"État rouge" (2011)

« Même les nazis pensent que ce type est un fou furieux ! »

Au bas de ce paragraphe d'introduction vous trouverez mon article d'opus sur la carrière cinématographique du réalisateur Kevin Smith (1994-2016) et à la fin de ma critique sans spoiler reproduite de son couronnement, Red State , vous trouverez également un lien vers mes réflexions sur Drive , les deux films s'emmêlant fortuitement dans un "Double Bill" des plus magnifiques au cours d'un long hiver 2011.

Je republie bon nombre de mes critiques de films plus anciennes car, avec Red State ici, beaucoup sont cachées dans des articles beaucoup plus volumineux sur toute la carrière du réalisateur qui a dirigé le film vers une belle existence et je réserve un amour profond et profond pour ce film qui est sans doute la plus grande réalisation de Kevin Smith. Je reste confus quant à son omission de toute reconnaissance aux Oscars à l'époque, certainement pour les talents de réalisateur de Smith et sans réserve pour la performance tonitruante de Michael Parks. Avant sa mort tragique à 77 ans, Parks est devenu un membre à part entière de la « bande » d'acteurs fiables de Kevin Smith et de Quentin Tarantino, prêts à tout donner au gré d'un réalisateur visionnaire.

Mais Michael Parks n'a jamais été meilleur ni plus ignoré que dans Red State ici.

« Même les nazis pensent que ce type est un fou furieux ! »

J'ai regardé ce film le jour de l'ouverture de la sortie au cinéma tellement j'avais hâte de le voir le plus rapidement possible et dans une double affiche auto-imposée avec Drive (un autre film étonnant avec Ryan Gosling et Carey Mulligan) mais ce film mérite tout l'amour c'est avoir:

Sans véritable générique d'ouverture, nous sommes immédiatement dans le film, passant devant un piquet de funérailles près de l'église Five Points Trinity, tous portant "God Hates Fags" et des bannières similaires, rappelant le type porté et utilisé par l'église baptiste de Westboro. aujourd'hui au Kansas. En passant, nous avons deux aperçus fugaces du pasteur de l'église Five Points Trinity, "Abin Cooper" (Michael Parks) . En arrivant à l'école, nous rencontrons trois des personnages principaux du film "Travis" (Michael Angarano) , "Billy-Ray" (Nicholas Braun) et "Jared" (Kyle Gallner) et une discussion complète sur l'Église en classe est lancée, donnant le public une histoire complète.

Tant à l'intérieur qu'à l'extérieur de la classe, il est immédiatement clair que les trois garçons sont des amis proches et via Internet, ils ont réussi à organiser un rêve de longue date : le sexe ! Une femme du quartier voisin de Coopersdell a annoncé et invité les garçons ce soir-là. En route, en état d'ivresse et au volant, ils ont un accident mineur mais sont déterminés à faire le rendez-vous et à profiter de la soirée comme prévu.

Mais à l'arrivée, tout n'est pas tout à fait comme il y paraît.

Il y a de nombreuses performances de soutien et de camée étonnantes dans ce film de génie de 88 minutes criminellement sous-estimé de Kevin Smith, avec Melissa Leo dans le rôle de "Sara" la vraie vedette. Sa scène commune avec sa fille "Cheyenne" (une brillante Kerry Bishe) est à la fois magnifique, effrayante et effrayante comme l'enfer. Le rôle de Cheyenne se développe avec le film, mais Melissa Leo en tant que matriarche dévouée de la famille Sara est brillante et méritait pleinement une nomination aux Oscars qui, malheureusement, n'a pas eu lieu. "Sheriff Wynan" est brillamment joué par Stephen Root, "Abigail" (Betty Aberlin) un membre de l'église qui tricote et prie pour toujours dans la congrégation est excellent, mais tout comme les nombreux rôles de camée au sein de l'église elle-même, y compris "Caleb" (Ralph Garman) , « Mordechai » (James Parks)et "Esther" (Jennifer Schwalbach Smith) .

Loin de l'église, il y a un autre bref camée pour un Kevin Pollak de retour en tant que "Brooks" et le dernier mais non le moindre est John Goodman en tant qu'agent de l'ATF "Joseph Keenan", qui (comme toujours) excelle, en particulier dans ses moments plus calmes et plus mesurés. Une image d'équilibre, de délibération et de dévouement, c'est une performance merveilleusement discrète. Toutes ces superbes performances font pâle figure dans l'ombre d'Abin Cooper, et une performance étonnante de Michael Parks.

"Abin Cooper" (Michael Parks) Le pasteur de l'église Five Points Trinity, et une performance de Michael Parks qui a été incroyablement négligée pour une nomination aux Oscars. Apparemment doux et souriant, mais avec une menace croissante et maussade au fil des minutes, son accent du sud des États-Unis est traînant et parfois inintelligible. Parks n'est qu'un incendie, un bâtiment et un bâtiment qui couvent et c'est le point culminant de la performance d'une carrière fantastique. Parks a clairement tout donné, ne laisse rien derrière lui et ça se voit vraiment. Tout est là, arpenter, danser, chanter, admonester, crier, exalter, et son utilisation des gestes et du langage corporel est sublime.

