John Cena de Peacemaker fait des mouvements familiers dans son parcours de la lutte à la comédie
Le premier grand projet de nouveaux super-héros de 2022 n'implique pas Spider-Man, Batman, Wonder Woman, ou même ce cinglé de Morbius ; c'est Peacemaker , une série HBO Max mettant en vedette John Cena en tant qu'assassin impitoyable du multivers de DC Comics essayant apparemment d'être à la hauteur de son nom autrefois ironique.
La série fait suite à une année 2021 chargée pour l'acteur-lutteur Cena: il a fait ses débuts avec sa version de Peacemaker dans The Suicide Squad , a fait une autre grande comédie avec Vacation Friends , a animé Wipeout sur TBS et a servi d'antagoniste dans le neuvième film Fast And Furious . Dans ce dernier, il jouait essentiellement un rôle joué par Dwayne Johnson dans Fast Five , et étant donné les autres choix de carrière de Cena, il serait facile de supposer qu'il imitait le cheminement de carrière de Johnson de la lutte à la star des médias (donner ou prendre un terme comme Roi Scorpion ).
Dans une certaine mesure, c'est probablement vrai. Mais en même temps, Cena et Johnson exécutent tous deux des mouvements aussi bien pratiqués qu'un piledriver - des approches qui ont fonctionné, au moins éphémèrement, pour un certain nombre de lutteurs et d'athlètes d'arts martiaux mixtes poursuivant des carrières sur grand écran. Alors que ces sports axés sur la mise en scène et les marques sont devenus plus courants et ont produit plus de stars, certaines manœuvres incontournables restent à la fois une solution de repli réconfortante et, parfois, une série de limitations.
La voie la plus évidente pour les lutteurs ambitieux et les combattants MMA est de tenter de devenir une star de l'action à l'ancienne. Pour emprunter les métaphores d'un autre sport, c'est l'équivalent d'un film d'action de pénétrer dans les mineurs avec un œil sur les majeurs.
Pendant un certain temps, entrer dans des films d'action sans l'aide d'effets spéciaux excessifs ou d'éléments fantastiques ressemblait à une compétition pour savoir qui pourrait succéder à Arnold Schwarzenegger ou Sylvester Stallone - un prix que Johnson a officieusement remporté dans la scène d'ouverture de The Rundown , quand Arnold lui-même apparaît dans un camée de passage de torche, disant au personnage de Johnson de "s'amuser".
Pour ne pas être éclipsé par le statut de faiseur de rois de son rival intermittent, Stallone semblait organiser des essais pour les durs à cuire de la prochaine génération avec la série Expendables , embauchant le champion MMA Randy Couture dans le cadre de son ensemble d'étoiles, seulement pour, de manière caractéristique , privilégier ses propres intrigues de vieux gars stoïques par rapport à n'importe lequel des jeunes hommes d'action.
Même lorsqu'il ne dépend pas de la magnanimité des stars établies, la voie de l'action en solo a ses pièges. Les types de films de pectoraux et d'artillerie qui dominaient dans les années 1980 sont depuis longtemps tombés en désuétude, mais lisser les débats avec trop d'effets spéciaux menace d'aliéner un public cible qui aimerait vraisemblablement voir l'interprète réel simuler ses coups de pied de cul. directement. L'athlétisme n'a pas non plus besoin d'être aussi musclé : des artistes aussi variés que Jason Statham (un ancien nageur) et Liam Neeson (un ancien acteur de prestige !) peuvent se livrer à des coups de poing et à un charisme de star de cinéma.
Pourtant, un rôle solide, une action décente et le bon lutteur peuvent se réunir et un grand public peut toujours ne pas apparaître dans les chiffres de carrière. Aussi bon que Johnson l'était pour les films du début des années 2000 comme The Rundown et Walking Tall , ils n'étaient pas particulièrement de grands succès. Les premiers véhicules de Cena n'étaient pas non plus comme The Marine ou 12 Rounds .
