นๆ เกือบทุกคนในภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยเฉพาะอดัมส์ ซึ่งคุณภาพสาวข้างบ้านที่แวววาวถูกนำมาใช้ที่นี่เพื่อสร้างผลกระทบที่ดี”

จอภาพวิทยาศาสตร์คริสเตียน

“มันเป็นหนังเกี่ยวกับความเย้ายวนและความโง่เขลาของความยิ่งใหญ่ที่เกือบจะเป็นหนังที่ยอดเยี่ยมอย่างที่ผมเคยเห็นเมื่อไม่นานมานี้ จะมีความคลางแคลง แต่ลัทธิกำลังก่อตัวขึ้นแล้ว รวมฉันด้วย."

นิวยอร์กไทมส์

“The Master ภาพยนตร์เรื่องที่หกจากมือเขียนบท-ผู้กำกับวัย 42 ปี ยืนยันตำแหน่งของเขาในฐานะผู้มีพรสวรรค์ด้านการสร้างภาพยนตร์ชั้นแนวหน้าในยุคของเขา แอนเดอร์สันเป็นร็อกสตาร์ ศิลปินผู้ไม่มีขีดจำกัด “เขียนบท กำกับ แสดง ถ่ายทำ ตัดต่อ และให้คะแนนด้วยความมีชีวิตชีวาที่ปลุกศรัทธาในภาพยนตร์ของคุณในฐานะศิลปะแขนงหนึ่ง The Master คือสวรรค์ของคนรักหนัง แอนเดอร์สันผสมผสานเสียงและภาพเข้าด้วยกันเป็นเพลงที่มืดมนและพร่างพราวที่เป็นของเขาเอง” ภายหลังเขาจะเรียกภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าเป็นภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปี 2012"

หินกลิ้ง

“ในภาพยนตร์ที่มากล้นด้วยคุณภาพแต่ยังเต็มไปด้วยปริศนา มีสองสิ่งที่โดดเด่น: เทคนิคการถ่ายทำภาพยนตร์ที่เหนือชั้น ซึ่งเพียงอย่างเดียวก็เกือบจะเพียงพอแล้วที่จะทำให้นักเลงติดขอบที่นั่งตลอดเวลา และการแสดงภาพอันน่าทึ่งโดย Joaquin Phoenix และ Philip Seymour Hoffman จากชายสองคนที่ต่อต้านการผูกขาดโดยสิ้นเชิง คนหนึ่งเร่ร่อนที่ไม่มีจดหมายโดยไม่มีเงื่อนงำ อีกคนเป็นคนเจ้าเล่ห์ทางปัญญาที่อ้างว่ามีคำตอบทั้งหมด พวกเขามีความสำคัญต่อกันอย่างมาก และในท้ายที่สุดก็มีผลกระทบซึ่งกันและกันเล็กน้อยอย่างน่าประหลาด สไตล์เจ้าขุนมูลนาย อารมณ์น่าขนลุก และตัวละครหลักที่ห้ามปรามสะท้อนถึงหนังเรื่องก่อนๆ ของแอนเดอร์สันเรื่อง There Will Be Blood ความเป็นเครือญาติที่เสริมด้วยบทประพันธ์ที่กล้าหาญและไม่ลงรอยกันอีกเรื่องของจอนนี่ กรีนวูด”

นักข่าวฮอลลีวูด

“แสดงได้เยี่ยมยอดและฝีมือดี แต่เมื่อฉันเอื้อมมือไปปิดอากาศ มีเนื้อหามากมายและไม่ชัดเจนว่าคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ มีการแสดงความสามารถออสการ์สองครั้ง แต่พวกเขาเชื่อมโยงกันหรือไม่”

โรเจอร์ อีเบิร์ต

“ปรมาจารย์คือ พอล โธมัส แอนเดอร์สัน ที่ขอบถูกขัดออก ส่วนที่ดีที่สุดถูกตัดเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย”

นิตยสารสลาตัน

“เรียก The Master อะไรก็ได้ที่คุณต้องการ แต่ catatonia ที่แปลงร่างเป็น lobotomized จากสิ่งที่ฉันเรียกว่า New Hacks ไม่สามารถแทนที่ภาพยนตร์เล่าเรื่องที่สร้างมาอย่างดีเกี่ยวกับคนจริงที่บอกเล่าเรื่องราวที่ลึกซึ้งสำหรับผู้ชมที่กว้างขึ้นและซับซ้อนมากขึ้น แฟชั่นมาแล้วก็ไป แต่อย่างที่ Walter Kerr เคยพูดว่า 'ฉันจะตะโกนผ้าขี้ริ้วเมื่อใดก็ตามที่มีการเสิร์ฟผ้าขี้ริ้ว'”

