June Squibb berbicara dengan Thelma, Nebraska, dan akhirnya menjadi nomor satu dalam daftar panggilan

Jun 18 2024
Wanita pekerja harian yang produktif ini terus membuat terobosan baru hingga memasuki usia 90-an

Selamat datang di Peran Acak , di mana kami berbicara dengan para aktor tentang karakter yang menentukan karier mereka. Tangkapannya: Mereka tidak tahu sebelumnya peran apa yang akan kami minta mereka bicarakan.

Aktor: June Squibb adalah model dari aktor wanita harian. Dia akan berusia 95 tahun pada bulan November ini dan telah bekerja sebagai pemain sandiwara profesional selama 73 tahun. Dia tertular penyakit pertunjukan dari ibunya, JoyBelle, yang memainkan iringan piano untuk pemutaran film bisu di bioskop lokal mereka. Dia ingat tap dancing di atas meja saat masih kecil, menyukai tepuk tangan. Jadi pada usia 22, dia pindah ke Cleveland di mana dia membangun etos kerja menyanyi, menari, dan akting di banyak pertunjukan.

Suami Squibb, Charles Kakatsakis, adalah seorang guru akting yang mengatakan kepadanya bahwa dia perlu mengejar lebih banyak akting, jadi mereka pindah ke New York pada tahun 50-an, di mana dia menjadi pemain tetap di panggung-panggung di luar Broadway dan Broadway selama beberapa dekade. Ketika dia berusia 60 tahun, Squibb berperan dalam film pertamanya, Alice karya Woody Allen , dan fase berikutnya dalam karirnya dimulai. Dari komedi situasi hingga film arthouse, sinetron harian hingga film B, dia telah melakukan semuanya.

Dengan Thelma , dia juga akhirnya mendapatkan peran utama pertamanya dalam sebuah film layar lebar, yang juga merupakan kiasan film aksi sindiran yang lucu. Dibuat khusus untuk sifat lancang dan keras kepala Midwestern Squibb, Thelma Post adalah seorang janda yang ditipu sebesar $10.000 ketika seorang penelepon menyamar sebagai cucunya yang terluka (Fred Hechinger). Terkejut dengan ketidakadilan tersebut, dia memutuskan untuk mendapatkan uangnya kembali dan meminta skuter, dan akhirnya bantuan, dari teman lamanya Ben (Richard Roundtree).

Baru-baru ini, The AV Club berkesempatan untuk berbicara dengan Squibb tentang film terbarunya dan beberapa karyanya yang lain. Percakapan tersebut dikutip di bawah ini, diedit secara ringan agar panjang dan jelas.

Thelma (2024)—“Postingan Thelma”

Klub AV: Saya menonton Thelma beberapa malam yang lalu dan itu sangat menawan dan bergema tentang penuaan, semuanya menggunakan kiasan aksi. Bagaimana penulis-sutradara Josh Margolin memberikan naskahnya kepada Anda?

June Squibb: Yang terjadi adalah Beanie Feldstein, saya telah menyelesaikan The Humans dengannya dan kami menjadi teman dekat. Dia lahir dan besar di sini di LA dan dia berteman dengan Josh dan keluarganya. Dia ada di sana berkunjung dan mereka membicarakan naskah baru Josh. Dia memberitahunya tentang hal itu dan dia berkata, “Nah, siapa yang ada dalam pikiranmu?” Dia berkata, "Yah, saya ingin June Squibb membacanya tetapi saya tidak tahu bagaimana menyampaikannya kepadanya." Dia berkata, “Saya akan memberikannya padanya.” Dia mengirimiku pesan dan berkata, “Aku mengirimimu naskah.” Saya membalas SMS, "Oke," dan itu saja. Saya punya teman yang membaca semua milik saya dan dia menelepon saya dan berkata, "Oh, kamu harus melakukan yang ini." Naskahnya…Saya sangat terkesan dengan itu.

AVC: Dalam karir panjang Anda, Anda belum pernah membuat film aksi. Apakah semua kiasan dan visual terlihat saat Anda membacanya?

JS: Banyak yang berhasil. Namun ketika api muncul di belakang Richard dan saya, hal itu tidak terjadi sampai kami menembaknya. Lalu kami semua berpikir, “Ya Tuhan! Sekarang semuanya menjadi masuk akal.” (Tertawa) Tapi banyak hal ketika hanya membacanya, tidak begitu berkesan bagi saya sampai kami merekamnya.

AVC: Anda harus menjadi lawan main terakhir Richard Roundtree. Apakah Anda banyak berbicara tentang karier aksinya yang luar biasa?