Il s'agit également d'équilibrer ce sentiment relativement humain avec une présence physique démesurée. Roddy Piper fait une figure étonnamment convaincante de tout le monde dans They Live de John Carpenter - pas précisément un pur véhicule de lutteur en tant que star d'action, mais un film de genre qui fait bon usage des côtelettes athlétiques de Piper dans une scène de combat renversante et traînante entre Piper et Keith David .
La clé du succès de cette scène est que, bien que Piper semble plus que capable de frapper, il montre beaucoup de vulnérabilité à l'avance, jouant un gars robuste, fort, mais essentiellement à taille humaine, qui n'a pas de chance. Malgré toutes ses lignes célèbres sur le fait de botter le cul et / ou de mâcher du chewing-gum , Piper ne se sent jamais comme une fatalité alors qu'il s'efforce de vaincre une vaste conspiration extraterrestre.
Une version plus postmoderne du concept de combattant en tant qu'acteur est Haywire de Steven Soderbergh , un véhicule de 2012 pour Gina Carano qui, étant une image de Soderbergh, sert à la fois de pièce de genre et d'une sorte de méditation sur la façon dont une figure comme Carano marchandise son corps. et la physicalité. (Ce n'est pas un hasard s'il est sorti la même année que Magic Mike de Soderbergh ; c'est essentiellement Magic Mike pour les coups administrés sauvagement.)
Après Haywire , Carano a fait plusieurs autres films d'action d'une qualité DTV plus traditionnellement à faible loyer, mais compte tenu de ses débuts magnifiquement réalisés, de ses combats undercard dans Fast & Furious 6 et Deadpool , et d'un rôle vedette dans The Mandalorian , elle était bien positionnée pour transformer une gamme limitée en l'une des carrières post-MMA les plus fortes. Cela, bien sûr, s'est arrêté lorsque Carano a publié de manière compulsive des opinions marginales de droite sur les réseaux sociaux et que Lucasfilm a rompu ses liens avec elle .
Le refus obstiné de Carano de contenir une litanie de croyances à la fois hostiles et à moitié cuites illustre un autre danger de passer de la lutte ou du MMA au film: le genre de bouffonneries caricaturales ou de bravade qui pourraient bien plaire aux fans de lutte ou de MMA peut devenir énervant ou décalé. mettre lorsqu'il est appliqué à des vues du monde réel. Soudainement, Carano ne parlait plus de merde à un athlète rival; elle renvoyait des groupes entiers de personnes, des personnes trans à celles qui portaient des masques pendant une pandémie mortelle.
Ses actions pourraient bien encourager la relégation des futures greffes de MMA au film à des rôles d'hommes de main plus silencieux avec un projecteur moins criant. (Ronda Rousey semble déjà avoir été reléguée à ce créneau.) C'est une raison parmi d'autres pour laquelle l'utilisation de Carano par Soderbergh n'est peut-être pas particulièrement reproductible ; Haywire a une combinaison inhabituellement perspicace de laisser les limites de sa star diriger l'action tout en contrôlant l'environnement qui l'entoure.
Il y a un élément de contrôle moins délicat dans la façon dont ces personnages sont souvent présentés comme la version pauvre des stars de l'action – le rôle d'homme de main / rival / acolyte. Parfois, ce travail peut fonctionner comme sa propre forme d'iconographie; Jesse Ventura n'a peut-être pas une carrière cinématographique vaste et riche en histoire, mais il aura toujours Predator (et The Running Man et Demolition Man ), tout comme M. T aura toujours son délicieux talon dans Rocky III .
Ces dernières années, ce genre de rôle peut signifier introniser l'acteur dans la royauté de la franchise : déclarer Cena digne d' affronter Fast -master Vin Diesel (un homme qu'il pourrait vraisemblablement rendre inconscient à lui seul dans la vraie vie) a un certain gros budget prestige. Le rôle typique d'antagoniste de James Bond de Dave Bautista dans Spectre le fait toujours jouer un homme de main pour un réalisateur oscarisé, face à Daniel Craig.