ผู้สังเกตการณ์นิวยอร์ก

พอล โธมัส แอนเดอร์สัน — คำชื่นชม

“เราบันทึกทุกอย่าง ตลอดชีวิต”

พูดได้ว่าเป็นเวลาห้าปีแล้วที่There Will be Bloodและการที่ฉันเฝ้ารอการเปิดตัวนี้อย่างใจจดใจจ่อตั้งแต่มีการกล่าวถึงครั้งแรกในปี 2009 นั้นเป็นการกล่าวเกินจริง เพิ่มเรื่องราวที่อิงจากจุดเริ่มต้นของไซเอนโทโลจีอย่างหลวมๆ และผู้ก่อตั้งแอล รอน ฮับบาร์ด บวกกับพรสวรรค์ด้านการแสดงขั้นสุดยอดของฟิลิป ซีมัวร์ ฮอฟฟ์แมนและวาคีน ฟีนิกซ์ และเวลาผ่านไปสามปีอย่างเชื่องช้า แต่ก็คุ้มค่ากับการรอคอย เพราะพอล โธมัส แอนเดอร์สันได้สร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงอีกครั้ง เป็นอีกครั้งที่พอลทั้งเขียนบทภาพยนตร์และกำกับรวมถึงอำนวยการสร้าง แต่การเปลี่ยนแปลงสำคัญอย่างแรกที่ควรสังเกตจากภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของเขาคือการเลือกผู้กำกับภาพ โดยมีไฮ ไลมาเรเข้ามาแทนที่โรเบิร์ต เอลส์วิต หุ้นส่วนที่ร่วมงานกันมานาน อย่างไรก็ตาม การเปลี่ยนแปลงนี้ไม่ได้ส่งไปยังหน้าจอแต่อย่างใด เนื่องจากคุณรู้สึกประทับใจในทันทีด้วยความมีชีวิตชีวา

ความมีชีวิตชีวาของภาพคือความสุข เช่นเดียวกับการตั้งค่ามากมายที่ถ่ายโดยผู้กำกับภาพอย่าง Mihai Malaimare ทำให้ฉากชายหาด ทิวทัศน์มหาสมุทร และที่ราบทะเลทรายหลายฉากดูมีชีวิตขึ้นมาด้วยเลนส์ที่ยาวตามปกติแต่ให้ความสว่างเท่ากันทุกครั้ง ฉากภายในนั้นถูกจัดเฟรมและจัดแสงอย่างสวยงาม มักจะอยู่ในห้องแคบๆ ของบ้านหรือเรือ โดยผู้กำกับ Paul Thomas Anderson เสริมความน่ากลัวให้กับโรคกลัวที่แคบด้วยการถ่ายภาพมุมแคบและหมุนกล้องเบาๆ เพื่อล้อมและจับภาพฉาก ในช่วงแรกนี้ เอมี เวลส์ (ออกแบบฉาก), เดวิด แครงก์ และแจ็ค ฟิสก์ (ออกแบบงานสร้าง) และมาร์ค บริดเจส (ออกแบบเครื่องแต่งกาย) ทุกคนสมควรได้รับเครดิตอย่างล้นหลาม เช่นเดียวกับจอนนี่ กรีนวูด สำหรับผลงานภาพยนตร์สุดหลอน ตลกขบขัน และผสมผสานและต้นฉบับโดยรวม ดนตรี.

ฉันอาจจะเป็นแฟนตัวยงของเรดิโอเฮด แต่โน้ตเพลงของจอนนี่ กรีนวูดก็ยอดเยี่ยมอีกครั้ง และตามมาด้วยความสำเร็จของเขากับเพลงThere Will be Blood โน้ตเพลงที่นี่มีโทนเสียงที่คล้ายคลึงกันมากกับเพลงThere Will be Bloodที่มีการแสดงโอเปร่าแนวปีนป่ายผสมผสานกับดนตรีออเครสตร้าที่เข้ากับภาพยนตร์เรื่องนี้ได้อย่างลงตัว แต่ในทางที่แปลกและเป็นช่วงๆ มีเพลงต้นฉบับ 11 ชิ้นจากจอนนี่ กรีนวูด โดยมีเพลงที่โดดเด่น เช่น“Overtones”, “Time Hole”และ“Alethia”ซึ่งรวบรวมตัวละครที่มีจิตใจร้าวรานได้อย่างสมบูรณ์แบบขณะที่พวกเขากระแทกและป๊อปไปตามฉากหลังของภาพยนตร์ ทั้งขึ้นและลง เบาๆไปกับการเล่าเรื่อง