JS: Saya rasa kami bahkan tidak membicarakan karier kami. Kami baru saja membicarakan semua yang terjadi di keluarganya, keluarga saya, dan syutingnya. Saya rasa dia tidak pernah menyebut Shaft dan saya juga tidak pernah menyebutkannya. Tentu saja, saya terus berpikir, “Ya Tuhan, Shaft duduk di belakang saya dengan skuter ini!” (Tertawa) Jadi saya selalu menyadarinya tapi kami tidak membicarakannya.

AVC: Karakter Thelma terinspirasi langsung dari nenek Margolin. Sebagai seorang aktor, apakah Anda ingin melihatnya membangun penampilan Anda, atau Anda ingin melakukan hal Anda sendiri?

JS: Dia mengirimi saya film dokumenter kecil yang dia buat tentang dia, yang pada dasarnya tentang kehidupannya di kemudian hari. Saya pikir dia sudah berusia 80-an ketika dia memulai ini. Jadi, saya memiliki cuplikan kecil dari Thelma yang asli dan saya telah melihat semua itu. Tapi kami tidak terlalu banyak membicarakannya. Saya pikir naskahnya sangat bagus dan begitulah. Apa yang ingin dia lihat di layar ada dalam naskah itu. Dan ketika itu terjadi, maka itu adalah emas dalam hal melakukannya.

AVC: Setelah Thelma , yang merupakan peran utama pertama Anda dalam sebuah film layar lebar, Anda pindah ke peran utama kedua Anda sebagai Eleanor Morgenstein di Eleanor The Great yang merupakan debut penyutradaraan fitur Scarlett Johansson yang akan datang. Sekarang setelah Anda tahu, apakah ada kejutan atau keuntungan menjadi Nomor Satu dalam daftar panggilan?

JS: Ya, ada. (Tertawa) Semua orang ingin menjagamu! Banyak di antaranya yang seusia denganku, tapi menurutku sebagian besar karena aku adalah Nomor Satu.


Inside Out 2 (2024) - “Nostalgia”

AVC: Anda juga menyuarakan karakter baru Nostalgia di Inside Out 2 . Apakah Anda sering terhanyut oleh nostalgia?

JS: Ya, menurutku begitu. Saya pergi ke pemutaran perdana tadi malam dan salah satu pers menanyakan apa yang saya ingat dari masa remaja saya. Hal pertama yang terlintas di benak saya adalah laki-laki. Hanya gambaran di mana mereka berada ? Pada usia 13 tahun, ya Tuhan…(tertawa)

AVC: Anda telah menyuarakan banyak serial animasi dan film sekarang. Apakah itu cara akting yang Anda kejar atau yang Anda alami seiring berjalannya waktu?

JS: Saya suka melakukannya. Saya merasa sangat menyenangkan melakukannya. Saya membuat serial kartun Little Ellen dan The Fungies! serial kartun. Kami melakukannya selama dua atau tiga tahun. Agen saya saat itu mengira sudah waktunya saya melakukan sulih suara. Dia tidak [mewakili] mereka tapi dia membawa saya ke Badan Inovatif. Dia mengenal beberapa orang di sana dan mereka melakukan sulih suara. Saya berbicara dengan mereka, dan saya menyukai mereka. Saya tidak begitu tahu bagaimana Toy Story 4 terjadi. Saya tidak tahu apakah mereka mendekati Disney tentang hal itu, atau Pixar, atau studio yang mendekati mereka. Tapi bagaimanapun, mereka meminta saya untuk melakukannya. Dan itu adalah fitur pertama yang lebih besar.

AVC: Apakah tampil di voice booth merupakan tempat yang menyenangkan untuk berakting?

JS: Itu sesuatu yang saya mengerti. Saya bisa memahaminya jadi saya tidak bingung karenanya. Jadi itu adalah sesuatu yang saya senang lakukan karena saya bisa melakukannya.


Pelayan di Broadway (2018) - “Josie”

AVC: Kembali ke hari-hari pertama Anda tampil, apakah menurut Anda pelatihan awal Anda di panggung di Cleveland adalah bagian besar dari alasan mengapa Anda memiliki karier yang panjang?

JS: Ya. Itu adalah Cleveland Play House. Aku pergi ke sana dulu. Dan saya berada di sana selama lima tahun. Saya masuk sebagai mahasiswa—semacam mahasiswa setengah-setengah—dan kemudian menjadi staf selama tiga tahun. Kami memiliki orang-orang yang luar biasa dan luar biasa di sana. Wah, saya diajari bahwa saya tidak meninggalkan teater dengan riasan saya, tidak peduli betapa saya ingin makan malam atau makan siang atau apa pun. (Tertawa) Dan gantung kostummu! Tapi semua ini diajarkan kepada saya di Cleveland. Jadi ketika saya pergi ke New York, saya sudah melupakan hal ini.

AVC: Pelajaran akting apa dari Cleveland atau Broadway yang pernah Anda bawa ke dalam karya akting layar Anda?

