"Argo" (2012)

« C'est comme parler à ces 2 vieux connards des Muppets ! ».

J'ai d'abord écrit mes réflexions décousues sur Argo dans le cadre d'un article en trois parties (maintenant quatre) sur les films réalisés par Ben Affleck vers la fin de 2012 et avant la saison des Oscars de 2013. J'ai donné un pourboire à Argo pour le succès des Oscars ( selon mon dix ans ci-dessous) et c'est ainsi que Ben Affleck a de nouveau goûté au succès des Oscars alors qu'Argo a remporté trois Oscars sur sa nomination globale de sept, dont le plus convoité de tous, "Meilleur film".

Aussi partial que je puisse être, le succès aux Oscars 2013 était justement dû et sur le dos de deux films plutôt impressionnants avec Ben Affleck à la barre. Gone Baby Gone était un premier film incroyable pour le réalisateur Affleck en 2007 et alors que The Town trois ans plus tard est bon, Argo est devenu le triomphe des Oscars. Comme vous pouvez le lire ci-dessous si vous le souhaitez, en plus de la critique reproduite d' Argo , je me souviens plutôt avec émotion avoir vu son film de 2016 Live by Night au cinéma et il suffit de dire que je l'aime bien plus que le panoramique critique qu'il a reçu. à l'époque!

Air sera la cinquième sortie d'Affleck du fauteuil des réalisateurs en avril 2023.

Mettant en vedette lui-même, son bon ami Matt Damon et Jason Bateman, selon nos bons amis de www.imdb.com , le film dépeint "Nike à la poursuite du plus grand athlète de l'histoire du sport : Michael Jordan".

Ben Affleck 4 films pour votre considération

"Préparez vous. C'est comme parler à ces 2 vieux connards des Muppets ».

Sans générique d'ouverture à proprement parler, nous sommes directement dans un mélange particulier d'images de la vie réelle et d'images du jour fusionnées avec des représentations de style dessin animé d'une brève histoire de l'Iran, remontant à 1953 qui, oserais-je le dire, soulève le couvercle sur la soi-disant "influence occidentale"de manœuvres légales et illégales, d'opérations clandestines de la CIA pour enlever et installer Shah et ses conséquences à la fois pour l'Iran et pour le monde. Depuis longtemps le domaine des théoriciens du complot, c'est à la fois rafraîchissant à voir et un aperçu précoce du film, donnant une véritable perspective historique sur les renversements / l'installation de Shah sanctionnés par l'Occident sur lesquels les États-Unis / l'Occident peuvent exercer leur sphère d'influence. Le mélange quelque peu bizarre d'images de la vie réelle et de style dessin animé est également une introduction parfaite au film, car bien qu'il s'agisse d'un thriller politique (et un très bon en plus), il est également très drôle par endroits et sombrement drôle dans d'autres.

En tant que telle, mon évaluation reflétera cela, se concentrant à la fois sur la scène d'ouverture sombre de dix minutes et sur les moments plus légers et plus drôles, mais d'abord, une très brève prémisse :

Six employés diplomatiques de l'ambassade des États-Unis ont été contraints de se réfugier en secret auprès de l'ambassadeur du Canada en Iran. Les tensions entre les États-Unis et l'Iran sont à un niveau record et avec l'escalade de la crise des otages, la réponse à la libération des otages dépend d'un seul homme et de la création d'un faux film appelé Argo . Le film lui-même est basé sur un scénario de Chris Terrio, le livre "The Master of Disguise" d'Antonio J Mendez et un article intitulé "Escape from Tehran" de Joshua Bearman.

"Basé sur une histoire vraie" : les dix premières minutes sont un tour de force, mélangeant d'anciennes images d'archives des événements réels de la journée avec des recréations filmées, dont le premier exemple est un drapeau Star and Stripes en feu au milieu d'une foule en colère à l'extérieur l'ambassade. Coupure sur le personnel concerné à l'intérieur, rapidement parmi toutes les personnes présentes, puis retour sur la foule en colère qui franchit maintenant les portes de l'ambassade. Une coupure constante entre quatre récits anime désormais l'histoire, la foule en colère alors qu'elle s'approche de l'ambassade, les images de vidéosurveillance et le personnel de sécurité se préparant à utiliser des gaz lacrymogènes, jusqu'au personnel lui-même brûlant et déchiquetant frénétiquement des documents. Toujours en mélangeant des images d'archives de la journée et en tissant les quatre brins, l'ambassade est maintenant percée et avec une panne de courant dans le bâtiment, les six diplomates doivent évacuer.

Les scènes de foule sont particulièrement intenses avec une caméra en mouvement constant en plein milieu du chaos, offrant souvent un vrai flou et à certaines occasions une image complètement déformée. Ils semblent les plus longs montrés des quatre brins narratifs, mouvementés et claustrophobes. La clé tout au long est l'utilisation d'images d'archives, mais pas de la foule, plus des discours du président Jimmy Carter à la nation et des commentaires à la radio et des "spéciaux" télévisés du jour.