เพลงประกอบก็เป็นตัวเลือกที่แปลกและแหวกแนว แต่ก็เข้ากับภาพยนตร์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เช่น เพลงที่โดดเด่นอย่าง“Get Thee Behind Me Satan”โดย Ella Fitzgerald, “No Other Love”โดย Jo Stafford และ“Changing Partners”โดย Helen Forrest ในเครดิตปิดท้าย . นอกจากนี้ยังมีสามเพลงที่ยอดเยี่ยมจากนักแสดงเอง โดย Philip Seymour Hoffman ร้องเพลง“Slow Boat to China”ในฉากที่หัวใจสลาย และ“I'll Go No More A-Roving”ในฉากที่แปลกประหลาดและเหนือจริง! แต่ความโดดเด่นเป็นของนักแสดงสาว Madison Beaty กับเพลง“Don't Sit Under the Apple Tree (With Anything Else But Me)”. คุณลักษณะเหล่านี้มีมากมายแต่ไม่ใช่ทั้งหมดในซีดีเพลงประกอบที่มาพร้อมกับภาพยนตร์เรื่องนี้ และที่แนะนำอย่างละเอียดอีกครั้ง

ตัวภาพยนตร์มีฉากอยู่ในช่วงปลายสงครามโลกครั้งที่ 2 ถึงต้นทศวรรษ 1950 และครอบคลุมระยะเวลาประมาณ 5 ปี การเปิดตัว 20 นาทีครอบคลุม ช่วงเวลานี้อย่างรวดเร็วเพื่อให้เราทั้งคู่ทันกับไทม์ไลน์และเติมเต็มเรื่องราวเบื้องหลังที่น่าสนใจของ "เฟรดดี้ เควลล์" (วาคีน ฟีนิกซ์) เช่นเดียวกับตอนเริ่มต้นของThere Will be Bloodภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มต้นด้วยบทพูดเพียงเล็กน้อยแต่เป็นภาพที่สุดยอดของกระแสน้ำซัดที่ชายหาดโดยมีหมวดทหารเรือรอคำสั่งหรือจุดจบของสงคราม ปัญหาส่วนตัวของ Freddie นั้นชัดเจนในทันทีในช่วงสามหรือสี่นาทีแรกของภาพยนตร์คลาสสิก 144 นาทีนี้ เนื่องจากเขาถูกแสดงให้เห็นในทันทีว่าเป็นคนนอกและโดดเดี่ยวด้วยท่วงท่าและสไตล์ที่น่าอึดอัดใจอย่างประหลาด

คำพูดแรกของเขาพรรณนาถึงวิธีกำจัดโรคทางเพศให้กับเพื่อนกะลาสี จากนั้นเขาก็มีเพศสัมพันธ์กับร่างผู้หญิงที่ถูกแกะสลักบนทรายอย่างงุ่มง่าม จนเขารู้สึกตื่นเต้นทางเพศมากเกินไป และทำให้เพื่อนกะลาสีสับสน เขาช่วยตัวเองลงไปในมหาสมุทร เพื่อบรรเทาตัวเอง เข้ารับการตรวจร่างกายเพื่อออกจากกองทัพเรือ เขามักจะอ้างถึงเรื่องเพศ แต่ภาพรวมของ Freddie นั้นเป็นคนนอกที่น่าอึดอัดใจและไม่มั่นใจที่ต้องการได้รับการยอมรับพร้อมกับ "ยา" ที่มีส่วนผสมของแอลกอฮอล์ที่มาพร้อมกับการเดินทางของเขาจากการออกจากกองทัพเรือไปสู่การเป็นนักเลง ช่างภาพในห้างสรรพสินค้าท้องถิ่น เพื่อหั่นผักในทุ่งในแคลิฟอร์เนีย ก่อนหลบหนีและนำไปเก็บไว้บนเรือหรูที่แล่นผ่านไป ที่นี่เขาได้พบกับ “แลงคาสเตอร์ ดอดด์” และ “เพ็กกี้ ดอดด์” และภาพยนตร์ในตำนานก็ถือกำเนิดขึ้นอย่างแท้จริง

