Si el último concierto al que asistió le costó lo mismo que unas vacaciones cortas, considérese parte del fenómeno global del aumento de los precios de las entradas. Con el precio promedio de las entradas para los conciertos de 2018 en 96,31 dólares (un aumento del 14,1 por ciento con respecto a los precios de 2017), las tarifas de música en vivo han superado con creces las tasas de inflación, y probablemente también el crecimiento de su salario.
Pero, ¿por qué los precios se disparan? ¿Y hay algún final a la vista para los fanáticos de la música en vivo? Las respuestas rápidas y sucias son 1: oferta y demanda, y 2: no. Después de todo, los fanáticos siguen comprando las entradas, incluso a precios exorbitantes. Y debido a que los artistas y promotores están cobrando tanto como sus fanáticos están dispuestos a pagar, el precio de asistir a los conciertos no parece estar bajando en el corto plazo. Entonces, ¿qué está influyendo en los precios? Bueno, son múltiples factores, desde el costo de montar el espectáculo hasta cómo los artistas ganan dinero hoy y quién vende boletos a quién. Pero aquí hay cinco de las razones más comunes por las que las entradas para conciertos cuestan tanto.
- Cambios importantes en la industria de la música
- Las producciones de conciertos son más grandes y mejores
- Precio dinamico
- Paquetes de boletos costosos
- Tecnología y mercado secundario
5: Cambios importantes en la industria de la música
En las últimas décadas, la industria de la música ha pasado de ser un negocio centrado en la venta de discos y CD, a uno de descargas digitales menos costosas, al negocio actual que se centra en la transmisión de música . Tenga en cuenta que las ventas de los álbumes más vendidos han caído un 17 por ciento desde 2017, según Billboard . Y si compara los artistas de canciones de mayor transmisión con los artistas de álbumes más vendidos , debe desplazarse bastante lejos para encontrar un artista en ambas listas. Las grandes plataformas de transmisión como Spotify pagan menos de un centavo por transmisión , por lo que con un millón de transmisiones, una canción podría generar alrededor de $ 7,000. Y no todo ese dinero va al artista.
Ahora que la industria de la música ofrece menos posibilidades de que incluso los artistas más populares ganen dinero con las ventas de sus canciones y álbumes, los conciertos se han convertido en una fuente vital de ingresos. Incluso los mejores artistas como The Weeknd recurren a las giras para ganar dinero real. Además del potencial de ingresos masivos por ventas de boletos, considere el Reputation Stadium Tour de Taylor Swift, que batió récords, (ha recaudado más de $ 100 millones en ventas de boletos solo en Norteamérica) o el 24K Magic Tour de Bruno Mars(recaudó más de $ 240 millones) - los conciertos brindan la oportunidad de ganar grandes sumas de mercadería y, curiosamente, de la venta de álbumes. Algunas giras ahora incluyen un CD con el boleto, y cada CD completo cuenta para los números de álbum, según Iain Bluett, cofundador de Ticket Alternative .
4: Las producciones de conciertos son más grandes y mejores
Si la gira de más de 200 millones de dólares de Taylor Swift suena impresionante, y es motivo para que la artista ofrezca a los fanáticos que aprecia una ruptura en el precio de la entrada, es importante tener en cuenta que los ingresos brutos y netos son completamente diferentes. El costo de montar un espectáculo, desde la producción teatral hasta los bailarines de respaldo, la pirotecnia en interiores e incluso los hologramas , se ha disparado junto con el precio de las entradas para el concierto.
"Hay mucha más producción en [la producción de conciertos en estos días]", dice Ticket Alternative Bluett. "Todo el mundo está intentando hacer el espectáculo más elaborado que pueda". Para Swift, eso significó serpientes inflables gigantes, mega pantallas, una fuente, fuegos artificiales y una plétora de bailarines. Para la gira A Head Full of Dreams de Coldplay, que recaudó $ 523 millones en 2017, una actuación en un estadio requirió múltiples escenarios y Xylobands, pulseras LED interactivas que la banda presentó durante su gira Mylo Xyloto .
Detrás de la experiencia del público del espectáculo está el costo de lo que implica hacerlo posible, como traer el "acero", el sonido y la iluminación. Poner en marcha la producción requiere gastos invisibles, como el costo de llevar el equipo de ciudad en ciudad y la mano de obra para descargar los camiones. Los espectáculos también deben promocionarse y publicitarse. El precio del lugar también influye, y para un gran concierto en un estadio, el costo total de producción alcanza rápidamente las siete cifras.