L'équilibrage de ce thriller est un véritable cœur centré et extrêmement drôle parfois à la fin du premier acte, et une introduction à trois acteurs clés du film. "Tony Mendez" (Ben Affleck), consultant de la CIA et ancien spécialiste de la filtration, a le feu vert final pour créer ce faux film, mais pour ce faire, il doit créer l'illusion très réelle d'un vrai film de bonne foi en cours de réalisation. Ce faisant, il recrute l'aide de "John Chambers" (John Goodman) , un maquilleur hollywoodien et "Lester Siegel" (Alan Arkin), un producteur hollywoodien. Ce fil narratif traverse le reste du film, mais pour réduire les spoilers au minimum, je me concentrerai uniquement sur le moment où deux ou trois de ces personnages partagent le temps d'écran car ce sont les segments les plus ouvertement drôles du film, et certains des le plus touchant.

Se rencontrant pour la première fois dans la caravane chaotique de John, Tony expose sa proposition à l'incrédulité d'un John perplexe mais solidaire. Goodman ici est subtilement brillant (comme toujours) avec ses réponses faciales peignant mille histoires et idées. L'un de mes acteurs préférés en plein essor, il termine la courte scène avec à la fois un surnom et une métaphore du film lui-même:

"Alors tu veux venir à Hollywood, agir comme un gros bonnet et ne rien faire ?

« Vous vous intégrerez parfaitement ».

Rapidement, nous passons à leur prochaine réunion, une autre courte scène dans un restaurant :

Des plaisanteries plus ludiques et des blagues, aboutissant à une autodérision chez le réalisateur Affleck :

Mendez : "Faites de moi un producteur".

Chambers : « Non, vous êtes un… un producteur associé au mieux ».

Ce qui suit est une courte scène présentant le grand Alan Arkin en tant que producteur hollywoodien Lester Siegel et une scène remarquable dans laquelle Arkin domine avec un coup de côté référencé à la culture pop sur le projet et une approbation subtile. Deux caméras, l'une sur Arkin, l'autre sur un Goodman souriant, c'est une scène simple mais efficace et sombrement drôle.

Mendez : "Apparition en fondu sur l'atterrissage d'un vaisseau spatial, une ambiance exotique du Moyen-Orient. Les femmes se rassemblent pour offrir des libations extatiques aux dieux du ciel. Argo - une aventure scientifique et fantastique "

Siegel : « C'est un revirement. C'est de la merde de chien !

Une courte scène brillante, deux caméras principales coupant entre les deux car leur faux film est la chose la plus éloignée de leur esprit et de leur discussion intime.

La scène conjointe finale entre les trois se produit pendant la lecture d'un scénario, une scène bizarre, sombre et surréaliste qui est entrecoupée de séquences d'archives plus réelles de la journée.

Le réalisateur et l'acteur Ben Affleck excellent tout au long de ce film fantastique. Sans doute pour le succès aux Oscars, un film similaire à bien des égards à Syriana (fortement recommandé) avec George Clooney, qui produit également Argo ici. Tous deux partagent une tension, un non-savoir, un état fragile qui pourrait à tout instant piéger ses protagonistes. Bien plus drôle que Syriana , mis à part les blagues et les hochements de tête et les sourires, c'est une comédie aux racines sombres qui complète le thriller tendu.

Le directeur de la photographie Rodrigo Prieto mérite également des éloges particuliers, car de nombreux décors du film sont brillamment représentés et animés. Des scènes telles que l'intérieur de la citadelle turque, l'espace de vie claustrophobe des otages et des scènes ensemble en général, et en particulier les scènes plus longues à l'intérieur de l'Iran. Le tout cadré et éclairé avec brio, il incombe à la réalisation d'Affleck et au montage de William Goldenberg de propulser le film. Toutes les scènes semblent courtes, percutantes et motivées pour raconter l'histoire, bien que compliquée avec des récits entrelacés et des séquences d'archives. Il y a rarement des "standards"plans, la caméra est toujours en mouvement, zoome, fait la mise au point sur des objets inanimés avant d'ajuster sa mise au point sur les acteurs. La caméra en mouvement est particulièrement visible, en particulier dans les limites du bureau de la CIA et de la première introduction d'Affleck au film, mais de la même manière dans les scènes de foule et encore une fois surtout dans les dernières scènes en Iran.

Avec un miroir effrayant du monde d'aujourd'hui (l'occidentalisation de l'Irak/l'Iran/la Syrie/l'Égypte, les références à la guerre en Afghanistan et les patriotes plaidant en faveur de plus de guerres à l'étranger), ainsi que l'exclamation révélatrice de Lester lors de la couverture médiatique constamment diffusée " Mauvais nouvelles. Mauvaises nouvelles. Même quand c'est une bonne nouvelle, c'est une mauvaise nouvelle" , c'est le film le plus mature et le plus assuré d'Affleck à ce jour. Combiné avec la brillante partition musicale d'Alexandre Desplat et une utilisation remarquable de "When the Levee Breaks" de Led Zeppelin , c'est une joie complète d'un film, provoquant la réflexion, drôle et un morceau de cinéma rempli de suspense. Hautement recommandé.

Oh, et au fait

« Argo va te faire foutre ! »

Merci d'avoir lu . Juste pour les alouettes comme toujours, et toujours une réaction humaine plutôt que des spoilers à gogo. Mes trois articles de film les plus récemment publiés sont liés ci-dessous ou il y a plus de 200 articles de blog (avec plus de 400 critiques de films individuels) dans mes archives parmi lesquelles choisir :

« Clair de lune » (2016) « Babel » (2006) « Création » (2010)