Son sermon d'ouverture, brillamment écrit mais habilement interprété, est une joie. Le sermon lui-même est tourné sous de nombreux angles et coupé pour donner des plans larges de l'église et de la congrégation, d'en haut et d'en bas de Parks, en gros plan et en très gros plan. Un plan souvent utilisé est d'en bas, regardant Parks avec la croix de l'église de la Trinité directement au-dessus de sa tête. Son sermon d'ouverture est disséqué ci-dessous:

Le sermon de Cooper et la performance de Michael Parks s'ouvrent sur une vue aérienne légèrement obscurcie de la congrégation clairsemée profitant d'une joyeuse session de chants communautaires et bientôt la caméra se balance doucement sur le visage souriant et heureux de Cooper. Cela se reflète dans sa congrégation dont tous sont heureux et joyeux mais surtout en admiration devant leur pasteur. La congrégation est petite mais un groupe soudé de familles multigénérationnelles et de nombreux enfants, tous suspendus à chaque mot de l'Écriture du pasteur Cooper. Son sermon s'ouvre sur une continuation de son appréciation souriante et satisfaite de leur chant, de leur unité en tant qu'Église et de leur récent piquet d'enterrement qui a gagné une couverture nationale.

En marchant doucement sur la scène, la caméra coupe entre un Cooper distingué et sa congrégation et une véritable chaleur et convivialité est évidente, tout comme les blagues et les sourires continus et l'implication des enfants alors que l'un montre ses muscles Popeye et un autre, dans un juxtaposition brillante de la situation, bouches "je suis un bon grimpeur" . La juxtaposition continue alors que la congrégation souriante et heureuse continue même lorsqu'un jeune homme dans une cage à proximité crie "Quelqu'un s'il vous plaît, laissez-moi sortir d'ici".

"Satan" est réduit au silence avec un aiguillon électrique et le sermon commence sérieusement.

« Bienvenue en famille ! » continue Cooper, maintenant toujours photographié avec diverses croix de Five Points Trinity Church derrière lui et presque toujours d'en bas regardant vers le haut et souvent en très gros plan. Vous êtes continuellement attiré par les yeux de Michael Parks alors qu'il continue de marcher doucement mais avec détermination sur la scène. Se référant à nouveau aux «Écritures» et au déluge de Noé débarrassant le monde et recommençant, Cooper continue de s'engager avec sa congrégation alors qu'il prêche sur la préparation de l'avenir et sur les gens qui pratiquent des péchés charnels contre la volonté de Dieu. Un enfant répond par "Amen grand-père" avant que Sara ne s'exclame "Prêche-le papa" alors que Cooper, son sourire et son approche distinguée maintenant remplacés par un grognement, continue de prêcher sur les "péchés" , homosexuels et révélateur « Je crains Dieu. Tu ferais mieux de croire que je crains Dieu » . Variant entre de larges gestes armés et l'indignation des bras croisés, Cooper construit son sermon à un niveau d'intensité effrayant, déplorant continuellement la « méchanceté » et les péchés du monde alors que Sara à nouveau, regardant vers les cieux et vers son Père proclame à nouveau « Donne-nous des connaissances papa . Donnez-nous des connaissances ».

Toujours oscillant entre la juste colère et l'indignation, chantant, dansant et souriant avec sa congrégation Cooper (un plan plus large englobant l'intégralité de la scène des différentes croix derrière lui) entoure un grand objet drapé dans un drap blanc, fixé à l'un des nombreux des croix. Il se réfère à nouveau constamment à l'homosexualité, à la méchanceté et aux péchés contre la volonté de Dieu et à la "fornication rampante" auparavant, son sermon montant à un crescendo, faisant référence à la pédophilie, la peste, les fléaux et les typhons avant de renforcer de manière révélatrice sa vision d'une "Fin des Temps". Le drap blanc derrière lui bouge légèrement et avec diverses coupures, nous voyons le jeune homme maintenant éveillé dans la cage et effrayé.

"Cheyenne, ça te dérange de retirer les enfants des cours parce que ça va grandir ici".

Après avoir marché avec ses enfants et petits-enfants à l'arrière de l'église et fermé la porte derrière eux, la caméra suit Abin Cooper dans un plan roulant vers le devant de la scène. Maintenant, grondant contre sa congrégation adulte, il enlève le drap blanc pour révéler un homme étroitement enveloppé et bâillonné fermement attaché à une croix. La tension continue alors que le sermon de Cooper s'intensifie, énumérant les crimes de l'homme et sa punition à suivre. Sara, priant silencieusement dans la congrégation et se balançant doucement d'avant en arrière, la caméra revient à Cooper, pointant Caleb et Mordechai alors qu'il recule à grands pas vers son orgue et signale la mort effroyable de ce pécheur avec une dernière exclamation "Pour la colère de Dieu, se révèle du ciel, contre toute impiété ».

