Belle est une suite spirituelle de Summer Wars et une belle et la bête moderne
Pendant que je regardais Belle , le dernier long métrage de Mamoru Hosoda, deux films me traversaient l'esprit: l'animation de Disney La Belle et la Bête et Summer Wars de Hosoda - et pour cause. Belle prend un conte de fées classique et le filtre à travers le monde virtuel dans lequel nous vivons.
"J'ai toujours aimé l'histoire de La Belle et la Bête depuis que je suis enfant", m'a dit Hosoda fin 2021 sur Zoom. Quelques jours plus tôt, j'avais regardé Belle et j'avais apprécié autant que ses autres films, tels que Wolf Children , The Boy and the Beast et Summer Wars . Je n'étais pas seul dans ma réaction. Lorsque Belle a été projeté au Festival de Cannes, le film a reçu une standing ovation de 14 minutes.
Belle raconte l'histoire de Suzu, une jeune fille de 17 ans qui vit dans la préfecture rurale de Kochi, alors qu'elle devient soudainement une sensation de chant sur Internet du jour au lendemain dans un monde virtuel connu sous le nom de "U". Là, elle passe sous le personnage de "Belle" et rencontre une mystérieuse "bête" pour qui elle développe des sentiments. Si vous avez lu ou vu une version de La Belle et la Bête , Bellecouvre un territoire familier de par sa conception, mais il confronte également le meilleur et le pire d'Internet, y compris la puissance de la connexion en ligne, la liberté de l'anonymat et même la toxicité des sections de commentaires. Le film est à l'aise dans la filmographie primée de Hosoda, qui regorge d'histoires de l'univers virtuel ainsi que d'histoires qui explorent l'interaction entre les animaux et les humains.
"Je déteste l'idée de n'accorder d'importance qu'aux humains", a-t-il dit, ajoutant que notre monde n'est pas seulement le monde des humains. « Zut, les humains ne sont même pas majoritaires. C'est pourquoi il a longtemps trouvé l'histoire de La Belle et la Bête si attrayante, et pourquoi l'histoire a longtemps influencé son travail. "Quelque chose à propos des enfants loups et du garçon et de la bête s'apparente à la belle et à la bête ", a-t-il déclaré. "Par exemple, une femme qui tombe amoureuse d'un homme-loup [dans Wolf Children ], c'est comme la Belle et la Bête ."
Belle est plus qu'un simple récit moderne du conte de fées français classique du XVIIIe siècle. Hosoda a expliqué qu'avec ce film, il fait du honkadori . Dans la poésie japonaise traditionnelle, honkadori fait allusion à un poème plus ancien et largement connu. C'est une façon pour lui de faire avancer l'histoire et d'explorer de nouveaux terrains. "Même si les périodes changent, l'essence de La Belle et la Bête ne change pas", a déclaré Hosoda. « Ensuite, lorsque de nouvelles versions de l'histoire sont faites, ce qui est important, ce sont les choses qui changent et celles qui ne changent pas. Ainsi, par exemple, une chose qui n'a pas changé par rapport à la version Disney est la scène de la danse. Bien sûr, c'était aussi dans la version du 18ème siècle.
La Belle et la Bête a plus que simplement influencé la sensibilité d'Hosoda. Cela l'a motivé. S'il n'avait pas vu la version animée de Disney, il n'aurait peut-être pas quitté l'entreprise. "Quand j'ai rejoint Toho Animation, le travail était vraiment difficile", a déclaré Hosoda. "J'ai pensé à tout abandonner et à arrêter dès ma première année. Je me demandais s'il y avait un autre travail, meilleur. À cette époque, Hosoda a vu la Belle et la Bête . "A cette époque, c'était comme une bouffée d'air frais pour Disney." Il s'est émerveillé du travail de Glen Keane et a adoré la partition d'Alan Menken. Pour Hosoda, ce n'était pas la Belle et la Bête de Disney, c'était Glen Keane. Le film, selon Hosoda, n'était pas destiné aux enfants et a relancé la maison que Mickey a construite. « La Belle et la Bêten'était pas un vieux chapeau. C'était nouveau. Je me souviens avoir ressenti ça. Et Disney n'a pas été le seul à avoir un second souffle. Hosoda aussi.
