Flee animasi melukiskan kisah seorang pengungsi dengan warna-warna cerah
Penggunaan animasi dalam film dokumenter dulunya merupakan gaya baru yang berkembang, sampai pembuat film mulai menggunakan selingan itu begitu sering untuk menutupi rekaman yang hilang sehingga mulai terasa kurang terinspirasi dan lebih menarik perhatian. Jadi jika tidak ada yang lain, Jonas Poher Rasmussen bergerak intens dan Flee adalah pengingat tentang bagaimana animasi di film nonfiksi dapat meningkatkan mendongeng. Dengan menggunakan berbagai teknik—abstraksi kapur, ilustrasi 2D datar, bahkan beberapa arsip cuplikan berita live-action—Rasmussen dan tim seniman dan animator membuat penonton tetap waspada dan terlibat, sambil membawa mereka ke dalam akun orang pertama yang muram dari seorang Afghanistan. pengungsi yang tidak pernah sepenuhnya memproses masa kecilnya yang traumatis.
Pengungsi itu disebut “Amin”—bukan nama sebenarnya—dan kisah yang dia ceritakan mengalami beberapa putaran yang menggelegar. Dipaksa dari rumahnya selama perselisihan sipil awal 1990-an, Amin menemukan jalannya ke Rusia pasca-Soviet yang tertekan secara ekonomi dan kacau, di mana ia dan keluarganya secara bertahap terpecah ketika mereka mencoba berbagai skema untuk melarikan diri ke Skandinavia. Adegan paling menarik di Flee mendramatisir beberapa upaya yang gagal: perjalanan yang menggetarkan perut di ruang kargo kapal yang kebanjiran; konfrontasi di hutan yang gelap dan bersalju; percakapan menegangkan dengan agen imigrasi di bandara.
Tak satu pun dari ini, jelas, bisa difilmkan pada saat itu — meskipun Rasmussen terkadang menyisipkan cuplikan nyata dari situasi serupa, yang diambil dari laporan berita lama tentang pengungsi. Selain secara efektif melindungi identitas Amin dan menjaga anonimitasnya, animasi ini juga menghidupkan ingatannya. Dan ini tidak hanya membantu pada saat-saat yang lebih menegangkan. Dalam beberapa hal, ilustrasi tersebut bahkan lebih efektif ketika Amin menggambarkan sesuatu yang biasa, seperti ketertarikan seksual rahasianya kepada Jean-Claude Van Damme; atau saat dia berjalan melewati pembukaan McDonald's baru di Rusia, di mana karakter Disney palsu menari-nari di luar restoran; atau sering kali keluarganya menghilangkan kebosanan dengan menonton telenovela Meksiko yang disulihsuarakan ke dalam bahasa Rusia.
Pada akhirnya, apa yang membuat Flee istimewa—dan terkadang sedikit tidak memuaskan, sejujurnya—adalah bahwa ini adalah kisah orang yang nyata, dan tidak selalu rapi. Sementara Amin terperosok di tengah krisis kemanusiaan internasional, dia juga tumbuh dewasa dan berurusan dengan perasaan kompleks tentang siapa dia dan siapa yang dia inginkan. Identitasnya sebagai pengungsi membuatnya menjadi sasaran otoritas pemerintah dan warga negara yang fanatik. Dan kesadarannya yang mulai tumbuh tentang homoseksualitasnya membuatnya takut bahwa dia akan kesepian dan tidak bahagia di Eropa timur yang tidak ramah gay selama sisa hidupnya.
Berkat perangkat pembingkaian yang membuat Rasmussen mewawancarai Amin dewasa (yang dia kenal sejak mereka remaja bersama di Denmark), pemirsa tahu dari awal bahwa suatu hari dia akan menemukan cinta. Saat film dimulai, dilema terbesar Amin bukanlah menemukan tempat yang aman untuk tidur, melainkan jika dia ingin menetap dengan pacarnya di pedesaan atau mengejar karir akademis di Amerika Serikat. Saat pilihan yang menentukan hidup berjalan, itu jauh lebih tidak mendesak daripada bahaya yang berpotensi fatal yang ditampilkan di seluruh film.
Tapi sementara Flee tidak pernah sepenuhnya menjembatani kesenjangan antara cerita latar belakang "pria dalam pelarian" dan narasi masa kini "pria yang tidak yakin dia bisa menjadi suami yang baik", Rasmussen dan Amin membawa kesaksian mereka ke tempat yang sangat menyentuh. , tepat sebelum kredit penutup. Pada akhirnya, ini adalah penggambaran yang digambar dengan baik tentang apa yang terjadi pada seseorang yang tidak memiliki akar, dan dibiarkan hidup terus-menerus dalam posisi bertahan. “Ketika Anda berada di tempat yang aman, Anda waspada,” Amin mengakui, dan kecemasannya yang tak tergoyahkan bahkan sekarang terlihat dalam setiap garis yang ditempatkan dengan hati-hati di wajah kartunnya.
