„Ginny & Georgia“ Staffel 2 Stil dekodiert: Von Ginnys Emo-Evolution bis zu Georgias Hochzeitskleid

When Ginny & Georgia , ein Mutter-Tochter-Drama mit Brianne Howey (Georgia) und Antonia Gentry (Ginny), das in einer malerischen Stadt in New England spielt und den Titel „Gilmore Girls with a Twist “ trägt, wurde vor fast zwei Jahren auf Netflix uraufgeführt Ihre Fans konnten nicht genug von Liebesdreiecken, Teenie-Angst und Britney-Spears-Cosplay (IYKYK) bekommen. Eine Sache, die unter dem Radar flog: der Stil der Show, der zurückhaltende Perfektion war. (Georgias Blazerkollektion würde Olivia Pope eifersüchtig machen und Jordan Catalano wünscht sich, er wäre cool genug, um ein lila Einhorn-T-Shirt zu tragen, wie der Herzensbrecher Marcus von Wellsbury High, der von Felix Mallard gespielt wird.)

Aber in der zweiten Staffel , die am 5. Januar Premiere hatte, spielte die Mode eine wichtigere Rolle, teilweise dank des unglaublichen Hochzeitskleides, das Georgia trug, als sie im Finale dem heißen Bürgermeister Paul Randolph (Scott Porter) das Ja-Wort gab .

„Georgia musste natürlich das dramatischste und umwerfendste Kleid aller Zeiten tragen“, sagt die Schöpferin und ausführende Produzentin der Show, Sarah Lampert, über das übertriebene Design. "Schließlich bist du nur ein paar Mal eine Braut." (Wieder IYKYK.)

Lampert und die ausführende Produzentin und Showrunnerin Debra J. Fisher entschieden, dass die Inspiration für Georgias Braut-Look Cinderella sein sollte (der Titel der Episode lautet „I’m No Cinderella“).

„Das war Georgias Märchenhochzeit. Nach mehr als einer Ehe würde Georgia niemals ein weißes Kleid tragen“, erklärt Fisher über die Entscheidung für einen unkonventionellen blauen Farbton (sie teilt auch mit, dass sie 25 Treffen wegen des Kleides hatten).

Die Kostümdesignerin Julia Patkos machte sich auf die Suche nach einem blauen Kleid, das zu einer Disney-Prinzessin passt. Sie kam mit der kanadischen Designerin Ines Di Santo in Kontakt, nachdem sie das ombre-blaue „Calypso“-Kleid gesehen hatte, das Di Santo für ihre Couture-Kollektion Frühjahr 2022 entworfen hatte und das sie, wie Patkos sagte, an das Kleid erinnerte, das Lily James im Cinderella-Film 2015 trug .

Als das Kleid mit italienischem Tüll in drei Blautönen, einem verzierten Oberteil, abnehmbaren Armmanschetten und einer 15 Fuß langen Schleppe am Set ankam, sagte Patkos, dass das gesamte Produktionsbüro hereinkam und „wir es zusammen so öffneten war Weihnachten." Die Kreation, deren Bau etwa 150 Stunden in Anspruch nahm, war so massiv, dass „sie die gesamte Umkleidekabine einnahm und vier Personen sie hochhalten mussten, um sie zu bewegen“, sagt sie.

Auch die Größe des Kleides stellte die Dreharbeiten vor logistische Herausforderungen. Der Ort der Hochzeitsszene musste in einen größeren Raum mit einem Gang verlegt werden, der die Breite des Rocks und der Schleppe aufnehmen konnte. Lampert sagt: „Wir hatten eine komplette Kranaufnahme, nur um das Kleid einzufangen. Und natürlich brauchte Georgia einen Kostümwechsel für den Empfang. Nicht nur, weil wir die Kameras nicht um das andere Kleid herum anbringen konnten, als sie tanzte, sondern auch.“ weil Georgia auf keinen Fall nur ein Hochzeitskleid haben würde!"

