Steven Spielberg mengejar impian musiknya dengan West Side Story yang sangat setia
Dengan West Side Story , adaptasi baru yang mewah dan diatur secara dinamis dari musikal abadi, Steven Spielberg akhirnya melepaskan anak teater batinnya—penggemar lagu dan tari yang telah ada sejak awal, mengetuk-ngetukkan kakinya di belakang layar dari seluruh lini pertunjukan yang boros. film laris. Bukankah selalu ada sesuatu yang agak musikal tentang kamera Spielberg? Bahkan dalam prosedur koran kering, itu meluncur dan berputar. Dan hanya Peter Pan abadi Hollywood yang bisa memberi reptil yang mengamuk dengan anugerah yang hampir seperti balet. Menonton film acaranya yang gesit berarti melihat petunjuk—permainan bayangan yang agung—dari tontonan MGM yang dia miliki dalam dirinya selama ini. Sangat mendebarkan melihat dia akhirnya mewujudkan ambisi itu.
Di satu sisi, West Side Story sepertinya merupakan pilihan yang aman untuk terjun resmi pertama sang sutradara ke dalam genre tersebut. Pertunjukan panggung yang meriah dari Jerome Robbins, pertama kali dipentaskan pada tahun 1957, tetap menjadi medium klasik populer yang menjulang tinggi; lagu-lagu, milik Leonard Bernstein dan mendiang penulis lirik Stephen Sondheim, sangat disukai oleh banyak orang sehingga hampir mustahil untuk tidak memeras kegembiraan dari mereka. Namun dalam menawarkan pendapatnya sendiri tentang pokok Broadway ini, Spielberg juga bersaing dengan ingatan kita tentang versi layar klasik: adaptasi 1961 yang dipasang secara epik , yang menyapu Oscar dan telah menaklukkan hati selama beberapa dekade. Bahkan untuk dreamweaver utama Hollywood, pria di belakang ET dan Jaws dan Jurassic Park , itu perintah yang tinggi.
Spielberg tahu lebih baik daripada menemukan kembali pertunjukan. -Nya West Side Story menawarkan tidak ada lagu baru dan hanya beberapa tweak kecil untuk cetak biru asmara mitis, yang mengangkut Romeo & Juliet ke jalan-jalan Upper West Side New York sekitar tahun 1950-an. Di sini, penjahat remaja yang telah direformasi Tony (Ansel Elgort), satu kali pemimpin The Jets, jatuh cinta pada pandangan pertama dengan Maria (Rachel Zegler), adik perempuan saingan bebuyutan Bernardo (David Alvarez), yang adalah kepala Puerto Rico geng Hiu. Mereka yang mengetahui lintasan tragis cerita akan mengangguk mengikuti setiap ketukan.
Namun Spielberg segera menangkap kita; bahkan jika Anda sudah hafal West Side Story , Anda belum pernah melihatnya melalui matanya. Film dibuka dengan survei overhead menyapu lingkungan NYC di mana plot terungkap, sebagai kru konstruksi meruntuhkan bangunan tua untuk memberi ruang bagi yang baru. Dengan elegan, persuasif, ia mengedepankan kekuatan gentrifikasi yang membayangi kedua sisi perang wilayah remaja yang sia-sia. Jet dan Hiu saling bersaing memperebutkan wilayah, tetapi mereka tidak dapat melihat bahwa mereka berdua sedang dikejar-kejar oleh kota—dan mungkin negara—yang menganggap mereka semua pada dasarnya adalah hama. Nanti, Spielberg akan menggarisbawahi bagian yang sama dari faksi-faksi yang bertikai ini dengan tembakan overhead yang mencolok dari bayangan mereka yang menyatu selama konfrontasi, bergabung menjadi satu siluet asmara dari bencana yang akan datang.
Bekerja dari adaptasi baru oleh penulis naskah Tony Kushner, yang mendorong dialog di antara angka-angka besar, Spielberg menikmati kesempatan untuk menghidupkan kembali pesona musikal Hollywood di masa lalu, sambil membuat beberapa peningkatan penting dan bijaksana. Hilang, tentu saja, adalah pengapuran dari versi '61. Di sini, semua karakter Puerto Rico diperankan oleh aktor Latinx. Film ini melangkah lebih jauh dalam menusuk keaslian budaya dengan memberi mereka campuran dialog bahasa Inggris dan Spanyol yang mengalir; Spielberg menolak untuk membuat subtitle yang terakhir, dengan alasan mungkin bahwa penonton yang tidak berbicara kedua bahasa akan dapat mengikuti logika emosional dari adegan apa pun. Ini adalah pilihan yang berani dan tepat untuk sebuah film besar Hollywood—jenis yang hanya bisa dituntut oleh pembuat film dengan pengaruh tak terbatas dan modal industri Spielberg.
