"Interstellaire" (2014)

Le meilleur de Christopher Nolan - Tome 3.

C'est un plaisir étrange d'être un fan de cinéma parfois. Fan éhonté et totalement myope des films réalisés par Christopher Nolan, j'ai classé Interstellar comme mon troisième film préféré du cinéaste né à Londres, mais il flotte vraiment et échange avec Inception , un meilleur film, mais cela a beaucoup plus de cœur humain et le place ainsi à la troisième place dans mes affections de tous les temps. Demandez-moi demain, et j'aurai renversé cette position une fois de plus ! Demain. Hier. Aujourd'hui. Tout n'est que temps dans un monde de temps, temps, temps de Christopher Nolan.

Un autre plaisir étrange d'être un cinéphile sont les réponses que j'ai reçues à la réédition de mon deuxième film préféré de Christopher Nolan, The Prestige . Il semble que j'ai touché la roulette de l'algorithme car j'ai reçu une quantité substantielle d'amour, de likes et de commentaires sur mon article et j'ai vraiment apprécié la poignée de commentaires d'appréciation d'autres cinéphiles qui adorent clairement ce film aussi.

Je ne me vante pas, croyez-moi ! Mais si vous lisez ceci après avoir lu et commenté The Prestige , merci.

Partout où Interstellar réside actuellement dans mon palmarès personnel, il occupe la 25e place sur le palmarès www.imdb.com des 250 plus grands films de tous les temps et est l'un des quatre films de Christopher Nolan dans le top 50 seul, avec The Dark Knight (3ème), Inception (14ème) et Le Prestige (41ème).

Trois autres joyaux de Nolan en font sept films de son catalogue actuel de onze dans le tableau de la base de données de films Internet, avec l'étonnant et favori de tous les temps Memento à la 54e place, The Dark Knight Rises à la 69e et Batman Begins à la 127e.

Sept des onze films parmi les 127 meilleurs films de tous les temps ?

Faut-il s'étonner que je sois excité au-delà de toute mesure pour l'été de cette année et la sortie attendue de sa prochaine offre cinématographique, Oppenheimer ?

Christopher Nolan et tout son catalogue cinématographique.

"Nous avions l'habitude de regarder les étoiles et de nous émerveiller"

Et bien l'attente est enfin terminée ! Deux interminablement longues années depuis la fin de "sa" trilogie Batman , Christopher Nolan est enfin allé dans l'espace et hors du monde via les médiums scientifiques inexplicables du continuum espace-temps, des trous de ver et des trous noirs. Co-écrit avec son frère Jonathan, Nolan a également été producteur et a dirigé cette dernière merveille cinématographique et une merveille, de peur qu'elle ne présente de nombreux défauts mineurs. Regarder depuis les confins sombres de votre maison de photos locale est le seul endroit pour voir Interstellar, et sur le plus grand écran possible, c'est une réalisation magnifique, immersive et presque lyrique.

Cependant, c'est le premier film de Christopher Nolan dont je ne suis pas immédiatement tombé amoureux, mais j'admire beaucoup l'incroyable réalisation cinématographique en produisant encore une fois un film qui continue de briser les frontières et d'élargir le sens de ce qui est possible ainsi que de défier un public, le remplissant d'émerveillement, d'aventure et de rêves tout en juxtaposant ces thèmes avec la frustration, l'isolement, la désolation et le silence inquiétant de l'espace extra-atmosphérique. Il y a clairement des clins d'œil aux mystérieux Signs de M Night Shyamalan, Contact de Robert Zemeckis et une énorme inspiration a été tirée de 2001: A Space Odyssey de Stanley Kubrick , mais Nolan a également fait référence à son propre film incroyable de quatre ans auparavant, Inception,avec ses décalages temporels continus tout en défiant la possibilité du temps lui-même, ses constituants et ses limites.

Interstellaire est bien plus qu'une simple histoire de terre/espace mourante, car Nolan s'appuie à nouveau sur de nombreux thèmes qu'il a employés dans ses films précédents en explorant les concepts de réalité, de temps et du principe machiavélique de la fin justifiant les moyens. Mais c'est surtout un autre film de Nolan avec des êtres humains et l'esprit humain au cœur de son film, de l'amour d'un Père pour sa famille et sa détermination pour leur survie continue.