JS: Menurutku ada banyak hal. Banyak aktor film—saya tidak tahu bagaimana menjelaskannya karena saya tidak begitu memahaminya—tetapi suaranya sangat pelan. Ini berhasil bagi mereka, dan saya tidak bersikap negatif sama sekali. Tapi saya tidak melakukan itu. Saya pikir sebagian besar penyebabnya adalah latar belakang teater saya. Saya tahu saya tidak perlu memproyeksikan ke belakang teater dan saya menyadarinya. Dan saya telah berubah dalam hal pekerjaan dan cara saya bekerja. Tapi saya tidak menonton harian dan itu berasal dari teater, karena di teater Anda tidak menonton diri Anda sendiri. Ini berita buruk jika Anda melakukannya. Jika Anda mulai memikirkan atau memperhatikan apa yang Anda lakukan, itu bisa sangat berbahaya. Ada editor luar biasa yang saya kenal baik saat ini yang akan berkata, “Ayo, June! Tidak ada seorang pun yang akan berada di sana kecuali kamu!” Tidak, aku tidak mau dan aku tidak akan melakukannya.

AVC: Apakah Anda akan menonton proyek akhir yang telah selesai?

JS: Oh, ya. Saya akan menonton potongannya, atau sesuatu yang disatukan, karena saya tidak bisa berbuat apa-apa. (Tertawa)

AVC: Saat Anda kembali ke panggung pada tahun 2018 dalam musikal Waitress , apakah Anda sudah gatal untuk kembali ke teater live?

JS: Saya rasa saya tidak merasa gatal untuk melakukannya. Tapi Jessie Nelson yang menulis naskahnya. Dia mengarahkan saya ke Love The Coopers dan kami sangat menggali satu sama lain. Dia ingin aku melakukan ini. Dan saya berkata, “Tentu.” Butuh dua atau tiga tahun baginya untuk membuat jadwal kami memungkinkan saya melakukannya dan mereka membutuhkan saya untuk datang dan melakukannya. Tapi itu sangat menyenangkan. Saya senang melakukannya. Tapi saya baru bisa melakukannya setelah delapan minggu, karena saya sangat kelelahan. Ini adalah hal yang sangat berbeda dengan memiliki satu hari libur, dan mengetahui bahwa Anda masuk dan melakukan keseluruhan pertunjukan ini. Tapi saya senang melakukannya.


Lagu (2014) - “Maggie Bank”

AVC: Sebelum Waitress , Anda kembali ke musikal dengan penampilan Anda di Glee , yang membawa genre ini ke generasi muda. Bagaimana pertunjukan itu bisa terjadi?

JS: Ya, saya sangat bersemangat tentang hal itu. Saya bertemu Chris Colfer yang merupakan salah satu teman terbaik saya. Itu menarik karena kami terikat sepenuhnya pada hal itu. Aku merasa dia adalah bagian dari keluargaku. Itu sangat menyenangkan dan saya juga menikmatinya karena saya belum pernah bernyanyi. Meskipun itu sangat teknis, karena mereka yang menyusunnya, bukan Anda yang sekadar tampil. Tapi aku juga menikmati bagian itu. Masih banyak orang yang membicarakannya dengan saya.


Spesial Liburan Sekolah CBS “Hari Kelas Senior Menikah” (1985) - “Sylvia Sang Induk Semang”

AVC: Mari kembali ke pekerjaan pertama Anda di layar. CBS Schoolbreak Special yang juga dibintangi oleh Paul Dooley memberi Anda kartu SAG. Apa yang mendorong Anda tiba-tiba mulai mencari peran di TV?

JS: Saya pikir itu baru saja terjadi. Saya mengirimkannya, atau apa pun, dan saya mendapat audisi. Saya masuk dan membaca dan mengambilnya. Dan saya pikir itulah asal muasal TV awal saya. Saya melakukan Law & Order karena saya berada di New York. Saya pikir saya melakukan dua di antaranya. Tapi itu lebih dari sekadar pekerjaan yang saya dapatkan. Dan saya tidak melakukan [TV] sebanyak itu. Hal ini sangat sporadis sejak awal. Masalah film adalah hal yang sangat berbeda.


Alice (1990) - “Hilda”

AVC: Karier film Anda dimulai tidak hanya pada usia 60 tahun, tetapi juga dalam film Woody Allen. Apakah Anda merasa sudah waktunya untuk mencobanya?

JS: Itu terjadi karena New York mendapatkan banyak film layar lebar. Sekaligus, saya kenal orang-orang yang melakukannya, aktor-aktor yang saya kenal. Jadi saya menemui agen saya dan berkata, “Saya tahu ada banyak pekerjaan film layar lebar yang akan datang dan saya pikir saya harus mengerjakannya. Saya tahu banyak aktor yang melakukannya.” Jadi dia bilang oke. Itu sangat sederhana. (Tertawa) Seminggu kemudian, saya mengikuti audisi dengan Woody Allen, dan mendapatkannya.

