Il derivato anti-moda

A cura del team di creativi di Instagram di @FitsFirst , il concetto di Anti-Fashion ruota attorno alla vita quotidiana.

Il Meta della moda attualmente si evolve nel bene e nel male. I vestiti sono un semplice accessorio con cui scegliamo di imbarcarci e non dovrebbero definire ciò che portiamo avanti a noi stessi in termini di attitudine o sfruttamento.

L'anti-moda, in un certo senso, deve creare un insieme che spieghi ulteriormente cosa significa distinguersi nettamente dal resto. In una convinzione simile, la moda è strettamente legata agli ornamenti artistici del corpo e all'essere radicale nel mettere in discussione (insieme ad altre influenze che lo consentono) ciò che è considerato bello e viceversa.

La sua dinamica intrinseca ha dimostrato che non ci sono limiti quando si tratta di realizzare abiti che aiutano a far risplendere meglio la propria etica. Più domande e processi di pensiero ci mettono gli altri, più aiuta a definire la bellezza e la cultura contemporanea dietro di esso.

Influenze e stili sono nati sotto questa categoria (più spesso di quanto si pensi). L'anti-moda è alimentata dal conformismo dell'allontanamento da ciò che chiamiamo “moda” in generale.

L'intera “Moda che non ha senso” fornisce elementi sorprendenti che possono essere implementati nella produzione di capi, installazione e vetrina (dai pezzi di passerella ai pezzi fai-da-te). I capi provocanti sono sempre stati il ​​passo verso la moda che aiuta a trovare soluzioni ai problemi della “moda stagnante”.

La libertà di scegliere cosa funziona e su cosa si può lavorare è ciò che la maggior parte dei marchi cerca di incarnare attraverso i loro pezzi che possono essere fuori dal comune mentre si fondono.

Pratiche e ideologie simili erano presenti già negli anni '20. Con artisti del calibro di:

∙ Proporre abiti maschili da incorporare nello zeitgeist femminile (Gabrielle Chanel)

∙ Abiti ispirati all'abbigliamento da lavoro e capi funzionali (tute pantalone / "Tuta" che seguivano il movimento artistico futurista del designer e artista italiano Ernesto Michahelles/Thayaht).

∙ Rude boy street culture (con l'aggiunta delle sottoculture Mod e Skinhead) che ebbe origine dalla Giamaica e successivamente si espanse nel Regno Unito intorno agli anni '60; che ruota attorno alla gioventù scontenta con le sue raffinatezze e influenze da gangster, cowboy o fuorilegge (Jerry Dammers).

∙ Contrasto dalla funzionalità dell'avanguardia giapponese attraverso i pezzi di Comme Des Garcons (da Rei Kawakubo e i suoi prodigi Junya Watanabe, Tao Kurihara, ecc.) che spazia dalla linea principale, definita “Hiroshima Chic”, Homme e Homme Plus ( mainline menswear definitivo), Homme Deux (business elite) e Tricot (approfondisce il lato giocoso dell'abbigliamento femminile).

'Credo (che la) funzione possa servire a migliorare la propria vita. Se ti senti unica e sicura di te nei tuoi vestiti, ogni giorno sembrerà la tua piccola sfilata.'

"Trova una buona applicazione per quel top attillato di JPG (Jean Paul Gautier) o quei tacchi Kiss (Rick Owens) - fai quello che vuoi!" — huntiflo, squadra FFP

Il semplice senso di indossare abiti o mettere insieme un abito con cui si risuona bene è perché questi capi di abbigliamento materialistici sono uno strumento per far parte del viaggio nel far emergere la "specialità nella differenza"

I colpi di scena orientati al dettaglio nella moda sono ciò che guida l'ingegno e le rivelazioni. Anche se si tratta solo di ripetere lo stesso cappotto o pantaloni ogni singolo giorno. Ciò che conta di più è che tu sia a tuo agio e ti stia solo divertendo con i tuoi vestiti. Uno si innamorerà delle nozioni di moda più di quanto pensi.