Avec un œil très attentif sur les spoilers de l'intrigue, la prémisse du film dans son ensemble voit une terre future proche post-apocalyptique sur le point de mourir, ravagée par des tempêtes de poussière et avec des récoltes défaillantes, la nourriture s'épuise rapidement. Ceci est établi très tôt dans le film dans l'un de ses nombreux brins narratifs qui s'entremêlent tout au long du film alors que le récit se tisse d'aujourd'hui à de futures séquences de « têtes parlantes » décrivant les horreurs de vivre dans les tempêtes de poussière, jusqu'à l'espace inspiré de Kubrick. voyages. Le concept de temps est toujours répandu car la terre manque tout simplement de temps, le « professeur Brand » (Michael Caine) a « peur du temps » tout en essayant de le manipuler à travers ses nombreuses théories scientifiques en sa capacité à la NASA. Quand "Tonnelier"(Matthew McConaughey) et sa fille "Murph" (Mackenzie Foy) "trébuchent" sur le "secret le mieux gardé" de la terre, ils découvrent bientôt que la NASA travaille en secret sur un projet d'exploration spatiale qui est prêt à être lancé et prêt à rechercher des planètes qui peut soutenir de futures vies humaines. Cependant, « ils » , et qui « ils » peuvent être, manipulent également le temps à travers les dimensions, les trous de ver et les trous noirs et ont apparemment dirigé Cooper, un pilote accompli, vers la NASA et vers une décision qui changera sa vie : embrasse-t-il son esprit aventureux et guider le vaisseau interstellaire Endurance, ou reste-t-il sur Terre avec la famille qu'il aime et adore ?

Après sa performance primée aux Oscars au Dallas Buyers Club et ses tours de star dans Magic Mike et Killer Joe , Matthew McConaughey excelle dans le rôle du All American Hero Cooper, luttant pour faire pousser des récoltes sur une terre mourante et élevant deux jeunes enfants avec seulement son bourru et désabusé. Beau-père "Donald" (John Lithgow) pour l'aider. Cooper protège farouchement ses jeunes enfants et à la fois Murph (une performance brillante et déchirante de Mackenzie Foy) et "Tom" (Timothee Chalamet)partagent l'esprit de leur père alors que Tom est déterminé à diriger l'entreprise agricole familiale malgré les problèmes inhérents et que sa jeune sœur partage les rêves et les aspirations de son père. Le concept de temps imprègne chaque fil narratif du film et ce n'est jamais plus prémonitoire que lorsque nos intrépides héros interstellaires, rejoints par "Amelia" (Anne Hathaway) une scientifique de la NASA, visitent des planètes potentielles respectueuses de la terre et viables.

Le temps s'accélère rapidement par rapport à la vie sur terre avec chaque heure passée à explorer une planète potentielle s'étendant sur de nombreuses années terrestres, mais plutôt que d'autres spoilers de l'intrigue, j'ajouterai simplement que ce concept, bien que l'un des nombreux thèmes du film, présente au public de nombreux rôles de soutien et de camée pendant la durée de près de trois heures du film. Jessica Chastain est superbe en tant que Murph plus âgée, pleurant toujours l'absence de son père mais apparemment déterminée à suivre ses traces, Casey Affleck la soutient habilement en tant que son frère aîné (dans tous les sens) Tom, et Matt Damon se comporte bien en tant que "Dr Mann" désabusé. . Toute autre exposition de personnage fera simplement allusion à des spoilers et ce n'est pas mon intention de cette évaluation.

Alors, 24 heures après avoir vu Interstellar , est-ce bon ? La réponse simple est un oui catégorique et une réalisation écrasante et étonnante. La première pièce sur terre de la chasse aux drones est un merveilleux exemple précoce à la hauteur, mais là où Interstellar prend tout son sens, c'est dans le gouffre tournant de l'espace extra-atmosphérique et le silence étrange qui l'enveloppe. Le rédacteur en chef régulier Lee Smith excelle partout et un grand crédit doit être rendu à la cinématographie de Hoyte Van Hoytema alors qu'il donne vie à une terre poussiéreuse et aride avec un objectif «sec» et coloré avant de capturer l'espace en ligue avec son contemporain Emmanuel Lubezki dans le multi d'Alfonso Cuaron. Gravité primée aux Oscars .

Les Oscars suivront sûrement ici aussi, pour la cinématographie de Van Hoytema, la conception de la production de Nathan Crowley et la partition musicale éclectique et magnifique de Hans Zimmer. Cependant, le plus grand éloge revient au réalisateur Nolan pour avoir produit un autre film provoquant la réflexion d'idées importantes enveloppées dans la science de la physique quantique, les dimensions du temps, de l'espace et de la relativité sans perdre le cœur de l'histoire, une histoire humaine de l'existence et d'un esprit aventureux lié par l'amour des familles que nous chérissons tous.

Merci d'avoir lu . Juste pour les alouettes comme toujours, et toujours une réaction humaine plutôt que des spoilers à gogo. Mes trois articles de film les plus récemment publiés sont liés ci-dessous ou il y a plus de 200 articles de blog (avec plus de 400 critiques de films individuels) dans mes archives parmi lesquelles choisir :

"Le lutteur" (2008) "Manchester au bord de la mer" (2016) "Crimson Tide" (1995)