Um den majestätischen Look des Kleides zu vervollständigen, entwarf Patkos einen maßgeschneiderten weißen Umhang, der von Jackie Kennedy inspiriert wurde und den Georgia über ihrem Kleid tragen sollte, während sie mit einer Pferdekutsche zur Hochzeit reiste.

Am anderen Ende des Stilspektrums trug Trauzeugin Ginny einen eleganten weißen Jacquard-Anzug von Zara. „Wir wollten weg von einem traditionellen, niedlichen Brautjungfern-Look“, sagt Patkos.

Lampert fügt hinzu: „Ginny war in Weiß, weil sich das kreativ wie eine Georgia-Idee anfühlte. Für Georgia geht es bei dieser Hochzeit darum, für Ginny zu sorgen, also ist es nicht nur eine Hochzeit für Georgia, sondern auch ein Versprechen an ihre Kinder. Aber Außerdem mag Georgia es, einen Auftritt zu machen, und wie könnte man das als Braut besser tun, als Ginny Weiß tragen zu lassen und dann in Blau zu glänzen? such dir ihr eigenes Outfit aus. Was Julia fand, war perfekt: wirklich elegant, modebewusst und etwas, von dem ich mir vorgestellt habe, dass Antonia es vielleicht im wirklichen Leben tragen würde. Ich wollte, dass es sich so schick anfühlt wie sie.“

Und während die Hochzeit für die übertriebensten Style-Momente der Saison sorgte ( ganz zu schweigen von einem epischen Cliffhanger, einschließlich der Verhaftung der Braut wegen Mordes ), hat das Mutter-Tochter-Duo in dieser Saison seine jeweiligen Style-Fortschritte gemacht.

Für Georgia bedeutet das, sich dem „sexy, aber professionellen, unvorhersehbaren und überraschenden“ Stil zuzuwenden, den sie in der ersten Staffel zu kuratieren begann, sagt Patkos. Lampert fügt hinzu: „Wir haben ein Pinterest-Board für Georgia, und es besteht fast ausschließlich aus Blake Lively. Georgia kleidet sich für das Leben, das sie will – sie will in Wellsbury hineinpassen und Bürgermeisterin werden.“

Ginnys Stil hingegen entwickelt sich immer noch weiter. „In ihrem Bogen ging es darum, mit ihrem Schmerz umzugehen, ihre Stimme zu finden und mit ihrem Aussehen ein bisschen mehr auffallen zu wollen und größere Schwünge und Risiken einzugehen“, sagt Fisher.

Um Ginnys emotionale Reise widerzuspiegeln, verpasste Patkos ihr in den ersten paar Folgen einen „grungigen, rebellischen Look“, aber als sie mehr Selbstvertrauen gewinnt, bewegt sie sich in eine „Emo-Phase“ mit vielen Shorts, coolen Strumpfhosen, Stiefeln und T-Shirts mit Grafikdruck -Hemden. Am Ende der Saison experimentiert sie mit einer trendigen Atmosphäre, die „einzigartig ist, wie eine jüngere Version ihrer Mutter“.

Ein weiterer herausragender Stil: Maxine „Max“ Baker (Sara Waisglass), Ginnys Feindin, deren wilde Garderobenwahl Vergleiche mit Portias chaotischen Looks aus White Lotus Staffel 2 gezogen hat.

„Ihr Stil ist vielseitig und unvorhersehbar“, sagt Patkos, der die Figur in Free People, For Love and Lemons, Anthropologie, Urban Outfitters und Rock 'N Karma einkleidet. „Bei jedem Outfit ist so viel los. Es ist nicht nur ein Look, es ist eine Geschichte, die sie an diesem Tag erzählt.“

Fans müssen warten, um das Schicksal der Charaktere herauszufinden (was in Staffel drei kommen wird, sagt Lampert zu PEOPLE, „alle Dominosteine ​​wurden bereits in Staffel eins aufgestellt“), aber wenn die letzten 10 Folgen sind Anhaltspunkte, eines wissen wir ganz sicher: Allein die Mode wird uns viel Gesprächsstoff liefern.