Gajah di ruangan itu adalah pemimpin West Side Story . Musim panas lalu, Elgort dituduh melakukan pelecehan seksual terhadap anak di bawah umur—skandal yang menimbulkan bayangan tidak nyaman atas pacaran cinta anak anjing dalam film tersebut, yang selesai syuting sebelum tuduhan itu pecah. Melihat di balik kontroversi itu, Elgort mungkin merupakan mata rantai yang lemah dalam sebagian besar pemain baru dan tidak dikenal. Dia memang membawa sikap moody dan mendidih tertentu yang tepat untuk peran itu; ini adalah inkarnasi langka Tony yang benar-benar meyakinkan sebagai seseorang dengan masa lalu yang kejam. Tapi dia tidak pernah menyampaikan seluruh kegilaan mekar karakter. Dari bibirnya, "Maria" hanyalah earworm yang cantik, bukan balada Broadway yang ekspresif untuk mengalahkan mereka semua.
Namun, sisa pemain mengambil kelonggaran. Zegler, seorang selebritas YouTube yang membuat debut layar lebarnya, sangat polos—dalam kenaifan matanya yang berbintang, kita dapat melihat secercah hasil tragis acara itu, sebuah visi tentang anak-anak yang terburu-buru keluar dari masa kanak-kanaknya. Ariana DeBose menawarkan pelangi emosi yang saling bertentangan saat Hiu mengolok-olok Anita, kepercayaan dirinya yang nakal hancur menjadi patah hati. Performanya hanya menderita dibandingkan dengan pergantian pendahulunya dalam peran yang sama, Rita Moreno, yang membawa kebijaksanaan lelah ke versi baru ini dalam peran bos penjaga toko Tony yang baru dibuat. Pertunjukan terbaik mungkin adalah bintang Broadway Mike Faist sebagai Jets honcho Riff—sebuah penampilan yang menggetarkan dari keberanian remaja sarkastik yang menutupi keputusasaan.
Tentu saja, bintang sebenarnya di sini adalah pementasannya, balsam untuk zaman terjemahan Broadway yang berkaki panjang. Spielberg berpacu di sekitar penarinya, mencerminkan fisik koreografi Justin Peck melalui slide ekstasi dan ayunan keahliannya. Beberapa nomor menggunakan tanda tangan virtuosic lama untuk mendapatkan keuntungan yang jelas pada tontonan, sementara yang lain secara ajaib melintasi ruang dan waktu tanpa mengiris tindakan menjadi pita. Dia memfilmkan bagian dari "Malam Ini" melalui jeruji tangga darurat, menekankan penghalang antara Tony dan Maria. "Keren," mungkin set piece yang paling radikal disusun kembali, menjadi permainan menjauhkan diri dengan pistol yang terisi. Tidak setiap pilihan melebihi yang asli: Memindahkan pertemuan pertama kekasih sentral di belakang bangku gym bukanlah tambalan tentang bagaimana Robert Wise secara eksentrik menghentikan waktu di lantai dansa. Tapi bahkan di sini,Anda dapat mengagumi kilauan lensa Janusz Kamiński yang khas—kilauan cahaya yang cemerlang menembus celah-celah di bangku.
Spielberg juga tahu untuk tidak mengacaukan lagu-lagunya. Tidak ada peningkatan pada soundtrack ini — rasa dingin yang tak berkurang dipicu oleh beberapa pertunjukan terbesar Broadway. Apakah ada catatan gelandangan di antara mereka? Mendengarkan lagu-lagu yang meriah ini di layar lebar lagi adalah kesenangan yang tidak perlu rumit. Namun, Anda dapat mendengar bagaimana mereka bisa beresonansi dengan Spielberg. Tidakkah ambivalensi “Amerika”, sebuah duet kocak tentang janji dan kebohongan Tanah Peluang, cukup selaras dengan penyelidikannya yang sedang berlangsung terhadap nilai-nilai dan kebajikan nasional? Untuk semua pelarian malam yang melamun, West Side Story adalah pilihan yang sempurna untuk seorang artis yang statusnya sebagai "pembuat hit Amerika" selalu lebih rumit daripada yang mungkin disarankan oleh para penggemarnya.
Apa yang akhirnya dia sampaikan adalah produksi yang benar-benar setia, menempatkan West Side Story dengan penuh semangat dan kepekaan yang secara mengesankan terhuyung-huyung antara klasik dan modern. Dia membuat pertunjukannya sendiri sambil tetap setia pada palet emosionalnya yang kaya, kegembiraan dan melankolisnya; ini masih cerita, sebesar legenda, tentang pemimpi muda yang cerdas yang terperangkap dalam spiral prasangka dan kehilangan yang telah ditentukan sebelumnya. Bisakah itu bersaing dengan versi layar terakhir? Mungkin tidak—adaptasi itu, dengan semua kualitasnya yang sudah ketinggalan zaman, telah mendapatkan cengkeraman abadi pada imajinasi penonton bioskop. Tapi ada ruang untuk yang lain, terutama yang begitu menghormati apa yang membuat materi itu bernyanyi, dan sangat berguna sebagai platform bagi sutradara hebat yang ingin akhirnya menjadi Minnelli penuh.
