Взгляните на страницу Нехи Ассар в Instagram , и вы можете увидеть знакомые лица. Предпринимательница губных наборов и королева реалити-шоу Кайли Дженнер демонстрирует некоторые из артистических способностей Ассар на животе, красавица-ютуберша Джеки Айна красит рисунки Ассара на руках, а актриса Шей Митчелл тонко демонстрирует некоторые работы Ассара. Но хотя Ассар считается « художницей звезд », она не украшает эти тела знаменитостей перманентными чернилами ; вместо этого она придает современный вид древней традиции под названием хна.
Также известная как менди, хна относится к традиции росписи тела пастой, приготовленной из порошкообразных высушенных листьев растения хны, известного как Lawsonia inermis . Обычно хна наносится на руки и ноги, она, по-видимому, имеет корни в разных частях мира, но, пожалуй, наиболее известна своим значением в качестве предсвадебного продукта по всей Индии, где она также является важной частью многих фестивалей и церемоний.
Древнее происхождение хны
«Трудно точно указать, откуда появилась хна, поскольку люди в Африке, Египте, на Ближнем Востоке и в Индии использовали ее более 5000 лет назад», - говорит Ассар , главный исполнительный художник в Neha Assar Henna Artistry из Лос-Анджелеса . «Традиционно на свадебной хне всегда написано имя второй половинки. Предполагается, что ее тщательно прячут, чтобы ее можно было найти в первую брачную ночь. В старые времена браки по договоренности были очень распространены, поэтому использовалась эта традиция. как ледокол для пары, чтобы лучше узнать друг друга ".
Рисунки хной часто сложны и символичны, они происходят из одной точки, или бинду, которая представляет «Высшую Реальность». Художники могут рисовать широкий спектр плавных рисунков, исходящих из этой точки, включая геометрические формы, мандалы, животных, растения и многое другое. «Хотя историки могут расходиться в деталях, они находят общий язык в заключении, что использование хны в качестве украшения восходит, по крайней мере, к железному веку», - говорит художник Мангала Бюлер-Роуз из Нью-Йорка Mehndi NYC . «Доказательства подтверждают это раннее использование косметики в Древнем Египте , Месопотамии и других местах».
Сколько стоит татуировка хной?
Стоимость получения татуировки хны зависит от многих факторов, в том числе , где вы живете, размера и сложности конструкции вы хотите , и который делает применение татуировки. Некоторые художники взимают почасовую оплату, а некоторые - по дизайну, но в среднем вы можете сделать татуировку хной за от 20 до 200 долларов. Если вы хотите попробовать татуировку хной дома, есть наборы, содержащие все необходимое, по цене от 10 до 20 долларов или больше, опять же, в зависимости от дизайна и сложности.
По словам художника из Сан-Франциско Сабрины Хак из Ritual by Design , материал, используемый в практике хны, является важной частью процесса. «Листья растения сушат и превращают в мелкий порошок», - говорит она. «Вы можете смешать этот порошок с сахаром, лимонным соком и эфирными маслами, чтобы получить пасту. Растение лучше всего растет в пустынных районах, таких как Ближний Восток, Африка и Южная Азия. Впервые оно было обнаружено в гробницах Древнего Египта (3400 г. до н. Э. Южная Азия очень популяризовала его своими экстравагантными свадебными традициями. Теперь это искусство практикуется во всем мире - каждый регион имеет свои уникальные стили и традиции ».
Безопасны ли татуировки хной?
По мнению экспертов, растущая мировая популярность хны имеет свои плюсы и минусы. Самым большим недостатком, возможно, является распространение химического вещества под названием парафенилендиамин (PPD), также известного как «черная хна ». «Черная хна» содержит вредные химические вещества и красители, которые могут обжечь кожу и оставить необратимые повреждения », - говорит Ассар. «Люди должны быть осведомлены о том, что они просят. Когда вы просите , чтобы ваша хна сделана, тройной проверить факт , что хна используется это без химикатов. Если один выбирает черный или голубоватый цвет, Jagua гель является Доступен и имеет красивое пятно. Он полностью натуральный, не содержит химикатов и красителей ».