“เฟรดดี้ เควลล์” (วาคีน ฟีนิกซ์)คนนอกที่มีส่วนผสมของแอลกอฮอล์และเป็นคนเร่ร่อน ซึ่งนิสัยใจคอ เห็บ และความตึงเครียดทางประสาทสามารถอธิบายได้ว่าเป็นผลมาจากโรคความเครียดหลังเหตุการณ์สะเทือนใจ หรือภาวะช็อกจากอาการช็อกในภาษาท้องถิ่นที่ง่ายกว่ามากในปัจจุบัน เขาแตกเป็นเสี่ยงๆ ทั้งร่างกายและจิตใจ เห็บตามร่างกายของเขาเห็นได้ชัดจากตาขี้เกียจและพูดผ่านปากข้างหนึ่งพร้อมกับดึงที่ไม่เข้าใจในบางครั้ง การเดินของเขางุ่มง่ามจนแทบจะบิดร่างกายตั้งแต่ช่วงเอวลงไป ทำให้ดูเหมือนไม่สามารถยืนตัวตรงและเคลื่อนไหวได้โดยไม่แสดงอาการเจ็บปวด

ในด้านจิตใจ โรคพิษสุราเรื้อรังที่เห็นได้ชัดของ Freddie เป็นปัญหาที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง และขวดสะโพกของเขาถูกแสดงซ้ำแล้วซ้ำเล่าในขณะที่เขาเติมสิ่งนี้ด้วย"ยาพิษ"ของเขา แต่ที่เห็นได้ชัดไม่แพ้กันคือพฤติกรรมทางเพศที่โจ่งแจ้งและไม่เหมาะสมของเขา และเขาไม่สามารถควบคุมอารมณ์ที่แปรปรวนอย่างรุนแรงจนควบคุมไม่ได้ . ในหลาย ๆ ด้าน Freddie เป็นหนังสือเปิดสำหรับทั้งหมดนี้และอื่น ๆ และสำหรับ Joaquin Phoenix เครดิตที่ยอดเยี่ยมเนื่องจากการแสดงของเขาตั้งแต่ต้นจนจบเป็นการแสดงที่มีลักษณะบุคลิกภาพที่ชัดเจน เห็บ การบังคับ และความหลงใหล เซสชันแรกของ“การประมวลผลที่ไม่เป็นทางการ”(ซึ่งเพิ่มเติมในภายหลัง) เหมาะสมและยืนยันการเปิดกว้างที่เราเห็นว่าเป็นผู้ชมต่อความล้มเหลวของเขา ขณะที่เขาตอบคำถามระหว่างการประมวลผล ฉันก็โต้แย้งทุกคำตอบทันที เนื่องจากความอ่อนแอของเขาเป็นหลักฐานอย่างมากในทันทีที่เขาอยู่บนหน้าจอ

นี่ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นแง่ลบแต่อย่างใด เนื่องจากเป็นความตั้งใจล้วนๆ และเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทางของเฟรดดีในภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้จะ มีชื่อเล่น ว่า The Masterสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่นี่คือภาพยนตร์ของเฟรดดี้และได้รับการปลุกให้มีชีวิตขึ้นมาอย่างเชี่ยวชาญโดยนักแสดงตัวละครที่ร้ายกาจแต่ยอดเยี่ยมใน Joaquin Phoenix การแสดงที่กำหนดอาชีพและสมควรได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ปี 2013

“แลงคาสเตอร์ ด็อดด์” (ฟิลิป ซีมัวร์ ฮอฟแมน)ใครๆ ที่เขารู้จักมักรู้จักในชื่อ “ปรมาจารย์” แต่ไม่ใช่ในทางที่อุทิศตนอย่างทาสโดยสิ้นเชิง มากกว่าด้วยความเคารพอย่างแท้จริงต่อบุคคลผู้บุกเบิกซึ่งดูเหมือนเพอร์มาจะยิ้มและเป็นที่รักของทุกคนว่าล้อมรอบเขา ร่าเริงและเป็นศูนย์กลางของความสนใจด้วยทัศนคติเชิงบวกอย่างมาก การแสดงและการบรรยายของเขามักจะอ้างอิงถึง"ชีวิตในอดีต"และ"การประมวลผล"เสมอ เช่นเดียวกับการเหน็บแนมต่อมนุษยชาติที่เขาถูกมองว่าหลับใหลกับความเป็นไปได้ที่อยู่นอกเขตความสะดวกสบายของพวกเขา “Man is Asleep”เป็นการบอกเล่าถึง“สาเหตุ” เขาส่งเสริมชีวิตในอดีตที่ดำเนินชีวิตอย่างต่อเนื่องผ่านจิตวิญญาณและวิญญาณเพื่อชีวิตปัจจุบันและอนาคต

