Cómo funciona Brickfilm


Desde la creación del cine, tanto profesionales como aficionados han experimentado con el medio para crear ingeniosas obras animadas. Una forma de animación que ha existido desde casi el comienzo de la imagen en movimiento es la animación stop-motion. La primera película stop-motion que conocemos fue "The Humpty Dumpty Circus", estrenada a fines de la década de 1890, que representa un circo de juguete que cobra vida.

Para hacer una película de stop-motion, el cineasta fotografía objetos inanimados en varias poses, moviéndolos un poquito en cada imagen sucesiva. Cuando las fotos se reproducen rápidamente en una fila, crean la ilusión de que los objetos inanimados se mueven solos.

Los animadores han usado de todo, desde objetos domésticos hasta recortes de papel, para hacer películas stop-motion. Claymation se basa, como era de esperar, en la arcilla como medio principal para esculpir los personajes; piense en "Wallace y Gromit". Otros, incluyendo "Pesadilla antes de Navidad" y secuencias con el personaje titular en la película de acción real de 1933 " King Kong ", usan figuras articuladas.

Una forma de animación más nueva y cada vez más popular, generalmente creada a través de stop-motion, es el brickfilm. Mientras que los animadores de animación con plastilina utilizan la arcilla como su principal medio de construcción de personajes, los creadores de películas de ladrillos utilizan ladrillos , es decir, ladrillos de Lego . A veces se incorporan otras marcas de ladrillos y otros materiales, pero la forma ha despegado debido al divertido juguete de construcción que la empresa Lego fue pionera, incluida una increíble variedad de conjuntos y personajes en miniatura que cubren todo tipo de períodos históricos, profesiones y géneros. Los juegos de Lego en realidad son solo pequeños juegos de películas esperando a suceder.

1. Lego y juegos de la competencia
2. Hacer una película de ladrillos
3. Iluminación de juegos de Brickfilm
4. Equipos y técnicas de filmación
5. software especial
6. Brickfilms notables
7. Futuro de la película de ladrillos

Las películas reciben su nombre de los juegos de ladrillos de construcción con los que tradicionalmente se hacen. Lego no siempre fabricó juegos de construcción de juguetes, pero es el invento por el que son más famosos y que ha dominado su negocio desde entonces. Lego fue fundada en 1932 en Billund, Dinamarca, por Ole Kirk Kristiansen, un carpintero que decidió fabricar y vender juguetes de madera para niños. El nombre de la empresa proviene de la frase danesa "leg godt", que significa "jugar bien".

La compañía incursionó en el plástico moldeado por inyección en la década de 1940 y comenzó a fabricar los precursores de los modernos juegos de construcción de ladrillos Lego a fines de la década, inicialmente llamándolos Automatic Binding Bricks. En 1958, los ladrillos entrelazados se rediseñaron en la forma que aún tienen hoy, lo que hizo que se unieran mucho mejor que antes. En 1978, la compañía introdujo minifiguras, pequeños personajes de juguete con brazos y piernas en movimiento, para acompañar los decorados.

Lego ha estado lanzando todo tipo de conjuntos temáticos durante décadas, empaquetados con instrucciones detalladas para construir lo que ves en la caja. Hay conjuntos para edificios de varias localidades y períodos de tiempo, desde castillos medievales hasta pueblos del Lejano Oeste y bloques de ciudades modernas, y vehículos de todo tipo, desde barcos piratas hasta automóviles y naves espaciales. Lego también fabrica juegos de arquitectura de alta gama para edificios famosos como la Ópera de Sídney y el Tower Bridge de Londres. Y los juegos de Lego ahora también incluyen una gran cantidad de franquicias con licencia, como "Star Wars", "Indiana Jones", "El señor de los anillos", "Cazafantasmas", "Harry Potter", "Los Simpson" y superhéroes de Marvel.. El popular videojuego "Minecraft" incluso tiene algunos sets, lo cual es totalmente apropiado dado que el juego consiste en construir edificios y otros elementos a partir de bloques virtuales.

