Al llegar a Ubud, Bali, la primavera pasada, una de las primeras cosas que me llamó la atención sobre mi entorno, además de los atascos de tráfico de parachoques a scooter de la ciudad y las impresionantes vistas, fue la abundancia de mandalas en cada esquina. Reconocí los intrincados diseños circulares de los textos que había leído durante mi programa de formación de profesores de yoga, pero la verdad es que no había aprendido mucho sobre la importancia de su diseño y presencia. Afortunadamente, un par de artistas talentosos ayudaron a responder todas mis preguntas sobre los mandalas.
¿Qué es un mandala?
Un símbolo espiritual y ritual visto en todas las culturas asiáticas, el mandala es un diseño geométrico producido en muchas formas: en papel, tela, con hilos, madera, metal, piedra o en una variedad de otras modalidades artísticas. El hinduismo , el budismo y otras religiones y culturas usan el mandala para significar diferentes aspectos del universo, y la forma más básica del símbolo consiste en círculos concéntricos dispuestos alrededor de un solo punto.
"La palabra mandala nos viene del idioma sánscrito y se traduce libremente como 'círculo", dice Jamie Locke , tallador de mandalas, artista residente y miembro fundador del Red Barn Arts Collective en Indianápolis, Indiana. "Los mandalas son fundamentales en el hinduismo y el budismo, pero también se pueden encontrar en muchas culturas y religiones de todo el mundo, como el arte nativo americano, judío, cristiano e islámico, por ejemplo. Por lo general, contienen diseños geométricos simbólicos, que pueden ser simples, intrincados o complejos, el mandala se usa a menudo para enseñar sobre la espiritualidad y el lugar de uno en el universo. Se cree que los mandalas representan diferentes aspectos del universo como la unidad, la integridad, la armonía y nuestra relación con el infinito ".
Según expertos como Stephen Meakin, propietario y director de The Mandala Company & The Academy of Geometric Arts , con sede en el Reino Unido , los símbolos tienen raíces profundas que se remontan al antiguo Nepal. "Son patrones creados originalmente por monjes tibetanos como símbolos rituales hechos con polvo de arroz de colores, que a menudo representan puertas y templos que rodean a una deidad principal", dice Meakin. "Debe entenderse que estos monjes estaban interesados en señalar que estaban expresando una realidad interior y un camino noble y, como tal, la expresión del artista tenía poca importancia más allá de lo simbólico".
Si bien el mandala puede haber aparecido ya en el siglo I a . C. , le tomó cientos de años ganar popularidad en Occidente. "En 1938, el psiquiatra suizo Carl Jung visitó un monasterio profusamente decorado cerca de Darjeeling ", dice Meakin. “Fue aquí donde Lama Rimpoche Gomchen le presentó la obra de arte pintada como 'khilkor' o 'mandala'. Jung estaba asombrado por la obra de arte y reconoció las imágenes y los patrones que se repetían no solo en las obras de arte de sus pacientes, sino también en las artes y la arquitectura del mundo antiguo. Jung era bien conocido por tomar notas y ahora la palabra mandala tiene un gran significado metafísico más amplio que trajo de vuelta a Occidente ".
Y mientras que los mandalas tradicionales consisten en esos círculos concéntricos característicos, los mandalas modernos a menudo integran una variedad de elementos geográficos. "En estos días, la palabra 'mandala' se usa para describir cualquier patrón circular 2D o forma 3D", dice Meakin. "Todo, desde un rosetón de una catedral gótica hasta el patrón de flores pintado de un niño, podría llamarse 'mandala' o quizás 'mandala'".
Mandalas y meditación
Crear y reflexionar sobre los elementos de diseño característicos del mandala se consideran prácticas meditativas , pero muchos también ven a los mandalas como herramientas para la relajación y la creatividad. Para Locke, un artista autodidacta que comenzó a crear mandalas en 2007, el proceso creativo es tan central y gratificante como el resultado final.
"Desde que tengo memoria, siempre me han atraído los diseños de naturaleza concéntrica, como lo demuestran la mayoría de los garabatos de mi infancia". ella dice. "No fue hasta que descubrí la forma de arte hindú del mehndi que realmente comencé a explorar el mandala. Cuando comencé a crear mandalas, no tardé en notar los beneficios ampliamente conocidos por quienes se dedican a esta práctica, como Mayor concentración, claridad mental, creatividad y felicidad en general. Es una meditación activa que se ha convertido en mi práctica central. Me recuerda mi esencia y me impulsa a profundizar en mi propia curación y crecimiento. Siempre digo que, para mí, el El proceso de creación de un mandala es siempre uno de revelación inspirada, sorpresa elemental y felicidad pura ".
"Parece más allá de toda duda que hay algo visualmente nutritivo en el mandala, no importa cuán simple o infinitamente complejo sea", dice Meakin. "¿Podría ser esa reconfortante sensación de resolución o plenitud que podemos experimentar al buscar un momento fugaz o más largo?"
Creando Mandalas Modernos
Los mandalas de hoy se pueden encontrar en todas partes, desde estudios de yoga hasta atrapasueños y exhibiciones de arte, y los artistas que los crean dicen que continúan inspirándose en sus propias conexiones espirituales con el proceso y cuando se trata del proceso creativo en sí, Locke dice que las posibilidades son ilimitados. "Hay innumerables formas de crear y exhibir un mandala", dice. “Personalmente he visto mandalas creados con arena, piedras, hojas, comida, pétalos de flores, tatuados, vidrieras, tinta y papel y pintura sobre lienzos o paredes. Personalmente, para mí, tallar mandalas en madera es uno de mis favoritos. Por lo general, comienzo en el medio del lienzo de madera, creando un círculo y luego trabajando de manera concéntrica, construyo en cada capa tallando diseños intrincados, geométricos y florales.Personalmente creo que casi todas las superficies se pueden utilizar como lienzo para los mandalas ".
Si observar la apariencia única de los mandalas lo inspira a crear el suyo propio, Locke dice que no hay necesidad de sentirse intimidado por la rica historia y complejidad del símbolo. "¡No tienes que ser un artista para crear un mandala!" ella dice. "Si bien me he esforzado y practicado mucho para crear mi propio estilo de fabricación de mandalas, no tengo ningún entrenamiento formal. ¡Simplemente tenía un profundo deseo de aprender y practicar! ¡crea el tuyo propio, te animo a que empieces! Hay numerosos tutoriales en línea que pueden ayudarte a empezar. Es un viaje personal, por lo que dejar de juzgar y comparar beneficiará enormemente tu práctica de mandala ".
Eso es interesante
Algunos expertos dicen que los diferentes colores utilizados en los mandalas también tienen un significado simbólico. Por ejemplo, el blanco representa la pureza y la conciencia, el violeta representa el conocimiento y la intuición, el amarillo significa risa, sabiduría y felicidad, y el negro representa la reflexión profunda y la individualidad.
