Dixieland, 스윙, 비밥, 애시드 재즈, 하드 밥, 퓨전 등은 지난 100년 동안 발전해 온 재즈의 변주 중 일부에 불과합니다. 그것들은 서로 크게 다르게 들릴 수 있지만 우리는 그것들을 모두 "재즈"라고 부릅니다. 왜? 재즈를 "재즈"로 만드는 것은 무엇입니까?
일반적으로 "미국의 클래식 음악"으로 알려진 재즈는 쉽게 정의할 수 없습니다. 그리고 재즈의 가장 위대한 연주자 중 한 명인 Louis Armstrong에 따르면 정의를 물어야 한다면 그것이 무엇인지 결코 알 수 없을 것입니다. 암스트롱의 알면 알수록 듣는 철학에는 진실의 요소가 있지만 비평가와 역사가는 재즈를 가장 흥미롭고 독특하며 복잡한 미국 음악 형식 중 하나로 만드는 요소를 이해하고 설명하려고 노력했습니다.
재즈는 20세기가 시작될 무렵 뉴올리언스에서 만들어졌으며 기본 요소인 즉흥 연주 , 싱코페이션 , 리듬 , 파란색 음표 , 멜로디 (선율) 및 하모니 (곡에 잘 맞는 음표 ) 로 가장 잘 이해됩니다 . 음악은 라디오 와 녹음 기술의 발전으로 수백만 명의 사람들이 재즈 문화를 받아들일 수 있었던 1920년대 재즈 시대에 미국과 세계를 장악하기 시작했습니다 .
이 기사에서 우리는 재즈의 가장 중요한 요소, 즉 비판적으로 듣는 방법과 음악의 풍부한 역사에 대해 배우는 방법을 살펴볼 것입니다.