Los juegos no solo brindan a los niños (y adultos) la capacidad de construir muchos edificios y vehículos geniales con ladrillos Lego, conectores y otras necesidades de construcción, sino que también vienen con accesorios y minifiguras apropiados. Puede construir según las instrucciones o armar lo que quiera de uno o más juegos. Los ladrillos y otras piezas de construcción vienen en varios colores y tamaños, y puedes comprar los que necesites si tienes en mente tu propio diseño especial.

Desde que las patentes de diseño de ladrillos de Lego expiraron en 1978, otras empresas se han metido en el negocio de la construcción de ladrillos, incluidas Best-Lock y Mega Bloks, que fabrican ladrillos más baratos que en su mayoría son compatibles con los ladrillos Lego. Mega Bloks tiene los derechos para fabricar juegos de construcción para varias franquicias, incluidos los videojuegos " Halo ", "Call of Duty" y "Assassin's Creed", así como las franquicias de juguetes Barbie y Hello Kitty.

Pero los juegos de construcción ya no se usan solo para jugar todos los días. Los resistentes ladrillos entrelazados y sus accesorios son perfectos para hacer pequeños escenarios de películas para películas de ladrillos, protagonizadas por minifiguras, por supuesto.

Para hacer una película de ladrillos, necesitas una historia, algunos ladrillos, equipo de cámara y alguna forma de editar, además de muchísimo tiempo.

El método más común para crear una película de ladrillos es la fotografía de stop-motion, pero algunos cineastas utilizan otros métodos, como filmar objetos y figuras en movimiento reales (sostenidos por cables, manos o similares), y algunos agregan otros elementos como humanos de acción real. actores, plastilina e imágenes generadas por computadora (CGI) para efectos especiales.

Toda realización de películas requiere mucho trabajo, pero el stop-motion es un proceso que requiere mucho tiempo. Requiere crear y configurar escenarios y personajes, moverlos en pequeños incrementos y fotografiarlos después de cada cambio minúsculo. La serie resultante de imágenes fijas se une y se reproduce en rápida sucesión como una película, creando la ilusión de que los personajes y otros objetos están en movimiento.

Las películas de acción en vivo tradicionales también se componen de imágenes fijas. "Película" es la abreviatura de imagen en movimiento, después de todo. Pero en el caso de la acción en vivo tradicional, las imágenes fotográficas se toman en una película en movimiento de sujetos que están realmente en movimiento. La película está capturando la realidad. Con stop-motion, se debe pensar y trabajar mucho para hacer cambios en la posición de cada pequeña pieza en movimiento o parte del cuerpo de una manera que imite el movimiento realista en objetos que, por sí solos, simplemente permanecerían inmóviles.

También se necesitan muchas de estas imágenes individuales para hacer una película de stop-motion. La velocidad de una película se da en fotogramas por segundo (fps), que es el número de imágenes fijas que pasan ante tus ojos en un segundo. Una velocidad típica para una película teatral es de 24 fps. Son 24 imágenes que pasan ante tus ojos en un solo segundo de tiempo. A esa velocidad, hacer una película de cinco minutos requiere 7200 fotografías individuales. Incluso una película de un minuto a 24 fps toma 1440 imágenes. Como puede imaginar, estos toman bastante tiempo para montar y filmar, y probablemente incluso más para que se vean de la manera que desea.

Puede reducir o aumentar el número de fotogramas por segundo. Reducir reduce el número de imágenes, pero también hace que el movimiento sea más brusco. El uso de 24 fps (el estándar de película) o 30 fps (el estándar de video) hace que el movimiento sea mucho más suave, pero 12 o 15 fps son comunes para películas de ladrillos y otras animaciones de stop-motion. Y una configuración de fps más baja está bien si buscas una apariencia más brusca. Una técnica común en la animación es disparar 12 fotogramas diferentes por un segundo de película, pero duplicarlos, usando dos fotos idénticas consecutivamente para que la velocidad de reproducción sea de 24 fps. Por supuesto, cuantas más fotografías tome para cada movimiento, más suave será el resultado final.