ด้วยความจงรักภักดีต่อครอบครัวและกลุ่มผู้ศรัทธาที่รวมตัวกันอย่างดุเดือด เช่นเดียวกับข่าวสารของมูลนิธิ ความเป็นคู่ของด็อดได้รับการเปิดเผยอย่างละเอียด แต่ไม่เคยปรากฏชัดเจนมากไปกว่าการที่ข่าวสารและคำสอนของเขาถูกท้าทาย อย่างไรก็ตาม ยังมีอะไรมากกว่านี้เมื่อภาพยนตร์ดำเนินไป อีกหนึ่งการแสดงของตัวละครที่ยอดเยี่ยมจากฟิลิป ซีมัวร์ ฮอฟฟ์แมนในภาพยนตร์ของพอล โธมัส แอนเดอร์สัน การทำงานร่วมกันครั้งที่ห้าของพวกเขาในหกเรื่อง และการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยมจากงานออสการ์ปี 2013 ที่สมควรอย่างยิ่ง

“เพ็กกี ดอดด์” (เอมี อดัมส์)การแสดงที่ดังสนั่นและกำหนดเส้นทางอาชีพจากเอมี อดัมส์และดาราร่วมที่เธอนับถือ สมควรอย่างยิ่งที่จะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปี 2013 สาขานักแสดงสมทบหญิงยอดเยี่ยม ด้วยบทพูดเพียงเล็กน้อย การสัมผัส การมอง และการจ้องมองอย่างเย็นชาที่ทำให้การแสดงครั้งนี้ดังสนั่น และผมเข้าใจทันทีว่าเพ็กกี้เป็นแรงผลักดันที่แท้จริงเบื้องหลัง “สาเหตุ” และแน่นอนว่ามีอำนาจอยู่เบื้องหลังบัลลังก์ ดูเหมือนว่าจะมอง (ผ่านๆ?) อยู่เสมอ และบางทีก็ตัดสินเฟรดดีอย่างเงียบๆ ตลอดเวลาและเงียบๆ เธอเป็นคนขี้โวยวายต่อคนนอกและผู้ไม่เชื่อ แต่ในทางที่ละเอียดอ่อนและเหมาะสมยิ่ง เธอสงวนกรดกำมะถันของเธอไว้สำหรับแลงคาสเตอร์และเวลาส่วนตัวของพวกเขาด้วยกัน แต่ในที่สาธารณะกลับเป็นหินที่เงียบและตัดสินสามีของเธอ

ในขณะที่ภาพยนตร์พัฒนาขึ้น พฤติกรรมคุกคามเงียบๆ ของเพ็กกี้และไม่เคยแสดงออกมาอย่างเหมาะสมมากไปกว่าตอนที่แลงคาสเตอร์ถูกท้าทายเกี่ยวกับความจริงของสาเหตุ ขณะที่แลงคาสเตอร์โกรธและลุกลี้ลุกลน เพ็กกี้โกรธผู้ท้าชิงอย่างเงียบ ๆ ในตอนแรกเธอไม่ได้โฟกัสอย่างนุ่มนวลใต้สามีของเธอที่ครองช็อต แต่บาดแผลฉับไว 2 ครั้งต่อมาแสดงความโกรธและความงุนงงของเธอที่แก้มของใครก็ตามที่สงสัยความเชื่อของพวกเขา มีฉากสั้น ๆ ระหว่างสามีภรรยาที่สปอยล์ไม่ให้ผมเปิดเผย แต่เมื่อคุณดู คุณจะเข้าใจความสมดุลของอำนาจในการเล่น มันเป็นฉากเหนือจริงที่บ่งบอกอะไรได้มากมาย ความสุขจากการแสดงของอดัมส์คือความละเอียดอ่อนในการแสดงและเทียบกับการแสดงที่น่าทึ่งสองเรื่องข้างต้น ทำให้การแสดงเหล่านี้กลายเป็นดาราที่โดดเด่นอย่างแท้จริง การแสดงที่ยอดเยี่ยมและน่าหลงใหล