Культурное присвоение
Еще один недостаток глобализации хны, по словам Хака, - это повсеместное присвоение и неуважение к священной традиции. «Я думаю, что для любого, кто получает хну, важно проявлять уважение и исследовать традиции, связанные с этим искусством», - говорит Хак. "Вы можете начать с изучения свадебных традиций на Ближнем Востоке, в Северной Африке и Южной Азии. Вы также можете изучить некоторые религиозные праздники, такие как Ид, Дивали, Карва Чаут и Тидж. Некоторые считают это искусство очень священным, и это важно спросить Ваши художники задают сложные вопросы, чтобы, когда люди спрашивают вас, «что это значит и откуда берется», вы можете ответить с энтузиазмом и уверенно ».
«Хотя дизайн хной широко распространен в Южной Азии, многие сообщества - эритрейцы, сомали, цыгане, марокканцы и иранцы, чтобы назвать несколько - имеют обширную богатую историю дизайна хны», - говорит Бюлер-Роуз. «Для клиентов важно отметить, что символика во многих рисунках хной священна. Некоторые общины даже считают само вещество священным. Таким образом, хна и символы используются с уважением, деликатно и со знанием дела. Например, размещение изображения божества Ганеши на ногах будет считаться неуважением ".
«Поскольку искусство продолжает распространяться по миру, очень важно оставаться в курсе его истоков и традиций», - говорит Хак. «Также важно не издеваться над искусством и не использовать его в качестве костюма. В настоящее время люди любого происхождения получают и также применяют искусство. Если вы тот, кто применяет искусство, пожалуйста, будьте внимательны и не используйте культурные термины для продвижения вашего бизнеса, связанного с хной. Не называйте себя гуру и не меняйте свое имя только для того, чтобы привлечь больше клиентов ».
В то время как растущая популярность хны привела к некоторому искажению и присвоению ее первоначального значения, многие художники стремятся сохранить эту традицию. «Я всю свою жизнь был артистом», - говорит Ассар. «Я часто бывал в Индии в детстве, и все, от архитектуры до текстиля в тканях, действительно вдохновило меня на то, чтобы заниматься индийским искусством в целом. Я делал свою хну при любой возможности, и мне это очень нравилось. Я начал заниматься хной профессионально в 1994 году. . Мне было 14 лет, и моей первой клиенткой была невеста. Остальное уже история ».
Для Бюлер-Роуз хна - это способ сохранить и увековечить ее историю. «Использование хны вызывает воспоминания о драгоценных тихих моментах детства, когда хна варилась и применялась», - говорит она. "Символика и образы, связанные с использованием хны, параллельны моим собственным духовным убеждениям и религиозной практике. Таким образом, дизайн хной - это для меня гармоничный опыт, во время которого я получаю доступ и использую различные аспекты своей личности, чтобы быть рядом с людьми и приносить им пользу. . "
Для Хак менди - это глубоко личная практика, которой она смогла поделиться с клиентами из всех культур. «Когда я росла в традиционном пакистанском доме, хну применяли перед религиозными праздниками, особыми событиями, свадьбами, а также применяли в качестве ритуала ухода за собой», - говорит она. «Я помню, как поехал в Пакистан, чтобы остаться с моими двоюродными братьями, и мы делали красивые рисунки друг для друга. Мне очень понравился этот процесс. Мои тети говорили мне, что это было хорошей практикой терпения и изящества, так как вы должны быть внимательными, как и вы. дайте хне высохнуть и впитаться в кожу. В юности я всегда хотела быть художником, но мои родители-иммигранты не всегда поддерживали меня. Когда дело дошло до искусства Менди, они разрешили это, потому что это держало меня ближе к моей культуре и это сделало мою семью счастливой, когда я применил его на них.После более чем 10 лет работы художником по хне, теперь это стало для меня способом продемонстрировать свою культуру и свое происхождение, художественно выразить себя, способом помочь людям отмечать вехи и привносить больше намерений в свою жизнь. "
И хотя Хак призывает художников и клиентов, работающих с хной, уважать святость традиции, она также считает, что современная и изящная интерпретация этой практики возможна. «Я также верю в эволюцию искусства», - говорит она. «Будут новые традиции, которые будут развиваться с годами, но [важно] всегда чтить ее корни. Хна - это простое растение, она стала основой важнейших вех в жизни людей во всем мире, и к ней следует относиться благоговение ".
Вот это интересно
Рисунки хной могут держаться на коже от одной до трех недель . Обычно цвет сначала становится ярким, а затем постепенно тускнеет примерно через две недели, но продолжительность жизни искусства зависит от того, где находится рисунок на теле, как часто эта область моется и как быстро отшелушивается кожа получателя.