Construir tus decorados pieza por pieza, o ladrillo por ladrillo, antes del rodaje también puede llevar mucho tiempo. La mayoría de las películas de ladrillos emplean elementos construidos con Lego o ladrillos similares, con minifiguras de Lego o figuras de juguete similares como personajes. Puede incluir objetos que no sean ladrillos, personajes que no sean minifigs, fondos pintados, piezas de papel maché o cualquier otra cosa para aumentar su película de ladrillos. Incluso puede filmar contra un fondo verde o azul especial si desea utilizar la incrustación de color para componer nuevos fondos durante la edición. Pero los Legos, o las piezas similares de sus competidores, deberán ocupar un lugar destacado para que se considere una película de ladrillos.

Después de construir sus escenarios, pero antes de comenzar a filmar su escena, querrá configurar la iluminación. La iluminación adecuada permitirá que el espectador vea más claramente lo que sucede en cada escena, lo ayudará a simular diferentes tipos de escenarios (como el día, la noche, el interior, el exterior, el sol o el cielo nublado) y evitará los cambios de luz entre tomas que pueden causar efectos de parpadeo no deseados en su película final.

Idealmente, desea filmar en una habitación sin ventanas o bloquear las ventanas de alguna manera para evitar que la luz natural u otra luz externa ingrese a la habitación. Puede usar persianas opacas, mantas o cualquier cosa que bloquee por completo la luz exterior. Es probable que también desee mantener cerradas las puertas de otras habitaciones para evitar la entrada de otras luces del hogar. Puede ser útil informar a los compañeros de cuarto o miembros de la familia que estás disparando para que no te descubran. También asegúrese de usar ropa oscura, preferiblemente negra , ya que la luz se reflejará en la ropa blanca o clara en su conjunto.

Probablemente querrás iluminar tus escenarios y personajes con varias luces para obtener el brillo y la sombra perfectos. Por lo general, desea dos o tres lámparas que pueda colocar en o cerca de su televisor, al menos una para la iluminación frontal (o clave) y otra para la retroiluminación. Para agregar iluminación de relleno para reducir las sombras, puede usar otra luz, o algo blanco, como una hoja de papel, para hacer rebotar la luz en la escena donde sea necesario. También es posible que desee colocar un difusor (nuevamente, tal vez una hoja de papel a mano) sobre las bombillas de las lámparas para suavizar y difundir la luz y evitar sombras duras.

Puede modificar la iluminación cambiando la configuración de brillo y contraste de la cámara o el software. Siéntase libre de jugar y tomar imágenes de prueba para ver qué funciona para sus objetivos. Hay muchos tutoriales en línea para iluminar stop-motion, o específicamente tomas de brickfilm, para ayudarlo a comenzar y evitar trampas.

Aún así, el cine es una forma de arte y hay pocas reglas estrictas y rápidas. Filmar con luz natural (es decir, al aire libre) generalmente se considera un no-no de stop-motion ya que cambia constantemente (provocando el temido parpadeo), pero la gente ha incorporado con éxito tomas al aire libre en sus películas de ladrillo.

There are no hard-and-fast rules about the equipment you need for a brickfilm besides Lego or other bricks, a light source, something to capture the images and some method of putting them together into a playable movie. But there are things you can do (and equipment you can use) to make the process easier or to increase the quality of the final movie.

You can use a fancy camera with expensive lenses, a webcam or even the camera on your cellphone. The camera (whether meant for capturing still or moving images) will just need to allow you to take still shots and export them for editing.

Las opciones caras y de gama alta generalmente producirán resultados de aspecto más profesional, pero no todas son adecuadas para la fotografía de stop-motion. Es preferible tener una cámara con enfoque manual en lugar de automático o fijo, ya que esto le da control sobre lo que está enfocado en cada toma. El enfoque automático a menudo cambiará cuando no lo desee, o se enfocará en el elemento incorrecto de la toma. De hecho, cuanto más control manual tenga, mejor. Cualquier cosa que cambie automáticamente puede causar variaciones de una imagen a otra, provocando efectos extrañamente desiguales o parpadeantes en la reproducción.

Cameras with optical rather than digital zoom are better because digital zoom decreases image quality and, therefore, would change your film quality from shot to shot. You can still use these cameras to capture shots, but you may not want to use the zoom function if you do. Since you're taking a series of still shots, you can try incrementally moving the camera toward whatever you want to zoom in on instead.

