Les créateurs de Search Party décomposent le pivot apocalyptique de la dernière saison

De toutes les façons dont Search Party aurait pu conclure son excellente course de cinq saisons, la plupart des téléspectateurs n'auraient probablement pas prédit une prise de contrôle par les zombies. Mais c'est exactement ce qui s'est passé : la quête inébranlable de Dory (Alia Shawkat) pour répandre l'illumination va si mal que les effets secondaires transforment les gens en morts-vivants, invoquant une apocalypse zombie. L'équipe créative et le casting ont fait de la finale de la série Search Party l'une des fins les plus bizarres à la télévision. L'AV Club a parlé aux co-créateurs Sarah-Violet Bliss et Charles Rogers du pivot de la série vers une farce The Walking Dead , de ce que cela signifie sur la croissance de ses personnages et de l'héritage de Search Party en tant que hit culte.

The AV Club: La saison quatre ressemblait à une fin logique de la série. Alors, quand vous avez su que vous auriez une saison de plus pour conclure, quels étaient les thèmes que vous vouliez aborder ?

Charles Rogers :En écrivant la saison quatre, à l'origine, il y a eu un moment où nous avons pensé que cela pourrait ou devrait être la fin, pour Dory de mourir. Rétrospectivement, je suis heureux que nous ayons pris cette idée aussi au sérieux que nous l'avons fait. Il y avait un poids réel de ce sentiment à la fin de la saison quatre. Lorsque nous avons commencé à en concevoir cinq, nous avons aimé l'idée des thèmes de la renaissance, de l'illumination et de l'utiliser comme un tournant dans la série pour voir si Dory est de l'autre côté du voyage que vous avez regardé jusqu'à présent. En fin de compte, c'est un test pour savoir si Dory a grandi en tant que personne et est-elle vraiment ce qu'elle prétend être maintenant. On n'aurait pas pu s'y pencher si on n'avait pas eu le sérieux du final précédent.

AVC : Il se passe tellement de choses cette saison, mais nous devons d'abord parler des zombies. Quand avez-vous su que vous alliez emprunter cette voie ? Et qu'est-ce que cela signifie ?  

Sarah-Violet Bliss : Je ne sais pas si je me souviens du moment exact où nous l'avons décidé. Je sais que cela correspondait à la façon dont chaque saison, nous avons eu un "Pouvons-nous y aller?" moment. Si nous le faisons, c'est toujours amusant, mais nous devons le justifier. Chaque fois que nous avons fait de grands sauts, cela a fonctionné en notre faveur malgré les peurs derrière cela. On s'est dit : « D'accord, c'est la dernière saison. Prenons vraiment ce que nous avons appris et allons aussi loin que possible. » Quand une idée m'éclaire, ou si elle m'éclaire du tout, j'espère qu'elle en éclairera d'autres aussi. Je n'ai aucune idée si les gens regarderont la saison et diront: «C'est génial» ou «Ce n'est vraiment pas le cas».

CR : Que les gens aiment ou non l'idée de la taille que nous avons atteinte est une chose. L'autre chose est de savoir si les gens comprennent les métaphores et pourquoi le spectacle se termine ainsi. J'espère que les gens trouveront que la finale leur semble significative à travers l'objectif de tout ce chaos accru.

SB : En suivant ma propre boussole, je ne me sens pas trahi par la fin, donc j'espère que les fans non plus.

AVC : Avez-vous envisagé de transformer l'un des quatre principaux en zombie ou étiez-vous certain de la façon dont leurs voyages se termineraient par l'apocalypse ?

SB : Nous l'avons fait. Il y avait des versions où nous pensions que nous devrions en perdre une. Mais nous avons décidé de laisser ce triste moment tourner Marc (Jeffery Self). C'était bien de les avoir tous les quatre ensemble à la fin pour tenir compte du post-malaise de vivre dans un nouveau monde de zombies. La façon dont ils s'adaptent à tout cela ressemble plus à la série qu'à la perte de l'un d'entre eux.

AVC : Alia Shawkat a laissé entendre   qu'elle adorait la dernière photo de Dory, lorsqu'elle regarde ces affiches de personnes disparues après son mariage. Comment avez-vous atterri là-dessus?

RC :C'est bien de s'arrêter avec le plan de clôture car c'est un visuel que nous avons déjà répété. C'était la bonne chose à laquelle revenir à la fin, mais maintenant avec tous les bagages, les couches, les conséquences de ce qui s'est passé jusqu'à ce moment. Il y a quelque chose de particulièrement interne à ce sujet par opposition aux fois précédentes où nous l'avons fait, où nous savons ce qu'elle ressent. Alia a la capacité de se sentir richement énigmatique d'une manière profonde. C'est comme si vous étiez dans son espace de tête, mais vous ne saurez jamais son espace de tête. C'était le point crucial de l'écriture de Dory. C'est quelqu'un qui s'éloignait de votre capacité à saisir pleinement. Nous pouvions parler de comportement humain et de psychologie si nous la tenions à distance. Cela fait partie du sentiment que nous voulons laisser les gens avec.