Prenant une arme à feu à l'intérieur d'une Bible, Caleb tire sur l'homme sur le dessus de la tête et la caméra coupe immédiatement Sara, les bras levés en prière, avant que Mordechai ne libère le cadavre, le laissant tomber à travers une trappe. Ici, nous voyons deux autres jeunes hommes, effrayés et ligotés, attendant leur sort. Le jeune homme dans la cage crie aux deux autres ligotés dans la cave, tous trois incapables de comprendre comment et pourquoi ils se trouvent dans cette situation macabre et tout à fait effrayante. L'homme en cage est traîné jusqu'à la croix et ligoté étroitement, enveloppé et bâillonné comme l'homme précédent s'exclamant "Je ne veux pas mourir" . Cooper, maintenant assis et jouant calmement de l'orgue, répond

« Tu es déjà mort, pécheur » .

La prédication continue…….

Pour commencer, ce n'est pas un film habituel de Kevin Smith ! À part des camées très mineurs, il n'y a pas d'acteurs de retour reprenant des rôles précédents ou des références à des films précédents de Smith ou à Jay et Silent Bob.. Il y a un côté majeur à cela, le réalisateur lui-même, alors voyez si vous pouvez le repérer ! L'autre différence majeure est le travail de la caméra et le montage (tous deux par Smith), avec l'utilisation d'un Steadicam (ou similaire) pour de nombreuses scènes, des scènes rapprochées, des séquences de poursuite, etc. Cela augmente la tension du film et vous place comme le spectateur en plein milieu du film et est réalisé avec brio et expertise. Il y a de nombreux plans flous ou obscurcis (à travers une clôture, un mur ou une cage), délibérément et efficacement. Le montage/coupage se fait aussi souvent entre deux images de type opposé, donnant un effet bon contre mauvais, clair contre sombre, bien démontré lors du sermon initial d'Abin Cooper, coupant du pasteur à la congrégation, souvent des enfants jouant ou marmonnant sur le fait d'être "un bon grimpeur".

Un autre départ est l'absence d'une partition cinématographique qui est remplacée, mais seulement très fugitivement mais très efficacement avec un bourdonnement presque inconscient et un battement de cœur perceptible dans certaines scènes, mais à part cette excellente utilisation, il n'y a pas d'autre partition. Il y a aussi une bande-son minimale avec Michael Parks qui chante les chants religieux d'Abin Cooper à l'orgue. Le collaborateur régulier et directeur de la photographie David Klein revient et mérite un grand crédit, tout comme Cabot McMullen pour la conception de la production. Le réalisateur lui-même mérite un énorme crédit pour un certain nombre de raisons et certainement pour avoir fait et distribué son film, sa vision et sa photo. C'est un tour de force de la réalisation et un film incroyable et Kevin Smith a aussi le mérite du montage qui est sublime,

Un film d'horreur?

Un autre film sur la religion et le dogme ?

J'essaie d'éviter les spoilers du mieux que je peux, mais Keenan (Goodman) est évidemment réticent à suivre l'ordre de son patron d'affronter l'enceinte de l'église (il y a beaucoup de coups de feu dans la caravane, donc je suppose que vous savez qu'il y a une sorte d'attaque) et ça la réticence est sûrement une référence aux échecs du FBI/ATF à Ruby Ridge et à Waco dans lesquels les « Autorités » étaient clairement trop zélées et ont assassiné de nombreuses personnes innocentes. Après le 11 septembre, le Patriot Act et l'étiquetage des «terroristes nationaux» et la loi sur l'autorisation de la défense nationale (NDAA) sont clairement des thèmes également, tout comme la Constitution des États-Unis et en particulier la liberté d'expression et le droit de porter des armes. En écrivant ceci en janvier 2013, ces thèmes ne sont jamais plus répandus ou aussi prémonitoires qu'ils ne le sont aujourd'hui.

Très critiqué par les critiques de l'industrie?

Alors quoi de neuf pour un film de Kevin Smith !

C'est une œuvre d'art de 88 minutes, c'est vraiment le cas. Mais encore une fois, je suis décidément partial, mais si Quentin Tarantino est cité comme "J'adore ce film!" alors quelle autre recommandation avez-vous besoin?

Merci d'avoir lu . Juste pour les alouettes comme toujours, et toujours une réaction humaine plutôt que des spoilers à gogo. Mes trois articles de film les plus récemment publiés sont liés ci-dessous ou il y a plus de 100 articles de blog (avec plus de 300 critiques de films individuels) dans mes archives parmi lesquelles choisir :