Hosoda a quitté le théâtre, revigoré et prêt à travailler. "Cela m'a fait penser que si je pouvais faire quelque chose de merveilleux comme ça, alors je devrais m'en tenir à l'animation. J'ai senti que je voulais créer ma propre Belle et la Bête - et cela a fini par prendre trente ans.
À première vue, l'influence du film semble évidente. Par exemple, le personnage Belle a une certaine touche Disney. Hosoda a spécifiquement fait appel au célèbre animateur Jin Kim , qui a travaillé chez Disney entre 1995 et 2016, pour la conception des personnages de Belle. "Kim est une légende de l'animation Disney moderne, donc bien sûr, je ne pense pas que ce soit une mauvaise chose du tout si son travail évoque Disney." Mais plus que simplement aimer Disney, il est fan de Jin Kim. « C'est un immense talent. Jin Kim n'est pas à la Disney. Disney est Jin Kim-esque. Hosoda a ajouté avec un petit rire: "Jin Kim est Jin Kimesque."
Thématiquement, le travail de Hosoda n'a pas seulement exploré la relation entre les animaux et les humains. Peu de créateurs d'anime se sont autant intéressés au monde numérique que Hosoda. Dans Belle , Hosoda montre l'impact des médias sociaux et comment nous vivons nos vies virtuelles. "Je pense que les médias sociaux ont à la fois de bons et de mauvais effets", a-t-il déclaré. "Les mauvais éléments, des fausses nouvelles aux enfants qui deviennent obsédés par l'obtention de Likes, sont nombreux." Mais il est réaliste quant à l'époque dans laquelle nous vivons. « Quoi, je veux dire, sommes-nous censés arracher les téléphones portables des jeunes et leur dire de travailler dans les champs ? Cela n'arrive pas. Pour les jeunes, a-t-il poursuivi, ils doivent non seulement vivre leur vie dans un monde où Internet existe, mais ils doivent aussi tracer leur propre chemin et se découvrir. "En tant que parents, nous devons les soutenir."
Belle n'est pas la première fois que Hosoda utilise le monde virtuel comme décor, et ce ne sera pas la dernière. C'est un décor auquel il revient encore et encore, peut-être le plus célèbre avec Summer Wars . Mais même alors, ce n'était pas un nouveau territoire. En 2000, Hosoda réalise Digimon Adventure : Our War Game ! , qui partage de nombreuses similitudes. Ce qui rend sa représentation du monde virtuel si intéressante, c'est qu'elle évolue. Lorsque Summer Wars est sorti en 2009, par exemple, des personnes de tous âges se connectaient, ce que le film reflète. Au Japon, le service Internet i-Mode de Docomo pour les téléphones mobiles a vraiment apporté l'Internet aux masses. "C'est pourquoi toutes les guerres d'étéles personnages, des plus jeunes aux plus âgés, se mettent en ligne, et c'est ce qui a rendu l'histoire possible. Partir à l'aventure sur internet est devenu réalité. C'est pourquoi j'ai fait le film.
J'ai demandé à Hosoda s'il prévoyait de faire une suite de Summer Wars pour suivre ces thèmes - une question que tout le monde, de mes enfants à mes amis, voulait que je pose. "Si vous demandez ce qu'est Summer Wars 2 , eh bien, c'est ce film, Belle ", a répondu Hosoda. “ Summer Wars, c'est vraiment Digimon Adventure : notre jeu de guerre ! 2 , et donc, Belle est Summer Wars 2. »
Ces films, comme les influences d'Hosoda, s'informent mutuellement. Ils évoluent et changent. Ils abordent de grands thèmes classiques, et, en même temps, l'actualité. C'est pourquoi Mamoru Hosoda continue d'être l'un des cinéastes les plus pertinents aujourd'hui. "Il y a un lien certain avec ces films", a déclaré Hosoda. « L'utilisation d'Internet comme décor est assez rare. Pour moi, c'est quelque chose que je vais continuer. C'est le travail de ma vie.
Belle ouvre en salles le 14 janvier.
