우리가 영화를 듣는 방식을 바꾼 존 윌리엄스가 어제 90세가 되었습니다.
1970년대와 1980년대 블록버스터 시대의 주요 할리우드 작곡가로서 윌리엄스는 영화 제작자 스티븐 스필버그 , 조지 루카스와 함께 천문학적인 경력을 쌓았습니다.
영화를 위한 음악으로 Williams는 헐리우드 황금 시대의 낭만적인 오케스트라 사운드(토키 시대의 여명기에 작곡가 Erich Wolfgang Korngold 와 Max Steiner 가 개척한 사운드)를 되살리고 새로운 시대를 위해 재창조했습니다.
2012년 스필버그는 "존 윌리엄스는 내가 영화 제작자로서 성공하는 데 가장 크게 기여한 사람 입니다.
숫자만으로도 Williams는 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 경력을 가지고 있습니다. 1970년에서 1990년 사이에 영화를 보러 갔다면 2년마다 Williams의 음악으로 박스오피스 1위를 차지했을 것입니다.
이 다작 시대에 Williams는 " Jaws ", " Star Wars ", " Indiana Jones ", " Close Encounters of the Third Kind ", " Superman " 및 " ET The Extra Terrestrial "의 음악을 작곡했습니다.
Williams는 현재 52개의 아카데미상 후보(5개 부문 수상)를 보유하고 있습니다. 이는 살아있는 인간 중 가장 많은 후보이며 월트 디즈니에 이어 역사상 두 번째입니다. Williams는 72개의 그래미상 후보(및 25개의 우승), 16개의 BAFTA 후보(7개의 우승) 및 6개의 에미상 후보(3개의 우승)에 추가할 수 있습니다.
그는 올림픽( 1984년 , 1988년 , 1996년 및 2002년 동계 올림픽), 대통령 취임식( 2009년 버락 오바마 ) 및 야간 뉴스( NBC - 호주의 Channel Seven에서도 사용됨)를 위한 음악을 작곡했습니다.
인플레이션을 감안 하면 북미 박스오피스 상위 100개 영화 중 5분의 1 이 윌리엄스의 음악을 가지고 있습니다.
은막의 소리
Williams는 1970년대 할리우드 오케스트라의 사운드에 다시 활력을 불어넣어 역사와 현재를 연결했습니다. "스타워즈"와 "인디아나 존스"와 같은 이 시대에 그가 가장 연관시킨 영화는 오래된 형태의 스토리텔링으로 의도적으로 후퇴한 것입니다.
1970년대 멀티플렉스 밖에서 대중들은 베트남 워터게이트와 냉전의 핵전쟁 위협에 대해 우려했다. 그러나 Williams의 음악과 함께 영화관 내부는 탈출과 흥분의 순간이었습니다.
그런 멜로디가 있습니다. 지금쯤이면 이 기사를 읽고 이미 John Williams를 흥얼거렸거나 귀 벌레로 고통 받고 있을 것입니다. 블록버스터 시대의 주요 히트작과 " 나홀로 집 에 " 및 " 해리포터 " 프랜차이즈와 같은 후기 작품 사이 에 Williams는 지구상에서 가장 널리 알려진 멜로디를 작곡했습니다.
이것은 우연이 아닙니다. 그의 음악의 오케스트라적 복잡성에도 불구하고, Williams는 종종 자신의 멜로디를 고안하고 완성하고, 여기서 음을 올리고 다른 하나는 저음을 낮추는 데 가장 많은 시간을 보낸다는 것을 인정합니다.
"Close Encounters" 의 5음표 외계인 "hello" 에 대해 Williams 는 최종 영화에서 들리는 것으로 정착하기 전에 수백 가지 변형을 공식화 했습니다.
예를 들어 "The Empire Strikes Back"의 " Imperial March " 또는 "Superman"의 테마와 같은 그의 테마 중 일부는 Williams가 단순히 우리의 집단 의식에 도달하고 이미 있던 것을 재배포했기 때문에 작곡한 것처럼 느껴지지 않습니다. 거기.
오마주 예술
그의 성공 기간 중 많은 시간 동안 Williams는 고전적 기득권층의 일부에 의해 단순한 대중적 헛소리를 저술하는 것으로, 또는 더 나쁘게는 고전적 정경의 만연한 표절자로 멸시를 받았습니다.
Williams의 음악이 Stravinsky, Holst, Dvořák와 같은 거장들의 영향을 받았다는 것은 비밀이 아닙니다. 때때로 영향은 하워드 핸슨의 " 로맨틱 교향곡 "과 "ET Extra-Terrestrial" 의 결말 에서와 같이 직접적인 암시가 됩니다.
그러나 이러한 "잡았다" 비교는 피상적이고 둔하며 요점을 놓치고 있습니다.
브람스는 교향곡 2번과 베토벤의 유사점을 묻는 질문에 "바보라면 누구나 알 수 있습니다 .
Williams는 고의적인 후퇴이기도 한 영화를 위해 음악을 쓰고 있었습니다. "Star Wars"가 "Flash Gordon"의 오프닝 크롤, Kurosawa의 " Hidden Fortress "의 줄거리 또는 John Ford의 "The Searchers"에서 불타는 농가의 장면 을 어떻게 차용했는지에 대해 불평할 수도 있습니다.
이것이 20세기의 가장 대중적인 문화가 회상, 재작업 및 기억을 통해 의미를 얻은 방법입니다.
과거의 음악을 살펴보면 Williams는 우리를 빌려주지 않았습니다. 그분은 우리가 보고 듣는 것에 대해 더 깊이 생각하라고 요청하셨습니다.
유명 작곡가
오늘날 이러한 불만은 거의 추진력이 없습니다. 교향악단에 가면 "스타워즈"나 "인디아나 존스"의 곡을 맞추기 위해 처음으로 악기를 집어든 몇 명의 연주자를 찾을 수 있습니다.
윌리엄스가 2019년 유명한 비엔나 필하모닉과 지휘 데뷔를 했을 때 뮤지션들은 그에게 스포츠 경기에서 유명인사처럼 사인을 해달라고 요청했습니다.
고전적인 기득권은 이제 첼리스트 요요마, 지휘자 구스타보 두다멜, 바이올리니스트 안네 소피 무터와 이작 펄만을 윌리암스의 가장 큰 팬으로 꼽을 수 있습니다.
90세인 John Williams는 단지 우리의 가장 찬사받는 살아있는 작곡가 중 한 명이 아닙니다. 영화의 힘과 비할 데 없는 도달 범위로 인해 Williams는 이제 가장 많이 들어본 작곡가 중 한 명일 것입니다.
댄 골딩 (Dan Golding )은 호주 멜버른에 있는 Swinburne University of Technology의 부교수입니다.
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