AVC : Dans l'épisode neuf, Search Party se transforme essentiellement en sa propre version de The Walking Dead dans l'arcade. Comment avez-vous tracé où cela se déroulerait et ce que chaque personnage ferait?

SB: Nous savions que nous avions besoin d'un espace clos pour le décor qui est tout l'épisode neuf. Nous avons eu l'idée de l'arcade en réfléchissant vraiment à l'endroit le plus amusant pour eux. Nous voulions qu'une certaine version d'une apocalypse zombie fonctionne pour nous et la montre par rapport à l'endroit où Drew et Dory sont pendant ça se passe. Ils n'en ont aucune idée, ils chantent « Aquarius » en conduisant, ils pensent qu'ils sauvent le monde. Nous savions aussi que nous voulions revoir Williamsburg avec tous les millenials pour voir à quoi ça ressemble quand ça devient une ville zombie.

AVC: La richesse et la renommée de Tunnel Quinn [Jeff Goldblum] ont apporté beaucoup de valeur à Dory et à ses amis, et c'est une façon de se moquer des magnats de la technologie. Mais vouliez-vous en faire plus avec la fin de son arc? Il disparaît en quelque sorte après avoir été contraint de démissionner.

RC :Les saisons trois et cinq sont nos plus grands moments de satire pointue. Dans celui-ci, Tunnel emprunte à Jeff Bezos, Elon Musk, Mark Zuckerberg et à ces gens qui prétendent annoncer une nouvelle ère grâce à la technologie qu'ils contrôlent. Cela ressemblait à la bonne feuille pour Dory, qui est quelqu'un avec une grande mission mais ne sait pas comment elle veut que cela se concrétise. Ce que Tunnel a pu apporter, c'est ce charme magique de Willy Wonka qui était ancré et crédible. Dans le processus d'écriture, il y a eu des moments où nous nous sommes vraiment demandé comment vendre l'idée qu'un homme veut financer une pilule d'illumination. Vous lancez quelqu'un comme Jeff Goldblum, et 90% du travail est fait.

Nous avons eu l'idée de Tunnel Quinn, et nous avons lancé des idées pour qui lancer dans la salle des scénaristes. Jeff était probablement le prénom que nous avons jeté. Quand il est revenu au processus de casting, c'était surréaliste d'entendre: "En fait, il veut le faire." À l'origine, nous avions lancé de nombreuses conclusions différentes auxquelles son personnage pouvait arriver, mais nous ne voulions pas non plus qu'il soit un grand méchant. Nous ne voulions pas mettre autant de poids sur lui pour l'éloigner des personnages principaux. Nous avons pensé à faire un bouton sur son personnage. Le dernier acte de la saison cinq était également coûteux à filmer, nous avons donc dû faire des compromis de toute façon.

AVC : Le dernier dialogue de Chantal avec Dory, « Tu as toujours eu la folie des grandeurs », est juste. Pourquoi leurs mondes entrent-ils en collision comme ils le font pendant la fin du monde ?

CR : Au début c'était amusant d'écrire Chantal parce qu'on adore écrire pour Clare McNulty. Nous avons trouvé ce modèle où tant d'importance est accordée à l'arc de Dory et tant d'importance à celui de Chantal. Ils sont un repoussoir cosmique l'un pour l'autre, de sorte que leurs récits se rencontrent plusieurs fois. Chantal sauve la vie de Dory, mais nous aimons qu'ils vivent toujours leur propre point de vue égoïste pour savoir qui est responsable de la fin du monde.

AVC :  Chaque saison de Search Party a été ressentie comme sa propre émission structurée, avec de nombreux changements de ton. Quelle a été l'approche pour décider à quel point vous vouliez être sérieux par rapport au moment de commenter de manière comique un problème ?

CR : Nous n'avions pas vraiment de règles spécifiques auxquelles nous nous conformions. Une approche qui semble être le point d'ancrage du ton de la série depuis le début est que tout ce qui est extrême, toute situation ou tout comportement, nous traitons toujours la réalité émotionnelle des personnages avec un poids réel. Même au sommet le plus fou de la série, ils réagissent tous de manière ancrée et émotionnellement sérieuse. Cela peut vous valoir des écarts différents par rapport à ce que vous avez fait dans le passé.

AVC : Quel est, selon vous, l'héritage d'une série comme celle-ci ? Est-ce définitivement la fin, ou voudriez-vous en faire plus ?

SB : C'est définitivement la fin. C'est ça. J'espère que les plats à emporter sont que Search Party est quelque chose que [les téléspectateurs] ont vraiment apprécié. C'est beaucoup à résumer.

CR : J'espère que cela ne quittera pas la conscience collective des gens. J'espère que les gens continueront à y penser. Mes choses préférées ont une sorte de culte qui résiste à l'épreuve du temps. Je serais honoré si Search Party avait ce genre d'héritage.