Ya sea que su cámara esté en movimiento o estacionaria, querrá mantenerla estable con un trípode u otra base estable. Algunos fabricantes de brickfilm incluso han construido bases de cámaras con Legos [fuentes: Dechiaro , Hurlinger ]. Una cámara con capacidades de captura remota podría ayudarlo a evitar tener que tocarla constantemente (reduciendo la probabilidad de que se mueva accidentalmente de su lugar). Incluso un pequeño bache puede causar una gran diferencia en la toma final.

Los conjuntos deben estar igualmente seguros, en una superficie estable con los elementos del conjunto pegados con cinta adhesiva o bloqueados en su lugar en caso de que alguien tropiece con ellos. Puede mover intencionalmente las piezas frente a la cámara fija para lograr un efecto, pero pegarlas con cinta adhesiva y asegurarlas lo ayudará a evitar cambios no intencionales.

Probablemente querrás estudiar técnicas de stop-motion para hacer que las cosas se muevan de la manera más realista posible, aunque el movimiento de la película de ladrillos difiere en algunos aspectos de la mayoría de los otros stop-motion. Por un lado, las minifiguras típicas de Lego no tienen muchos puntos de articulación. La cabeza girará y los brazos y las piernas se balancearán hacia adelante y hacia atrás, pero eso es todo. Hay muchos tutoriales en línea sobre cosas como cómo hacer que las figuras de Lego caminen o corran a través de stop motion que pueden ayudar.

The figures also have their faces painted on, so you have to get creative to make them appear expressive. They have removable heads, so you can swap them out for similar heads with different facial expressions for changes in emotion. Some even have two faces, one on the front and one on the back, only requiring a turn. And there are companies that will customize minifigures for you if you have the money. You can even get fancy with CGI — but viewers aren't likely expecting realistic, fully articulated characters with tons of expression changes when they watch a brickfilm. Other elements, such as the voice acting and dialogue, can convey character emotion, as well.

Hablando de diálogo, el sonido también es importante, a menos que estés haciendo una película muda. Pero puede grabarlo en cualquier momento, y la mayoría de los efectos de sonido y la música se agregan durante la posproducción. Sería útil, sin embargo, tener una idea del diálogo en cada escena para saber cuánto tiempo hacer las tomas. Y será de gran ayuda para tu película final invertir en un equipo de sonido, incluido un buen micrófono , y encontrar algunos buenos tutoriales sobre grabación de sonido.

Computers and digital cameras have made stop-motion photography much easier. You no longer have to take photos on film, send them for development and hope they turn out. With digital, you can have the instant gratification of seeing your shots right away, and you can easily transfer the images to your computer to animate them with software.

You'll need an animation or film-editing program, preferably one made for stop motion. Dedicated stop-motion software often allows you to connect your camera to your computer and run the software while you take your shots (although you might need to check your camera compatibility). But even multipurpose animation software like Adobe Flash will do.

Aside from just allowing you to string the images together and export them as a film, animation software has other features you can use to improve your film. Most software has a handy feature called "onion skinning" that lets you see transparent versions of previous frames on the screen with your current image. You can use it to see how the motion in a scene is progressing and change course if necessary. Animation software also lets you tweak lighting and colors and add other special effects. If you shot using a blue or green screen, you can use the software to knock out that color and add a new image in its place. This is referred to as color keying, chroma keying, or blue- or green-screening. You can even add fancy details like a lightsaber glow, for instance, using the rotoscope technique.

CGI takes some practice and skill, so you can also just use the software for the basics: getting your images imported and in order, setting the frame rate so the software knows how fast to play back the images, adding in your sound and exporting your film in a playable video format. But if you have the patience for stop motion, you might also have the patience to develop other filmmaking skills.

You might want to use sound editing software, such as Audacity, for recording and editing your dialogue and other sounds. You can also find some pre-recorded sound effects online or in software packages. Once you have your sound recorded, pull it into whatever software you're using to edit the video.

There are lots of software packages to choose from, some free and some for a price, including:

In some cases you might want or need to use multiple software packages; for instance, you might pick one for capturing and animating the images, another for capturing sound and a third for editing all the elements into the final film. You will just need to research what each one can do and whether it suits your needs.

