O Urso acabou de mudar a montagem musical como a conhecemos

O Urso é propositalmente barulhento. Quase não há um momento para respirar enquanto os personagens gritam e tagarelam uns com os outros, e não faríamos de outra maneira. As brigas de Carmy (Jeremy Allen White) e Richie (Ebon Moss-Bachrach) abafam o barulho dos utensílios em uma cozinha muito movimentada. Palavras como “mãos”, “sim, Chef” e “atrás” são pronunciadas em alto volume. E é provável que você ainda esteja se recuperando da comoção efetiva de “ Fishes ” da segunda temporada. O pandemônio sempre foi uma ferramenta dominante para o Urso aumentar a ansiedade, por isso é surpreendente vê-lo relativamente ausente no episódio de estreia da terceira temporada .

Não se preocupe, “Tomorrow” ainda é bastante desorientador enquanto salta pelas intrincadas memórias de Carmy. Ele está fisicamente presente no restaurante, reorganizando as flores, limpando, pedindo desculpas a Sydney (Ayo Edebiri) pelo fiasco da geladeira e fazendo uma lista de “Não negociáveis”. Mas sua mente gira no tempo em torno de obstáculos e eventos que moldaram sua vida. Bom ou ruim, ele é incapaz de deixar esses momentos passarem. Para estimular essa noção inquietante, o programa não usa  agulhas cativantes ou conversas penetrantes, para variar. Em vez disso, a pontuação é com “Together” expandido de Trent Reznor e Atticus Ross, tocando de forma consistente, mudando o ritmo à medida que somos empurrados ainda mais para o estado de espírito de Carmy. Com ele, The Bear continua a se reinventar com sucesso. Quem teria pensado que um episódio sem diálogos desta série FX falaria por si?

A pista de Reznor e Ross, cuja pontuação propulsiva no Challengers   está fazendo barulho agora, nos transporta direto para o tormento mental de Carmy. Os membros do Nine Inch Nail provam mais uma vez que sua música, quando usada corretamente, pode aprofundar nossa compreensão de um personagem e de uma história. Obviamente, o trabalho deles já conseguiu isso antes em tudo, desde os filmes de David Fincher até Watchmen, da HBO. “Tomorrow” oferece vislumbres precisos dos momentos mais felizes de Carmy em Copenhague ou quando ele está focado em cozinhar, reforçado por ritmos suaves.

Eles ficam cada vez mais ásperos quando flashes de Claire (Molly Gordon) se infiltram em sua cabeça. Ou quando Joel McHale aparece para sussurrar “Foda-se” para seu pupilo. Seja crescendo ou caindo, a música é tão implacável quanto as impressões que ele guarda para toda a vida. (Um agradecimento à editora Joanna Naugle por reunir lindamente esses aspectos díspares de sua psique).

Outra vantagem de usar o instrumental é que ele permite que “Tomorrow” se concentre nas minúcias de cada dia. O diretor do episódio, Christopher Storer, abre com sons deliberadamente nítidos, como um fogão sendo ligado, pássaros cantando sobre as ondas calmas do Lago Michigan e o horizonte de Chicago ao amanhecer. Ele prepara o cenário para o que esperar nos próximos 30 minutos: uma quietude misteriosa porque a própria vida fica em segundo plano para Carmy.

Como o caos habitual está errado, tudo o mais que O Urso retrata aqui parece intensificado e hipnótico - uma faca tilintando em uma tábua de cortar, água fervendo, molhos sendo mexidos em uma panela, Carmy derramando sal em sua comida. O trabalho de Reznor e Ross combina perfeitamente com todos esses detalhes. A música ambiente só para quando Carmy descobre sobre a morte de Mikey (Jon Bernthal) no passado e quando Marcus (Lionel Boyce) está de luto pela mãe no presente. E o peso desses incidentes torna-se mais comovente por esta escolha.

A montagem de meia hora definida como “Tomorrow” é um destaque total porque é muito diferente de tudo o que The Bear fez musicalmente até agora. É revigorante que os poderes do programa tenham permitido que o criador da série Storer e o EP Josh Senior, que também são os supervisores musicais do programa , façam um balanço sonoro tão grande para preparar a mesa para a terceira temporada. Porque, ei, se “Love Story” de Taylor Swift pode ser o hino improvável de Richie , então as vibrações atmosféricas e temperamentais de Reznor e Ross certamente podem nos dizer muito sobre o passado, presente e futuro de Carmy.