เนื้อเรื่องและสถานที่ต่างๆ มีบทบาทสนับสนุนที่ยอดเยี่ยมตลอดทั้งเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แอมเบอร์ ชิลเดอร์ส ในบทลูกสาวยิ้มยาก “เอลิซาเบธ ด็อดด์” และเจสซี พลีมอนส์ รับบทเป็นพี่น้องร่วมเพศ “วาล ดอดด์” ได้อย่างยอดเยี่ยมโดยมีบทสนทนาเพียงเล็กน้อยให้ร่วมงานด้วย รามี มาเลกแสดงบท "คลาร์ก" ลูกเขยคนใหม่ของแลงคาสเตอร์ได้ยอดเยี่ยม ส่วนเมดิสัน บีตีเล่นเป็น "ดอริส" ด้วยความงามที่อ่อนโยนซึ่งถูกห่อหุ้มอย่างสมบูรณ์แบบเมื่อเธอร้องเพลง "อย่านั่งใต้ต้นแอปเปิล " ลอร่า เดิร์นรับบทเป็นนักสังคมสงเคราะห์/ผู้สนับสนุน The Cause เช่นเดียวกับ “เฮเลน ซัลลิแวน” และในที่สุด เควิน เจ โอคอนเนอร์ก็กลับมาจากบทบาทที่คลุมเครือเหมือนกันในThere Will be Bloodกับอีกคนในชื่อ “บิล วิลเลี่ยม” มีบทบาทรับเชิญและตัวสนับสนุนอีกมากมายในขณะที่เราสานสัมพันธ์ระหว่างการออกจากกองทัพเรือของเฟรดดี้เพื่อติดตามอุดมการณ์และการติดตามแลงคาสเตอร์ ด็อดในขณะที่เขาเดินทางจากเมืองหนึ่งไปยังอีกเมืองหนึ่งเพื่อส่งเสริมความเชื่อ งานเขียน และประสบการณ์ของเขา

ฉากสั้นๆ สองฉากตามมา ฉากหนึ่งเป็นการสรุปความสิ้นหวังทางเพศในช่วงแรกๆ ของเฟรดดี้และปัญหาแอลกอฮอล์ที่กำลังขยายตัว ส่วนอีกฉากหนึ่งเป็นภาพที่ดังสนั่นโรงหนัง แต่ละฉากมีความแตกต่างกันอย่างมาก แต่เป็นการชิมอาหารที่เหมาะสำหรับการเดินทางของ Freddie และตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของสายตาของผู้กำกับสำหรับฉากภาพยนตร์ที่มีความสวยงามอย่างแท้จริง

“มาร์ธา สาวขายบริการ” (เอมี่ เฟอร์กูสัน)เปิดตัวด้วยกล้องถ่ายภาพต่อเนื่องที่สวยงาม อ่อนโยน และเกือบจะเป็นบัลเลต์ ขณะที่เธอเดินบนพื้นห้างสรรพสินค้าเพื่อขายชุดที่เธอสวมใส่ ยิ้มแย้มเสมอแต่มองไปในทิศทางของเฟรดดีเสมอ ขณะที่เธอยังคงเต้นรำอย่างนุ่มนวลไปรอบ ๆ ฟลอร์ ฉากนี้มาพร้อมกับเพลง"Get Thee Behind Me Satan" ที่ยอดเยี่ยม ของ Ella Fitzgerald “คุณจะหยุดพักไหม” ถามเฟรดดี้

ในขณะที่"Get Thee Behind Me Satan"ดำเนินต่อไปอย่างนุ่มนวลในพื้นหลัง มีฉากสลับฉากสั้นๆ ที่เฟรดดี้ทำ"ยา" ของเขา และสิ่งนี้จะตัดไปที่มาร์ธาสุ่มตัวอย่างส่วนผสมของเขาอย่างรวดเร็ว ตอนนี้เฟรดดี้กำลังเมาและสานสัมพันธ์ขณะที่ทั้งคู่ยืนอยู่ด้วยกันในห้องมืดสำหรับถ่ายภาพแต่งแต้มด้วยสีเหลืองของเขา“Taste Good?” เขาถามก่อนที่จะบังคับจูบมาร์ธาและหัวเราะอย่างคลั่งไคล้ มาร์ธาเล่นกับความตึงเครียดทางเพศ โดยแหย่เฟรดดีว่า“อยากดูอะไรอีกล่ะ พวกนี้” ขณะที่เธอเปิดเผยหน้าอกของเธอ ก่อนที่เธอจะทำได้ Freddie ก็ตอบตกลง ทันทีแสดงให้เห็นถึงความสิ้นหวังทางเพศของเขาได้อย่างสมบูรณ์แบบ เล่นกับหน้าอกของ Martha พวกเขาจูบอย่างเร่าร้อนอีกครั้งก่อนที่ Freddie จะสงบสติอารมณ์เล็กน้อยเพื่อขอ Martha ออกเดท