Lego itself has even gotten into the game with their free app, Lego Movie Maker, which lets you create stop-motion animations right on your phone or tablet. You could conceivably use this or other stop-motion apps to shoot and edit an entire brickfilm on your phone.

People of all ages and from all over the world have made lots of brickfilms over the years, from action to comedy, and from entirely original creations to parodies or recreations of movies, video games and anything else you can imagine. There are more than 600 collected on the Internet Archive in a spot dedicated to brickfilms, and many more can be found elsewhere online [sources: Brookes, Internet Archive]. YouTube has entire channels dedicated to the art form, and there are studios that churn them out. Anyone with a little equipment, time and imagination can make one.

The first brickfilm (as far as we know as of this writing) was called "Journey to the Moon" (or "En rejse til månen"), made in 1973 by young cousins Lars and Henrik Hassing on Super 8 film for their grandparents' anniversary. The kids used stop motion, props on wires and one live-action shot of a foot to depict a rocket launch, journey and moon landing. It didn't have any sound and employed papier-mache and Lego-built sets and props (as well as a globe for the Earth). The movable minifigures didn't come out until 1978, so the characters were also built with Lego bricks. Although it's the first known, the brickfilm wasn't actually widely available until Lars Hassing posted it to YouTube in 2013.

The first widely viewed brickfilm was "The Magic Portal," created on 16 mm film and released in 1989 by Lindsay Fleay while he was a film student. It depicted the shenanigans of a few characters on a spaceship who go through a portal that takes them to various places where they encounter aliens , robots and other characters. Fleay received a grant from the Australian Film Commission for the production and used lots of donated Lego sets. It took several years to complete, including nearly a year for photography. Many of the set pieces were constructed of Lego bricks, and several characters were stop-motion animated minifigures, but the film also incorporated other stop-motion animated objects, some live-action shots of the animator, outdoor scenes and claymation. Its graphics are especially impressive given that it was shot and edited on film, and it no doubt inspired many later brickfilm makers.

There are too many great brickfilms out there to name them all, but a few other notable ones include:

It's debated whether the 2014 Warner Brothers film "The Lego Movie" can be considered a brickfilm because most of the Legos and minifigures were computer generated. But it definitely caught the spirit of the genre; it contained some homages to brickfilms, and some fan-created brickfilms even made it into the movie, such as BrotherhoodWorkshops' "Gorgy Wants a Horse," winner of the Rebrick Lego Movie Competition (an official Lego brickfilm competition) [source: BrotherhoodWorkshop].

As long as Legos and similar toys are around, and people still have the desire to make animated films, there will likely be brickfilm. There are even a bunch of annual festivals and filmmaking competitions dedicated to them. And since Lego itself has hosted a competition, sponsored some brickfilms and created a brickfilm-making app, it's clear they've embraced the art form.

Anyone with the time and equipment can join in on the fun. The only thing you have to lose is, well, lots and lots of time. Productions can be as complicated or simple as you want to make them. You can do nearly professional-level animation with everything planned out via storyboards and a script, or you can start with a loose idea and shoot from the hip.

Of course, the more planning you do in pre-production, the more high-end your equipment and the more honed your skills, the more polished your brickfilm will be. But many amateur efforts out there have a lot of charm. So if you have the will, and some Lego or similar brick building sets, you might want to give making a brickfilm a go. And if that sounds like too much bother, you can just enjoy them online like the rest of us.

Author's Note: How Brickfilm Works

I've always loved Legos, although they are expensive, and as a child I usually had to settle for hand-me-down or off-brand building toys. I have a few movie franchise Lego sets now, sitting on a shelf waiting to be used. The idea of taking my childhood toys and making them dance across the screen is appealing, and I can't say I haven't thought of doing it before. Film and animation, and especially stop motion, have always been fascinating to me, so brickfilms are sort of a win-win.

Making them is also more doable than ever. I have an app on my phone that will let me take a series of quickie photos and animate them. And now (after researching this article) I have Lego's animation app, too. Maybe I'll attempt one someday. Working on this article exposed me to lots of really cool and fun brickfilms, and I hope more and more people continue to use Legos to get their creative ideas out there on film.

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