AVC: Itu adalah lokasi syuting film pertama Anda. Anda pasti gugup. Apakah Anda ingat siapa yang paling Anda perhatikan untuk mengetahui arah Anda? Allen atau sesama aktor?

JS: Asisten sutradara pertamanya [ Thomas A. Reilly ] luar biasa. Dia sering bekerja dengan Woody. Dia ada di sana untuk, saya tidak tahu bagaimana mengatakannya, menerjemahkan paham Woody Allen untuk kita semua. Dia melakukannya untuk Mia Farrow juga. Dia cukup memahaminya, tapi dia ada di sana untuk membuat segalanya lebih mudah. Jika dia bisa melihat saya bingung, dia akan datang dan berkata, "Mengapa kamu tidak..." dan memberi tahu saya apa yang harus saya lakukan. Saya ingat kita semua, jika kita mempunyai pertanyaan, kita akan menghampirinya dan bertanya, “Dia menyuruh melakukan ini, tapi bagaimana saya bisa sampai ke sana?” Dia akan berkata, “Mengapa kamu tidak melakukan ini ?”


Aroma Seorang Wanita (1992) - “Ny. Linda Hunsaker”

AVC: Bagaimana Anda bisa begitu cepat berperan dalam begitu banyak film setelahnya Alice ?

JS: Ellen Lewis adalah direktur casting [untuk Alice ], jadi dia mengirimkan saya untuk Scent Of A Woman dan saya mengerti. Lalu dia menjodohkanku dengan Scorsese's The Age Of Innocence dan aku mengerti. Sekarang, peran mereka kecil. Tapi peran dalam Scent Of A Woman punya bobot tersendiri. Jadi rasanya seperti semua orang langsung berpikir, “Kamu adalah seorang aktris film” dalam bisnis ini. Dan kemudian saya mulai membuat film di New York. Ada In & Out , dan beberapa lainnya. Itu baru saja terjadi.

AVC: Direktur Martin Brest mempekerjakan Anda lagi untuk Meet Joe Black . Apakah Anda ingat berteman baik dengannya di Scent ?

JS: Aku tidak menyadarinya, tapi aku mempunyai teman di lokasi syuting yang berkata padaku, “Wah, sutradara itu sangat menyukaimu.” Saya pikir untuk siapa karakternya, dia memberi saya banyak waktu di layar. Saya tidak bisa memberi tahu Anda alasannya. Kami rukun, dan saya rasa saya memahaminya, namun tidak semua orang memahaminya. Dia suka menembak, menembak, menembak, menembak, menembak, menembak, dan dia akan terus menembak. Namun saya selalu menyadari bahwa saya dapat mengetahui kapan dia akan berhenti, karena saya tahu dia telah mendapatkannya. Saya tahu bahwa ada sesuatu dalam pengambilan itu, bahkan tidak selalu milik saya, bahwa ada sesuatu dalam pengambilan itu yang mengatakan inilah saatnya. Dan dia akan berhenti di situ.


Nebraska (2013) - “Kate Hibah”

AVC: Direktur berulang Anda yang lain adalah Alexander Payne. Dia mempekerjakan Anda untuk Tentang Schmidt dan kemudian Nebrask a, yang mendapatkan nominasi Academy Award pertama Anda. Apakah ada hubungan khusus antara Anda atau lebih dari satu set alkimia di filmnya?

JS: Menurutku keduanya. Saya mungkin telah melakukan pekerjaan terbaik saya dengan Alexander. Kami berbicara beberapa hari yang lalu. Kami tidak selalu berbicara tetapi kami sesekali berhasil menerima panggilan telepon dari satu sama lain. Menurutku dia brilian. Dia orang terpintar yang saya kenal.

Jika dia merasa kamu mengerti, jika dia merasa kamu tahu apa yang kamu lakukan, aku tidak ingin mengatakan dia meninggalkanmu sendirian karena bukan itu masalahnya. Dia mungkin menyenggol sedikit ke sini, sedikit ke sana. Tapi dia tahu bahwa Anda tahu apa yang dia inginkan, bahwa Anda tahu di mana orang itu berada, atau ke mana tujuan mereka. Dan menurut saya dia juga melakukan pekerjaan terbaiknya dalam hal itu.

AVC: Dapatkah Anda mengatakan bahwa Anda memiliki peran puncak dalam karier Anda yang luar biasa?

JS: Saya pikir mungkin Nebraska adalah tempat terdekat yang pernah saya datangi. Tapi saya sangat senang dengan Thelma . Dan saya sangat senang dengan Eleanor . Saya pikir apa pun yang saya lakukan membuat saya bergairah. (Tertawa)