การปรากฏตัวของเอมี เฟอร์กูสันและวาคีน ฟีนิกซ์เป็นตัวรับเชิญที่ยอดเยี่ยมสร้างบรรยากาศอีกครั้งสำหรับการสืบเชื้อสายมาของเฟรดดี

ถัดมา หลังจากการจับกุมของด็อด ปฏิกิริยารุนแรงของเฟรดดีทำให้เขาถูกจับกุมเช่นกัน และทั้งคู่ถูกขังอยู่ในห้องขังที่อยู่ติดกัน การมาถึงของ Freddie ทำให้เห็นถึงความคับข้องใจอย่างต่อเนื่องในขณะที่เขาเอาหัวโขกเตียงกับผนังห้องขังอย่างต่อเนื่องก่อนจะเตะห้องน้ำให้แตกเป็นชิ้นๆ ด้วยความโกรธและเดือดดาล ด็อดยืนอยู่ในห้องขังของเขาอย่างเฉยเมยตลอดการเฝ้าดูการปะทุที่คดเคี้ยวและรุนแรงของเพื่อน ก่อนที่เขาจะแสดงความคิดเห็นในท้ายที่สุดว่า“ความกลัวการถูกจับและการจำคุกของคุณเป็นสิ่งที่ปลูกฝังมาตั้งแต่หลายล้านปีก่อน การต่อสู้ครั้งนี้อยู่กับคุณตั้งแต่ก่อนที่คุณจะรู้ตัวเสียอีก นี่ไม่ใช่เรื่องใหม่ นี่ไม่ใช่คุณ” .เฟรดดียังคงแสดงปฏิกิริยาโกรธต่อคำพูดที่สงบของด็อด และด้วยมุมกล้องที่ถ่ายระหว่างห้องขังทั้งสองห้อง การสนทนาระหว่างดอดด์กำลังเทศนากับเพื่อนของเขาและเฟรดดี เดินด้อมๆ มองๆ ห้องขังเหมือนสิงโตที่ถูกขังอยู่ในกรง ขณะที่กล้องหันกลับไปหาด็อด เขาพูดต่อว่า“คุณหลับไปแล้ว วิญญาณของคุณเป็นอิสระ ย้ายจากร่างกายไปยังร่างกายถัดไป ฟรี. ฟรีสักครู่ จากนั้นมันถูกจับกุมโดยกองกำลัง Invader ที่พยายามเปลี่ยนคุณไปสู่ความมืดมิด ที่ซึ่งคุณได้รับการปลูกฝังกลไกการผลัก/ดึงที่ทำให้คุณเกรงกลัวต่ออำนาจและการทำลายล้าง เราอยู่ท่ามกลางการต่อสู้ที่ใช้เวลาสร้างเป็นล้านล้านปีและยิ่งใหญ่กว่าเราทั้งคู่”

การโต้เถียงแบบตัวต่อตัวที่รุนแรงตามมา:

เฟรดดี้: “ครอบครัวเหี้ยๆ ของคุณเกลียดคุณ ลูกชายของคุณเกลียดคุณ”

ด็อด: “ใครวะที่ชอบมึง ยกเว้นกู”

ฉากจบลงแบบเหนือจริงและแปลกประหลาด แต่ไม่ทันที่ด็อดจะย้ำกับเฟรดดีอย่างต่อเนื่องและบอกตรงๆ ว่าเขาอยู่คนเดียวโดยไม่มีเพื่อนให้โทรหา และเขาคนเดียวที่เป็นเพื่อนคนเดียวของเขาที่เชื่อในตัวเขาแต่ก็ยังไม่อยากเจอหน้าเขาอีก อีกครั้ง. “เราทำเสร็จแล้ว คุณเมา เสร็จแล้ว”