"Estás construyendo una casa de $ 3 millones por una noche y derribándola", dice Ross Schilling, gerente de artistas de Vector Management, que ha trabajado con grandes nombres como Lynyrd Skynyrd , Kid Rock y Toto. El costo de crear estas efímeras maravillas debe traspasarse al consumidor a través del precio de la entrada.
3: Precios dinámicos
A pesar de los altos costos de producción, el negocio de los conciertos está en auge. Si bien podría parecer que la competencia cada vez mayor de más bandas que realizan giras y giras con más frecuencia debería hacer que la asistencia a los conciertos sea más asequible, la demanda de los consumidores ha seguido el ritmo, lo que eleva el precio. Incluso los programas de múltiples artistas que parecen ser un buen negocio ofrecen espacio para obtener ganancias.
"El apetito por la música en vivo aumenta año tras año", dice Bluett. Señala como ejemplo el mercado de festivales en expansión. Con varias bandas actuando y un precio de entrada a pagar, "los festivales probablemente sigan siendo la mejor relación calidad-precio". Sin embargo, los boletos de admisión general de Bonnaroo 2019 comienzan en $ 279 y los boletos VIP cuestan $ 825.
Los boletos de Bonnaroo muestran evidencia de otro fenómeno: la venta de boletos graduados. La página de venta de entradas de Bonnaroo muestra que los precios suben a medida que se agota cada nivel. Los compradores tardíos pagarán $ 70 más por boleto que los fanáticos que no tuvieron que esperar el anuncio de la alineación. El uso de precios dinámicos, similar a lo que ofrecen las aerolíneas, está aumentando en el mundo de los conciertos, según Schilling. El momento en que compra su boleto y el lugar donde se sienta afectan el precio que paga.
2: Paquetes de boletos costosos
Atrás quedaron los días en que la única forma de conocer de cerca a tus artistas favoritos era esperar fuera de la puerta trasera de un lugar con la esperanza de echar un vistazo mientras se apresuraban a subir al autobús de la gira. Los fanáticos de la música de hoy encontrarán muchas oportunidades para asistir a eventos especiales como encuentros y saludos, sesiones fotográficas y pruebas de sonido. Hay varios niveles de precios que ofrecen experiencias e interacciones exclusivas con los artistas.
Los vendedores de boletos ahora tienen la capacidad de "dar servicio al 'súper fanático'", dice Bluett. Cuanta más mercancía compre o más interactúe con el artista, en las redes sociales , por ejemplo, mejor será su estado y capacidad para conseguir entradas anticipadas para un espectáculo que podría agotarse o acceder a ofertas especiales. Solo eche un vistazo a algunos de los paquetes que ofrece VIP Nation . Estas actualizaciones de conciertos pueden hacer que cualquier fan se sienta como un VIP, por un precio.
1: Tecnología y mercado secundario
No es que esta lista sea de menor a más importante, pero uno de los mayores cambios en el precio de las entradas para conciertos ha venido del mundo digital, en forma del mercado secundario. Sí, los revendedores han estado fuera de los lugares, o tan cerca como podían estar legalmente, durante décadas reteniendo boletos para la venta . Pero con el advenimiento de Internet, las compañías de intercambio de boletos en línea como StubHub y Verified Tickets by Ticketmaster hicieron que vender, vender y comprar boletos sea fácil y confiable. Al darse cuenta de que los fanáticos compraban boletos en el mercado secundario por mucho más que el precio original, los promotores de conciertos comenzaron a aumentar los precios de los boletos. La tecnología hizo posible el despegue del mercado secundario de billetes.
"Si hay alguien dispuesto a pagar $ 1,000 por un boleto de primera fila, ¿no debería permitírsele [al artista] venderle ese boleto por $ 1,000?" Dice Schilling. "¿Por qué no intentar capturar algo de ese dinero? De lo contrario, el fan lo pagará, y la única persona que gana es el revendedor".
Sin embargo, incluso en un mercado secundario, los precios alcanzan un límite natural. Por ahora.
"Lo que está tratando de hacer es ponerles el precio al precio que la mayoría de la gente está dispuesta a pagar, para que no suba exponencialmente", dice Bluett. "El mercado sólo soportará lo que soportará".
