Muito antes de The Curse, Albert Brooks espetou “reality shows” com Real Life
Seguindo o projeto de desconstrução de casas de reality shows do ano passado, The Rehearsal , Nathan Fielder retorna às telas esta semana com The Curse . Fiel à forma, a série mostra Fielder, que também dirige e co-escreve, e Emma Stone estrelando como os aspirantes a gentrificadores da HGTV Asher e Whitney Siegel. Co-escrito por Benny Safdie, que aparece no programa como Dougie Schecter, o diretor do programa de mudança de casa dos Siegels, The Curse testa os limites dos reality shows de maneiras que revelam as intenções covardes e egoístas daqueles que fazem isto. Surpreendentemente, em sua estreia, Fielder chega a conclusões semelhantes às de um filme presciente lançado cerca de 40 anos antes, a comédia profética de Albert Brooks, Real Life .
Na vida real , Brooks interpreta “Albert Brooks”, um diretor de cinema egocêntrico de Hollywood. Parodiando um dos primeiros reality shows, An American Family , de 1973 , Brooks dirige “Brooks” enquanto dirige a família Yeager para um experimento de um ano. Ele filmará a família de Phoenix, esperando que as atividades banais de suas vidas mundanas sejam suficientes para entreter as massas. Infelizmente, o patriarca da família, Warren (Charles Grodin), emite raios de raiva antipática e insegurança que a câmera não consegue evitar de captar, e ele sabe disso.
Além de câmeras espalhadas por toda a sua casa, uma equipe de cineastas da era espacial, usando câmeras de capacete de última geração, documenta os jantares controversos dos Yeager, as viagens triunfantes ao parque de diversões e o colapso à moda antiga da família nuclear. . Essas câmeras oferecem uma explicação diegética para as filmagens do filme. O vazio preto do olho da câmera colocado sobre a cabeça do operador aparece no fundo de muitas fotos, com o quadro combinando com sua posição. Embora o filme ocasionalmente engane a presunção (um detalhe em uma comédia perfeita), as câmeras oferecem a refutação mais explícita ao desejo de Brooks de filmar a realidade: quem poderia agir normalmente na frente de todas essas câmeras?
Existem muitas semelhanças entre a estreia de The Curse e a estreia de Brooks, além de ambas virem de escritores, diretores e atores que estão profundamente interessados na masculinidade judaica moderna e que começaram a trabalhar na metacomédia experimental. Os personagens de Fielder e Safdie refletem a relação entre Brooks e Yaeger enquanto eles lutam pelo controle da câmera. Enquanto Asher tenta negociar uma saída de uma entrevista agressiva com um apresentador local, Warren, um veterinário, tenta convencer Brooks a interromper a morte acidental de um cavalo durante uma cirurgia. A filmagem dele “matando um animal daquele tamanho” o assombra. Ele não consegue enfrentar a realidade que criou, nem Asher, que se vê amaldiçoado depois de tentar fingir uma boa ação com um jovem vendedor de refrigerantes.
O que ainda é incrível na vida real é que Brooks chegou a essas conclusões muito antes de os reality shows se tornarem uma forma onipresente de entretenimento em que redes inteiras baseariam a programação. Para Brooks e Fielder, a “realidade” na televisão não é a filmagem desobstruída da vida. A realidade é o que o diretor ou estrela deseja que seja, e quanto mais eles tentam controlar o show ao seu redor, mais versões dessa verdade encontram. Como as pessoas comuns não estão acostumadas a estar na frente das câmeras, sua realidade interior vem à tona. Em última análise, ao tentarem encaixar toda a “vida real” num ecrã de televisão, Brooks e Fielder chegam a uma verdade mais profunda: a realidade é tudo o que a câmara vê, quer a pessoa à frente da câmara queira revelá-la ou não.