นี่เป็นเพียงตัวอย่างหนึ่งของการแสดงที่ดังสนั่นมากมายจาก Joaquin Phoenix และ Philip Seymour Hoffman ในฉากที่พวกเขาแสดงร่วมกัน มีทั้งหมดหกตัวโดยที่พวกเขาเป็นตัวละครเพียงสองตัวในฉาก บวกกับบทสนทนาทางโทรศัพท์ที่ทำให้หัวใจสลาย แต่ละฉากจากการพบกันครั้งแรกของพวกเขาขณะที่เฟรดดี้ถูกจับได้ว่าเป็นคนเก็บตัวในการสนทนาทางโทรศัพท์นั้นเพิ่มเลเยอร์ให้กับมิตรภาพที่แตกร้าวและดูเหมือนยาก ซึ่งในท้ายที่สุดแล้วเป็นมากกว่ามิตรภาพธรรมดาๆ

ฉันรู้จักไซเอนโทโลจีในฐานะศาสนาเพียงเล็กน้อย เป็นคำสอน และแท้จริงแล้วเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณ แอล รอน ฮับบาร์ด แต่ฉันจะทิ้งการอภิปรายไว้สำหรับคนที่เรียนรู้มากกว่าฉัน พอจะพูดถึงการเปรียบเทียบและการอ้างอิงของ "สาเหตุ" " อดีต" ชีวิต”และ“การประมวลผล” เห็นได้ชัดว่าเป็นการพยักหน้าให้กับเรื่องนี้เช่นเดียวกับผู้นำ Lancaster Dodd ที่ยิ้มและมีเสน่ห์ เป็นที่รู้จักตลอดกาลในชื่อ Master เขาเป็น Master ของทุกสิ่งที่เขาสำรวจและเป็นศูนย์กลางของความสนใจเสมอ แง่มุมของการประมวลผลนั้นครอบคลุมอย่างมากและสำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัดสิ่งนี้ดูเหมือนจะเป็นรูปแบบหนึ่งของการถดถอย แต่ไม่ใช่สำหรับวัยเด็กของคุณ แต่รวมถึงชีวิตในอดีตที่อาศัยอยู่และประสบการณ์ที่ได้รับจากชีวิตนี้ จิตวิญญาณและวิญญาณที่ดำรงอยู่ตลอดกาลจากร่างกายสู่ร่างกาย ชีวิตสู่ชีวิต นอกจากนี้ยังมีการอ้างอิงมากมายจาก Dodd ถึงการเปรียบเทียบระหว่างมนุษย์กับสัตว์และความแตกต่างระหว่างทั้งสองและความก้าวหน้าของมนุษย์เหนืออาณาจักรสัตว์

แต่สิ่งที่ทำให้ฉันหลงใหลและทำให้ฉันหลงใหลอยู่เสมอคือการแสดงสามเรื่องจาก Amy Adams, Joaquin Phoenix และ Philip Seymour Hoffman, การถ่ายภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมจาก Mihai Malaimare, ดนตรีประกอบจาก Jonny Greenwood ที่น่าอึดอัดใจและร่าเริง และดีกว่าสำหรับมันและ ความสุขของภาพยนตร์จากผู้กำกับ พอล โธมัส แอนเดอร์สัน วิจารณ์มาตลอดว่าไม่สามารถ"จบ"หนังเรื่องก่อนๆ ของเขาได้ นี่เป็นคำวิจารณ์ที่ไม่ยุติธรรมที่เขาเขียนไว้ แต่ไม่ใช่ที่นี่ ตอนจบเป็นส่วนที่อ่อนแอที่สุดของภาพยนตร์ยอดเยี่ยมที่จับจินตนาการของฉันตั้งแต่นาทีแรกจนถึงนาทีสุดท้าย และเป็นคุณสมบัติภาพยนตร์ที่น่าทึ่งที่สุดลำดับที่หกของพอล เลื่อนไปที่อันดับเจ็ดและหวังว่าจะไม่หายไปห้าปีในระหว่างนั้น

ขอบคุณที่อ่าน สำหรับคนชอบเล่นเช่นเคย และมักจะเป็นปฏิกิริยาของมนุษย์มากกว่าการสปอยล์ บทความภาพยนตร์ที่เผยแพร่ล่าสุดสามบทความของฉันมีลิงก์อยู่ด้านล่าง หรือมีบทความในบล็อกมากกว่า 200 บทความ (พร้อมบทวิจารณ์ภาพยนตร์มากกว่า 400 เรื่อง) ในคลังข้อมูลของฉันซึ่งมีให้เลือก:

“เอ็ด วูด” (1994) “คนวงใน” (1999) “ซินเน็คโดเช นิวยอร์ก” (2008)