Et même avant que Dwayne Johnson ne soit connu sous le nom de "franchise Viagra" pour être tombé dans des séries comme Fast & Furious ou GI Joe , il suivait ce modèle ; son tout premier rôle au cinéma était celui du roi Scorpion susmentionné, un antagoniste secondaire dont les apparitions finissent le livre The Mummy Returns .
Le mouvement le plus populaire dans le répertoire des athlètes difficiles est peut-être de simuler une perte de contrôle via des rôles comiques qui sapent et usurpent intentionnellement leur image. Cela aussi remonte à Arnold et à son partenariat avec le réalisateur Ivan Reitman sur des films comme Twins et Kindergarten Cop , qui ont précédé les virages de l'icône Hulk Hogan du WWF des années 80 dans Suburban Commando et Mr. Nanny ).
Selle un homme costaud avec des enfants reste un incontournable: Witness Cena dans Playing With Fire , Bautista dans My Spy et Johnson dans The Game Plan (entre autres). Tous ces gars ont aussi fait plus de comédies pour adultes, souvent avec beaucoup d'effet: Johnson fait parfaitement la satire du ridicule arrogant des flics de cinéma dans The Other Guys , et Cena n'a jamais été aussi sympathique que son tour de parent déconcerté dans Blockers . Enfer, le moment le plus indélébile de Hogan sur grand écran survient lorsqu'il hurle des menaces à un groupe de monstres de la salle de projection dans Gremlins 2 .
Le rôle de Bautista en tant que Drax dans les films des Gardiens de la Galaxie semble correspondre à ce moule : un rôle plus comique qui lui permet de faire certains de ses meilleurs travaux. En regardant de plus près sa filmographie, cependant, Drax s'inscrit également dans un autre type de carrière que Bautista semble cultiver, l'une des moins susceptibles d'être choisies par (ou offertes aux) lutteurs ou athlètes MMA: celle d'un véritable acteur de personnage, pas juste soutenir le muscle pour la location. Ses collaborations avec le réalisateur Denis Villeneuve suggèrent qu'il est prêt à aller plus petit, et parfois une performance principale comme Army Of The Dead aura plus en commun avec un rôle d'Humphrey Bogart qu'avec les restes d'Arnold.
Johnson a également flirté avec ce genre de pièces, au cours de sa phase d'essai n'importe quoi au milieu des années 2000 où il était un point culminant inattendu de Be Cool , autrement terrible , et s'intégrait remarquablement bien dans un casting de marginaux et d'anciennes stars de Saturday Night Live dans Southland Tales . . Quand il fait sa énième variation sur la figure de papa vertueux et dur à cuire qu'il joue plus couramment aujourd'hui, il est difficile de ne pas manquer cet élément d'imprévisibilité. Si les lutteurs réels et les combattants MMA ne vont pas opter pour The Wrestler - niveau de réflexion, au moins ils peuvent opter pour une gamme de type Drax.
Dans The Suicide Squad , Peacemaker se sent comme un rôle de Drax pour Cena, faisant partie d'une franchise tout en signalant sa volonté de travailler en tant qu'acteur plutôt qu'en tant que marque. C'est de l'auto-dérision, mais plus substantiel qu'une simple parodie ; il comporte un virage au talon qui n'est pas un simple travail d'homme de main; c'est un rôle majeur, mais dans le cadre d'un ensemble aux côtés de nombreux autres personnages importants.
La série Peacemaker ramène Cena au centre du ring, et cela peut être payant pour lui à la fois sur le plan créatif et commercial. Ce qui gardera vraiment sa carrière intéressante, cependant, c'est de continuer à jouer à la marelle autour de différents types de films, plutôt que de s'installer dans un groove à succès. Tous les lutteurs ou stars du MMA ne peuvent pas être Dwayne Johnson – et tout le monde, pas même Johnson lui-même, ne devrait pas nécessairement l'être.
